ULASAN : – Saya akan mengkategorikan ini sebagai kegagalan yang menarik. Jacob Kogan memainkan karakter utama, anak pertama dari Brad dan Abbie Cairn (Sam Rockwell dan Vera Farmiga). Setelah adik perempuannya lahir, Joshua menjadi tidak sehat, dan lebih dari sedikit menyeramkan. Saya suka seluruh sudut anak jahat, dan fakta bahwa tidak ada alasan supernatural untuk perilaku Joshua membuatnya semakin mengerikan. Sayangnya, Ratliff dan rekan penulis David Gilbert belum menulis naskah yang cukup bagus untuk mendukung ide mereka. Meskipun tidak ada alasan supernatural yang diberikan untuk Joshua, anak itu sangat aneh dan tampaknya melampaui usianya sehingga saya pikir beberapa pemirsa akhirnya akan memberikan alasan mereka sendiri. Saya tidak pernah benar-benar membeli karakter itu. Dia berakhir hampir setipis kertas, seperti tidak ada apa-apa di balik wajah kosongnya yang jahat. Saya tidak akan mengatakan bahwa Jacob Kogan memberikan penampilan yang bagus di sini, tetapi dia jelas terlihat sangat jahat. Ada kelemahan fatal lainnya juga. Sam Rockwell agak terlalu luas, dan terlihat seperti komedi. Ini terutama benar dalam setengah jam terakhir, setelah karakter Rockwell mulai mengharapkan putranya menjadi jahat. Saya seharusnya tidak menertawakan keseluruhan konsep di sinilah beberapa kengerian yang sebenarnya harus muncul. Tapi reaksi Rockwell terhadap kejahatan putranya hampir lucu, dan saya tidak sepenuhnya yakin itu tidak disengaja. Yang sangat mengerikan adalah adegan di mana Rockwell menyewa seorang psikolog anak untuk memeriksa Joshua. Semua itu benar-benar konyol: wanita itu menyimpulkan setelah kira-kira dua belas detik (dia melihat satu gambar) bahwa Joshua dilecehkan. Dan dia langsung memberi tahu Rockwell! Anda akan berpikir jika dia benar-benar mengira dia melecehkan putranya, dia akan mempermainkannya dan, Anda tahu, menelepon layanan anak atau semacamnya. Adegan itu sangat tidak bisa dimaafkan. Sebaliknya, ada beberapa urutan yang sangat bagus. Saya terutama menyukai bagian di mana Joshua membuat ibunya menginjak pecahan kaca. Dan adegan di mana anak itu mengolok-olok ayahnya karena berduka atas kematian anjing mereka yang dibunuh Joshua, tentu saja mengerikan.
]]>ULASAN : – Orang tidak pernah tahu bagaimana kesedihan akan memengaruhi siapa pun. Kehilangan orang yang dicintai adalah sesuatu yang tidak dipersiapkan oleh siapa pun. Ketika tragedi melanda, seperti yang menjadi inti dari film ini, pasangan yang masih hidup begitu sedih sehingga dia tidak dapat menghadapi kehilangannya. Itulah sebabnya Wilson, suami Liza yang berduka pergi ke ujung yang dalam mencoba untuk mengatasi kematiannya yang terlalu dini. Kematian Liza tidak dibicarakan sampai Wilson menerima panggilan telepon dari editor surat kabar lokal yang mencoba menulis obituari tentang kematiannya. dan bertanya apakah dia ingin menyebutkan bunuh diri, atau tidak. Kami mendapat petunjuk tentang apa yang terjadi pada Liza saat Wilson pergi ke garasi dan melihat mobilnya. Ini adalah tautan, mungkin, mengapa dia mengendus bensin, sebagai cara untuk melenyapkan tragedi itu dari benaknya, ketika Wilson mencoba memahami apa yang dapat memotivasi bunuh dirinya. “Love Liza” adalah jenis film yang berbeda. Ini akan mengganggu beberapa pemirsa, tetapi pada akhirnya, itu akan memberi penghargaan kepada mereka yang tetap mengikuti cerita. Drama layar yang ditulis oleh Gordy Hoffman bisa saja menggunakan beberapa penyuntingan, tetapi ceritanya terasa nyata. Todd Luiso menyutradarai dengan penuh keyakinan. Pemeran utama film ini, Wilson, diperankan dengan gemilang oleh Phillip Seymour Hoffman, salah satu aktor yang selalu menyenangkan untuk ditonton karena intensitas yang dibawanya ke dalam penampilannya. Faktanya, Wilson-nya adalah salah satu peran terbaik yang pernah dia mainkan. Kathy Bates, di sisi lain, sebagai ibu dari almarhum Liza, hanya terlihat sekilas, namun adegannya menyampaikan kesan betapa wanita ini menderita saat dia mencari jawaban tentang kepergian putrinya yang terlalu dini. Sarah Koskoff, Stephen Tobolowsky dan Jack Kehler, khususnya, memberikan kontribusi yang baik untuk film ini. Film ini adalah suatu keharusan bagi para penggemar Phillip Seymour Hoffman.
]]>ULASAN : – Komedi menyenangkan Silvio Soldini adalah kejutan ketika kami pertama kali melihatnya di rilis aslinya. Pada penayangan kedua baru-baru ini, “Pane e Tulipani” terlihat masih segar. Ini adalah sebuah film yang seolah memberitahu kita untuk tidak pernah takut mengambil sikap dan bereksperimen. Film ini terasa seperti sebuah catatan perjalanan karena mereka memulainya, tetapi pada kenyataannya, ini lebih seperti perjalanan penemuan. Saat film dibuka, kita melihat grup tur Italia di salah satu reruntuhan kuno di negara mereka. Saat perjalanan berlanjut, mata kami tertuju pada Rosalba yang cantik, wanita paruh baya yang berada di antara penumpang bersama suami dan dua anaknya. Segera kami menyaksikan bus berangkat tanpa Rosalba, yang terlambat. Dia tidak bisa mempercayai matanya! Saraf suami dan anak-anak! Beraninya mereka! Maka dimulailah perjalanan di mana Rosalba akan menemukan betapa palsu kehidupan pernikahannya. Alih-alih pulang ke Pescara, dia memutuskan untuk pergi ke Venesia. Lagi pula, dia belum pernah ke sana dan dengan iseng dia berangkat ke kota kuno di Laut Adriatik. Kereta berikutnya akan menjadi hari berikutnya. Dia memutuskan untuk bermain sebagai turis. Ketika dia pergi ke restoran Marco Polo, dia bertemu dengan pelayan yang sedih, Fernando Girasoli. Dia ada hubungannya dengan makan malam dingin sejak juru masak jatuh sakit. Pertemuan ini terbukti menjadi hal paling membahagiakan yang pernah terjadi pada Rosalba. Ketika dia ketinggalan kereta keesokan harinya, dia kembali ke restoran untuk makan. Karena dia tidak punya cukup uang, dia bertanya kepada Fernando apakah dia tahu tempat dia bisa tinggal dengan jumlah uang yang masih dia miliki. Fernando, dengan sikap ramah, mengizinkannya menginap di apartemen kecilnya untuk bermalam. Venesia, sayangnya, telah mempermainkan Rosalba. Tiba-tiba dia merasa terbebaskan dari kelesuan kehidupan pernikahannya. Dia bebas melakukan apa yang dia suka, kapan pun dia mau, dan menelepon ke rumah dan memberi tahu mereka bahwa dia sedang berlibur, setelah Fermo yang baik hati, di toko bunga, memberinya pekerjaan. Kedatangan Rosalba sangat memengaruhi Fernando. Dia adalah pria misterius yang membuat kita percaya bahwa dia mencoba mengakhiri hidupnya dengan bunuh diri. Rosalba menemukan banyak hal tentang Fernando, yang, pada saat yang sama, mempelajari banyak hal tentangnya. Kami menyaksikan keduanya menjadi lebih dekat. Namun tiba-tiba, ketika suami detektif Rosalba telah mengirim untuk mencarinya, menemukannya, dia pulang, pasrah kembali menjadi ibu rumah tangga bagi suami yang selingkuh dan ibu bagi anak-anak yang tidak menghargainya. Begitulah, sampai dia mengembangkan foto-foto dari semua momen penting dalam petualangannya, terutama tentang masa tinggalnya yang bahagia di Venesia. Kami tahu apa yang akan dia lakukan selanjutnya! Film Tuan Soldini sangat ditingkatkan oleh Licia Maghetta, aktris cerdas yang memerankan istri paruh baya. Nona Maghetta memenangkan kami karena kami menyadari dia membutuhkan sesuatu yang lain dalam hidupnya. Bruno Ganz, seorang aktor yang luar biasa dan banyak akal, memanfaatkan Fernando yang pendiam. Film ini layak dilihat hanya untuk menyaksikan kedua aktor ini berinteraksi satu sama lain. Pemeran lainnya bagus. Ini adalah film yang akan menghangatkan hati seseorang.
]]>ULASAN : – kuat>Film ini adalah penggambaran yang sangat bagus tentang waktu yang penuh gejolak dan polarisasi dalam sejarah negara kita. Film ini benar-benar menangkap perasaan perpecahan secara rasial dan politik yang mencabik-cabik negara. Narasi yang sangat kuat membuat cerita tetap menarik hingga akhir. Akting hebat, desain kostum sinematografi!
]]>ULASAN : – Tidak ada ulasan p>
]]>ULASAN : – Film ini adalah perayaan hidup yang penuh dengan tradisi, keluarga, cinta dan hanya kegembiraan hidup; dan itu mengundang Anda untuk masuk dan berpartisipasi dalam perayaan itu, daripada membiarkan Anda di luar melihat ke dalam, seolah-olah, hanya sebagai pengamat. Sebuah film yang tampaknya menyambut dan dengan penuh semangat merangkul semua yang baik dan berharga di dunia, `My Big Fat Greek Wedding,' disutradarai oleh Joel Zwick, akan membuat Anda tertawa dan menangis, tetapi yang terpenting, itu akan membuat Anda `merasa .' Itu salah satu pengalaman sinematik langka yang kemudian membuat langit tampak lebih biru, langkah Anda sedikit lebih ringan dan senyuman lebih mudah didapat; dan ketika sebuah film dapat melakukan semua itu, Anda tahu bahwa Anda telah menemukan harta karun yang dapat dipercaya yang akan Anda simpan untuk waktu yang sangat lama dalam ingatan Anda. Toula Portokalos (Nia Vardalos) berusia tiga puluh tahun, tinggal bersama orang tuanya di Chicago dan bekerja di restoran keluarga, `Dancing Zorbas.' Setiap aspek kehidupannya dijiwai dengan segala hal yang `Yunani', dan dengan proklamasi yang sudah lama dikeluarkan oleh ayahnya, Gus (Michael Constantine), Toula terikat oleh semua yang `suci' (baca: `Yunani') untuk menikah dengan seorang Yunani, menjalani kehidupan Yunani dan melahirkan banyak anak Yunani. Baginya untuk berpikir melakukan sebaliknya akan menjadi tak terduga, tak terpikirkan, tak terbayangkan dan, yah…'UN-Yunani.' Jadi itu menjadi teka-teki bagi Toula ketika dia bertemu dan menjadi tertarik pada seorang pria bernama Ian Miller (John Corbett), seorang pria yang jelas-jelas BUKAN orang Yunani dengan cara, bentuk atau bentuk apa pun. Tapi dia mengajaknya kencan, dan satu hal mengarah ke yang lain dan kemudian yang lain, tetapi sebelum Toula akan membiarkan hal-hal menjadi serius di luar kendali, yang berarti 'serius', dia tahu dia harus mengibarkan bendera, mengambil napas dalam-dalam dan memberitahunya. ayah. Dan bagi Toula, itu mungkin hal tersulit yang pernah dia lakukan dalam hidupnya. Ian, sementara itu, akan mengalami kejutan budaya, karena dia akan dihadapkan oleh sebuah keluarga yang mencakup, misalnya, dua puluh tujuh sepupu pertama, sesuatu yang tidak biasa bagi Ian; lagipula, dia memiliki `dua 'miliknya sendiri, dan mereka tinggal di negara bagian lain. Skenario ini ditulis oleh bintang Nia Vardalos, diadaptasi dari pertunjukan satu wanitanya sendiri, dan jatuh ke tangan yang cakap ketika dia menyerahkannya kepada sutradara Joel Zwick, yang mengambil ritme dan 'rasa' cerita tanpa melewatkan satu menit pun. mengalahkan. Sejalan dengan bintangnya, Zwick membuat dan menghadirkan film yang benar-benar tenggelam dalam semangat dan semangat hidup. Di bawah bimbingannya yang cerdik, penonton menjadi bagian dari kehidupan Toula, berbagi warisan agung yang sangat dibanggakan Gus. Dia menghidupkan cerita dan karakter dengan detail dan nuansa, dan sedemikian rupa sehingga indra Anda akan bekerja dengan kecepatan penuh. Gambar yang dia buat sangat jelas, dan presentasinya sangat menarik, sehingga vitalitas yang dia hasilkan hampir nyata, dan Anda bisa mencium aroma daging domba dan semua hidangan Yunani yang dimasak di dapur. Dan Zwick menggerakkan semuanya dengan menetapkan kecepatan yang akan membawa Anda mengikuti cerita; perjalanan korsel yang akan membuat Anda tetap terlibat dan tersenyum sampai akhir. Nia Vardalos tentu saja menangkap esensi dari semua yang 'Yunani' dengan ceritanya, dan dengan penampilannya yang memengaruhi sebagai Toula. Ini adalah wanita muda yang membuat Anda terikat dengan sangat cepat; ada sesuatu tentang Benny, dari `Circle of Friends' tentang dia, serta Muriel, dari `Muriel's Wedding.' Itu adalah karakter yang membuat hati Anda segera, seseorang yang Anda harap semua hal baik akan datang. Ada introspeksi pada penggambarannya yang kontras secara efektif dengan lingkungannya yang ramah, dan itu membuat kehadirannya semakin mendominasi dan tunggal. Dan sebenarnya di pameran cadangan Vardalos dalam karakternya, penonton menemukan jalan masuk ke kerinduan dan emosi terdalam Toula. Tanpa pertanyaan, ini adalah individu yang kompleks, di mana kami menemukan tidak hanya kekuatan yang diperlukan untuk mempertahankan otonomi (yang berhasil dia lakukan dalam struktur keluarganya yang lebih besar), tetapi kerentanan yang lahir dari rasa hormat yang dia tunjukkan kepada ayahnya, keluarganya. dan tradisi yang mereka layani dengan penuh kasih. Faktanya, kerumitan inilah yang memunculkan empati yang diperlukan dari penonton, memungkinkan hubungan vital antara penonton dan Toula. Dan Nia Vardalos ADALAH Toula, dari bawah ke atas dan dari dalam ke luar. Selain itu, seseorang akan sulit membedakan perbedaan apa pun antara aktor dan karakternya, karena penampilannya sepenuhnya alami dan asli. Sebagai ibu Toula, Maria, Lainie Kazan sangat menyenangkan. Karakter yang dia ciptakan benar-benar kredibel, dan dia sangat menyenangkan untuk ditonton. Dan hal yang sama dapat dikatakan tentang penampilan Andrea Martin sebagai Bibi Voula. Ini adalah wanita Yunani yang SANGAT riuh, terlalu percaya diri, keras kepala, dan dominan; dan dia akan memenangkan Anda dalam sekejap. Maria dan Voula-lah yang menambahkan bumbu nyata ke dalam film, dan saat Anda menambahkan Gia Carides (yang berperan sebagai Nikki) ke dalam campuran, Anda mendapatkan pesta Yunani yang cocok untuk para dewa. Namun, dari semua aktor dalam pemeran yang luar biasa ini, orang yang benar-benar mencuri `Pernikahan Yunani Besarku yang Gemuk, 'adalah Michael Constantine, yang memiliki peran dalam karirnya di Gus, dan tanpa pertanyaan, memanfaatkannya sebaik mungkin. Dari kebanggaan Yunaninya yang meluap-luap hingga peccadillo pribadinya yang banyak dan beragam (seperti sebotol Windex yang selalu ada, yang dia yakini dapat menyembuhkan segalanya mulai dari goresan kecil hingga flu biasa), dia hanya memberikan penampilan seumur hidup; dan jika ada keadilan di seluruh dunia 'Yunani', Constantine– dan film ini– akan dikenang pada masa Oscar. Ini keajaiban film. 10/10.
]]>