ULASAN : – Saya telah melihat Hellraiser berkali-kali; tetapi saya menonton film terakhir berbeda dari yang lain. Berbeda karena ini pertama kalinya saya menonton film tersebut sejak membaca novel Clive Barker "The Hellbound Heart". Novel itu meningkatkan kenikmatan saya untuk film tersebut, dan mengungkap beberapa kekurangannya. Dengan buku tersebut, Barker benar-benar memungkinkan pembaca untuk masuk ke dalam kepala karakter tersebut, yang memastikan kengeriannya lebih mengejutkan. Deskripsinya juga jauh lebih mengerikan daripada yang ditampilkan di film, dan cara beberapa hal dalam buku ini dilewatkan / diringkas menunjukkan beberapa peluang cerita yang terbuang percuma. Ini sebenarnya bukan kritik terhadap film, melainkan buku yang diubah menjadi film secara keseluruhan. Orang sering mengatakan bahwa bukunya lebih bagus daripada filmnya; dan dalam hal ini memang benar! Meski begitu, Hellraiser adalah film horor klasik mutlak, dan dengan mudah menjadi salah satu yang terbaik dari tahun delapan puluhan; belum lagi sepanjang waktu. Plotnya hanya mengikuti Frank Cotton. Frank adalah seorang pria yang mencari kesenangan yang tidak diketahui, dan untuk mencapai itu dia membeli sebuah kotak musik misterius. Kotak ini memberikan kesenangan; tapi itu ditimbulkan oleh sekelompok setan, yang dikenal sebagai 'Cenobytes' – dan ide kesenangan mereka berbeda dari ide Frank! Cerita dimulai ketika saudara laki-laki Frank dan pacarnya, Julia, pindah ke rumah tempat Frank dibawa… Alasan utama Hellraiser menonjol di antara film-film horor adalah karena temanya. Barker menjalin nuansa cinta, erotisme, dan, tentu saja, rasa sakit dan kesenangan ke dalam kisahnya tentang setan dan daging yang terluka – dan ini benar-benar membuat filmnya. Kami dapat merawat karakter dan apa yang terjadi pada mereka karena apa yang Barker tempatkan di antara mereka, dan selalu terbukti bahwa film ini unggul di atas sub-genre schlock-horror lainnya. Efek khusus, terutama pada waktu layar di sekitar Frank, cukup memukau dan menunjukkan bagaimana efek nyata mengalahkan semua sampah CGI ini, sementara juga menunjukkan bahwa anggaran rendah dapat diatasi. Film ini juga tidak pernah serampangan dengan gore atau efeknya, dan semua yang ada di film ini ada karena memang harus begitu. Inilah yang mengganggu saya tentang penggemar non-horor – film seperti ini ditolak oleh mereka karena "terlalu berdarah" atau "bodoh" – tetapi Hellraiser memecahkan cetakan karena ini adalah cerita yang benar-benar orisinal dan cara Barker mengimplementasikan sesuatu yang mengerikan. kisah cinta di tengah sejumlah besar horor yang mengejutkan ditangani dengan sangat terampil, dan lebih dari menantang banyak film 'A-class'. Seorang penulis yang mengarahkan karyanya sendiri cenderung memastikan bahwa itu akan mendapatkan perawatan yang tepat, dan ini sebagian besar benar di sini. Beberapa hal telah diubah dari buku tanpa alasan yang jelas (kebanyakan dengan karakter Larry dan Kristy), tetapi satu-satunya hal yang sangat mengganggu saya adalah bagian akhirnya. Saya kira itu karena waktu pembuatannya, tetapi bagian akhirnya terasa melekat pada saya. Akhiran Barker di buku itu dinilai dengan sempurna – cukup terbuka untuk memberi petunjuk lebih banyak, sambil cukup menutup cerita sehingga pembaca puas. Di sini, kami memiliki penutup schlock yang menghibur, tetapi menarik diri dari suasana tertutup yang telah dihabiskan Barker untuk pembuatan film tersebut. Film ini berbeda dari kebanyakan film horor tahun delapan puluhan lainnya karena para aktornya sangat berbakat. Anda mengharapkan akting buruk dari film semacam ini – tetapi Hellraiser tidak memilikinya! Seluruh pemeran bersinar, dengan Clare Higgins membuat kesan terbesar sebagai Julia yang jahat. Ini adalah debut penyutradaraan Clive Barker, dan kadang-kadang, jelas memang demikian; tetapi Barker memanfaatkan lokasinya dengan sebaik-baiknya, dan meskipun kameranya terkadang terasa tertutup; itu menyatu dengan musik tragis dengan cemerlang, dan semua ini membantu film untuk menciptakan suasana yang luar biasa itu dengan begitu meyakinkan. Secara keseluruhan, saya telah menunjukkan beberapa kekurangan di sini; tapi saya benar-benar tidak bisa memaksakan diri untuk memberikan mahakarya ini kurang dari nilai penuh. Orisinalitas yang dipamerkan di seluruh Hellraiser sangat mencengangkan, begitu pula suasana dan penampilan para aktornya, bersama dengan fakta bahwa film ini telah menghibur saya berkali-kali dan masih sama baiknya hari ini seperti pertama kali saya melihatnya. Semua ini memastikan bahwa Hellraiser akan menjadi favorit saya yang menawan selama sisa hidup saya. Jika Anda menganggap diri Anda penggemar horor dan belum pernah melihat ini; tidak tahu malu. Pastikan kamu membaca bukunya juga!

ULASAN : – Pondok telah menjadi titik yang agak memecah belah antara kritikus dan penonton, penonton lebih terpecah pada film tersebut sementara kritikus lebih cenderung untuk melihat film tersebut dengan baik. Ini bukan film yang dibuat untuk penonton horor massal seperti film-film yang dibuat oleh Blumhouse atau Atomic Monster, melainkan ini adalah studi karakter dengan pendekatan tanpa batasan pada tema-tema trauma yang berkepanjangan dan religiusitas yang beracun. Film ini mengikuti Aiden (Jaeden Martell) dan Mia (Lia McHugh) yang setelah bunuh diri ibu mereka Laura (Alicia Silverstone) tinggal bersama ayah mereka Richard (Richard Armitage) dan segera menjadi ibu tiri Grace (Riley Keough). Richard, yang harus bekerja selama musim liburan mengatur agar keduanya menghabiskan waktu bersama Grace di pondok di hutan yang sering mereka kunjungi dengan harapan mereka akan terikat, tetapi begitu ada kejadian aneh ditambah dengan kebencian dan kepahitan yang dirasakan oleh Aiden dan Mia terhadap Grace atas bunuh diri ibu mereka perlahan menjadi teror dimulai. The Lodge sebagai film horor sangat efektif dalam membangun mood dan suasananya. Pondok tituler menjadi karakter itu sendiri dengan aula kosong, lanskap beku di sekitarnya, dan umumnya firasat yang diciptakan oleh pencahayaan minimal dan alam yang luas. Baik itu di kegelapan malam atau siang hari tidak pernah ada rasa nyaman yang dirasakan saat berada di penginapan dan perasaan tidak nyaman secara umum meresapi film. Karakter tidak ditulis dengan banyak kedalaman, tetapi mereka secara efektif menyampaikan perasaan yang kita harapkan mengingat keadaan. Keputusasaan yang menghancurkan yang dirasakan selama tindakan pembuka pemakaman, campuran kebosanan, kegelisahan, dan kegelisahan yang dirasakan selama tindakan kedua, dan akhirnya teror dan pengunduran diri yang berfungsi sebagai petunjuk kedua dari belakang hingga saat-saat terakhir film tersebut. Ini adalah film di mana minimalisme dimanfaatkan dengan baik karena cukup menghargai penontonnya untuk tidak melompat-lompat ketakutan setiap beberapa menit. Narasi keseluruhan membahas tema-tema kesedihan dan agama yang berat karena kedua anak, Aiden dan Mia, adalah orang yang saleh. Umat Katolik yang dibesarkan oleh almarhum ibu mereka Laura. Grace sendiri telah menjauhkan diri dari agama di kemudian hari karena keterlibatannya dengan sekte Kristen ekstremis meninggalkannya dengan trauma yang berkepanjangan yang menjadi titik pertikaian lain antara dirinya dan anak-anak. Poin kunci di mana tema-tema religius berperan adalah karena anak-anak beragama Katolik, mereka percaya jiwa ibu mereka tidak akan pernah dapat menemukan kedamaian. The Lodge menggunakan tema-tema religiusitasnya dengan hemat, dan itu tidak terlalu mendakwa agama itu sendiri. , tetapi lebih banyak pengikut agama tersebut yang memutarbalikkan apa yang dulunya merupakan doktrin yang bermaksud baik menjadi pembenaran atas tindakan keburukan dan barbarisme yang meskipun tidak secara eksplisit digambarkan seperti film Saw atau Hostel rata-rata Anda meninggalkan kekosongan yang menghantui begitu kami menjadi saksi prosesnya. .Namun demikian, film ini tidak akan sesuai dengan selera semua orang. Film ini adalah luka bakar yang lambat dengan bentangan panjang yang dipecah oleh mimpi buruk sesekali atau kebisingan yang tiba-tiba dan hanya ada sedikit dialog di antara karakter sehingga penonton perlu secara aktif mencari karakter dalam interaksi yang halus daripada melalui percakapan. Film-film yang menggunakan ikonografi agama mungkin juga tampak menghina beberapa orang yang merasa diri mereka berada di antara orang-orang beriman, tetapi dengan demikian saya tidak percaya film ini membawa niat buruk terhadap mayoritas orang Kristen dan ini lebih tentang mereka yang memutarbalikkan doktrin. sebagai pembenaran untuk tindakan keji. Namun bagian akhirnya mungkin membuat beberapa orang bertanya-tanya di mana posisi film mengingat di mana kita akhirnya berakhir, tetapi itu membuat topik percakapan yang baik bagi orang-orang untuk mengeksplorasi pandangan mereka yang berbeda. The Lodge adalah film horor pembakaran lambat yang efektif meresahkan yang menggunakan estetika minimalisnya ekonomis dan efektif. Dari penampilannya yang efektif hingga pemandangan tandus dan sinematografi yang sesak, hal itu akan membuat penonton merasa tidak nyaman yang membuat mereka merasa seolah-olah terjebak di pondok tituler bersama karakter.

ULASAN : – Saya telah mengatakan sebelumnya dan saya akan mengaku lagi, saya hanya pengisap film live action lucu Disney. Princess Diaries, Freaky Friday, Parent Trap. Mereka mudah ditebak tetapi selalu menyenangkan, ringan hati, dan lucu. Ini adalah resep untuk film yang telah bekerja untuk Disney jauh lebih lama daripada yang kita pikirkan. Mengatakan bahwa saya bukan penggemar Hillary Duff, meskipun dia tampak multi talenta, karakternya tidak pernah berubah dan ruang lingkupnya sebagai aktris tampaknya akan terbatas pada Lizzie McGuire selama sisa karirnya. Kisah Cinderella persis seperti yang diharapkan. Ini adalah menceritakan kembali dongeng klasik lama dengan sentuhan modern tetapi sutradara Mark Rosman, yang benar-benar tidak memiliki apa-apa untuk mengklaim ketenaran melakukan pekerjaan hebat untuk benar-benar memodernisasi cerita tanpa terlihat bodoh atau mencolok. Duff berperan sebagai Sam, seorang gadis yang ayahnya diambil secara tragis darinya setelah menikahi seorang wanita jahat yang diperankan dengan sempurna oleh Jennifer Coolidge, Anda tidak bisa tidak membencinya dalam peran ini. Dia ditemani oleh kedua putrinya, Brianna dan Gabriella yang merupakan anak nakal manja yang suka membuat hidup Sam seperti neraka. "Ibu tiri Sam yang jahat" mengambil alih kebanggaan kegembiraan ayah Sam, restorannya, dan berubah menjadi sapi perah kecilnya sendiri sambil mempertahankan staf mendiang suaminya untuk menyiksa mereka. Dia selalu membuat Sam menggertakkan jarinya sampai ke tulang di sela-sela kelas sekolah bekerja di restoran. Sam punya pacar online yang belum pernah dia temui, ada pesta dansa sekolah di mana dia ingin bertemu dengannya, dia ternyata Tuan Populer, dia diam-diam harus kembali ke restoran jam dua belas sebelum ibu tirinya mengetahuinya. Kisah selanjutnya terungkap seperti yang Anda duga. Seperti halnya semua film tipe Disney aksi langsung yang imut, para pemerannya bersinar… bahkan Duff. Dia terlalu baik untuk kebaikannya sendiri yang berhasil dalam kasus ini karena Anda merasa kasihan padanya. Keluarga penggantinya, staf restoran menyenangkan dan lucu dan mereka membantu kami mencari yang tertindas. Rhonda diperankan oleh Regina King, yang telah menjadi beberapa film keluarga besar yaitu: Mighty Joe Young, dan Daddy Day Care sangat cocok sebagai pelindung Sam dan Ibu Peri bisa dibilang?? Dan Chad Michael Murray hebat sebagai Juru Selamat dan Pangeran Tampannya. Bagian terbaik dari film ini adalah cara menceritakan kembali ditangani. Itu tidak dilakukan sedemikian rupa sehingga Anda secara terang-terangan menonton pengulangan lain dari dongeng lama, melainkan ditangani dengan hati-hati dan dilakukan sedemikian rupa sehingga Anda berpikir pada diri sendiri, "Hei, itu hampir seperti Cinderella." Anda benar-benar merasakan setiap karakter seperti yang seharusnya Anda rasakan, dan Anda ingin melihat setiap orang mendapatkan apa yang pantas mereka dapatkan dan kebetulan mereka semua melakukannya yang membuat Anda puas dan senang dengan filmnya. Film ini tidak akan menghasilkan apa pun pujian kritis tetapi itu menyenangkan dan Anda akan menikmatinya jika Anda menyukai gaya film ini. Saya sarankan untuk memeriksanya!! 7/10

ULASAN : – Saya membolak-balik film ini dan menganggapnya agak menarik meski cukup klise. Pemerannya penuh dengan hal-hal yang tidak diketahui, setidaknya bagi saya, dan saya menganggap diri saya penggemar film biasa-biasa saja. Aktingnya oke, terutama pemeran utama muda. Pemeran lainnya, dan naskahnya cukup dapat diprediksi dan dihafal. Apa yang saya temukan sangat menarik adalah banyaknya pengulas 10/10, yang semuanya menganggap ini sebagai Film Terhebat yang Pernah Dibuat, atau mendekati itu. Seorang pengulas yang tampaknya cerdik mencatat bahwa ulasan laci teratas ini terutama berasal dari pembuat film, dan orang-orang yang terkait erat dengan produksi. Seseorang bahkan mengidentifikasi diri sebagai pembuat film sambil menulis ulasan yang sangat positif, meskipun singkat. Peninjau berkomentar bahwa orang dengan agenda yang jelas tidak boleh menganggap diri mereka independen.

ULASAN : – Keindahan. Teror. Puisi. Menyeramkan. Kepolosan. Rasa Bersalah. Mungkin hanya itu yang harus saya tulis dalam komentar ini untuk KISAH DUA SISTER. Hal terbaik adalah menonton film ini tanpa mengetahui apa pun tentangnya. Saya sendiri bahkan tidak tahu satu hal pun tentang sejarah kedua gadis itu ketika saya menonton film ini. Saya hanya melihat cover-art yang bagus, bahkan tidak membaca sinopsis di bagian belakang dan memasukkannya ke dalam pemutar DVD. Saya hanya tahu bahwa itu memenangkan beberapa harga di festival di seluruh dunia dan sangat direkomendasikan. Sampul DVDnya bertuliskan "Film Paling Menakutkan sejak THE RING, THE GRUDGE, dan DARK WATER". Meskipun bagian yang menakutkan mungkin benar, Anda bisa melupakan sisanya, karena satu-satunya kesamaan A TALE OF TWO SISTERS dengan film itu adalah … penampakan hantu dengan rambut hitam panjang. Bahkan agak tidak adil untuk membandingkannya dengan film-film Jepang terkenal itu, karena film Korea ini memiliki lebih banyak hal untuk ditawarkan dan sebenarnya sedikit lebih rumit dan cerdas daripada yang lain. Film ini hanyalah mahakarya kecil, dan inilah beberapa alasan (tanpa memberi tahu apa pun tentang plotnya): Film itu sendiri membuat saya lengah setidaknya dua kali dengan kejutan-kejutan yang cerdas. Dan ketika Anda berpikir Anda telah mendapatkan kesimpulannya (apakah Anda mengerti atau tidak, itu tidak relevan untuk saat ini) dan Anda berpikir filmnya akan berakhir… film ini berdurasi sedikit lebih lama. Sinematografinya luar biasa, menggunakan warna-warna cerah di siang hari dan nuansa gelap di malam hari. Pengerjaan kamera sangat bagus dengan sutradara terkadang memilih sudut yang mengesankan, jika tidak, berinovasi. Beberapa bidikan adalah puisi murni (mis. bidikan teratas dengan dua saudara perempuan di danau). Semuanya terlihat sangat stylish. Hanya ada empat karakter utama, tetapi intrik di sekitar mereka sangat kuat. Ceritanya sendiri dimulai agak lambat, tetapi ada banyak variasi dalam nada dan emosi agar tetap menarik. Bahkan ada satu adegan (ketika gadis-gadis itu pergi ke arah danau) yang tiba-tiba membuat saya teringat akan MAKHLUK SURGAWI Peter Jackson. Tetapi ketika kengerian dimulai, itu cukup efektif. Ada juga beberapa kejutan-ketakutan yang sukses di dalamnya. Sial, aku langsung melompat dari sofaku. Skor musiknya bagus, dan pada saat itu tidak seharusnya menakutkan, saya tidak bisa tidak memperhatikan bahwa itu memiliki semacam perasaan Italia. Agak aneh untuk film Korea. Namun demikian, skor yang bagus. Begitu banyak perhatian yang diberikan pada setiap detail film ini, termasuk suara surround yang sangat seimbang. Saya juga berpikir bahwa menyebut A TALE OF TWO SISTERS hanya sebagai film horor tidak memberikan pujian yang cukup. Ini lebih merupakan drama horor misterius yang bekerja baik pada tingkat psikologis dan supranatural. Tidak peduli bagaimana Anda melihatnya, ini adalah horor Asia yang menempati peringkat teratas di antara yang terbaik. Ini mungkin tidak berdarah, tetapi kadang-kadang cukup menakutkan dan pokok bahasannya cukup mengganggu. Jadi jika Anda belum melihatnya, cari salinannya, masukkan ke pemutar DVD Anda, ikuti alurnya dan pastikan Anda memberikan perhatian penuh pada film ini karena durasinya 110 menit. pekerjaan yang baik memujinya tanpa merusak apa pun.

ULASAN : – “Akord ingatan mistik akan membengkak ketika disentuh lagi, sebagaimana pasti, oleh malaikat yang lebih baik dari sifat kita.” Abe Lincoln Jika penulis-sutradara A. J. Edwards ingin menunjukkan dalam film biografinya, The Better Angels, pengaruh wanita bidadari pada Abe Lincoln muda, dia berhasil. Penggambaran kehidupan awal Lincoln yang minimalis dan tanpa dialog di hutan Indiana ini penuh dengan bidikan pohon dan sinar matahari yang indah, belum lagi kabin yang masih asli, tetapi sebagian besar dipenuhi dengan cinta dan arahan yang diberikan oleh Nancy (Brit Marling) dan Sarah Lincoln (Diane Kruger). Tidak banyak yang bisa dilakukan di perbatasan selain memotong kayu dan memikirkan cara untuk menjadi manusia yang lebih baik. Sementara para wanita mengobrol dengan Abe tentang kehidupan, Tom Lincoln (Jason Clarke), ayahnya, memberikan kontribusi yang cukup besar terhadap sikap keras kepala Abe, sebagian besar dengan menguji kesabaran Abe dengan disiplin keras ayahnya. terbungkus dalam fotografi yang indah, hitam putih bersih, dengan cahaya yang mengalir melalui pepohonan tinggi, seringkali dengan sudut rendah untuk menekankan sudut pandang anak. Anda hampir bisa mengatakan itu adalah salinan karya Terrence Malick, dan Anda benar karena sinematografi halus dari master itu (Tree of Life, Badlands, misalnya) tidak diragukan lagi memengaruhi Edwards, yang filmnya diproduksi oleh Malick dan dengan siapa dia telah berhasil. Di sisi lain, gambar-gambar puitis bisa jadi tidak cocok bagi mereka yang menuduh Malick sok atau hanya tertarik pada lukisan daripada bercerita. Saya pergi ke mana sutradara ingin membawa saya — dalam hal ini, ke perasaan liris tentang kehidupan awal seorang pemimpin yang diabadikan. Meskipun The Better Angels sebagian besar adalah impresionisme, bidikan simbolis ditulis dalam bahasa singkat, baik oleh aktor atau pengisi suara , gambar Abe muda hingga sekolah pedesaannya tampak tepat untuk presiden ikonik yang intens, brilian, dan kita kenal. Saya terkesan.”Semua yang saya miliki, atau harapkan, saya berutang kepada ibu malaikat saya” Abe Lincoln

ULASAN : – Luar biasa dan tepat di film . Tidak hanya ini diarahkan dan bertindak dengan sangat baik, ia memiliki cerita yang sulit untuk diceritakan dan meyakinkan kami 100% waktu. Ini tentu saja sebagian adalah penampilan Jamie Bell yang membantu kami mengambil cerita tentang pahlawan pengintip ini dengan begitu mudah, tetapi karena semua hal lainnya juga begitu otentik, kami hanya dapat menyimpulkan bahwa, untuk sekali ini, kami memiliki naskah yang luar biasa. Saya tidak melihat satu kata pun dari dialog yang menggelegar dan ini ketika kami memiliki hal-hal yang tabu untuk didiskusikan dan dilakukan! Bell seperti yang disebutkan sangat bagus tetapi begitu juga semua pemerannya dan karena maksud saya semua kita harus menyimpulkan bahwa Tuan Mackenzie memiliki keterampilan mengarahkan aktor yang langka. Sophia Myles juga layak disebutkan, dan tampaknya mampu melumpuhkan perubahan yang sepertinya selalu membuat orang lengah. Lucu, mempengaruhi, merangsang, seksi, bergaya, dan tidak sedikit mengkhawatirkan. Jangan lewatkan film ini.

ULASAN : – Sinbad dan Mata Harimau dimulai dengan Kapten Sinbad (Patrick Wayne) tiba di darat setelah perjalanan panjang untuk melihat temannya Pangeran Kassim (Damien Thomas) & saudara perempuannya Putri Farah (Jane Seymour), bagaimanapun dia menemukan bahwa Kassim telah diubah menjadi Babon oleh ibu tirinya yang jahat Zenobia (Margaret Whiting) menggunakan ilmu hitam sehingga putranya Rafi (Kurt Christian) bisa menjadi raja. Untuk mencegah hal ini, Sinbad setuju untuk melakukan segala daya untuk mengubah Kassim kembali menjadi manusia & melihatnya mengambil tempat yang selayaknya sebagai raja di negerinya. Pertama dia harus menemukan orang bijak bernama Melanthius (Patrick Troughton), tapi itu hanyalah awal dari perjalanan yang melintasi benua & penuh bahaya & kejahatan…Produksi bahasa Inggris ini disutradarai oleh Sam Wanamaker & saya pribadi menyukainya banyak, saya suka semua film fantasi Sinbad & ini tidak terkecuali. Naskah oleh Beverly Cross & produser / pria efek khusus Ray Harryhausen memiliki cerita yang sederhana namun fungsional, memiliki penjahat, banyak monster & makhluk mitos, lokasi eksotis, adegan aksi, pertarungan pedang, ilmu hitam & catur bermain Baboon, apa lebih yang kamu inginkan? Film ini bergerak dengan kecepatan yang bagus, tidak pernah membosankan atau membosankan & memberikan hiburan luar biasa yang tidak akan pernah terlihat lagi. Karakternya agak tipis dengan hanya Zenobia si penjahat yang menonjol & dialognya juga tidak bagus, tetapi itu bukan alasan Anda ingin melihat Sinbad dan Mata Harimau bukan? Secara pribadi saya pikir ini adalah petualangan fantasi yang ajaib dan sangat menghibur dengan banyak monster dilemparkan ke sana untuk ukuran yang baik. Saya sangat, sangat menyukainya, sesederhana & terus terang seperti itu. Sutradara almarhum Wanamaker sepertinya pilihan yang aneh, dia jauh lebih dikenal sebagai aktor & Sinbad dan Mata Harimau adalah satu-satunya film yang dirilis secara teatrikal yang pernah dia sutradarai , semua yang dia arahkan dibuat untuk TV. Bagaimanapun, dia melakukan pekerjaan yang baik & dia mengintegrasikan efek & monster Harryhausen ke dalam aksi dengan cukup baik meskipun tidak ada satu set piece yang benar-benar menonjol sebagai brilian, semuanya sangat bagus tetapi tidak berkesan seperti beberapa monster lain & melawan Harryhausen dibuat untuk beberapa film sebelumnya. Saya menyukai Minatour perunggu & dia dengan mudah menjadi makhluk favorit saya dari film. Efek khusus tidak bertahan dengan baik mengingat jutaan efek CGI saat ini, tetapi saya lebih suka menonton karya magis Harryhausen daripada grafik komputer tanpa jiwa. Menariknya Sinbad dan Eye of the Tiger keluar pada tahun yang sama dengan Star Wars (1977) yang mungkin membuat Harryhausen gulung tikar & hampir mengakhiri karirnya. Secara teknis film ini bagus, dengan lokasi yang bagus, efek yang layak, kostum, set & desain produksi. Tampaknya ada banyak lokasi yang bervariasi juga termasuk laut terbuka, pegunungan berbatu & tiang yang tertutup salju. Aktingnya bukanlah sesuatu yang istimewa selain Whiting yang tampaknya menikmati dirinya sendiri saat dia memerankannya sebagai penjahat. Sinbad dan Mata Harimau adalah film yang hebat, ia memiliki semua elemen yang diinginkan dalam film fantasi seperti ini. Satu-satunya pertanyaan saya adalah mengapa disebut Sinbad dan Mata Harimau? Tentu ada harimau bertaring tajam yang keren di dalamnya, tetapi itu tidak terlalu penting & matanya bahkan tidak pernah disebutkan atau memiliki relevansi sama sekali. Ini adalah film Sinbad ketiga & terakhir setelah The 7th Voyage of Sinbad (1958) & The Golden Voyage of Sinbad (1973).

ULASAN : – Sebuah remake dari “Stepmom” hit Hollywood tahun 1998, “We Are Family” adalah film yang layak, tetapi, itu terutama melayani Wanita, kurang memiliki daya tarik universal. Debutan-Direktur Siddharth Malhotra, memberi penghormatan kepada aslinya… tapi sekali lagi, emosi yang ditawarkan “Ibu Tiri”, film ini kurang di departemen itu. “We Are Family” adalah tentang pasangan yang bercerai, masing-masing diperankan oleh Arjun Rampal & Kajol , 3 anak mereka dan calon ibu tiri mereka, diperankan oleh Kareena Kapoor. “We Are Family” memiliki momen-momen indah, dan sejujurnya, jam pertama penuh dengan kekuatan. Masalahnya dimulai pada Jam Kedua, Skenario akan dilempar. Puncak dari aslinya, adalah seorang jenius murni. Padahal, puncak dari remake ini adalah keluar dari emosi. Itu tidak meninggalkan dampak, sesuai harapan. Poin sakit lainnya adalah soundtracknya oleh Shankar-Eshaan-Loy. Tidak ada lagu yang berkesan. Nilai Produksi, seperti yang diharapkan dari Karan Johar, adalah yang terbaik. Siddharth Malhotra membuat debut yang bagus sebagai pembuat film. Skenario yang diadaptasi menyeret dirinya sendiri di jam kedua. Sinematografi Mohanan lumayan. Pengeditan oleh Deepa Bhatia bagus. Di departemen akting, Arjun Rampal luar biasa. Dia memainkan perannya dengan kontrol dan kesabaran. Kajol bisa dipercaya, seperti biasa. Kareena Kapoor bagus. Semua anak-anak, sangat efisien. Secara keseluruhan, “We Are Family” adalah film yang layak, yang memiliki beberapa potensi untuk keuntungannya. Tonton jika Anda harus!