ULASAN : – Out of nature (Judul asli: Ut mot naturen) adalah film yang berbeda dari kebanyakan. Sebagian besar film masuk ke dalam kepala Martin, sementara kita melihat apa yang dia lakukan. Sebagai suara naratif, kami menelusuri pemikirannya yang acak, dan terkadang tidak masuk akal. Martin adalah pria berusia awal 30-an, menikah dan memiliki seorang putra. Dia bahagia menikah. Atau dia? Dia benar-benar tidak sepenuhnya yakin. Dia akan melakukan perjalanan jogging ke pegunungan. Dia menantikannya, tetapi masih menyesal karena tidak pergi ke pesta dan kesadaran buruk karena tidak tinggal di rumah bersama keluarganya. Ini adalah awal dari perjalanan di dalam kepala Martin. Dia seperti kita semua (atau sebagian besar?). Dia berpikir dengan cepat dan terkadang memiliki pemikiran yang aneh dan asosiasi yang bodoh. Saya harus mengakui bahwa kepala dan pikiran saya bekerja seperti ini. Anda terkadang harus melawan pikiran dan gagasan, ketakutan, rasa sakit, kekhawatiran, penyesalan, kesadaran buruk, kemarahan, fantasi, mimpi, iri hati, kebahagiaan, perjuangan, kepuasan, kegembiraan, kekaguman… sebut saja. Apa pun yang dia lakukan, dia tidak bisa bepergian tanpa pikirannya. Keluarganya jelas bersamanya saat dia berada di alam bebas Tuhan. Terkadang pikirannya lucu, bahkan lucu. Poin kuat dari film ini adalah pengenalan serta humor yang dimasukkan ke dalamnya. Anda tidak akan pernah tahu kapan humor muncul. Ini adalah film Ole Giæver. Dia telah menulisnya, memproduksinya, dan memerankan Martin sebagai peran utama. Seringkali Anda dapat mengatakan bahwa ini bukan ide yang bagus, melakukan semua ini, tetapi film ini berfungsi dengan baik. Itu juga sangat dihargai oleh para kritikus dan penonton bioskop di Norwegia. Film ini ditayangkan perdana di TIFF di Toronto, yang mendapat banyak pujian. Begitu pula di Festival Film Berlin. Kemudian Ole Giæver memenangkan hadiah untuk aktor pria terbaik di Tromsø International Fim Festival, the Kanon-prize. Film ini juga merupakan film apresiasi alam. Dengan alam di daerah sekitar Tromsø di Norwegia Utara. Film ini adalah hasil dari lingkungan film yang berkembang di daerah ini, dan menunjukkan pendekatan yang inovatif. Film ini sangat menarik dan menarik Anda lebih dari yang Anda harapkan. Jam tangan yang bagus untuk pikiran.

ULASAN : – Manajer restoran yang sudah menikah (Alan Arkin, salah pilih tapi tetap memesona) mempertimbangkan untuk melakukan perselingkuhan, mencoret tiga kali dengan wanita yang berbeda: Sally Kellerman sebagai sexpot letih, Paula Prentiss sebagai penghisap ganja, dan Renee Taylor sebagai istri masyarakat dengan melankolia. Jika Anda terbiasa dengan drama Neil Simon (teater makan malam abadi), Anda langsung tahu bahwa materi pementasan ini tidak cocok untuk layar. Sutradara Gene Saks pasti dibesarkan di teater komunitas—ia memiliki sedikit imajinasi visual—namun tempo dan ritmenya tajam. Segmen Kellerman adalah yang terbaik (dia dan Arkin benar-benar melakukan balasan), tetapi Prentiss dikesampingkan oleh tulisan yang tidak rata dan Taylor terlalu banyak berteriak (lebih berisik tidak lebih lucu). Gambarnya terlihat kusam dan pudar, dan Arkin benar-benar terlalu muda untuk bagian ini (dia seharusnya berusia 45 tahun yang botak, tetapi dia tampaknya berusia pertengahan 30-an dengan kepala yang dicukur). Beberapa bagian lucu berserakan. ** dari ****

ULASAN : – Balet tidak pernah benar-benar menjadi materi pelajaran yang ramah pengguna untuk potensi film box office tetapi TITIK BALIK tahun 1977 adalah pengecualian yang luar biasa untuk aliran pemikiran itu. Film ini tidak hanya melestarikan di layar beberapa tarian balet terindah yang pernah ada selamanya, tetapi juga menyatukan dua ikon Hollywood untuk pertama kalinya yang sama-sama tampil dalam penampilan nominasi Oscar dalam karir mereka. Faktanya, ini adalah salah satu dari dua film dalam sejarah Oscar (yang lainnya adalah THE COLOR PURPLE) yang dinominasikan untuk 11 Oscar tetapi tidak memenangkan satu pun penghargaan. Meskipun demikian, itu masih merupakan melodrama yang menarik dan memukau yang menggunakan balet sebagai latar belakangnya. Film ini berfokus pada dua wanita, Emma Jacklin (Anne Bancroft) dan Deedee Rodgers (Shirley MacLaine) yang keduanya berada di perusahaan balet yang sama bertahun-tahun yang lalu dan bersaing untuk memimpin balet baru ketika Deedee hamil dan Emma mendapatkan peran dan ini adalah cara hubungan mereka bercabang dan hidup mereka berpisah. Deedee menikah dengan seorang penari di perusahaan (Tom Skerritt) memiliki tiga anak dan menjalankan studio tari sekarang, tetapi sebagian dari dirinya masih mendambakan menjadi balerina prima. Emma menjadi balerina prima yang diinginkan Deedee; namun, hidup Emma adalah tentang pekerjaan sekarang… dia mengambil kelas, dia menari, dan dia pulang ke anjingnya. Ketika perusahaan dansa Emma datang ke kota Deedee, mereka bersatu kembali dan keduanya mulai diam-diam membuat pilihan yang mereka buat. Dimasukkan ke dalam campuran adalah Amelia (balerina prima kehidupan nyata Leslie Browne), putri Deedee yang mungkin menjadi penari yang lebih baik daripada ibunya dan Emma mulai merawat dan berusaha keras untuk membawanya ke perusahaan yang menyebabkan kebencian lebih lanjut dari Deedee. Film ini adalah tentang pilihan, penyesalan, mimpi hancur, dan mimpi terpenuhi. Bancroft dan MacLaine menampilkan pertunjukan megah dan tarian superstar balet Mikhail Barysnakov dan Leslie Browne luar biasa (meskipun setiap kali Browne membuka mulutnya, Anda ingin memasukkan kaus kaki ke dalamnya.) Sebuah melodrama indah yang didukung oleh penampilan luar biasa oleh dua dari mereka aktris terbaik dalam bisnis ini.

ULASAN : – Dari adegan pertama bayangan melompat ke udara gurun, Anda tahu bahwa Anda berada di untuk sesuatu yang luar biasa fantastis. Pada intinya, ini adalah kilas balik yang luar biasa nyata dari jurnalis fiksi Meksiko Silverio yang hampir menerima penghargaan Amerika dan Meksiko untuk film dokumenter terbarunya. Setiap interaksi profesional dan pribadi yang dia lakukan dengan keluarga, teman, dan rekan kerja pada akhirnya didekonstruksi saat ceritanya menambah dan menghilangkan lapisan kemanusiaan. Sama seperti Forrest Gump, Cinema Paradiso, atau bahkan Pangeran Kecil, tidak ada tugas atau tujuan yang harus dicapai. tidak ada perangkat plot atau macguffin untuk dikejar… ini adalah kisah nostalgia dari pengalaman hidup seseorang. Tidak mungkin untuk menyampaikan betapa mudahnya setiap adegan menyatu dengan adegan berikutnya dengan pengabaian yang diperhitungkan untuk berlalunya waktu dan hubungan ruang antara orang dan objek. Iñárritu memiliki Fellini yang unggul dan Terry Gilliam yang unggul karena setiap set piece, setiap komposisi kamera, dan setiap pertunjukan menciptakan visual luar biasa yang akan tetap melekat lama setelah Anda meninggalkan teater.

ULASAN : – Film ini memiliki pemeran yang bagus dan menyenangkan untuk ditonton orang-orang ini di tempat kerja. Ini juga memiliki beberapa momen dan dialog yang sangat lucu. Dalam gambaran yang lebih besar, keseluruhan alur cerita cukup murahan dan tidak sesuai dengan aktingnya. Dengan demikian, ini adalah kesempatan yang terlewatkan untuk membahas kerumitan krisis, kehilangan, dan peluang hubungan jangka panjang. Kesimpulannya, film ini terasa terlalu sederhana, tetapi merupakan jam tangan yang bagus untuk malam ketika seseorang ingin memilikinya. agak mudah.

ULASAN : – Gagal sebagai komedi, tapi sebagai drama tidak apa-apa. Beberapa adegan membuat Anda tersenyum, tetapi kebanyakan itu hanya sebuah drama. Bisa jadi jauh lebih baik. Anda datang ke film di mana dia sudah tinggal di hutan. Hal-hal yang mengarah pada keputusannya bisa jadi sangat lucu. Tapi tidak …. tiga penjahat mengalami kecelakaan mobil dan satu melarikan diri ke hutan dan ditemukan oleh manusia liar. Mereka tetap bersama dan menjadi dekat, saling membantu keluar dari berbagai situasi. Jika film ini benar-benar komedi, itu gagal total! Ini lebih merupakan drama dengan beberapa adegan yang agak lucu.