ULASAN : – Bagi banyak imam, selibat adalah panggilan sejati yang membebaskan mereka… Bagi yang lain, itu adalah perjuangan seumur hidup… Jika selibat dibuat sukarela, tidak hanya banyak imam lebih bahagia, tetapi Gereja akan lebih kaya… Di atas segalanya, itu mungkin memutuskan satu-satunya cara untuk memulihkan jumlah imamat, dan menurut saya itu bukan ide yang buruk… Dalam “The Crime of Father Amaro,” film teratas dalam sejarah box-office Meksiko, Carlos Carrera menunjukkan bahwa bahkan seorang pria dengan moral dan keberatan mengkhianati sifat profesinya, terutama ketika dia dengan berani mengkritik imamat, dan mempertanyakan perwakilan Gereja Katolik dengan berbagai tuduhan seperti cinta terlarang. perselingkuhan, korupsi, perdagangan narkoba, dan kemunafikan… Ceritanya membawa seorang pendeta liberal, Pastor Amaro (Gael Garcia Bernal), anak didik seorang uskup gemuk yang menjijikkan (Ernesto Gomez Cruz), ke desa terpencil Los Reyes yang berdebu untuk membantu pendeta tua dari paroki Pastor Benito (Sancho Gracia) dalam pekerjaannya sehari-hari… Amaro dengan cepat menyadari bahwa hampir setiap rekan pendeta terlibat dalam sesuatu yang tidak bermoral, dan bahwa atasannya yang sudah lanjut usia menerima bantuan keuangan dari raja obat bius di wilayah itu untuk pembangunan rumah sakit. rumah sakit baru yang dikelola gereja, dan diam-diam menghabiskan malam yang dingin dengan pemilik restoran lokal Augustina (Anjelica Aragón). Dia juga menemukan bahwa Pastor Natalio (Damian Alcazar) dicurigai membantu faksi-faksi revolusioner dalam menentang raja obat bius dan mafia… Kelemahan Amaro sendiri diuji ketika dia menemukan dirinya digiring ke dalam godaan oleh remaja yang sangat sensual dari Augustina, Amelia. (Ana Claudia Talancón) hubungan yang akhirnya berjalan di luar batas sumpah imamnya… dan, tanpa tanda-tanda gejolak batin, dia memulai hubungan asmara dengan guru katekismus yang saleh…Amaliauntuk siapa mencintai pendeta muda berfungsi sebagai perpanjangan dari kesalehannya yang dalammemutuskan bahwa pendeta yang tampan adalah yang tepat untuknya dan menolak pacarnya yang kecewa, reporter agresif Ruben (Andres Montiel) yang menulis artikel yang menyatakan bahwa rumah sakit adalah kedok untuk pencucian. uang narkoba…Film polemik berfokus pada adegan-adegan menghujat seperti pada seorang pendeta kejam yang tidak berhenti, bahkan dengan melanjutkan kebohongan dan kemunafikan untuk melindungi karirnya…

ULASAN : – “Mil nubes de paz cercan el cielo, amor, jamas acabaras de ser amor”, judul bahasa Spanyol (diambil dari puisi Pasolini) dari buku kecil ini film dari Meksiko, diterjemahkan untuk penonton berbahasa Inggris sebagai “A Thousand Clouds of Peace”. Penulis/sutradara Julian Hernandez tampaknya meniru film-film Pasolini tetapi belum mencapai seni yang halus dari genre master Italia. Film ini dibuat dalam hitam putih, menggunakan sangat sedikit dialog, dan menekankan penggunaan kamera (sering kali bertentangan dengan alur cerita) dalam menyajikan apa yang tampaknya merupakan cerminan dari rasa sakit karena kehilangan cinta. Gerardo (Juan Carlos Ortuno) adalah pemuda berusia 17 tahun yang tampaknya baru saja dicampakkan oleh kekasihnya Bruno (Juan Carlos Torres) yang mengakhiri satu-satunya perselingkuhan dalam hidup Gerardo dengan surat yang membuat Gerardo putus asa. Gerardo berjalan-jalan di Mexico City, mencari tanda-tanda cintanya yang hilang, merana di jembatan, berhenti sejenak untuk menemukan rekaman soundtrack dari film lama yang dibagikan, gagal mengobarkan asmara dengan penipu sesekali dan terkadang bertemu dengan kekerasan fisik . Ketika dia tidak mengembara dalam kesedihannya, dia tinggal di kamarnya merindukan apa yang hilang dan membatasi kebutuhannya pada mimpi fisiknya sendiri. Dia bertemu dengan teman-teman lama, baik pria maupun wanita, tetapi tidak ada obat penawar yang nyata untuk kehilangan yang dia alami. Dan seperti begitu banyak kisah cinta yang tragis, yang satu ini tidak memiliki akhir yang bahagia. Hernandez memberikan bukti tentang seorang pembuat film yang berpotensi kuat: tentunya pokok bahasannya dan kejujurannya dalam menunjukkan ketelanjangan frontal dan beberapa kontak yang terus terang menunjukkan bahwa dia adalah seorang penulis dan sutradara yang berani. Juan Carlos Ortuna adalah aktor yang tidak berpengalaman, tetapi dengan bimbingan Hernandez dia berhasil membuat kita merasakan penderitaannya, memercayai kesedihannya yang tulus, dan secara umum membuat kita berharap dia menemukan resolusi. Dan untuk mencapainya dengan hampir tanpa dialog, hanya mengandalkan bidikan wajah dan fisik, sudah cukup menjanjikan. Dalam bahasa Spanyol dengan teks bahasa Inggris. Harpa Grady

ULASAN : – Ada karakter dalam 'Amores perros' yang mirip dengan Karl Marx. Dia adalah seorang gelandangan dan seorang pembunuh, seorang borjuis yang baik yang suatu hari, seperti Reggie Perrin, meninggalkan keluarganya, dan, tidak seperti Reggie Perrin, bergabung dengan Sandanista dalam upaya untuk menciptakan dunia yang lebih baik, menghasilkan 20 tahun penjara. untuk masalahnya. Berjalan di jalanan dengan gerobak berderit dan sekawanan anjing kudis, dia ditemukan oleh polisi yang memenjarakannya, yang memberinya tempat tinggal yang kotor, makanan, dan kontrak aneh non-resmi. El Chivo adalah jiwa dari film, mata rantai yang hilang, baik dalam penampilan (seorang pria bernama 'The Goat', yang telah menolak kesopanan masyarakat dan menjalani kehidupan seperti binatang dengan anjingnya, di antara reruntuhan peradaban), dan fungsi naratif. Dengan struktur yang rumit, 'Amores perros' menceritakan tiga kisah, salah satu kehidupan kelas bawah Meksiko, di mana kelangsungan hidup bergantung pada apa yang disebut Buruh Baru sebagai 'ekonomi ilegal' (perkelahian anjing, perampokan bank, dll.), di mana wanita muda yang cerdas tertahan dan direndahkan. oleh kehamilan yang sembrono dan pernikahan yang brutal, di mana ibu tunggal bergantung (dan biasanya tidak dapat bergantung) pada anak laki-laki yang tidak bisa bergerak untuk bertahan hidup; dan kebalikan cermin dunia ini, dunia media, selebriti, model dan editor majalah, TV siang hari, kampanye iklan parfum, dan apartemen cerah. Kehidupan keluarga juga sentral di sini, meskipun dalam kasus ini terkoyak oleh penyakit borjuis yang lebih menyenangkan seperti kebosanan dan ketidakpuasan. Kedua cerita ini dimediasi oleh narasi El Chivo, pria yang meninggalkan salah satu dunia ini untuk yang lain, tetapi yang masih menegosiasikan keduanya, melalui pencarian putrinya yang ditinggalkannya saat masih balita, dan dalam 'pekerjaannya', memusnahkan pengusaha. Jika Meksiko muncul sebagai bagian dari globalisme kapitalisme tinggi yang sangat percaya diri, maka El Chivo adalah jempol yang sakit, mantan Sandinista, mirip Marx, pria yang mengatakan tidak, putus sekolah, yang terlupakan, yang semangat Kiri yang terkuras, dengan senang hati membunuh dan menyiksa para pelayan rezim ekonomi baru. Ada sesuatu yang alkitabiah tentang asketismenya yang berbulu juga, dengan anggapan menghakimi saudara tiri 'Kain dan Habel', yang satu pezina, yang lain dengan kontrak keluar pada saudaranya, contoh lain dari keluarga yang salah besar. Ini, pemandangan pemakaman dan kuburan yang suram, dan fungsi Octavia menyilangkan dirinya setiap kali dia melewati ikon di landasan, adalah satu-satunya elemen sisa agama dalam masyarakat yang dulunya sangat religius. Kecuali sutradara. Seperti Paul Thomas Anderson dalam 'Magnolia', meskipun pada tingkat yang kurang sadar diri, Gonzales Inarritu adalah Dewa filmnya, dengan rumit menciptakan struktur yang menghubungkan karakternya dan lingkungan mereka yang berbeda. Ini adalah koneksi negatif, bagaimanapun, yang bertentangan dengan gagasan makna koheren dalam hidup – kontak biasanya menghasilkan kehancuran (fisik, material, spiritual), atau berkurang. Dia juga dewa Perjanjian Lama, menghukum mereka yang terlalu percaya diri dengan rencana masa depan mereka atau kesuksesan mereka saat ini yang tampaknya tidak dapat diganggu gugat – keuntungan kapitalisme menjadi mangsa keinginan kekerasan: Gonzalez Inarritu tidak membutuhkan katak untuk mengguncang masyarakat atau pola pikir yang kaku. Perubahan moral terkait dengan perubahan fisik – dipukuli, kehilangan kaki, memotong rambut. Judul punning, dengan mengacu pada sifat dog-eat/fight-dog dari kehidupan modern, dan ketidakpuasannya secara umum, juga memberikan nuansa alkitabiah pada film tersebut, gagasan tentang Meksiko sebagai gurun aspal, atau tumpukan sampah, dengan semua anjing-anjing kurus ini mengais-ngais sisa-sisanya. 'Amores perros' memiliki tampilan hampir monokrom yang memutih dan memutih dari banyak film kriminal baru-baru ini, seperti 'Chopper' atau 'Bleeder'. Tapi di mana mise-en-scene yang meningkat dalam karya-karya itu adalah proyeksi ekspresionis dari psikosis protagonis mereka, di sini itu adalah bagian dari pandangan dunia yang mengendalikan, kesadaran universal yang menciptakan, menghubungkan, dan menghancurkan. Ketiga cerita tersebut, meskipun terhubung secara naratif dan simbolis, saling berbeda – yang pertama adalah perpaduan yang menggembirakan antara film gangster kekerasan dan romansa yang membuat frustrasi; yang kedua seperti cerita pendek (penulis skenario adalah seorang novelis), plot figuratif di mana gerakannya melalui gambar, simbol dan ide, bukan narasi film; yang ketiga adalah semacam perjalanan spiritual, dengan keterbukaan yang sesuai dengan Alkitab (atau seperti Wim Wenders). 'Amores perros' tidak sehebat klaim para pengagumnya – film ini mengatakan lebih banyak tentang sinema kontemporer bahwa sebuah film hanya harus menahan Anda minat untuk menjadi mahakarya – tetapi secara konsisten memikat, dan, terlepas dari semua tics gaya dan kekerasan brutal, sangat humanis.

ULASAN : – Pembuat film biasa-biasa saja suka menggunakan calon aktris dalam adegan seks murah untuk mendapatkan promosi ” film seni”. “Batalla en el cielo”, a.k.a. “Battle in Heaven”, tidak berbeda dan dimulai dan diakhiri dengan adegan fellation yang dilakukan oleh Anapola Mushkadiz yang seksi dan seksi. Ceritanya berantakan total, tidak ada penjelasan untuk poin kapital (misalnya, mengapa Marco dan istrinya menculik anak seorang teman?) dan skenario menggunakan pekerjaan pukulan yang eksplisit, adegan seks yang aneh dengan pasangan jelek dan gemuk, ketelanjangan dan bahkan seorang pria kencing di celana untuk berada di tempat. Last but not least, langkahnya terlalu lambat dan kabur dalam film yang membosankan dan membosankan ini. Suara saya empat.Judul (Brasil): “Batalha no Céu” (“Battle in Heaven”)

ULASAN : – `Y tu Mama tambien,' sebuah produk baru yang menakjubkan dari New Mexico Cinema yang mencapai kesuksesan crossover di pasar film Amerika, adalah perayaan seks remaja yang terus terang, terbuka dan tanpa hambatan – disutradarai dengan ahli oleh Alfonso Cuaron dan diperankan dengan indah oleh trio pemain kelas satu. Jangan lewatkan – asalkan Anda tidak tersinggung oleh penggambaran aktivitas seksual yang terkadang gamblang (harap diperhatikan bahwa film ini tidak memiliki rating). Faktanya, cara Cuaron yang teguh memfilmkan adegan seksnya membersihkannya dari ketidaksenonohan dan membantu menghadirkan kejujuran baru pada subjek yang terlalu sering didekati oleh pembuat film Amerika dari sudut eksploitasi yang menggerutu (di mana sutradara dan penulis tampaknya sebagai remaja dalam sikap mereka sebagai karakter di layar). Tidak demikian di sini. Film ini berpusat pada dua sahabat masa kecil, Tenoch dan Julio, yang baru saja memulai karir mereka sebagai mahasiswa, yang, untuk satu musim panas terakhir yang gemilang, memutuskan untuk bersenang-senang dalam semua keliaran, hedonisme, dan pergaulan bebas yang ditawarkan oleh remaja yang riang (judul film ini melambangkan ketidakdewasaan karakter muda). Dengan pacar mereka pergi ke Eropa, keduanya memutuskan untuk melakukan perjalanan darat melalui Meksiko bersama Luisa, istri muda yang menarik dari salah satu sepupu kemeja boneka Tenoch. Saat dalam perjalanan, mereka bertiga tidak hanya menikmati semua pesta pora seksual aneh yang diharapkan oleh situasi dan hormon mereka, tetapi mereka juga belajar satu atau dua hal tentang kehidupan, tentang hubungan, dan tentang bagaimana seks bisa terjadi. digunakan baik untuk mendekatkan orang maupun untuk memisahkan mereka. Karena memang, satu hal yang sangat jelas dari film ini baik bagi karakter maupun bagi kita adalah bahwa seks sering kali dapat digunakan sebagai senjata untuk melukai orang yang paling kita sayangi, terutama dengan semua pergantian kekuasaan yang terjadi bahkan di sebagian besar negara. hubungan non-seksual. Anak laki-laki juga menemukan bahwa seks dapat digunakan sebagai sublimasi untuk menghindari mengenali apa yang BENAR-BENAR diinginkan seseorang. Kebangkitan ini mengarah ke adegan terakhir yang hampir memilukan dalam kepedihan dan kesedihannya yang bersahaja. Salah satu aspek yang paling meresahkan – dan dengan demikian kontroversial – dari film ini (dan yang akan membuatnya tidak nyaman bagi banyak penonton) adalah bahwa itu menolak untuk mengambil sikap moralistik mengenai perilaku karakternya. Para pembuat film tidak menyetujui atau mengutuk apa yang dilakukan anak-anak muda ini – mereka hanya merekam peristiwa dengan sikap objektivitas yang terpisah yang menghalangi ketidaksetujuan. Jika karakter belajar 'pelajaran' dari pengalaman mereka, mereka melakukannya secara ketat pada tingkat subliminal, bawah sadar – dan hal yang sama berlaku untuk penonton. Sebagai sutradara, Cuaron menunjukkan kepercayaan diri dan semangat yang jarang terlihat dalam pembuatan film hari ini. Bersama dengan rekan penulisnya, Carlos Cuaron, sutradara telah memilih untuk mengambil pendekatan objektif, hampir bergaya dokumenter terhadap materi, membiarkan adegan dimainkan sendiri dengan cara yang membuatnya terasa realistis, spontan, dan hampir tanpa naskah. Dia sering menggunakan kamera genggam yang goyah untuk meningkatkan kesegeraan pengalaman. Kita sering merasa seolah-olah sedang menguping kehidupan tiga individu yang menarik ini. Akibatnya, tidak ada satu momen pun dari film yang terasa dipaksakan, dibuat-buat, atau dibuat-buat. (Hanya nasib salah satu karakter yang tampaknya agak nyaman dan dibuat-buat). Cuaron tidak takut membiarkan kamera berlama-lama di sebuah adegan dua kali lebih lama dari yang diperlukan – dia juga tidak takut membiarkan kamera mengembara sendiri dari waktu ke waktu, seperti ketika secara spontan mengikuti seorang wanita ke belakang sebuah kafe pinggir jalan untuk menunjukkan kepada kita para juru masak yang bekerja keras di dapur. Banyak bidikan bahkan memiliki kesan elegiac, travelogue bagi mereka. Cuaron telah diberkati dengan tiga aktor muda yang luar biasa – Diego Luna, Gael Garcia dan Maribel Verdu – yang membawa karakternya ke kehidupan yang hidup dan menawan. Benar-benar naturalistik dalam setiap gerakan, gerak tubuh, dan ekspresi wajah mereka, ketiganya bermain satu sama lain sedemikian rupa sehingga kita tidak pernah meragukan kebenaran dan ketulusan dari apa yang kita lihat. Tolong perhatikan aktor Amerika!`Y tu Mama tambien' adalah kemenangan gaya dari saat pertama hingga akhir. Ini memiliki semangat yang menyenangkan dan ekspansif, sebagaimana tercermin dalam sikapnya yang terbuka terhadap seks, humornya yang masam, kasih sayangnya kepada rakyatnya dan negaranya, serta daya tarik visual dan daya ciptanya (Emmanuel Lubezki melakukan sinematografi yang luar biasa). Film ini memiliki hati, jiwa, dan chutzpah. Apa lagi yang diinginkan oleh penonton film yang letih?