ULASAN : – Sejak Shane Meadows memukul kita dengan fenomenal This Is England pada tahun 2007, ada titik berdebu di mantel drama wastafel dapur berpasir yang benar-benar menangkap arus modern kehidupan kelas bawah Inggris. Fish Tank menjadi satu-satunya pesaing sejak saat itu tapi rasanya tidak sekokoh Inggris, yang kemudian menelurkan beberapa mini-seri yang memang harus saya tonton. Alih-alih, film Inggris tampaknya mementingkan kesenangan orang banyak setelah kesuksesan The King's Speech yang menderu-deru namun khas. Nominasi BAFTA untuk Film Inggris Terbaik telah dipertanyakan tahun ini, dengan anggaran besar atau film arus utama seperti Gravity, Mandela, Philomena, Rush dan Saving Mr. Banks, semuanya dengan bintang besar di pundak mereka. Satu-satunya pengecualian dalam kelompok itu adalah The Selfish Giant karya Clio Barnad, dan merupakan satu-satunya yang benar-benar pantas mendapatkan kehormatan itu. Sekarang Steve McQueen telah melangkah dengan mantap ke pusat perhatian dengan 12 Years A Slave yang kuat, saya harus mendesak bahwa Barnard adalah suara Inggris bawah-radar berikutnya yang perlu didengar. Didasarkan secara longgar dari cerita pendek Oscar Wilde dengan nama yang sama, visi Clio Barnard sebanding dengan gaya potongan kehidupan Ken Loach, tetapi alih-alih kecerobohan dan kurangnya kejelasan yang dapat ditimbulkan oleh gaya, gaya itu sangat energik dan ketat dalam penyampaiannya. Itu segera melibatkan Anda dengan adegan pembukaannya dari ledakan amarah yang katarsis di bawah tempat tidur yang sesak, lalu gambar yang menyentuh dengan tulus tentang berpegangan tangan, semuanya dari anak laki-laki kurang mampu yang marah. Ini adalah dunia yang kasar digambarkan di sini. Konflik ada di setiap sudut tanpa kecuali. Karakter melangkah keluar dan menyaksikan anak-anak dikejar di jalan. Kata-kata umpatan yang paling keras dilontarkan tanpa mempedulikan konsekuensinya. Ini mengintimidasi, tetapi karakter kami menerimanya dan menyelam dengan kedua kaki. Ini adalah dunia pengemis, mereka yang melihat nilai jual kembali dalam segala hal dan menyalahgunakan kesempatan itu. Ini adalah kehidupan yang suram, tetapi film ini mengeksekusinya dengan cara yang begitu jujur sehingga tidak terasa berkhotbah karena ini adalah batas kualitas hidup dan masa depan kelas pekerja di utara. Visi terowongan mereka yang tidak bermoral adalah salah satu kebutuhan daripada pilihan. Ini adalah situasi yang kejam yang membuat film membenamkan Anda tanpa kenyamanan. Meskipun mungkin ada sentuhan melodrama dengan tema perhatian ibu dan mondar-mandir yang tampaknya tidak wajar, yang membuat film ini berhasil adalah masih terasa otentik di dalamnya. pertunjukan dan naskah. Ini tercermin dengan sempurna dalam sinematografinya yang luar biasa. Ini kasar dan mentah, tetapi terukur dengan baik dalam pembingkaiannya dan karakter tidak hilang dalam saturasinya. Pengungkapan sebenarnya adalah penampilan utamanya, Connor Chapman, yang memberikan penampilan yang tulus dan percaya diri untuk usianya. Dewasa, jika tidak canggih, melebihi usianya untuk dapat mengambil karakter brutal seperti ini dengan keberanian seperti itu. Pada awalnya Anda merasakan permusuhan terhadapnya, kemudian rasa kasihan yang dalam semakin dalam. Kemudian film itu benar-benar menghancurkan hati Anda dengan tragedi Shakespeare yang tak terelakkan menjadikannya pengalaman yang tak terlupakan. Keraguan apa pun yang saya miliki tentang kekuatan film itu bergantung pada 15 menit terakhir yang menentukan itu. Ini mungkin suram, tapi ada secercah harapan yang menembus awan kelabu. The Selfish Giant sendirian mengembalikan kepercayaan saya pada pembuatan film independen Inggris. Saya harap ini memicu era baru.8/10

Artikel Nonton Film The Selfish Giant (2013) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Menurut saya penting untuk membedakannya Obat dari longsoran film horor Jepang berwajah putih-hantu-gadis yang mengikuti di belakang Ringu. Murni karena itu adalah binatang yang berbeda dan menyamakannya di ceruk J-horror yang nyaman membuatnya merugikan. Saya tidak akan membahas secara spesifik plot karena itu hanya kerangka bagi Kurosawa untuk menggantung atmosfernya. Yang mengatakan, saya dapat memahami keluhan yang tampaknya dibagikan oleh banyak pemirsa (“man, itu tidak masuk akal”) tetapi tanpa memiliki klaim apa pun untuk memecahkan teka-teki Cure, saya puas membiarkan saya membasuh saya, satu jam pada satu waktu . Kurosawa dengan bijak tidak berusaha menjelaskan plotnya. Dia puas untuk mengangkat tabir cukup bagi kita untuk menyelinap masuk sebelum dia bingung lagi. Plotnya perlahan dibangun melalui tanda-tanda kecil yang tidak pernah diikuti oleh crescento orkestra untuk menandakan kedatangan mereka. Itu terjadi begitu saja. Sebuah foto kecil di sebuah buku, kata-kata teredam pada fonogram, video lama, ocehan amnesia, teori tentang dokter Austria abad ke-18. Sepanjang film, semuanya tampak menyatu hanya untuk tetap sulit dipahami pada akhirnya. Dalam aspek itu saya menemukan Cure lebih dekat dengan Tahun Lalu di Marienbad daripada tiruan Ringu rata-rata Anda. Ini bukan tentang masuk akal, ini tentang mendorong batasan yang Anda bisa. Ini tentang meresapi kesan yang dibuatnya. Ketika kata-kata teredam muncul melalui fonogram, itu lebih merupakan ocehan yang tidak koheren daripada solusi plot telegraf; tetapi mereka juga berkontribusi pada perasaan menyeluruh. Mentalitas eliptik ini didukung oleh pilihan Kurosawa yang lambat, kecepatan yang disengaja, dan banyak tembakan jarak jauh, seluruh adegan tertutup tanpa potongan. Aspek berpasir dan kumuh dari Tokyo difoto seperti versi yang lebih naturalistik dari karya David Fincher dan melakukan pekerjaan dengan baik. Kesan saya bahwa udara surealis melayang di atas dan di jantung Cure, terkadang mengingatkan pada versi Lynch yang lebih lesu . Ini tidak diragukan lagi adalah film horor jadi jangan ditunda oleh perbandingan Resnais saya, tapi ini sama suramnya dengan halus dan cukup meninggalkan pikiran untuk membuat Anda melakukannya bersama Anda.

Artikel Nonton Film Cure (1997) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Salah satu adegan awal dalam "Pulp Fiction" menampilkan dua pembunuh bayaran yang mendiskusikan apa sebutan Big Mac di negara lain. Dialog mereka jenaka dan menghibur, dan juga melumpuhkan, karena membuat kedua preman ini tampak terlalu normal. Jika Anda tidak tahu lebih baik, Anda mungkin menganggap ini adalah orang-orang biasa yang mengobrol dalam perjalanan ke tempat kerja. Selain hadiah komik di akhir adegan, di mana mereka menggunakan bagian dari percakapan ini untuk mengejek korbannya, pembicaraan mereka tidak memiliki relevansi dengan apa pun di film, atau dengan hal lain, dalam hal ini. Namun tanpa adegan seperti itu, "Pulp Fiction" tidak akan menjadi "Pulp Fiction". Saya merasa bahwa Tarantino memasukkan apa pun yang disukainya ke dalam film, dan entah bagaimana produk akhirnya tidak hanya koheren tetapi juga bertekstur luar biasa. dari yang mungkin dimaksudkan Tarantino. Film ini terstruktur dengan sangat rumit, dengan begitu banyak detail yang mencengangkan, banyak di antaranya tidak akan Anda tangkap saat pertama kali menonton, sehingga tampaknya membutuhkan penjelasan yang lebih dalam. Tapi tidak ada penjelasan yang lebih dalam. "Pulp Fiction", seperti yang ditunjukkan oleh judulnya, adalah murni latihan dalam teknik dan gaya, meskipun brilian dan berlapis. Mengandung banyak referensi ke film lain, itu seperti karya seni abstrak yang hebat, atau "seni tentang seni". Itu memiliki semua karakteristik yang kita kaitkan dengan film hebat: tulisan bagus, akting kelas satu, karakter yang tak terlupakan, dan salah satu narasi paling baik yang pernah saya lihat dalam sebuah film. Tapi untuk apa? Kisah yang berdiri sendiri tampaknya tidak ada kaitannya dengan apa pun kecuali dirinya sendiri. Film ini menjadi sedikit lebih mudah dipahami setelah Anda menyadari bahwa pada dasarnya ini adalah komedi hitam yang didandani sebagai drama kriminal. Masing-masing dari tiga utas cerita utama dimulai dengan situasi yang dapat dengan mudah membentuk subplot dari film gangster standar mana pun. Tapi selalu ada yang tidak beres, beberapa kecelakaan kecil tak terduga yang menyebabkan seluruh situasi runtuh, membuat karakter yang semakin putus asa melakukan tindakan yang tidak masuk akal. Orisinalitas Tarantino berasal dari kemampuannya untuk fokus pada detail kecil dan mengikutinya ke mana arahnya, bahkan jika itu menjauhkan cerita dari perkembangan plot konvensional. Mungkin tidak ada skenario yang pernah menemukan penggunaan yang lebih baik untuk penyimpangan. Memang, keseluruhan film sepertinya terdiri dari penyimpangan. Tidak ada karakter yang pernah mengatakan apa pun dengan cara yang sederhana dan lugas. Jules bisa saja memberi tahu Yolanda, "Jadilah keren dan tidak ada yang akan terluka," yang merupakan jenis kalimat yang akan Anda temukan dalam film aksi biasa yang umum. Sebaliknya, dia menyinggung tentang seperti apa Fonzie itu. Tarantino menikmati setiap kata dari karakternya, menemukan potensi lelucon dalam setiap pernyataan dan memasukkan dialog dengan referensi budaya pop yang cerdas. Tapi kalimatnya tidak hanya lucu; mereka penuh dengan pengamatan cerdas tentang perilaku manusia. Pikirkan pernyataan Mia kepada Vincent, "Saat itulah Anda tahu Anda telah menemukan seseorang yang istimewa: saat Anda bisa menutup f—up sebentar dan menikmati kesunyian dengan nyaman." Apa sebenarnya tujuan film tersebut? Saya tidak yakin, tapi itu banyak berhubungan dengan tema kekuasaan. Marsellus adalah jenis karakter yang membayangi seluruh film sementara sebagian besar waktu tidak terlihat. Inti dari urutan kencan besar, yang kebetulan menjadi bagian favorit saya dari film ini, adalah kekuatan yang dimiliki Marsellus atas anak buahnya bahkan tanpa hadir. Kekuatan inilah yang membuat Vincent bertindak dengan cara yang biasanya tidak Anda harapkan dari seorang gangster bodoh yang dilempari batu yang berhadapan dengan wanita menarik yang suaminya telah pergi. Tema kekuatan juga membantu menjelaskan salah satu aspek film yang lebih kontroversial, penggunaan kata-N secara bebas. Dalam film ini, kata tersebut tidak hanya digunakan sebagai julukan untuk mendeskripsikan orang kulit hitam: Jules, misalnya, pernah menerapkan istilah tersebut untuk Vincent. Ini lebih berkaitan dengan kekuatan daripada dengan ras. Karakter yang kuat mengucapkan kata untuk mengekspresikan dominasi mereka atas karakter yang lebih lemah. Sebagian besar gangster ini tidak rasis dalam praktiknya. Memang, mereka berbaur secara rasial, dan telah mencapai tingkat kesetaraan yang melampaui kebiasaan banyak warga negara yang taat hukum di masyarakat kita. Mereka menggunakan julukan rasial karena itu adalah derai yang menetapkan keterpisahan mereka dari dunia non-kriminal. Ada perkembangan moral yang bagus dalam cerita-cerita itu. Kami menganggap Vincent ragu-ragu untuk tidur dengan Mia karena takut daripada kesetiaan. Belakangan, tindakan kepahlawanan Butch dapat dimotivasi oleh kehormatan, tetapi kami tidak pernah yakin. Film berakhir, bagaimanapun, dengan Jules membuat pilihan moral yang jelas. Oleh karena itu, film tersebut tampaknya mengeksplorasi apakah penjahat kekerasan dapat bertindak selain untuk mempertahankan diri. Namun, sulit untuk menemukan makna yang lebih besar yang mengikat kumpulan cerita eksentrik ini. Tidak ada cerita yang benar-benar "tentang" apapun. Mereka jelas bukan tentang pembunuh bayaran yang berbicara tentang burger. Film ini juga bukan sindiran atau lelucon, meski mengandung unsur keduanya. Kadang-kadang, ini terasa seperti kisah yang tidak perlu diceritakan, tetapi untuk alasan apa pun film ini menceritakannya dan melakukan pekerjaan yang lebih baik daripada kebanyakan film sejenis, atau jenis lainnya.

Artikel Nonton Film Pulp Fiction (1994) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Suatu hari seseorang berkata, “Saya ingin membuat film yang menampilkan sebuah botol dari hooch yang membuat orang meleleh menjadi cairan warna-warni. Saya pikir saya juga akan menambahkan “sub-plot” tentang dokter hewan tunawisma yang gila, pembunuhan, nekrofilia, pemerkosaan berkelompok, pengebirian, dan kebrutalan polisi. Oh, dan ini adalah KOMEDI. “Siapa pun yang meledakkan film mungkin tidak tahu apa yang mereka hadapi. Ya, ceritanya – jika Anda ingin menyebutnya begitu – sangat tipis, tetapi film ini diselingi oleh beberapa efek inventif, beberapa kerja kamera yang bagus, dan karakter Doorman yang sebagian besar diimprovisasi histeris dimainkan oleh James Lorinz. Anda suka film Anda yang menjijikkan, tercela, menjengkelkan, menyinggung, kasar, dan benar-benar menjijikkan, pilih yang ini. Anda tidak akan kecewa.

Artikel Nonton Film Street Trash (1987) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.