ULASAN : – Il gatto a nove code (The Cat O” Nine Tails) ditulis dan disutradarai oleh Dario Argento. Dibintangi oleh Karl Malden, James Franciscus, Catherine Spaak, Horst Frank, Aldo Reggiani, Carlo Alighiero dan Rada Rassimov. Musik oleh Ennio Morricone dan sinematografi oleh Erico Menczer. Pemecah teka-teki buta Franco Arno (Malden) dan pria surat kabar Carlo Giordani (Franciscus) bekerja sama untuk melihat apakah mereka dapat memecahkan misteri pembunuhan yang menakutkan kota. Dengan kehidupan mereka sendiri yang semakin dalam bahaya, dan garis investigasi terpecah di semua tempat, orang-orang itu tertarik ke Institut Terzi yang misterius di mana para ahli genetika merusak pola gen yang tidak disukai Argento dan para penggemar sangat terbagi. nilai itu pada riwayat hidup Argento, namun The Cat O “Nine Tails adalah keanehan yang sangat menghibur. Plotnya adalah labirin dengan kesenangan di atasnya, memutar pemirsa ke dalam labirin investigasi berbelit-belit yang sama yang ditemukan oleh Tuan Arno dan Giordani. Nyatanya, hampir jenius sehingga jarang masuk akal di bawah pemeriksaan, namun masih ada sisi menarik dari cerita ini, dengan penokohannya, kekusutan seksual dan pembunuhan kejam, ada kekuatan pada karya yang memberi penghargaan jika Anda bisa menjalankannya. beli ke dunia hangus Giallo Argento. Dengan Malden menampilkan performa hebat dan Franciscus tampil di level yang tak seorang pun mengira ada dalam dirinya, karakter utama benar-benar menjadi hidup. Tambahkan ke skor jazzy-garde yang menyeramkan dari Morricone yang menggarisbawahi sifat skew-whiff dari binatang itu, dan fotografi Menczer diredam, kredit teknologi menyatu dengan tema yang berdetak dalam narasi, sebuah narasi yang memiliki pengamatan, ironisnya, pada penglihatan , penglihatan dan mata pikiran. Sementara ada beberapa permadani yang berdesak-desakan untuk menarik perhatian kita hanya untuk menjaga hal-hal yang berkelok-kelok. Lalu ada direkturnya sendiri. The Cat O “Nine Tails menemukan dia terkekang dibandingkan dengan kelebihan gaya atas film-film substansi yang akan mendominasi oeuvre-nya setelah perilisan The Cat. Itu tidak berarti tidak ada gaya di sini, ada banyak hal seperti yang dilakukan Argento dalam POV, penglihatan iris, dan trik bagus yang memberikan “penglihatan” Arno yang buta, lebih lanjut memastikan bahwa karakter yang seharusnya cacat adalah pemain kunci dan penyelamat potensial dari semua. Sejumlah adegan penuh dengan ketegangan, dengan undian teratas urutan kuburan / makam, pasti Argento dengan tegas mengambil langkahnya di sini. Ini bukan film gore, sesuatu yang menurut saya pribadi telah menyebabkan beberapa penggemar Argento memberikan film itu sikap dingin, tetapi itu adalah kisah (atau ekor tentu saja) dan karakterisasi yang membuatnya diremehkan. Itu adalah cerita detektif Giallo yang dipenuhi dengan sengatan seksual dan tidak sedikit gaya yang menutupi semuanya. 7/10

ULASAN : – Sementara kisah fiksi ilmiah ini kurang rasa kredibilitas yang nyata dan monster kami-The Phantom mengecewakan karena kurangnya aksi dan penampilan yang agak polos, ada cukup banyak keanehan dan keanehan yang terjadi di sini untuk menjadikan ini tontonan yang menarik bagi penggemar film kultus – variasi fiksi ilmiah. Melihat Kent Taylor dan Philip Pine adalah suguhan di sini seperti biasa dan mereka, bersama dengan Cathy Downs dan Michael Whelan memberikan penampilan yang kompeten. Direkomendasikan terutama bagi mereka yang memiliki banyak kesabaran dan kecintaan pada film Grade-Z.

ULASAN : – Dalam pelanggaran mencolok terhadap peraturan kesehatan dan keselamatan (dan bertentangan dengan akal sehat), profesor Sorenson (Roddy McDowall, tidak bermain kera untuk perubahan) mengunci pintu luar ke perguruan tinggi, menjebak dirinya sendiri dan beberapa muridnya di dalam gedung saat mereka memainkan permainan role-playing fantasi kehidupan nyata (dengan menggunakan komputer sampah yang lucu, alat pelacak dan walkie- film bicara). Kegembiraan mereka terganggu oleh babon lab gila bernama Shakma, yang otaknya telah digoreng oleh serum percobaan. Siapa yang tahu bahwa babon – tidak lebih besar dari anjing berukuran rata-rata – bisa sangat menakutkan? Shakma, disutradarai oleh Hugh Parks dan Tom Logan, dimulai dengan goyah, para kutu buku memainkan permainan konyol mereka terbukti agak membosankan, tetapi begitu kera yang marah muncul untuk merusak malam, film ini terbukti sangat menakutkan berkat penampilan yang menonjol dari Typhoon. babon. Lebih gila dari Nic Cage dengan kokain, kengerian berbulu memberikan segalanya, melengking dengan keras, menabrak pintu dengan liar, melompat ke wajah korban, dan umumnya menjadi sesama berbulu yang sangat menakutkan. Dengan keinginan untuk mengalahkan karakter apa pun, tidak peduli betapa menyenangkannya, segelintir darah kental (babon menjadi gila dengan rahang dan cakar dan suka memakan korbannya), dan akhir yang tidak dapat diprediksi, Shakma adalah film-B yang sangat menghibur – sedemikian rupa sehingga mudah untuk memaafkan ketakutan kucing klise (dan tikus menakut-nakuti).

ULASAN : – Hollywood membuat banyak gambar biografi pada tahun 1940-an. Kebanyakan dari mereka sangat bagus, meski sedikit terlalu ideal. Hampir semuanya cukup menghibur. Di antara mereka, ada beberapa yang menonjol, seperti Peluru Ajaib Dr. Ehrlich dan Madame Curie. Film ini cukup setia dengan kisah aslinya, meskipun terutama Greer Garson adalah seorang wanita jangkung dan Ms. Curie, menurut semua yang saya baca, seorang wanita kecil mungil. Dan, untungnya, orang-orang MGM tidak mengubah bagaimana suaminya meninggal (seperti membuatnya bertahan hidup untuk memberikan akhir yang optimis pada film). Jadi yang kami miliki adalah informasi dasar yang bagus untuk anak-anak dan remaja tentang pencapaian wanita hebat ini.Garson dan Pigeon melakukan pekerjaan yang bagus–cobalah.

ULASAN : – Film ini, juga dikenal dengan judul alternatif “The $1.000.000 Duck”, jelas bukan salah satu film Disney yang paling solid. Ini bukan film yang bagus, tetapi memiliki kesenangan dan orisinalitas. Film ini dibintangi oleh Dean Jones dan Joe Flynn, keduanya dari “The Love Bug”. Film ini kebetulan tentang binatang, tetapi di sinilah orisinalitas terbesarnya adalah: ini bukan tentang kucing atau anjing atau hewan lain yang akrab di film, tetapi bebek! Bebek itu lucu dan menyenangkan, tapi sangat aneh. Setelah mengembara ke laboratorium radiasi, bebek itu terkena radiasi dan banyak hal yang tidak biasa terjadi padanya, seperti bertelur emas. Sebelumnya, itu sudah menjadi bebek bodoh yang malang. Dean Jones memerankan Profesor Albert Dooley, pria yang membawa pulang bebek itu untuk dipersembahkan kepada putranya. Putranya menjadi terikat pada bebek. Tapi karena keseluruhan cerita telur emas, Albert Dooley menjadi terobsesi dengan ide menjadi kaya berkat itu, membuktikan bagaimana orang bisa begitu mudah rakus akan uang. Lagi pula, ini bukan film super, tapi ada momennya, seperti Mobil raksasa Dooley mencemari udara seperti itu dan mengeluarkan suara mesin saat berhenti (sangat mirip dengan mobil Paman Buck) dan beberapa momen bersama Joe Flynn. Saya juga menyukai mobil sport kuning yang bagus dan cantik itu. Hampir di akhir film, ada urutan tentang pengejaran. Seluruh urutannya benar-benar gila namun lucu! Saat menontonnya, saya tidak dapat menahan diri untuk berpikir «Sial, pengejaran yang luar biasa!».

ULASAN : – Gambar abadi dari film ini yang telah menghantui saya selama bertahun-tahun adalah asisten penjahat bungkuk yang aneh. Itu adalah gambar yang terpampang di majalah horor masa kecilku. Ada sesuatu tentang pria bengkok dengan mata terkulai ke pipinya yang membuatmu ingin menonton film itu. Saya tidak pernah melihat film itu sebagai seorang anak dan baru pada malam ini, hingga saya dewasa, saya berhasil menonton film itu. Saya tidak bisa mengatakan saya kecewa. Plotnya menyangkut Dr John Pierre yang salah dijebloskan ke penjara. Dia diarahkan ke rumah sakit jiwa / penjara yang dijalankan oleh Dr Callistratus sehingga John Pierre dapat membantu Callistratus dengan eksperimennya tentang darah. Ketika orang-orang di luar penjara berusaha membebaskannya melalui cara hukum, Pierre terpaksa berurusan dengan kejadian aneh di penjara, termasuk menangkis Carl yang sadis, asisten Callistratus yang bungkuk. sebagian besar film Hammer bukan ini adalah upaya murahan tapi menyenangkan untuk menyalin formula Hammer Studios. Terlihat dan terasa sangat mirip dengan Hammer dalam gaya dan plotnya (Kemudian lagi Jimmy Sangster dari Hammer menulis naskahnya). Ditembak dalam warna, cetakan yang saya lihat sudah usang dan agak pudar. Saya bertanya-tanya bagaimana ini akan terlihat pada saat rilis aslinya. Itu pasti tampak hebat. Saya menyukai set yang dilakukan sedemikian rupa untuk memberikan ilusi ruang, sayangnya itu mengubah setiap lokasi menjadi ruang seukuran stadion sepak bola (meskipun dalam beberapa urutan semuanya terlalu sempit). Semuanya mengingatkan saya pada semacam hal yang biasa Anda temui pada jam 2 pagi di TV larut malam dengan terlalu banyak iklan. Sebenarnya sama seperti saya menyukai film ini, saya pikir itu agak lamban dan mungkin bisa menggunakan pemangkasan atau satu atau dua jeda iklan. Anehnya film ini sangat sulit untuk dilihat. Saya bingung mengapa film ini gagal selama 40 tahun terakhir. Ini bukan film yang buruk, meskipun sedikit berderit dan dengan gaya yang belum pernah mereka lakukan sejak Hammer berhenti membuat film. Mungkin ini hanya masalah jatuh di antara celah dalam menemukan distributor (itu tidak dilakukan oleh “produser besar”), atau lebih mungkin fakta bahwa tidak ada vampir dengan sayap dan taring seperti yang dijanjikan dalam judulnya. Apa pun alasan sebenarnya itu memalukan karena film ini layak untuk ditonton. Jika Anda suka film horor gaya Hammer atau film bagus tapi jarang ditonton, cari yang ini dan cobalah. Ini pasti bernilai sekantong popcorn pada Sabtu malam menonton film.

ULASAN : – Seperti dalam film pertama dalam seri ini, Captive Wild Woman, kita diperkenalkan dengan seorang pria yang tampaknya baik hati yang tampaknya sedang mengejar perawatan medis yang menguntungkan. riset. Seperti dalam film itu, kami dengan cepat mengetahui bahwa dia adalah seorang jenius yang gila, dengan sedikit perhatian pada kehidupan manusia. Film ini dengan cepat melanjutkan dari bagian terakhir dari seri kedua, di mana Paula, Wanita Kera berada di kamar mayat. Tuan Stendahl (kredit akhir dalam salinan yang saya lihat menamainya Dr. Stendahl, tetapi dia biasanya dipanggil Tuan) telah mengembangkan proses untuk menghidupkan kembali orang mati melalui transfusi darah dan listrik. Seharusnya, dia ingin menghidupkan kembali Paula karena dia selangkah lebih maju dari kelinci yang dia gunakan, tetapi menghindari masalah etika menggunakan subjek manusia. Karena dia tidak peduli, bagaimanapun, jika orang mati (pelayannya Moloch membunuh seorang pria saat mencuri Paula), tidak jelas mengapa dia tidak hanya menghidupkan kembali tubuh manusia yang mati, atau membunuh manusia, dan kemudian menghidupkannya kembali. menghidupkan kembali Paula, dia masih dalam wujud kera-wanita. Berbeda dengan film kedua Wanita Hutan, di mana dia bisa bolak-balik antara wanita kera dan wanita, di film ini (seperti di film pertama) dia membutuhkan darah manusia dan hormon untuk tampil sebagai wanita. Untuk menjadi lebih manusiawi, dia membutuhkan transplantasi otak besar dari manusia, sekali lagi seperti yang pertama. Untuk mempelajari cara mengubah Paula menjadi manusia, Stendahl harus meminta Moloch mencuri file Dr. Walters (dari film pertama) dari kantor Dr. Fletcher (dari film kedua). Terlepas dari referensi ke film-film sebelumnya, tidak ada seorang pun dari film-film itu yang kembali ke film ini; satu-satunya karakter yang berulang adalah Paula sendiri, dan dia diperankan oleh aktris yang berbeda. Sepertinya tidak ada rekaman yang digunakan dari film-film sebelumnya, kecuali mungkin close-up pendek tangan Paula yang berubah saat dia diikat ke meja. Ada bidikan seperti itu di film pertama, tetapi mereka mungkin baru saja membuatnya kembali. Alasan Stendahl ingin mengubah Paula menjadi manusia setelah menghidupkannya kembali sama dipertanyakannya dengan alasannya ingin menghidupkannya kembali. Dia berpikir mengubahnya menjadi seorang wanita akan membuktikan dia bisa menghidupkan kembali manusia. Bagi saya, itu hanya akan membuktikan bahwa dia dapat mengubah wanita kera menjadi manusia, atau setidaknya, sesuatu seperti manusia. Orang-orang tampaknya terbagi mengenai apakah film kedua atau ketiga adalah yang terburuk dari ketiganya, dan Saya sendiri tidak yakin. Mereka semua layak, setidaknya, tapi tidak diragukan lagi yang pertama adalah yang terbaik dari mereka.

ULASAN : – Saya sering bertanya-tanya bagaimana rasanya menjadi satu-satunya orang yang masih hidup di dunia – skenario yang terlihat di 'Night of the Comet' (1984), 'The Last Man on Earth' ( 1964), film TV 'Where Have All The People Gone?' (1974), dan 'Hari Orang Mati' (1985). Jika premis pasca-apokaliptik dari jenis film ini juga menarik bagi Anda, maka The Quiet Earth seharusnya membuat Anda lebih dari terhibur. bumi menjadi begitu sunyi. Dirancang untuk membuat jaringan listrik di sekitar planet, Project Flashlight memicu peristiwa kosmik yang membuat semua orang menghilang. Nah, hampir semua orang: Zac Hobson (Bruno Lawrence), seorang ilmuwan di proyek tersebut, bangun untuk menemukan dirinya sendirian di dunia, dan melakukan apa yang akan dilakukan siapa pun dalam situasi yang sama: dia pindah ke rumah besar, menjarah semua toko, dan jadi sedikit gila. Hal-hal tampaknya berjalan baik untuk Zac, tetapi kemudian film tersebut secara efektif mengilustrasikan idiom lama 'dua perusahaan, tiga orang banyak' dengan memasukkan karakter lain ke dalam campuran, laki-laki alfa Api (Pete Smith). Ketegangan antara kedua pria itu sangat tinggi, tetapi Zac memiliki hal-hal yang lebih penting untuk dikhawatirkan: dia telah memantau aktivitas matahari yang aneh dan yakin bahwa 'efek' lain sudah dekat … Meskipun pemerannya hanya tiga (mayat tidak dihitung) dan langkah santai, The Quiet Earth tidak pernah membosankan, aliran bertahap dari karakter yang utuh memastikan bahwa dinamika film terus berubah: kesepian, kegilaan, persahabatan, romansa, kecemburuan, bahaya. Juga membuat The Quiet Earth lebih menarik daripada banyak film pasca apokaliptik adalah sifat metafisiknya yang tidak biasa, yang membuat orang terus menebak-nebak. Saya bisa mengerti bagaimana beberapa orang mungkin kecewa atau sedikit bingung dengan akhir yang agak surealis, tapi saya menyukai ambiguitas (dan visualnya): di mana Zac? Apakah efeknya membawanya ke jangkauan terjauh galaksi atau ke dimensi lain? Apakah dia mati? Apakah dia di planet yang diperintah oleh kera? Apakah dia akan dikirim dalam pencarian untuk menemukan Necronomicon? Tebakanmu sama bagusnya dengan tebakanku…

ULASAN : – Saya senang melihat beberapa pengulas lain menyebut ini “diremehkan”. Saya pikir saya adalah satu-satunya orang yang benar-benar menyukai film ini. Semua kritikus nasional pasti membenci penceritaan kembali Jekyll dan Hyde yang sederhana ini. Warna-warna redup dengan nada abu-abu menarik perhatian saya dan sangat menarik untuk diamati. Julia Roberts juga menarik untuk ditonton: tanpa riasan, tanpa senyum, hanya terlihat sedih, muram namun tetap menarik. Terlepas dari komentar para kritikus yang bertentangan, menurut saya ini adalah adaptasi yang cerdas dari cerita terkenal. Orang tidak lagi peduli pada film secara halus. Mereka menginginkan pukulan di wajah Anda, darah kental, kontras kekerasan …. dan banyak lagi. Film ini sangat rendah dan halus, meskipun ada beberapa adegan berdarah. Saya harus mengakui bahwa saya setuju dengan satu kritik, bahwa sulit dipercaya karakter Roberts “Mary Reilly” tidak akan mengenali Jekyll dari Hyde (diperankan oleh John Malkovich) ketika dia tidak mengubah penampilan wajahnya! Dan, ya, film ini, secara umum, benar-benar menyedihkan, kisah yang menyedihkan. Namun, untuk beberapa alasan aneh, terlepas dari paragraf di atas, saya merekomendasikan film ini kepada orang-orang yang menyukai film yang lebih lambat dan ketegangan yang halus, bahkan jika mereka harus menangguhkan sedikit kepercayaan. Saya pikir itu anehnya menarik.

ULASAN : – “Frankenstein”, seperti “Dracula” karya Todd Browning yang dirilis awal tahun yang sama (1931, tahun penting yang juga menyaksikan perilisan film thriller pembunuh berantai Fritz Lang yang memesona “M”!), adalah film penting dan harus ditonton wajib oleh setiap penggemar SF/horor, tetapi ini bukanlah film yang membosankan. dipelajari, ini adalah film yang sangat menghibur untuk DINIKMATI. Oke, pemirsa modern harus mencoba dan menontonnya tanpa mata letih dan sinis dan mengambilnya dalam konteks historisnya untuk benar-benar menghargainya, tetapi itu tidak sulit. Aktingnya sering tipu, efek khusus, yang mencengangkan 70+ tahun yang lalu, mungkin terlihat sedikit primitif menurut standar kami, dan filmnya tidak terlalu menakutkan bagi kami seperti bagi penonton film tahun 1930-an, tetapi meskipun demikian , Saya tidak bisa melihat bagaimana orang tidak bisa MENYUKAI film ini! Sutradara James Whale jauh lebih canggih dan orisinal daripada Todd Browning, dan sebanyak yang saya nikmati “Dracula”, “Frankenstein” adalah film yang jauh lebih baik, dan yang terbaik dari era ini, tidak termasuk sekuelnya yang brilian “Bride Of Frankenstein” yang menurut pikiran pikiran benar-benar melampaui itu. Aktor karakter berbakat Edward Van Sloan dan Dwight Frye, keduanya dari “Dracula”, muncul kembali dalam peran yang berbeda tetapi serupa, dan Colin Clive baik-baik saja sebagai Henry Frankenstein, prototipe ilmuwan gila, tetapi bintang pertunjukan yang sebenarnya, dan alasan utama ini film telah hidup selama bertahun-tahun, adalah kinerja yang benar-benar luar biasa oleh Boris Karloff yang legendaris sebagai The Monster. Saya pikir Karloff luar biasa dalam hal ini dan tidak mendapatkan rasa hormat yang pantas dia terima karena banyak yang menganggapnya sebagai “hanya film horor”. “Frankenstein” adalah salah satu film paling penting dan berpengaruh yang pernah dibuat, dan merupakan salah satu film yang saya tidak pernah bosan tidak peduli berapa kali saya menontonnya, dan James Whale adalah salah satu sutradara yang paling diremehkan sepanjang masa, melihat inovasinya. bekerja dalam hal ini, “The Invisible Man”, dan terutama “Bride Of Frankenstein”, sekuel terbesar dalam sejarah film. Film yang luar biasa! Sutradara yang luar biasa!