ULASAN : – Poolhall Junkies adalah salah satu potongan film manis yang dapat menarik perhatian Anda sepanjang waktu, membuat Anda tersenyum bahkan saat sebuah lelucon tidak begitu lucu, dan beri tahu penonton bahwa pembuat film debut, seperti Gregory “Mars” Martin, masih dapat melayani tujuan dalam musim film scumish yang melebar. Martin berperan sebagai Johnny Doyle, seorang penipu ruang biliar yang setelah dikendalikan oleh seorang gangster (Palinterri) selama lima belas tahun, pecah dalam film mendadak untuk mendapatkan uang yang lebih besar. Sayangnya, filmnya tidak terbantu oleh adik laki-lakinya yang sombong (Rosenbaum) dan teman-temannya yang mencoba mencari uang untuk diri mereka sendiri hanya untuk mendapatkan masalah yang lebih dalam dengan pemain semi-pro. film, namun kecerdasan yang cepat dan gaya yang lebih cepat sudah tepat sasaran. Agar saya tidak lupa, Steiger dan Walken menampilkan dua pertunjukan besar – Steiger, dalam film terakhirnya, sebagai pekerja ruang biliar yang lelah, dan Walken, yang sering kali menyeramkan dan luar biasa, memberikan suguhan kepada penggemar dengan monolog yang hanya bisa dilakukan. dibandingkan dengan yang dia berikan di Pulp Fiction. Tidak semua orang dapat mengikuti film ini, dan mungkin akan segera keluar dari bioskop, namun tetap menjadi suguhan bagi mereka yang menyukai film gangster indie yang unik. A-

ULASAN : – Studi karakter yang bagus tentang pemain biliar wanita yang hidupnya berputar-putar semakin kecil dan hanya ingin keluar, tetapi tidak tahu cara untuk keluar out.Penampilan luar biasa dari Famke Janssen yang membawakan penampilan yang benar-benar diremehkan, dan terutama Rip Torn, yang biasanya saya toleransi – karena sepertinya selalu ada variasi dari karakter MIB – di sini dia berperan sebagai pemilik ruang biliar dan memberikan penampilan yang sangat bagus memang – diremehkan dengan baik. Plot pemain biliar yang mencoba menemukan makna dalam hidupnya dengan putranya yang terasing itu bagus – tetapi film ini adalah yang terbaik saat bermain biliar – hanya berharap ada lebih banyak lagi – sangat bagus. Hustling tidak pernah diglamorisasi dan terasa otentik dan agak kotor. Semua dalam semua film indie kecil yang bagus yang memberikan studi karakter yang memuaskan dari tipe yang biasanya diberikan kepada pria – dan untuk itu saja itu terkenal. Untuk sutradara pertama kali Chris Eigeman yang kredit akting sebelumnya lebih banyak di garis komedi romantis atau acara TV – ini tidak buruk sama sekali …

ULASAN : – Saya dulu sangat senang menemukan film ini untuk dijual setelah bertahun-tahun mencari. Super Fuzz adalah film favorit saya sebagai seorang anak dan saya sering menontonnya sejak HBO memutarnya dua hari sekali di tahun 1980-an. Ini bukan materi Oscar atau film yang layak dimiliki di mata kebanyakan orang. Aktingnya biasa-biasa saja, ceritanya konyol, dan sinematografinya hambar. Itu ada dalam koleksi saya karena membawa kembali semua kenangan tahun 1980-an dan memiliki lagu tema yang cukup keren.

ULASAN : – Salam lagi dari kegelapan. Kredit pembuka memberi tahu kami bahwa film tersebut didasarkan pada lagu Todd Snider tahun 2006, “Just Like Old Times”. Ini menyebabkan saya menghentikan film sebelum benar-benar dimulai. Saya awalnya bingung … selain film Natal dan Elvis, apa lagi yang didasarkan pada sebuah lagu? Saya menghabiskan beberapa menit berpikir dan muncul dengan ALICE”S RESTAURANT (1969, lagu Arlo Guthrie), THE INDIAN RUNNER (1991, berdasarkan “Highway Patrolman” dari Springsteen), ODE TO BILLY JOE (1976, lagu Bobbie Gentry tentang Jembatan Tallahatchie itu) , dan tentu saja, CONVOY (1978, lagu CW McCall yang menyebalkan). Yang mengejutkan saya, ternyata film yang diadaptasi dari sebuah lagu adalah hal yang tidak umum, tetapi tentu saja tidak jarang. Saya yakin Anda bisa memikirkan yang lain. Sutradara dan rekan penulis (dengan penulis skenario pertama kali Craig Ugoretz) Justin Corsbie dibesarkan di Austin, ibu kota musik live Texas, jadi sudah sepantasnya dia membawakan film tentang pemimpi yang tidak pernah mewujudkan impiannya untuk menulis lagu dan tampil. Nyatanya, Jesse (Michael Dorman, THE INVISIBLE MAN, 2020) mungkin akan dianggap sebagai “pecundang” oleh kebanyakan orang. Dia pasti minum terlalu banyak. Narkoba tidak terlarang. Dia berbohong dengan mudah dalam situasi sosial. Dan dia merusak hubungan terbaik yang pernah dia miliki, meskipun dia terlalu mabuk untuk mengingat bagaimana itu terjadi. Terlepas dari “kekurangan” itu, Jesse adalah pria yang cukup mudah untuk disukai – cepat tersenyum dan berpelukan. Jesse tidak bekerja keras dalam menulis lagu seperti yang seharusnya, tetapi ia memiliki bakat untuk permainan cepat di ruang biliar. Satu skor yang sangat besar membuatnya berselisih dengan baddie lokal Rollo, dimainkan oleh Dermot Mulroney yang mohawked dan dipanggang, terlihat paling kasar yang pernah dia lihat. Begitu dia meluncur keluar dari pintu belakang untuk melarikan diri, Jesse segera menelepon Carla (Sophie Bush, “Chicago P.D.”), satu-satunya yang berhasil lolos. Ketika mereka bertemu di kamarnya di Tumble Inn (semurah kedengarannya), dia mengatakan padanya bahwa dia beruntung dan “Aku baik-baik saja sekarang”. Mereka jatuh ke dalam ritme kebiasaan lama yang alami dan akrab yang mencakup minuman keras dan obat-obatan. Carla mengenal Jesse lebih baik daripada dia mengenal dirinya sendiri, tetapi dia tidak bisa menahan ketertarikannya. Tentu saja, Jesse dan Carla tidak pernah mengalami malam yang mulus. Pertama, Petugas Zach (Brian Sacca, THE WOLF OF WALL STREET) mengetuk pintu setelah keluhan kebisingan, dan menggeledah ruangan. Ini interaksi Jesse lain yang terbayar nanti. Selanjutnya, saat mengunjungi bar tempatnya bekerja, Carla dan Jesse berpapasan dengan bosnya Skip (Eric Roberts berperan sebagai Eric Roberts) dan bartender Sally (Melora Walters (MAGNOLIA) yang selalu hebat. Namun kami tahu itu hanya masalah waktu. sampai Rollo dan krunya akan melacak Jesse. Konfrontasi menjadi buruk dan keras dan berisik, dan kami bertemu karakter kunci terakhir kami di Louis (RZA, AMERICAN GANGSTER, 2007), yang merupakan pacar Carla dengan bakat tertentu yang berguna untuk Jesse. Ini adalah akhir yang aneh sesuai dengan karakternya. Pembuat film Corsbie merasakan bagian bawah kota musik seperti Austin, melatih karakter rongsokan seperti Jesse, dan hubungan benih yang buruk dari “tidak bisa hidup bersamanya – tidak bisa hidup tanpanya ” ketik. Poin ekstra dicetak untuk anggukan LIMA EASY PIECES, dan Ms. Bush serta Mr. Dorman tampil mengagumkan. Klip Todd Snider yang membawakan lagunya diputar di kredit penutup, dan kami tidak bisa menahan tawa melihat bagaimana lirik mencerminkan apa yang baru saja kami tonton. Final yang bagus touch.Roadside Attractions akan merilis HARD LUCK LOVE SONG di bioskop pada 15 Oktober 2021.

ULASAN : – “Dua puluh lima tahun yang lalu, karir saya berakhir bahkan sebelum benar-benar dimulai,” Eddie Felson memberi tahu Vince, hiu biliar muda. Bukan lagi pria sombong seperti dia di “The Hustler,” Eddie (Paul Newman) pada tahun 1986 sudah pensiun dari kumpulan dan investor yang sukses. Ketika dia melihat Vince (Tom Cruise) yang jago tembak, dia memutuskan untuk berinvestasi padanya dan membawanya di jalan, dengan tujuan Vince memenangkan turnamen biliar besar di Atlantic City. Sepanjang jalan, Eddie menghadapi dirinya yang dulu dan sekarang dan melihat mimpi yang dia biarkan mati. Ketika Vince terlalu bodoh dan berkemauan keras untuk menuruti nasihatnya, Eddie membuat keputusan penting. Meskipun bukan film sekuat “The Hustler”, “The Color of Money” tetap merupakan film yang luar biasa dengan pemeran hebat yang dipimpin oleh Newman , di puncak ketampanan “lelaki tua” dan akting cemerlang yang selalu dia miliki. Dan, seperti biasa, dia memberi tahu Anda semua yang perlu Anda ketahui tentang sebuah karakter. Jelas bahwa dia puas dengan hidupnya dan pacarnya yang menarik (Helen Shaver) sampai dia melihat Vince. Kemudian kegelisahan dan daya saing lama datang merayap kembali ke dalam darahnya. Melihat Tom Cruise pada tahun 1986 mengejutkan sejak hari ini, bagian bawah wajahnya telah berubah drastis akibat operasi plastik. Di sini dia menyampaikan energi mentah dan awet muda yang membantunya menjadi bintang. Seperti banyak aktor film sukses, dia memiliki ketangkasan fisik yang luar biasa. Vince-nya yang pompadour adalah pemarah, pencemburu, berbakat tak tahu terima kasih yang tidak bisa menahan diri untuk pamer. Pesiar sangat efektif, begitu pula Mary Elizabeth Mastroantonio sebagai pacarnya yang gerah dan cantik dalam peran lain yang dibuatnya berkesan di tahun 80-an. Disutradarai dengan indah oleh Scorcese, “The Color of Money” menunjukkan bahwa tidak ada kata terlambat untuk mengikuti impian Anda dan, dengan aktor yang tepat dan naskah yang tepat, Anda dapat membuat sekuel yang bagus bahkan 25 tahun setelah aslinya.

ULASAN : – Saya melihat Rumble Fish karya Francis Ford Coppola di kelas film, dan sangat menarik untuk melihat bagaimana adegan tertentu dibuat (melihat transisi dan pengambilan gambar dalam gerakan lambat, berhenti untuk menunjukkan sesuatu), di antara plot. Dari S.E. Novel Hinton, dia mengumpulkan pemeran terobosan (banyak remaja) yang menunjukkan bahwa mereka dapat masuk ke dalam karakter dengan cukup efektif. Dan bagi mereka yang menyukai sisi teknis dari sebuah film – bagaimana itu dibuat dan apa yang dimasukkan ke dalam pengambilan gambar dan arti pengambilan gambar – akan mengadakan pesta yang akan mematikannya atau meminta mereka untuk meminta lebih (atau rumor 8 jam). dipotong, mungkin). Ceritanya berkaitan dengan karakter yang berjuang melalui hidup, terjebak di kota di mana lingkungannya tampak hitam dan putih secara nostalgia, dan hanya secercah warna yang muncul. Kami diberi kisah tentang dua saudara lelaki – orang yang mengambil sebagian dari kisah itu adalah Rusty James (Matt Dillon muda yang luar biasa), seorang remaja yang tangguh, terkadang cuek yang memiliki semua kekuatan dan kelemahan dari pemberontak sekolah menengah. “, mengikuti kakak laki-lakinya yang AWOL. Yang lainnya adalah Bocah Sepeda Motor (Mickey Rourke, sempurna dalam kehadirannya yang tenang dan menyentuh), yang meninggalkan kota dan reputasinya untuk pergi ke California. Dia kembali untuk menemukan Rusty James menguasai kepalanya, dan semua upaya terbaiknya untuk membuatnya tetap tenang terperosok oleh luka lama (beberapa luka melibatkan orang tua mereka, yang lain karena pengaruh atmosfer yang tersisa padanya). Ada juga karya pendukung yang menarik dari wajah-wajah baru- Nicolas Cage, Chris Penn, dan Laurence Fishburne sebagai teman dan terkadang pengikut Rusty; Diane Lane (luar biasa bahkan di masa mudanya) sebagai minat cinta yang manis / asam; dan Dennis Hopper sebagai ayah dari Rusty James, yang muncul cukup untuk menyampaikan poin psikologis kepada penonton. Coppola cenderung menggunakan simbolnya agak tebal, dan dapat diperdebatkan jika dia menunjukkan sesuatu terlalu banyak, atau mungkin jika dia menunjukkannya cukup (yaitu langit gelap, jam). Namun itu tidak menghentikannya untuk membuat gambar yang tak terhapuskan – hampir semua bidikan dalam film dapat diletakkan di dinding dan terlihat sama bagusnya dengan yang lain oleh fotografer profesional. Dengan Stephen Barum dan Dean Tavoularis (fotografer dan desainer, masing-masing) percobaan adegan demi adegan dengan teknik (ikan hanya rasa dari ini), dan itu agak otentik dalam menghormati materi. Misalnya, dalam pertarungan geng, gaya Coppola memperkenalkan karakter mengontrol mis en scene, pengeditan dan penggunaan bayangan, semua ini dalam satu urutan ini menampilkan visi sutradara yang luar biasa yang dapat dimiliki Coppola dalam sebuah film. Ini bukan film yang benar-benar menyenangkan, dan motif cerita yang berputar ke bawah mungkin membuat beberapa orang tertekan dengan apa yang mereka lihat. Tapi, jika Anda ingin melihat film yang dibuat dengan sangat baik, jenis yang menjadi lebih baik jika ditonton berulang kali (seperti film Godfather dan Apocalypse Now), lihatlah – setidaknya penonton akan merasakan film yang ringkas dan kompleks akting oleh bintang muda.