ULASAN : – Veer-Zaara karya Yash Chopra adalah film tentang kemanusiaan, pengabdian, pengorbanan, dan kekuatan cinta. Ini adalah gambar yang menakjubkan secara visual dan menyentuh secara emosional tentang kekasih yang bernasib sial yang bertemu sekali dan terikat selamanya. Yash Chopra secara artistik menggabungkan realisme dengan emosi yang sangat tidak terkendali dan beberapa sentimentalitas yang berlebihan. Meskipun kisah cinta itu sendiri, perpisahan dan yang lainnya sangat khas, Chopra membuat film yang sama sekali berbeda dengan cara menggambarkan rasa hormat yang dimiliki kekasih satu sama lain, kehormatan yang mereka berikan kepada orang tua dan orang tua, dan kesediaan tulus mereka untuk berkorban. diri mereka sendiri untuk satu sama lain. Ini adalah kisah cinta lintas batas antara seorang India dan seorang Pakistan, namun kewarganegaraan mereka bukanlah hal yang menghalangi mereka untuk bersama. Itulah yang benar-benar masuk akal dalam film ini. Itu mengalir dengan sangat baik melalui pemandangan ladang dan kebun India dan Pakistan yang menakjubkan, dan dengan warna-warni menunjukkan sisi cerah dari masing-masing negara. Film ini memang terlihat agak kuno, tetapi kemudian tidak memiliki periode waktu sejarah yang ditentukan, yang membuatnya menjadi saga sepanjang masa. Film ini juga membahas pemberdayaan perempuan melalui peran Rani Mukherjee sebagai pengacara Pakistan yang mencoba mengatasi masyarakat. Ada banyak momen mengejutkan dan mengharukan dalam film tersebut. Kisah cinta digambarkan dengan megah, dengan musik orkestra yang sangat besar dari biola dan piano yang berat. Soundtrack film mungkin merupakan soundtrack terindah dalam beberapa tahun terakhir, dan fakta bahwa itu sebenarnya dibuat bertahun-tahun yang lalu berkontribusi pada suasana epik film tersebut. Shahrukh Khan dan Preity Zinta adalah pilihan bagus untuk film ini. Mereka menghidupkan kembali karakter mereka dengan menahan diri dan bermartabat dan memiliki chemistry yang kredibel meskipun tidak banyak interaksi fisik. Khan adalah jiwa utama dari film ini dan dia dapat dipercaya dalam segala hal yang dilalui oleh karakternya. Bernuansa luar biasa, Zinta cantik dan memikat sebagai Zaara yang cerdas dan keras kepala, dan terlihat halus dalam balutan pakaian tradisional. Rani Mukhejee membuat pengaruh besar dengan perannya yang relatif kecil namun sangat penting dari Saammiya yang ulet dan berkepala dingin. Dia alami dan mengesankan dan berjalan keluar meninggalkan bekas. Veer-Zaara, meskipun romansa epik yang benar-benar menghibur dan seringkali luar biasa, bukanlah film terhebat yang akan Anda tonton dan sering kali berlebihan dengan kecerdasan emosionalnya yang melimpah. Itu jauh dari sempurna dan memiliki celah dalam hal skrip. Karena itu, tidak masalah di sini. Film ini jauh di depan apa pun yang bisa disalahkan. Ini tentang nilai-nilai utama yang harus dijunjung seseorang dalam hidup: kemanusiaan, rasa hormat dan cinta, dan itu menyampaikan pesan ini dengan sangat baik. Chopra berhasil menyatukan sekelompok aktor terampil yang luar biasa untuk memainkan peran pendukung, termasuk Kirron Kher, Divya Dutta, Boman Irani, Manoj Bajpai, Amitabh Bachchan, Hema Malini, dan Anupam Kher, semuanya memainkan peran masing-masing dengan sempurna. membawa pelapisan dan realisme ke karakter mereka yang berbeda, relatif pendek tetapi menarik untuk dikenang. Sebagai pengalaman sinematik, ini adalah suguhan visual dan artistik. Dalam hal ini, ini adalah salah satu film yang langsung menjadi klasik, dan saya merekomendasikannya kepada siapa pun, siapa pun dan di mana pun dia berada.

ULASAN : – “Fanaa” bukanlah kata yang sama bahasa. Dalam bahasa Persia, Urdu, dan Hindi suci, artinya “dimusnahkan”, “hancur”, atau dalam konteks persembahan terbaru dari Yash-Raj Films, artinya “hancur, porak poranda, atau termakan oleh cinta”. Film apa pun yang memiliki judul yang begitu menarik, jika agak muluk, akan memiliki tanggung jawab untuk memenuhi harapan yang sangat besar. Selain itu, ini adalah film pertama Kajol setelah jeda yang dipaksakan sendiri, sementara Aamir Khan, yang dipasangkan dengannya di sini untuk pertama kalinya, juga jarang terlihat di layar karena reputasinya yang teliti dalam memilih proyek film. Saya ucapkan selamat untuk mereka, untuk ini adalah kolaborasi yang luar biasa antara para aktor. Dibantu oleh tulisan yang kuat, cerita yang berbeda, arahan yang cakap, dan nilai produksi yang apik, mereka menjadikannya proposisi yang sepenuhnya berharga. Zooni Ali Beg (Kajol), seorang wanita muda Kashmir yang cantik dan buta, datang ke kota besar (New Delhi, dalam hal ini) untuk pertama kalinya, setelah menjalani kehidupan yang terlindung dan bahagia di sebuah kota kecil yang masih asli di Kashmir. Langsung saja, dia bertemu dengan seorang pemandu wisata dengan bakat mengobrol dan mata keliling bernama Rehan Quadri (Aamir Khan), dan melawan penilaian yang lebih baik dari teman-temannya, mengikutinya. Aamir terlihat agak lama di gigi untuk bermain Romeo, tetapi melakukannya dengan gagah berani, dan berhasil membuat Zooni yang jatuh cinta untuk menyetujui romansa tanpa ikatan. Di sinilah saya menyadari bahwa waktu, mereka sedang berubah: manis, buta (lebih dari satu cara), Zooni yang terlindung begitu termakan oleh cinta sehingga dia mengizinkan Rehan untuk menidurinya sebelum dia menikahinya, sebuah fenomena yang sangat luar biasa. langka (atau dulu) dalam film-film Hindi. Orang tuanya setuju dengan perjodohan itu, dan Rehan yang pelupa menyiapkan dirinya untuk menikah hanya dengan satu wanita. Kemudian neraka pecah. Rehan terbunuh dalam ledakan bom teroris, atau begitulah yang kita pikirkan, sementara otoritas India meluncurkan pencarian dalang kriminal yang merencanakan ini dan beberapa serangan serupa. Bertahun-tahun kemudian, seorang Mayor Ranjeev, yang memiliki kemiripan yang mengganggu dengan kematian Rehan, muncul. Jadi apa yang harus kita pikirkan? Sejak saat itu, film tersebut lepas landas ke medan baru, menjadi pengalaman menonton yang sangat memuaskan. Perspektif nasionalisme dan terorisme yang berbeda dieksplorasiaksi teroris satu orang juga dapat dilihat sebagai perjuangan untuk kemerdekaan tanah airserta hubungan keluarga dan romantis konvensional. Gagasan tentang cinta, kesetiaan, pengkhianatan, patriotisme, dan moralitas diputarbalikkan, membuat film yang cukup rumit. Apakah ini terlalu ambisius untuk blockbuster Hindi komersial? Mungkin, tetapi kecanggihan intelektual dari tim pembuat film sedikit banyak berhasil. Ada beberapa lubang plot, tetapi mereka dapat diabaikan demi kepentingan gambaran besar. Kajol tumbuh sebagai aktor di setiap film, dan Zooni-nya berubah dari naif dan gadis sekolah menjadi janda yang menderita dan istri yang berkonflik karakter yang menantang busur, dengan ukuran apa pun, namun, dia membuatnya jujur dan dapat dipercaya dengan transparansi yang luar biasa. Yang juga luar biasa adalah bahwa baik keibuan, maupun ketidakhadirannya dari layar selama lima tahun, telah meredupkan penampilan atau pesona mudanya. Jika ada, dia lebih langsing, dan wajahnya bersinar dengan karakter yang meningkat. Kajol telah diberkati dengan mata ekspresif yang luhur, dan sekarang dia telah memperoleh lebih banyak pengalaman hidup, mereka mencatat rasa sakit yang lebih besar. Kadang-kadang seseorang hampir merasa ingin berpaling, untuk membiarkan privasinya dalam kesedihannya. Saya menyambut dia kembali ke layar, dan jika dia menunjukkan perhatian yang sama dalam memilih proyek berikutnya, itu akan layak untuk ditunggu. Aamir Khan memilih proyeknya dengan campuran kepekaan dan kecerdasan, dan menyajikan kepada publik film dengan perbedaan. pribadi setiap waktu. Dia mengontraskan peran yokel desanya yang penuh semangat dalam “Lagaan” secara apik dengan pemuda kota yang fasih dan egois yang dihancurkan oleh cinta dalam “Dil Chahta Hai”, sehingga pada tahun yang sama, orang-orang dapat melihat dua Aamir yang sama sekali berbeda. Saya belum pernah melihat “The Rising: The Song of Mangal Pandey” atau “Rang De Basanti” -nya, tapi saya yakin dia juga menggali jauh ke dalam jiwa karakter film-film itu. Di sini dia mendiami kulit dan jiwa Rehan Quadri/Mayor Ranjeev dengan keyakinan penuh dan memungkinkan Anda masuk ke dalam proses berpikir orang-orang ini. Dia memang terlihat terlalu tua untuk melakukan hal romantis yang dituntut dari karakter Rehan, tetapi menjadi dirinya sendiri saat berperan sebagai Mayor Ranjeev yang lebih tua, seorang pria yang sangat bermasalah yang berurusan dengan teka-teki etika, ideologis, dan moral orang dewasa. Untuk mengomentari penampilannya lagi akan merugikan plot twist film, jadi saya akan berhenti di sini. Sutradara, Kunal Kohli, menangani “Hum Tum” yang menyenangkan dan ringan dengan penuh percaya diri, dan di sini dia menangani subjek jauh lebih berbobot daripada film Rani Mukherjee-Saif Ali Khan. Kesalahan langkahnya yang sesekali mengakibatkan beberapa ketidakrataan kecepatan dan nada (yang akan diperbaiki oleh beberapa penyuntingan yang bijaksana), tetapi dengan pukulan keseluruhan paket film, ini adalah penyimpangan kecil. Saya pribadi merasa paruh kedua film tidak membutuhkan lagu, tapi itu adalah masalah saya sendiri. Jutaan mayoritas tidak akan memiliki semua itu, saya yakin. Aamir dan Kajol melakukan nyanyian mereka sendiri dalam adegan kecil tapi kuat, dan ini, saya rasa, jauh lebih efektif dan pedih daripada orkestrasi Jatin-Lalit yang diproduksi secara berlebihan dan banyak penyanyi playback yang mereka kumpulkan. Rishi Kapoor, Kiron Kher, Tabu, dan lainnya memberikan dukungan yang kuat, sementara aktor cilik Ali Hajji sebagai Rehan muda sangat tidak terpengaruh dan alami. Setelah menyaksikan chemistry yang mudah terbakar antara Kajol dan Aamir (mengapa mereka tidak pernah berpasangan sebelumnya?), dan mengetahui rahasia dari volatile , pergeseran seismik dalam hubungan mereka dalam film ini, saya menyimpulkan bahwa “Fanaa” memang judul yang paling tepat.

ULASAN : – HAIDER menurut saya adalah akronim yang artinya sebagai berikut :H. Menghantui. Baik itu musik latar, musik, lirik, pemutaran (terutama Rekha Bharadwaj, Sukhwinder Singh, dan Arijit Singh), sinematografi, atau latar belakang Kashmir pada tahun 1995, Haider Menghantui, dan bagaimana! Film ini akan tetap bersama Anda lama setelah Anda meninggalkan teater.A. Mencengangkan. Haider adalah adaptasi luar biasa mahir dari klasik yang ditulis hampir 415 tahun yang lalu yang dapat dinikmati terlepas dari pengetahuan Anda tentang Tragedi Shakespeare – Hamlet. Jika Anda tidak tahu Hamlet, bagus! Anda lakukan? Bahkan lebih baik! I. Luar biasa. Haider luar biasa – dalam hal penampilannya. Baik itu Shahid Kapoor (Haider/Hamlet) yang melakukan peran kompleks dengan jenis chutzpah yang layak mendapat penghargaan yang harus membungkam semua pencelanya untuk selamanya. Atau dalam hal ini tiga serangkai Tabu (Halala/Gertrude) – halus, berani, dan tertinggi, Kay Kay Menon (Khurram/Claudius) – hebat, tegas, dan halus atau Irfan Khan (Rooh/Ayah Hantu Hamlet) – belum sempurna dan kurang dimainkan. Yang tidak boleh dilupakan adalah Shraddha Kapoor (Aarshi/Ophelia) yang memberikan penampilan yang 'gambar' sempurna dan begitu penuh kemahiran. Dan tentu saja dua Salman Khan yang merupakan penggemar sang superstar dan yang pasti akan mendapatkan beberapa penggemar dari film mereka sendiri. Faktanya, setiap anggota pemain melakukan penampilan yang sempurna di sini, terlepas dari peran dan durasinya.D. Berani. Haider berani berbicara tentang masalah yang tidak akan disentuh banyak orang dengan tiang tongkang dan karena cara itu telah menyandingkan tragedi Shakespeare dengan tragedi manusia – Kashmir. Lembah adalah karakter di sini yang akhirnya menemukan suaranya sendiri. Penafsiran suara itu benar-benar brilian.E. Efektif. Terkadang eksperimen dan interpretasi ulang gagal. Tidak disini. Dengan selapis demi selapis menunggu penonton untuk dimaknai (misalnya sentuhan kompleks Oedipal antara ibu dan anak, tumbuhnya rasa bersalah kekasih yang bermaksud baik, nyanyian para penggali kubur, contoh 'Chutzpah' dan perbandingannya dengan AFSPA dll). Haider efektif di berbagai tingkatan dan benar-benar sempurna dalam pelaksanaannya.R. Rooh (Roh/Jiwa). Ini adalah film dengan semangat gigih yang akan dimasukkan oleh pembuat film ke dalam karya mereka, dan yang secara efektif dikelola oleh Vishal Bharadwaj di masa hidup ini. Film ini memiliki apa yang terkadang kurang dari banyak mahakarya – jiwa. Kemenangan luar biasa yang meliputi musiknya yang penuh perasaan, pertunjukan yang menggetarkan jiwa, dan pesan yang menghangatkan jiwa. Singkatnya – saksikan Haider – di teater. Untuk Vishal Bharadwaj, Sutradara/Komposer/Penulis. Untuk Shahid, pangeran yang sedang naik daun. Untuk Tabu sang Ratu abadi. Untuk Gulzar, penulis lirik. Untuk sinematografi oleh Pankaj Kapoor dan penyuntingan oleh Aarif Sheikh. Dan akhirnya untuk Kashmir, suara kemanusiaan yang tak terlupakan.