ULASAN : – Bahkan hari ini di Wina, seseorang dapat mengikuti “Third Man Tour” (Der Dritte Man) kecuali, tentu saja, Orson Welles tidak akan pergi ke Selokan Wina dan pemandangan itu dilakukan di Inggris. Ada adegan selokan yang sebenarnya dengan ganda. Sudahlah, itu masih merupakan film hitam putih yang luar biasa 99% difilmkan di Wina. Disutradarai oleh Carol Reed, dibintangi oleh Joseph Cotten, Orson Welles, dan Alida Valli. Novelis Barat Holly Martins (Cotten) datang ke Wina atas perintah teman lamanya Harry Lime, tetapi ketika dia tiba, dia mengetahui bahwa Lime telah mati setelah tertabrak mobil. Dia menyelidiki dan menemukan keadaan yang sangat aneh, terutama ketika mengetahui ada orang ketiga yang membantu membawa tubuh Harry ke trotoar, seorang pria yang menghilang. Dia kemudian bertemu pacar Harry (Alida Valli). Dan dia juga bertemu dengan seorang petugas polisi di bagian Inggris Wina, Inspektur Calloway (Trevor Howard), yang mengatakan kepadanya bahwa Harry adalah seorang pembunuh dan pemeras, dan lebih baik dia mati. Holly kaget dan menuntut bukti. Salah satu film paling atmosferik yang pernah dibuat, dengan musik sitar, sinematografi, dan Wina di malam hari. Lalu ada beberapa dialog yang brilian, terutama pidato “jam kukuk” yang dibuat oleh Orson Welles. Sinematografinya sangat mencolok: sudut yang aneh, pencahayaan dari belakang, dan bayangan di jalanan yang kosong. Dan siapa yang bisa melupakan pria yang bersembunyi di ambang pintu, ketika cahaya dari sebuah apartemen menyala dan menunjukkan wajahnya – tentu saja salah satu penampilan hebat seorang bintang dalam sebuah film. Kehadiran Lime terasa di sepanjang film, meskipun ia hanya memiliki lima menit waktu layar. Meskipun tidak satu pun dari aktor ini adalah pilihan pertama untuk memainkan peran mereka, mereka semua sangat baik. Ada serial TV Third Man pada tahun 1959 yang berlangsung selama enam tahun dan dibintangi oleh Michael Rennie sebagai Lime. Dalam serial tersebut, Lime adalah seorang pahlawan. Dia bukan pahlawan dalam film, tetapi ini adalah cerita dan film yang kuat, tidak pernah terlupakan begitu dilihat.

ULASAN : – Seperti yang dikatakan orang lain di sini, apa yang kami pikir akan kami dapatkan dengan film ini akhirnya adalah film epik tentang pertempuran Stalingrad pada skala seperti A Bridge Too Far – Sayangnya dari tiga film beranggaran besar yang dibuat dari pertempuran ini (Dua lainnya adalah film Musuh Di Gerbang yang agak salah penanganan dan film Stalingrad Jerman yang Luar Biasa) ini adalah yang terburuk, yang merupakan malu karena memiliki begitu banyak potensi. Sekelompok tentara Rusia menemukan diri mereka tergantung di sebuah rumah persimpangan yang menghalangi jalan ke sungai yang harus mereka pertahankan dengan segala cara, dan Jerman menduduki jalan di seberang mereka dan terus gagal merebutnya. Semua orang Rusia jatuh cinta pada gadis yang sama, Katya, yang merupakan satu-satunya warga sipil yang selamat di rumah itu. Perwira semi-senior Jerman (Kretchman) mendapati dirinya jatuh cinta pada seorang wanita Rusia yang mengingatkannya pada istrinya yang telah meninggal. Setelah awal yang menjanjikan, film ini berubah menjadi melodrama Rusia yang berlebihan dengan skor intrusif yang sangat besar yang masuk ke hampir setiap adegan membuat momen dalam film yang sebenarnya dibutuhkan menjadi kurang efektif. Film ini dinarasikan oleh musim semi dari salah satu karakter utama, tetapi saya tidak bisa tidak bertanya-tanya apakah ini adalah pemikiran setelahnya untuk benar-benar mengisi kekurangan karakter yang tampaknya dimiliki semua orang. Setiap niat nyata untuk mengisi tulang karakter benar-benar hilang dari naskah dan sementara akting tidak salah di sini, kesalahan harus terletak pada penulisan dan konsep di sini. Benar, pada saat ini dalam perang, laki-laki direduksi menjadi semua kecuali bayang-bayang dari diri mereka sebelumnya dan membuat mereka terungkap menjadi lebih manusiawi di saat-saat rapuh kadang-kadang berhasil dan merupakan salah satu dari sedikit kekuatan film tetapi itu tidak cukup untuk menyelamatkan film. dari yang dapat diprediksi, kosong dan kadang-kadang membosankan. Apa yang menonjol tentang film ini adalah desain VFX dan Produksi yang benar-benar kelas satu. Kostum dan detail dari periode tersebut sangat akurat dan semua orang sepertinya telah melalui beberapa tahun perang. tampilan film terasa hebat tetapi ini tidak dapat menyelamatkan banyak titik lemah film. Orang Jerman semuanya adalah orang jahat satu dimensi sementara orang Rusia sedikit lebih dapat ditebus tetapi sebagian besar cerita belakang mereka selalu datang dalam bentuk narasi dan bukan dalam tindakan atau dialog mereka yang sebenarnya. Beberapa karakter sedikit lebih menarik daripada yang lain, tetapi secara keseluruhan mereka cukup mudah dilupakan. Akhir yang besar agak anti klimaks dan tidak ada hasil nyata selain kita tahu seseorang selamat dan memiliki seorang anak yang kemudian menceritakan kisah lima ayah mereka, menjadi lima karakter dalam film ini. (Meskipun pada satu titik jelas ada enam tapi tidak apa-apa!) Pertempuran itu sendiri tidak dimasukkan ke dalam konteks sejarah apa pun dalam film dalam hal dampaknya terhadap perang atau perubahan sejarah yang mengikutinya. Maksud saya ini mungkin juga terjadi di Kharkov atau Rostov, kecuali bidikan sungai, itu benar-benar bisa terjadi di mana saja, tetapi kami mengingatkannya pada Stalingrad karena beberapa patung. Film-film seperti A Bridge Too Far, The Longest Day, dan bahkan Battle Of The Bulge yang secara historis tidak akurat tetapi jauh lebih dapat ditonton berhasil karena menceritakan kisah pertempuran besar yang menyapu dari awal hingga akhir dan masih berhasil membuat Anda tertarik dengan karakter nyata dan saat-saat menarik. Di sini kita memiliki film yang tidak dapat memutuskan apakah itu film aksi atau kisah cinta – ia mencoba untuk menjadi keduanya dan tidak berhasil. Pemborosan yang memalukan karena bakatnya jelas ada.

ULASAN : – "Der Untergang" tentunya merupakan film dramatis paling mengesankan, depresif dan realistis tentang Perang Dunia II yang pernah dibuat. Saya belum pernah melihat film yang menggambarkan kegilaan Hitler di hari-hari terakhirnya di sebuah bunker di Berlin dengan komando tingginya, dan bagaimana rakyat Jerman dihipnotis olehnya seperti di film ini. Tahun lalu, saya melihat "Molokh" yang menipu, membosankan, sok, dan berlebihan, yang menunjukkan karikatur Hitler dan Eva Braun di Bavaria. Tapi "Der Untergang" mengagumkan dan sebanding dengan "Apocalypse Now!", film perang favorit saya. Dua tahun lalu, saya menonton "Das Experiment" yang kuat dan saya terkesan dengan karya Oliver Hirschbiegel. Dengan "Der Untergang", sutradara ini tentu masuk dalam daftar sutradara favorit saya. Sulit untuk menyoroti satu aktor atau aktris dalam konstelasi bintang ini, tetapi saya terkesan dengan penampilan Bruno Ganz dan Hitler yang "manusiawi", sama sekali berbeda dari stereotip yang biasa ada di film lain. Sinematografi dan pertempurannya menakjubkan, dan skenario Berlin hancur total mengingatkan film neo-realistis Roberto Rossellini "Germania Anno Zero". Bagi mereka yang mengenal Jerman dan orang Jerman, sungguh menakjubkan melihat bagaimana negara yang indah ini bertahan hingga kekacauan, kehancuran dan kurangnya komando, datang dari abu seperti Phoenix dan enam puluh tahun kemudian kembali menjadi salah satu negara terbesar. Bagi mereka yang mungkin percaya pada Hitler dan Partai Nazi-nya, sangat mengesankan melihat bagaimana orang-orang dilupakan dan diperlakukan tanpa belas kasihan oleh pemimpin mereka di jam-jam terakhirnya. Dan bagi mereka yang menyukai perang, saya sangat merekomendasikan untuk menonton film anti-perang yang luar biasa ini, dan melihat perilaku para pemimpin dan penduduk ketika perang hilang. Suara saya sepuluh.Judul (Brasil): "A Queda! As Últimas Horas de Hitler" ("Kejatuhan! Jam Terakhir Hitler")