ULASAN : – James Mason menjadi “Lebih Besar dari Life” dalam film Nicholas Ray tahun 1956 yang juga dibintangi oleh Barbara Rush dan Walter Matthau. Mason berperan sebagai Ed Avery, seorang guru sekolah yang juga merupakan operator taksi paruh waktu. Dia menderita kejang parah yang semakin parah. Dia mengetahui bahwa dia memiliki penyakit mematikan yang mungkin bisa disembuhkan dengan steroid, kortison. Dia tertolong, tetapi dia juga mulai menderita perubahan suasana hati dan depresi dan, saat dia mengambil lebih banyak, membelok sepenuhnya di luar kendali. Barbara Rush berperan sebagai istrinya yang menderita, dan Walter Matthau adalah teman keluarga dan rekan kerja. Saya sebenarnya memiliki anggota keluarga yang mengalami depresi berat karena terus menggunakan kortison pasar gelap, jadi film ini beresonansi dengan saya. Mason, yang memproduksi film itu, sangat menakutkan. Barbara Rush sangat bagus, meskipun karakternya menghadapi banyak hal buruk sebelum dia bergerak. Matthau bagus dalam peran pendukung, tetapi peran yang menunjukkan kekuatannya yang sebenarnya sebagai seorang aktor masih beberapa tahun lagi. Ini lebih dari sekadar kisah peringatan tentang steroid, yang perlu diambil dan dikurangi dengan sangat hati-hati. Dalam pola pikirnya yang diinduksi kortison, Ed Avery mengemukakan masalah-masalah dalam masyarakat, sangat tidak biasa di tahun 50-an yang tertekan. Ide-idenya sedikit berlebihan, tetapi ada inti yang bagus di dalamnya. Ray selalu melakukannya dengan baik dengan pola pikir pemberontak.

ULASAN : – Jadi orang-orang ini keluar untuk membalas dendam karena mereka dianiaya ketika mereka masih kecil. Alih-alih memburu orang-orang yang justru menyakiti mereka. Mereka keluar dan mencari pria yang tidak ada hubungannya dengan itu. Dia hanya bekerja di sekolah dan bersalah karena tidak melaporkan pelecehan tersebut. Saya mengerti mengapa mereka menginginkan keadilan tetapi mengapa membunuh istri, anak-anak, dan petugas pom bensin. Orang-orang ini sama sekali tidak bersalah. Ternyata orang-orang ini jauh lebih buruk daripada orang-orang yang melecehkan mereka. Plotnya tampak bodoh bagiku. Pada akhirnya bukannya orang-orang ini yang membunuh target utama mereka. Penculik itu menyalakan temannya dan menembak kepalanya. Tentang apa itu. Mereka membunuh semua orang kecuali orang yang ingin mereka bunuh. Bodoh.

ULASAN : – Bagaimana jika ….. bayangkan hal yang tidak terpikirkan terjadi, dan tiba-tiba, The Birds menyerang …. Anda harus menyerahkannya kepada Hitchcock, dia tahu bagaimana menakut-nakuti orang, dengan mengambil yang biasa, sehari-hari , dan memutarnya, dan membuatnya menakutkan, dia melakukannya dengan sangat sempurna di sini. Jadi paruh pertama film ini lambat, hampir tenang, tidak banyak yang benar-benar terjadi, namun paruh kedua sama sekali berbeda, Anda bisa bayangkan saja apa yang dipikirkan penonton pada tahun 1963, pada tahun 2022 itu masih menakutkan. Kelihatannya sangat bagus, efek khusus untuk waktu itu benar-benar bertahan dengan sangat baik. Tippi Hedren mengesankan sebagai Melanie, itu adalah penampilan yang sangat tulus dan kuat. Berikutnya kali Anda menaruh beberapa makanan burung untuk gagak dan burung gagak ….. hanya ingin tahu bagaimana jika, bagaimana jika hal yang tak terpikirkan benar-benar terjadi! Hooror hebat dari ahli ketegangan yang sebenarnya, 9/10.

ULASAN : – Mahakarya tenang David Hare menyampaikan rasa keterasingan dan dislokasi yang tulus sambil mencakup banyak landasan sosial dan politik. Namun, itu tidak pernah melupakan kisah manusia; kesepian para karakter muncul dalam drama yang sangat cerdas ini yang terungkap perlahan, seperti bunga di bawah fotografi selang waktu. Kami menyaksikan mekarnya, berbunga, dan akhirnya layu dari tubuh dan pikiran karakter selama beberapa dekade perselisihan sosial, kekecewaan emosional, dan mimpi yang hilang. Sungguh menakjubkan bagaimana Hare membangun studi karakter yang begitu melibatkan di bawah kerangka misteri konvensional. Bunuh diri seorang pemuda yang tidak dapat dijelaskan menarik perhatian penonton, tetapi karakterlah yang melibatkan penonton dalam misteri hati yang lebih besar; bagaimana orang-orang ini sampai pada titik ini dalam hidup mereka dan sejarah suatu bangsa? Hare dengan hati-hati memeriksa pembusukan spiritual masyarakat Inggris akhir abad ke-20 dan bagaimana hal itu berdampak pada semua generasi, dari generasi pascaperang yang angker hingga pemuda kontemporer yang terasing dan terputus. Pada akhirnya kedua kelompok tidak dapat menjangkau satu sama lain, terjebak dalam rasa tidak enak yang tak terhindarkan yang tidak menyisakan siapa pun. Vanessa Redgrave membawa film ini. Di matanya, spektrum emosi yang mempesona memenuhi adegannya dengan kegembiraan, patah hati, keputusasaan, kegembiraan, dan segala sesuatu di antaranya. Ini adalah film yang ditulis dengan cemerlang tetapi tidak ada kata-kata yang diperlukan untuk memahami keputusasaan. Semuanya ada di matanya.

ULASAN : – Film ini sangat dekat dengan kenyataan yang saya yakin terjadi pada banyak orang. Kita memiliki sisi sedih dalam hidup kita dan banyak masalah yang perlu kita tangani yang tidak kita inginkan. Ini adalah kisah seorang guru dan murid, menggunakan perspektif perempuan untuk melihat masyarakat Singapura. Saya memainkan banyak perhatian saat menonton sebagian besar waktu. Sinematografinya sangat bagus serta penampilan aktrisnya. Ini adalah sebuah drama dan merasa latar belakang dan ceritanya sangat cocok, dari musim hujan hingga adegan terakhir melihat matahari, ini adalah alur cerita depresi tapi begitu nyata dan saya percaya alasan saya menyukainya karena bergema dengan saya…. Tidak heran itu dinominasikan sebagai salah satu film terbaik. Akan menonton produksi sutradara ini selanjutnya. Setelah seminggu nonton, bikin pengen nonton lagi.. so charming

ULASAN : – Ada film-film tertentu yang mengganggu Anda, tidak pernah keluar. Mereka mengubah hidup Anda, secara halus mengubah persepsi Anda tentang realitas, hampir selalu menjadi lebih baik. Dead Poets Society adalah salah satu dari sedikit film itu. Saya menonton film itu ketika saya masih di SMA. Saya memiliki seorang guru yang memberi tahu kami bahwa kami benar-benar perlu menontonnya; sebenarnya, itu adalah "pekerjaan rumah" kami untuk hari itu. Kami tidak perlu mengembalikan laporan, atau membicarakannya di kelas. Yang dia minta dari kami hanyalah menontonnya, mengambil keputusan sendiri tentangnya, dan hanya itu. Seperti yang bisa Anda bayangkan, banyak teman saya yang tidak menontonnya sama sekali; Ya. Dan ya, saya merasa saya berubah sedikit sejak saat itu. Kembali ketika Anda masih muda, Anda tidak pernah benar-benar berhenti memikirkan apa yang sedang Anda lakukan dengan hidup Anda. Anda hanya hidup untuk hari ini, berharap nilai Anda cukup untuk lulus, dan hanya itu. Pemikiran jangka panjang melibatkan kemungkinan menggoda seorang gadis. Tidak ada lagi. Film ini menunjukkan kepada saya bahwa kita memiliki tanggung jawab dan kegembiraan hidup di planet ini. Bahwa kita adalah debu, dan kita akan kembali ke sana, jadi kita hanya memiliki sedikit waktu yang berharga untuk membuat perubahan. Bahwa kita memiliki kewajiban moral untuk "memanfaatkan hari ini, dan menjadikan hidup kita luar biasa" (kutipan favorit saya dalam semua sejarah film). Bahwa dunia, pada dasarnya adalah milik kita. Bahwa satu-satunya batasan ada di dalam diri kita sendiri, dan kita berutang kepada kita untuk berjuang, memberontak melawan kesesuaian, mengubah apa yang kita benci dan mempertahankan apa yang kita cintai. Bahwa hidup di dunia ini adalah tanggung jawab yang indah, dan hanya para pengecut yang tidak berani mengubahnya menjadi lebih baik. Fakta bahwa pemerannya pada dasarnya seusiaku, dan melewati dilema dan situasi yang sama yang kuhadapi membuat semuanya begitu banyak. lebih kuat. Jadi di sini saya duduk, 12 tahun sejak hari itu. Saya masih berpikir saya belum menguasai hari itu sepenuhnya. Tapi saya terus mencoba; Saya akan selalu. Saya bertanya-tanya berapa banyak orang yang diubah oleh permata film ini; Saya harap banyak.10 dari 10. Sebuah mahakarya yang pasti.