ULASAN : – Il gatto a nove code (The Cat O” Nine Tails) ditulis dan disutradarai oleh Dario Argento. Dibintangi oleh Karl Malden, James Franciscus, Catherine Spaak, Horst Frank, Aldo Reggiani, Carlo Alighiero dan Rada Rassimov. Musik oleh Ennio Morricone dan sinematografi oleh Erico Menczer. Pemecah teka-teki buta Franco Arno (Malden) dan pria surat kabar Carlo Giordani (Franciscus) bekerja sama untuk melihat apakah mereka dapat memecahkan misteri pembunuhan yang menakutkan kota. Dengan kehidupan mereka sendiri yang semakin dalam bahaya, dan garis investigasi terpecah di semua tempat, orang-orang itu tertarik ke Institut Terzi yang misterius di mana para ahli genetika merusak pola gen yang tidak disukai Argento dan para penggemar sangat terbagi. nilai itu pada riwayat hidup Argento, namun The Cat O “Nine Tails adalah keanehan yang sangat menghibur. Plotnya adalah labirin dengan kesenangan di atasnya, memutar pemirsa ke dalam labirin investigasi berbelit-belit yang sama yang ditemukan oleh Tuan Arno dan Giordani. Nyatanya, hampir jenius sehingga jarang masuk akal di bawah pemeriksaan, namun masih ada sisi menarik dari cerita ini, dengan penokohannya, kekusutan seksual dan pembunuhan kejam, ada kekuatan pada karya yang memberi penghargaan jika Anda bisa menjalankannya. beli ke dunia hangus Giallo Argento. Dengan Malden menampilkan performa hebat dan Franciscus tampil di level yang tak seorang pun mengira ada dalam dirinya, karakter utama benar-benar menjadi hidup. Tambahkan ke skor jazzy-garde yang menyeramkan dari Morricone yang menggarisbawahi sifat skew-whiff dari binatang itu, dan fotografi Menczer diredam, kredit teknologi menyatu dengan tema yang berdetak dalam narasi, sebuah narasi yang memiliki pengamatan, ironisnya, pada penglihatan , penglihatan dan mata pikiran. Sementara ada beberapa permadani yang berdesak-desakan untuk menarik perhatian kita hanya untuk menjaga hal-hal yang berkelok-kelok. Lalu ada direkturnya sendiri. The Cat O “Nine Tails menemukan dia terkekang dibandingkan dengan kelebihan gaya atas film-film substansi yang akan mendominasi oeuvre-nya setelah perilisan The Cat. Itu tidak berarti tidak ada gaya di sini, ada banyak hal seperti yang dilakukan Argento dalam POV, penglihatan iris, dan trik bagus yang memberikan “penglihatan” Arno yang buta, lebih lanjut memastikan bahwa karakter yang seharusnya cacat adalah pemain kunci dan penyelamat potensial dari semua. Sejumlah adegan penuh dengan ketegangan, dengan undian teratas urutan kuburan / makam, pasti Argento dengan tegas mengambil langkahnya di sini. Ini bukan film gore, sesuatu yang menurut saya pribadi telah menyebabkan beberapa penggemar Argento memberikan film itu sikap dingin, tetapi itu adalah kisah (atau ekor tentu saja) dan karakterisasi yang membuatnya diremehkan. Itu adalah cerita detektif Giallo yang dipenuhi dengan sengatan seksual dan tidak sedikit gaya yang menutupi semuanya. 7/10

ULASAN : – Tidak lama sebelum Disney menghilang untuk sementara waktu di awal tahun 80-an, mereka membuat beberapa “film keluarga” yang bagus. Ini tentu salah satunya. Plotnya (yang tidak di luar kepala saya bahkan pada usia 10) sederhana. Pendeta kota merekrut para wanita tetangga untuk mencoba dan mengungkap perjudian ilegal yang terjadi di daerah mereka. Para wanita itu lucu saat mereka mencoba untuk tetap tenang sementara (saya, tebak) mencoba menjadi seperti pemecah kejahatan yang pernah mereka lihat di TV . Satu kejar-kejaran mobil terjadi ketika salah satu dari mereka baru saja datang dari toko kelontong bersama anak-anaknya. Tidak ada yang lebih aneh atau lebih lucu daripada aksi kejar-kejaran mobil dengan station wagon! Ini seperti dikejar oleh The Bradys! Adegan lain, salah satunya diminta untuk menggambarkan sebuah mobil yang sedang melarikan diri dan dia berkata, “Hijau”. “Mungkin hijau zaitun atau hijau avacado dll. & seterusnya! Sangat menyenangkan melihat mendiang Alan Hale Jr. di film juga, memainkan sesuatu selain “Skipper”. Saya mungkin 27 tahun lebih tua tetapi tidak ada yang tampak kuno bagi saya . Jika itu terasa demikian bagi orang lain, saya hanya dapat berasumsi bahwa mereka telah kehilangan anak batin mereka di suatu tempat. Untuk keluarga dan bahkan mereka yang mengenang kembali masa kecilnya…. selamat menikmati! … dan periksa “pikiran abad ke-21″ Anda ” di pintu! (AKHIR)

ULASAN : – Ini adalah pepatah Jerman yang sama dengan “trick or treat” Amerika, tetapi juga mungkin mempertanyakan bagaimana pemeran utama wanita digambarkan. Tentu saja saya hanya bersenang-senang di sini (jangan membuat … Anda bingung seperti yang mereka katakan). Tetapi perlu diingat bahwa ini adalah komedi dan tidak ada alasan bagi orang utama untuk … yah katakan saja menjadi psikopat. Anda mungkin tidak begitu pengertian atau setidaknya mungkin berpikir bahwa jika seseorang menahan Anda , mengacaukan semua yang Anda lakukan (walaupun tidak dengan sengaja, meskipun bagaimana Anda tahu?) … Anda mungkin berpikir bahwa reaksinya akan lebih mematikan. Tapi sekali lagi, ini dimaksudkan untuk menghibur dengan cara yang berbeda dan itu mencapai itu secara keseluruhan. Karakter utama menyenangkan untuk ditonton setelah Anda mengatasi dorongan awal untuk … yah, Anda tahu apa. Mereka tumbuh pada Anda dan mereka tumbuh pada satu sama lain. Secara keseluruhan dapat diprediksi, tetapi masih merupakan upaya yang layak untuk sedikitnya (termasuk kekurangan)

ULASAN : – Saya menyukai film ini .Saya tidak memberikan nilai 10/10 dengan enteng; Saya jarang memberikannya sama sekali. Untuk sebuah film yang mendapat peringkat setinggi itu, itu harus menarik, memikat, mempesona, sebuah tur-de-force teknis – itu harus membuat hati saya melambung dan merobeknya dengan rasa kasihan, dan membuat saya terguncang dan tertawa dan menangis sekaligus – – jangan pernah salah melangkah atau kehilangan minat sesaat… tapi yang terpenting, itu harus bertahan. Itu harus menjadi kandidat untuk rak klasik, untuk berdiri sendiri di antara yang lain dan mempertahankannya sendiri. Urutan tinggi untuk komedi kecil, Anda mungkin berpikir, bahkan dengan imajinasi dan keanggunan Buster Keaton yang tak tergantikan di keduanya sisi kamera. Tapi bagi saya inilah satu-satunya: film hebat terakhirnya, mungkin lagunya yang indah, tapi yang sempurna. Ini adalah “perpaduan sempurna antara cerita dan humor” yang saya impikan akan terbentang di depan, saat saya mengulas “The General”, dan di sini idealnya mereka terjalin. Di tempat-tempat itu sangat, sangat lucu, pada tingkat tertentu, film panjangnya jauh lebih jarang daripada film pendeknya, tetapi juga memiliki kurva naratif yang berkembang sepenuhnya dan memuaskan di sepanjang garis abadi, didukung namun tidak dirusak oleh merek dagang Keaton yang masam. kurangnya sentimen: kebajikan dihargai, kejahatan dikacaukan, dan yang diunggulkan diakui dan menang. Pemeran utama wanita bukan sekadar sandi untuk dicita-citakan, tetapi seorang gadis hangat yang percaya pada sang pahlawan selama ini dan memberinya “istirahat” vitalnya. Pertemuan malang dengan monyet penggiling organ — lawan main hewan terbaik Buster! — terbukti bukan sekadar lelucon, tetapi kunci plot; dan koherensi semacam inilah yang memberikan film ini secara keseluruhan bentuk yang indah. Ceritanya sendiri sangat sederhana, hampir episodik, dibandingkan dengan beberapa penawaran Keaton yang lebih liar: laki-laki mencintai perempuan, laki-laki berangkat hari demi hari untuk membuktikan. dirinya sendiri dan menemukan mimpinya, sebagai peristiwa bersekongkol untuk membuatnya frustrasi. Tapi semuanya mengikat kembali. Bagian akhir menggemakan awal dan setiap adegan diperhitungkan di sepanjang jalan, seiring berkembangnya hubungan antara para pelaku. Bahkan ada urutan “bernyanyi di tengah hujan” yang tidak boleh dilewatkan yang pasti – pasti! — telah memberi pengaruh pada pesona kesenangan Gene Kelly yang terkenal (dan bertemu dengan polisi yang kebingungan); gaungnya sangat dekat…Tidak ada aksi dan pengejaran set-piece yang hebat untuk mengambil alih layar dan mendominasi plot, seperti dalam “Seven Chances” atau “The General”; tetapi saya menyukai keterampilan Buster yang menakjubkan dan kelincahan akrobatik yang tak ada habisnya, menurut saya film ini sebenarnya diuntungkan oleh gaya yang lebih terintegrasi. Ada pengejaran – ada aksi – ada lelucon klasik, humor situasional yang berlangsung lama, momen pahit dan tawa perut belaka – tetapi tidak satu pun dari mereka yang mengesampingkan dorongan dari aksi berbasis karakter. Film ini cukup sederhana memiliki *segalanya*, dan itulah mengapa bahkan di antara karya Keaton film ini menonjol. Sementara itu, Buster Keaton sedang dalam performa terbaiknya, bermain mungkin sebagai pemimpi romantisnya yang paling terwujud sepenuhnya: fotografer jalanan kecil dengan kegigihannya -menyelamatkan sarang telur, sepuluh sen kali, yang ingin menjadi juru kamera pemberani yang mengabadikan berita terkini. Ini adalah Keaton klasik: daya tarik dan frustrasi dengan mesin, kecerdikan yang diterapkan dan disalahgunakan, keindahan wajah dan tubuh yang dapat mengekspresikan seluruh alam semesta tanpa kata-kata, penerbangan mewah dan kejatuhan yang tak terelakkan. Buster bisa, terkenal, “berjalan seperti a jack-rabbit” untuk semua ukurannya yang kecil, dan di sini kecepatannya serta ketenangan bekunya yang terkenal digunakan untuk penggunaan yang mengesankan. Waktu komik dan daya ciptanya tidak pernah lebih baik: adegan kolam renang, mengingatkan kembali ke “Coney Island” Arbuckle tetapi dengan kecanggihan dan pengembangan yang jauh lebih besar, benar-benar lucu dan membuat penonton, hampir menangis karena tawa, makan di luar dari telapak tangannya. (Adegan di mana, terbawa oleh rumput stadion yang suci, dia memainkan seluruh pertandingan bisbol di kepalanya sendiri — masih sangat lucu bahkan untuk orang Inggris — pasti akan menjadi badai total dengan bioskop AS- penonton lebih akrab dengan aturan olahraga…) Namun, seperti biasa, dia tidak hanya bermain untuk ditertawakan, tetapi bertindak untuk memberikan efek. Kami merasakan karakternya; Bersukacitalah bersamanya, sakiti dia, pujilah kemampuannya dan tertawalah dengan simpati atas kesalahannya. Dalam beberapa celana pendeknya, di mana dia dengan sengaja menumbangkan konvensi melodrama, dia mendemonstrasikan pose pantomim teater klasik yang habis-habisan — patah hati, horor, putus asa — dengan akurasi tepat. Di sini, kita melihat gayanya yang lebih halus dan naturalistik. Buster tidak punya waktu untuk drama tingkat tinggi, tetapi dia adalah pemain yang menguasai sepenuhnya keahliannya, dan dia dapat menciptakan bayangan emosi sesaat dengan perubahan wajah atau tubuh yang paling kecil, dan mata yang fasih dan selalu ekspresif. Dia adalah seorang master, dan bagi saya ini mungkin mahakaryanya. Itu salah satu film yang paling saya nikmati sepanjang hidup saya; sinema bisu dalam kedewasaan penuhnya dan komedi dalam bentuk terbaiknya yang tak lekang oleh waktu. Saya terhanyut. Setelah melihat ini saya siap untuk berlutut dan menyembah Keaton; yang bisa saya lakukan hanyalah memuji dia dengan kata-kata. Jika dia tidak pernah lagi diizinkan untuk melakukan apa pun pada tingkat kreatif ini — dan bisa dibilang, dia tidak pernah melakukannya — maka ini masih akan menjadi perkembangan besar terakhir dari seni dan visi yang unik. , film-film yang masih menarik banyak orang hingga saat ini… tetapi di atas semua itu, performanya, sesempurna saat pertama kali dicetak, adalah semua yang ingin dilakukan Buster Keaton. Ini bukan benda museum atau artefak budaya dari zaman yang sudah mati. Mereka, sebagaimana mereka diciptakan, karya sinematik dari hiburan tertinggi.