ULASAN : – Ritchie Valens (Lou Diamond Phillips) adalah orang Meksiko-Amerika yang sangat miskin yang tinggal bersama keluarganya di daerah kumuh di Paicoma, California. Ketika dia berumur enam belas tahun, saudara tirinya Bob Morales (Esai Morales) dibebaskan dari penjara dan kembali ke rumah, membawa cukup uang untuk keluarganya pindah dari daerah kumuh ke rumah sederhana di tempat yang lebih baik. Ritchie pergi ke sekolah menengah terdekat, di mana dia jatuh cinta pada Donna (Danielle von Zerneck). Donna, bersama ibunya Connie Valenzuela (Rosanna DeSoto), keluarganya dan gitarnya, adalah kegemaran Ritchie. Bob Keene (Joe Pantoliano), presiden Del-Fi Records di Hollywood, mengundang Ritchie untuk merekam single dan menawarinya kontrak rekaman. Single pertamanya (`Come On Let's Go') sukses besar, dan Bob Keene menjadi manajer Ritchie. Lagu berikutnya (`Donna' dan `La Bamba') juga sangat sukses dan Ritchie Valens menjadi terkenal, menghasilkan banyak uang. Saat bepergian membuat pertunjukan di sepanjang AS, dia memutuskan untuk menerima undangan Buddy Holly untuk terbang pulang. Kecelakaan pesawat yang tragis pada 03 Februari 1959 mengakhiri hidup penyanyi berusia tujuh belas tahun yang menjanjikan ini, bersama dengan Buddy Holly dan Big Bopper. Dramatisasi kehidupan Ritchie Valens disajikan bak sinetron, penuh dengan lagu-lagu indah, dan sangat menyenangkan untuk menonton film ini. Lou Diamond Phillips (mungkin) memiliki penampilan terbaiknya sebagai aktor, tetapi Esai Morales luar biasa sebagai kakak laki-lakinya. Kisah menyentuh terlihat seperti dongeng, memiliki akhir yang tragis. Suara saya sembilan. Judul (Brasil): `La Bamba'

ULASAN : – Apakah mungkin untuk menonton cerita fiksi ini tanpa menyimpang dari pemikiran tentang kisah nyata Judy Garland? Bagi saya tidak. Keduanya terjalin secara permanen. Dan itu bukan hanya kesejajaran antara fiksi dan fakta, tetapi juga suasana gelap, merenung, dan melankolis yang ditimbulkannya, seperti hantu yang memanggil kita dari Hollywood yang sudah tidak ada lagi. Alur cerita film ini terkenal. Saya tidak akan mempermasalahkannya di sini, kecuali untuk mengatakan bahwa itu mengomunikasikan dakwaan industri hiburan yang jujur dan introspektif seperti dulu. Ceritanya dapat dianggap sebagai semacam memoar pola dasar Hollywood, yang diekspresikan sebagai musikal. Tapi musikal seharusnya ceria, ringan, menyenangkan. Yang ini tidak. Saat-saat humor dan kegembiraan tersapu oleh rasa sakit dan tragedi emosional. Fiksi meniru kehidupan nyata. Betapa tepat bahwa lagu khas film tersebut “The Man That Got Away” adalah lagu yang sangat serius, pedih, dan membara … kendaraan yang sempurna untuk Judy Garland. Beberapa mengatakan dia memiliki suara nyanyian terhebat dari penghibur mana pun di abad ke-20 abad. Film ini memberikan kepercayaan pada pernyataan itu. Setiap lagu yang dia nyanyikan dibawakan dengan semangat yang sempurna, komitmen emosional sedemikian rupa sehingga dia tampaknya bernyanyi tidak hanya untuk orang-orang sezamannya, tetapi juga untuk generasi yang akan datang. Memang benar. Favorit pribadi saya adalah segmen “Born In A Trunk”, semuanya berdurasi lima belas menit. Dikelilingi oleh rangkaian seni sinematik sejati, dia menyanyikan lagu demi lagu, termasuk, tentu saja, “Bayi Melankolis” yang pedih. Nyanyian Judy dan musiknya sendiri yang membuat film ini begitu berkesan. Tapi dia juga menunjukkan bakat aktingnya yang luar biasa. Dan akting pemeran lainnya bagus, terutama penampilan James Mason dan Jack Carson. Saya benar-benar berpikir bahwa film itu, dan masih, terlalu panjang, merupakan hasil dari skenario yang terlalu ambisius. Bahwa Judy Garland ditolak Oscar untuk Aktris Terbaik sangatlah pedih. Tapi bakatnya begitu besar, keunikannya begitu istimewa, mungkin takdir membutuhkan rasa sakit dan tragedi sebagai kompensasi, sebagai prasyarat legenda.