ULASAN : – Martin McDonagh telah membuat film yang luar biasa dalam banyak hal, dimulai dengan naskah teater yang brilian dan penampilan dari semua aktor utama yang terlibat: Colin Farrell, Brendan Gleeson, Barry Keoghan, dan Kerry Condon. Ini juga berlaku untuk semua peran pendukung. Humornya brilian, filmnya sangat lucu tetapi juga bermakna dan sulit untuk ditafsirkan, terkadang mengejutkan dan tidak dapat diprediksi. Sulit untuk tidak berempati dengan karakter dan perubahannya. Di akhir pemutaran, lebih dari menerima jawaban, saya merasa telah belajar dan menyaksikan sesuatu yang penting, meskipun saya tidak dapat langsung menunjukkan apa. Film indah yang memicu refleksi mendalam.

ULASAN : – Tidak ada permainan kata-kata. Saya tidak akan membocorkan apa pun tentang ceritanya, tetapi aman untuk berasumsi bahwa Anda sudah tahu, karakter seperti apa yang digambarkan oleh aktor utama. Dan tentu saja menjadi pendeta sambil “nakal” melebih-lebihkan semua itu. Plus ini adalah film paling erotis dari Park Chan Wook. Jika Anda telah melihat karya / film Wook sebelumnya, Anda tahu dia sangat visual (dalam cara yang baik) dan itu ditampilkan lagi di sini. Meskipun menyimpang dari tema balas dendam dari film-film sebelumnya di permukaan, masih ada sedikit panas yang tersembunyi di bawahnya. Dan ketika mendidih, beberapa hal buruk mulai terjadi. Namun di balik semua kegelapan itu, ada juga momen-momen terang (menyenangkan) yang bisa didapat juga. Film yang sangat bergaya dan memprovokasi, yang hidup di luar arus utama dan melakukan pekerjaan yang sangat baik …

ULASAN : – Dirilis lebih dari setahun setelah yang asli, HELLRAISER II mengambil tepat di mana yang terakhir berakhir. Tetapi dengan Clive Barker merilis mayoritas kontrol kreatif (dia masih menerima kredit “cerita oleh”) kepada teman penulis skenario Pete Atkins dan sutradara pertama kali Tony Randel, hasil akhirnya adalah sebuah film yang dengan setia menggemakan karya Barker sebelumnya namun juga merusaknya. Masalah terbesar film ini adalah naskahnya yang terlalu mengandalkan kebetulan. Misalnya, karakter baru Dr. Channard memiliki minat yang mendalam dan sudah ada sebelumnya pada Konfigurasi Ratapan. Dan tetangga Kirsty di bangsal jiwa kebetulan adalah seorang gadis bisu yang sangat pandai memecahkan teka-teki. Hal-hal seperti ini ada semata-mata untuk memindahkan plot dari titik A ke B dan seterusnya, sesuatu yang tidak dimiliki HELLRAISER asli dalam alur cerita keluarga disfungsional yang terbatas. Untuk penghargaan Atkin, skrip tersebut secara efektif memperkenalkan kisah belakang Pinhead dan menampilkan beberapa dialog suram yang sesuai (termasuk mungkin baris terbaik seri: “Penderitaan Anda akan melegenda, bahkan di neraka.”). Dalam upaya mereka untuk menyampaikan sesuatu yang lebih besar dan lebih baik dari aslinya, pembuat film semakin merusak diri mereka sendiri jika menyangkut musuh Kirsty. Sekuel ini memiliki dua musuh besar yang harus dilawan Kirsty Julia dan Pinhead tetapi naskah membuat mereka menjadi nomor dua dan mengalihkan fokus ke Dr. Channard yang konyol. Sementara dalam bentuk manusia dia adalah penjahat yang menakutkan tetapi begitu dia menjadi seorang Cenobite, semua itu keluar dari jendela demi seorang pria yang memberikan satu kalimat (“The Doctor is in!”). Pada titik seri ini, bahkan Pinhead tidak tenggelam serendah itu. Di atas semua itu, Atkins sebenarnya memiliki Cenobite Channard yang memimpin Cenobites dalam pertempuran yang sangat remeh sehingga membuat Anda bertanya-tanya mengapa ada orang yang takut pada orang-orang ini sejak awal. Tony Randel menangani film dengan baik secara visual dengan dua urutan terbaiknya berlangsung di neraka. Salah satunya adalah ketika Tiffany yang bisu mengalami visi surealisnya sendiri tentang neraka yang mencakup segala sesuatu mulai dari badut gila hingga upeti giallo yang cerdas. Yang lainnya adalah ketika Kirsty menghadapi Paman Franknya di kuburan yang berapi-api menampung lempengan-lempengan mengambang yang membawa tubuh-tubuh yang mengerang dan berdarah. Penglihatan neraka ini tentu saja unik di dunia film, tetapi pada akhirnya film tersebut tidak memiliki anggaran untuk menyampaikan hal ini dengan baik. Alih-alih lanskap yang luas, kami mendapatkan karakter yang melakukan perjalanan di terowongan yang sama berulang kali dan beberapa lukisan matte gaya MC Escher. Yang paling mengecewakan adalah pembukaan Leviathan sebagai buram hitam amorf yang dipancarkan dari kotak versi besar. Di luar efek yang tidak rata itu, efek film lainnya bekerja dengan sangat baik. Bob Keen dan krunya kembali dari film aslinya dan memberikan banyak darah, memastikan bahwa standar penyampaian gambar sinematik yang tidak dapat dipercaya terus berlanjut. Kebangkitan berdarah Julia dan transformasi Dr. Channard adalah sorotan FX film tersebut. Jelas versi unrated adalah cara untuk pergi. Selain gambar-gambar yang mencolok ini, HELLBOUND berisi ciuman laki-laki/perempuan tanpa kulit pertama di dunia. Dan untuk film dengan gambar tabu seperti itu, film ini menampilkan beberapa akting yang hebat secara konsisten. Memimpin Ashley Laurence (apakah dia benar-benar remaja saat ini difilmkan) sebenarnya lebih baik daripada dia di film pertama. Wajah baru Kenneth Cranham dan William Hope sama-sama baik sebagai dokter jahat dan dokter baik. Doug Bradley, lulus dari “Lead Cenobite” menjadi Pinhead yang matang, mempertahankan sikap jahatnya sebagai neraka tidak. 1 agen sambil memproyeksikan jumlah emosi yang tepat ketika diingatkan tentang wujud manusianya. Namun, jika HELLRAISER II benar-benar milik siapa pun, itu adalah Claire Higgins sebagai ibu tiri jahat Julia Cotton. Dengan sikap dingin yang dicelupkan ke dalam kekesalan ekstra, Higgins hampir terlalu bagus untuk prosesnya. Upaya Dunia Baru untuk tindak lanjut anggaran rendah terbayar dengan penghasilan film hanya di bawah ($ 12 juta) dari penghasilan kotor aslinya ($ 14,5 juta). Sedihnya, kali berikutnya Pinhead dan saudara-saudaranya muncul di layar, mereka dengan kuat berada di cakar garis Dimensi Miramx. Perpindahan ini menghasilkan serangkaian sekuel yang, meskipun lumayan, menjauhkan serial ini dari terobosan orisinal Clive Barker.

ULASAN : – Saya melihat “Begotten” tadi malam, dan saya memiliki dua pemikiran tentang film tersebut. Di satu sisi, saya menghargainya karena merupakan pembalikan total dari film Michael Bay. Tidak ada dialog, fotografi B&W kasar yang sangat bergaya, beberapa citra paling mengerikan yang pernah dibuat untuk film, dan penggunaan suara yang sangat menarik (yang tampaknya belum dipahami oleh orang lain). Ini adalah refleksi dari sebuah tema, dan berani pergi ke mana kebanyakan pembuat film tidak hanya dalam hal gambar, tapi produksi dan konsep. Ini adalah film yang kebanyakan orang tidak mengerti, dan jika Anda membaca komentar-komentar ini, Anda akan menemukan banyak orang yang kurangnya kemampuan untuk memahami film ini membuat mereka berteriak tentang “kepura-puraan” dengan semangat gemerincing owa. jeruji kandangnya pada waktu makan. Itu benar-benar mengejutkan dan mengganggu saya, dan terakhir kali sebuah film berhasil melakukannya beberapa waktu lalu. Di sisi lain, ini adalah durasi tiga puluh menit yang terbentang hingga lebih dari satu setengah jam. Saya mengerti bahwa mungkin ada manfaat artistik dalam menggunakan pengulangan dan tempo monolitik sebagai gada, tetapi dalam kasus ini hal itu tidak membantu semuanya bertahan. Bayangkan didekati oleh seorang pria compang-camping di jalan yang mencengkeram bahu Anda dan mengatakan sesuatu yang benar-benar membingungkan inti keberadaan Anda… tetapi kemudian, alih-alih meninggalkan Anda yang hancur dan mengoceh di belakangnya, dia terus berbicara dan berbicara dan berbicara. Di akhir film, saya menemukan diri saya sesekali melirik jam tangan saya. Ini bukan hiburan, teman-teman. Ini adalah disentertainment. Beginilah cara Anda memprogram ulang orang-orang yang baru saja menonton “Glitter”. Jika Anda menonton film untuk dihibur, ini akan membuat Anda frustrasi, bingung, dan mungkin membuat Anda marah. Anda tidak mendekati “Begotten” seperti kue coklat yang ingin Anda makan karena rasanya enak. Anda mendekatinya seperti sesuatu di menu yang belum pernah Anda dengar sebelumnya, sesuatu yang Anda lihat secara sembunyi-sembunyi melalui pintu dapur, sesuatu yang gelap dan berkilau dan berkedut di piringnya; sesuatu yang Anda pesan bukan karena rasanya enak, tetapi karena Anda hanya perlu tahu seperti apa rasanya.

ULASAN : – Remaja religius Angie Albright (Sarah Thompson) pindah ke kota kecil untuk belajar Sejarah Seni di perguruan tinggi. Dia menemukan teman sekamar yang aneh dan berteman dengan siswa dan mantan putra altar Rick (Matt Dallas). Angie memutuskan untuk mengasuh untuk mengumpulkan uang guna membeli tempat tidur dan dia menemukan iklan untuk bekerja di Stanton Farm yang jauh di pedesaan. Dia disambut oleh Jim Stanton (Bruce Thomas) dan istrinya Violet (Kristen Dalton) yang sedang mencari babysitter untuk putra mereka Sam (Kai Caster) dan mereka membuat pengaturan untuk Jumat malam. Sementara Angie merasa ada yang menguntitnya dan dia pergi ke kantor polisi dan melapor ke Chief Dinneli (Bill Moseley). Pada Jumat malam, mobil Angie mogok dan Rick mengantar Angie pergi ke peternakan. Saat dia sendirian dengan Sam, orang asing masuk ke rumah pertanian dan Angie menyelamatkan Sam dari pria itu. Segera dia mengetahui bahwa dia berada di rumah kejahatan dan tidak ada yang seperti yang dia kira. Pada awalnya, saya berpikir bahwa film ini akan menjadi rip-off dari "When a Stranger Calls" dan "The Texas Chainsaw Massacre", tetapi ceritanya memiliki titik plot yang bagus dan tidak terduga untuk perkembangan aslinya. Arahnya tajam dan para pemerannya memiliki penampilan yang luar biasa dan anak laki-laki itu sangat menyeramkan. Suara saya delapan. Judul (Brasil): "Procura-se Uma Babá" ("Babysitter Wanted") Catatan: Pada 15 April 2019 saya menonton film ini lagi.