ULASAN : – Ketika Vivien Leigh membuat versinya tentang Anna Karenina untuk bioskop Inggris, dia mendapat keuntungan dari penyensoran yang tidak terlalu ketat di Inggris daripada Greta Garbo pernah bekerja untuk MGM di tahun Tiga Puluh. Garbo dibatasi oleh batasan bahwa dia harus menjadi wanita yang dianiaya, dirayu dan ditinggalkan oleh kekasihnya, dan bunuh diri juga untuk menebus dosa-dosanya. Vivien memerankan seorang wanita yang tahu persis apa yang dia lakukan, namun dia memilih untuk mencemooh masyarakat Rusia abad ke-19 yang didominasi pria. Seperti Garbo dia menikah dengan pil seorang suami dan ketika seorang perwira kavaleri muda yang gagah menunjukkan perhatiannya padanya, dia jatuh cinta. Ini menunjukkan kepadanya setidaknya sekali dalam film bahwa dosa terbesarnya adalah kurangnya kebijaksanaan. . Tapi Vivien dan Kieron Moore ingin seluruh dunia tahu apa yang terjadi dengan mereka. Seperti William Randolph Hearst dan Marion Davies.MGM melunakkan potret Count Vronsky dalam versi Garbo dengan menjadikannya keinginan untuk kembali ke militer selama perang yang menyebabkan perpecahan. Di sini Kieron Moore jauh lebih mulia. Bukan orang jahat tapi orang lemah. Ibunya ingin dia membuat pernikahan yang lebih menguntungkan dan bukan dengan wanita dengan reputasi buruk meskipun dialah yang memberinya reputasi buruk. Ada juga adegan cop out yang difilmkan oleh MGM di mana Vronsky diperankan oleh Fredric March mengungkapkan penyesalannya atas Anna. pada akhirnya. Tidak ada adegan seperti itu dalam versi yang lebih realistis ini. Tentu saja Ralph Richardson sebagai suami Karenin sama besarnya dengan Basil Rathbone pada tahun 1935. Seorang pria yang cukup bangga dengan pekerjaannya di pemerintahan Tsar, dia hanya melihat bagaimana pengkhianatan Anna mempengaruhi dirinya. Richardson hampir melakukan gladi resik untuk perannya sebagai Dr. Sloper di The Heiress tahun depan. Vivien Leigh secara tidak adil dibandingkan dengan Greta Garbo saat ini keluar, menurut saya tidak adil karena hanya ada satu Garbo. Vivien adalah makhluk yang lemah dalam hidup dan itu membantu banyak pekerjaannya. Anna sendiri adalah makhluk yang lemah yang tidak mampu menghadapi kemunafikan dan tekanan masyarakat di sekitarnya. Nyatanya Anna Karenina adalah kisah kegagalan. Dua orang jatuh cinta, salah satunya terjebak dalam pernikahan tanpa cinta, dan berusaha mencemooh masyarakat dan mereka kalah. Tolstoy melihat semua itu dan merekamnya dengan baik, tetapi tidak memberikan solusi. Pembebasan wanita berada di luar radar ibu tua Rusia.

ULASAN : – Alasan utama saya untuk menonton film ini adalah karena Robin Williams. Setelah melihatnya dalam begitu banyak film hebat seperti “Insomnia” dan “One Hour Photo” dan menonton banyak penampilan talk shownya yang lucu, saya menjadi semakin penasaran untuk melihat film-film di filmografinya yang belum saya tonton. Nah, ini lebih dari sekadar kendaraan Robin Williams. Paul Mazursky dengan cerdik menggabungkan komedi dan drama, dan mengungkapkan beberapa moral yang baik. Dia secara akurat menggambarkan perjalanan seorang imigran ke Amerika, dan bagaimana dia berharap bahwa Amerika adalah tempat yang indah di mana setiap orang dapat berlari bebas tanpa batasan apa pun. Ini dimulai sebagai komedi ikan-out-of-water di mana imigran Rusia Williams (yang memutuskan dia ingin menjadi warga negara Amerika) mengeksplorasi keanehan Kota New York dan menikmati suasananya, tidak peduli seberapa keras lingkungannya, tidak peduli berapa banyak orang gila yang berkeliaran. Kemudian dia perlahan mengetahui bahwa kebebasan memiliki harga. Amerika mungkin negara bebas, tapi itu tidak menghentikannya untuk dirampok dan tetangganya di lantai atas terus-menerus mengeluh tentang dia memainkan saksofonnya. Satu hal yang membuat saya terkesan adalah daripada memiliki banyak aktor Amerika yang menggunakan aksen Rusia, Mazursky justru membuat para aktor berbicara bahasa Rusia satu sama lain. Sekarang, ada film tertentu seperti “Schindler”s List” dan “K-19: The Widowmaker” di mana kita melihat aktor Amerika berbicara bahasa Inggris dan menggunakan aksen asing dan masih terbukti menjadi film yang bagus, tetapi selalu lebih menarik untuk melihat karakternya. dari negara tertentu berbicara bahasa asli mereka. Maksud saya, bagaimana jika Rusia membuat set film di Amerika, di mana semua karakter Amerika berbicara bahasa Rusia dengan aksen Amerika? Seberapa konyol itu terlihat? Saya menduga bahwa Williams adalah satu-satunya aktor Amerika yang berperan, dan sisanya adalah orang Rusia yang sebenarnya. Saya tidak bisa bahasa Rusia, jadi saya tidak tahu apakah Williams benar-benar berbicara bahasa Rusia atau tidak, tapi menurut saya itu meyakinkan. Tetapi karena penonton arus utama Amerika semakin membenci membaca subtitle, Anda mungkin tidak akan melihat film seperti ini dirilis secara nasional. Robin Williams memberikan penampilan yang luar biasa, benar-benar menghilang ke dalam karakter. Saya sebenarnya yakin dia adalah orang asing, karena dia berbicara seperti seorang imigran Rusia, dalam bahasa Inggris yang terpatah-patah, tidak mengartikulasikan kata-katanya sedikit pun. Tidak ada tanda-tanda Robin Williams sang Komedian dalam karakternya. Setiap kali dia tertawa, dia tertawa sebagai Vladimir dan bukan sebagai Robin. Selain itu, ini adalah salah satu perannya yang lebih serius dan dia tidak pernah benar-benar memainkannya untuk ditertawakan. Maria Conchita Alonso masih terdengar Kuba, sebagai karakter Italia-nya, tetapi dia tetap memberikan penampilan yang bagus. Karena saya belum pernah melihatnya di film terbaru, senang melihat wajahnya yang cantik lagi. Dia seperti Salma Hayek di tahun 80-an. Williams dan Alonso memiliki chemistry yang baik di layar. Persahabatan antara Williams dan teman Afrika-Amerikanya, yang membiarkan dia tinggal bersama keluarganya, sangat menyentuh. Bekerja sebagai satpam di Bloomingdale”s dan melihat Williams membuat kekacauan di sekitar toko, dia mulai membenci dirinya sendiri. Sebelum Anda menyadarinya, mereka adalah teman baik. Adegan yang paling mengharukan adalah saat Williams meninggalkan klub jazz, depresi setelah diberitahu oleh seorang musisi jazz terkenal bahwa dia perlu latihan. Dia memutuskan untuk membuang saksofonnya dan melupakan menjadi seorang musisi sama sekali. Temannya menceritakan masalahnya dan memberinya banyak dorongan dalam mengejar mimpinya bermain saksofon, saat mereka mabuk dan tertawa terbahak-bahak. Film ini menekankan ledakan imigran di New York City, yang merupakan masyarakat peleburan. Hampir setiap karakter yang berhubungan dengan Williams adalah orang asing atau minoritas. Aneh tapi tidak diragukan lagi benar, jika Anda mengamati jalan-jalan di New York. Bukan tidak mungkin untuk berjalan melintasi seluruh blok kota, di mana tidak ada satu orang pun yang berbicara bahasa Inggris. Film ini tidak memiliki struktur plot yang nyata, karena sebagian besar digerakkan oleh karakter. Komedinya halus, dan muncul secara alami. Kutipan favorit saya dari film ini adalah ketika Williams berkata, “Saya membeli sepasang sepatu Amerika pertama saya. Itu dibuat di Italia.” Itulah contoh jenis humor dalam film ini. Saya pasti menyarankan orang-orang untuk melihat oldie-but-a-goodie ini. Skor saya: 7 (dari 10)

ULASAN : – Film ini bercerita tentang tiga mata-mata Soviet, yang menyelundupkan rahasia ke Amerika. Mereka memiliki cinta segitiga yang rumit, yang semakin diperumit dengan salah satu dari mereka membelot ke Amerika. Ini menceritakan kisah yang berlangsung selama dua generasi dan dua negara, melibatkan cinta, idealisme, penyesalan, penyembuhan, dan banyak keputusan hidup dan mati. Ceritanya tidak sepenuhnya kronologis, karena mengungkapkan potongan-potongan cerita pada saat yang tepat, menciptakan ketegangan dan membuat saya menantikan untuk melihat bagaimana alurnya akan terungkap. Ini adalah kisah yang menceritakan bagaimana keadaan sosial yang tragis menghancurkan kehidupan, dan efeknya menyebar melintasi ruang dan waktu. Saya tentu tidak menyangka “Meskipun Salju Jatuh” begitu mencekam dan begitu menyentuh.