ULASAN : – Apa itu seorang prajurit, yang telah diberitahu sejak hari pertama pendaftarannya bahwa menyerah tidak hanya tidak dapat diterima tetapi apakah pengkhianatan harus dilakukan ketika dia mengetahui bahwa pemerintahnya, termasuk atasan militernya sendiri, akan menyerah? Film ini tidak menarik dalam menunjukkan apa yang terjadi ketika skenario yang tepat terjadi di Jepang pada hari-hari terakhir Perang Dunia Kedua. Dua kata yang paling tepat menggambarkan bagaimana perasaan tentara Jepang adalah pengkhianatan dan keputusasaan. Film ini lebih jauh menggarisbawahi kemunafikan penting dari kepemimpinan kekaisaran Jepang dan kesadaran mendadak bahwa semua yang mereka semburkan tentang semangat Bushido hanyalah udara panas, hiperbola belaka. Seperti yang diperlihatkan film itu secara grafis, para perwira junior Jepang yang memuja para jenderal mereka tidak bisa menerima apa yang bagi mereka tampaknya merupakan penolakan tanpa malu terhadap prinsip-prinsip yang menurut mereka sakral. Film ini luar biasa karena beberapa alasan: pertama, menceritakan kisah yang menarik; kedua, ia memiliki pemeran all-star; ketiga, disusun sebagai film dokumenter; keempat, ceritanya digambarkan secara terus terang dan terus terang; kelima, film tersebut memiliki kontinuitas yang sangat baik; keenam, menghindari menjadi moralistik; dan ketujuh, mendidik penonton tentang peristiwa penting dalam sejarah.

ULASAN : – Meskipun tidak setiap detail sempurna, saya sangat menghargai bagaimana pembuat beberapa film sejarah berusaha sangat keras untuk melakukannya dengan benar. Sebaliknya, banyak film perang (seperti “Midway”) jelek dalam hal detailnya — seperti menggunakan rekaman stok pesawat atau tank yang bahkan baru debut setelah pertempuran. Dan, sangat, sangat sedikit film perang yang mencoba menjelaskan peristiwa yang mengarah ke sana. Ini membuat mantan guru sejarah seperti saya gila! Namun, “Tora! Tora! Tora!” adalah film yang luar biasa karena mereka berusaha sangat keras dan film ini terasa begitu lengkap. Tentu saja pembuat film harus melakukan beberapa penyesuaian — seperti mengubah pesawat T-6 Amerika agar terlihat sangat mirip dengan pesawat Jepang dan membuat ulang kapal Jepang karena semuanya hilang selama Perang Dunia II. Tapi mereka MENCOBA – dan saya menghargai itu. Dan lagi dan lagi, film ini menekankan detail–detail yang mungkin membuat beberapa penonton bosan tetapi membuat orang gila sejarah mengeluarkan air liur! Jadi mengapa saya memberi nilai 10 untuk film ini? Lagipula, saya hampir tidak pernah memberikan skor seperti itu untuk sebuah film. Selain dua kelebihan besar di atas, film ini unggul karena tidak membebani dirinya sendiri dengan kisah cinta yang berlebihan (seperti dalam “The Battle of Britain”) dan juga tidak menyerah pada sentimen. Ini hampir seperti rekreasi peristiwa yang sebenarnya saat dibuka – dibawa ke layar lebar dengan cara yang epik. Secara keseluruhan, mungkin film perang terbaik sepanjang masa karena perhatiannya terhadap detail, ruang lingkup, dan akurasi. Rupanya, Roger Ebert MEMBENCI film ini karena alasan saya menyukainya. Dia membenci detailnya dan ingin karakternya lebih disempurnakan – seperti produksi khas Hollywood. Saya tidak keberatan dengan gayanya yang mirip dokumenter dan sebagai ahli sejarah yang dapat disertifikasi, ini adalah jenis film yang saya suka!

ULASAN : – Epik Perang Dunia II anggaran besar, itu terjadi ketika Cina diserang oleh Jepang pada permulaan perang dan menemukan tentara Jepang mengelilingi kota Nanjing (1937). Setelah itu, di kota tersebut terjadi pelanggaran, mutilasi, dan pembantaian. Beberapa tahanan dikebumikan di kamp penjara tetapi kemudian mereka dibawa ke regu pemadam kebakaran, perancah, dan penguburan hidup-hidup. Sutradara merendahkan perang yang menunjukkan kengerian yang sebenarnya dan peristiwa mengerikan. Ini adalah kebangkitan yang mengejutkan dari Holocausto Cina di Nanjing, karena kekejaman digambarkan secara nyata sebagai produk sampingan dari kejahatan Jepang belaka. Penggambaran grafis dua puluh menit pembukaan yang saling berhadapan, dengan sendirinya, luar biasa. Pembuat film Chuan Lu dijuluki Steven Spielberg dari China karena produksinya yang spektakuler dan mengesankan. Sebagai hasil awal yang mengharukan seperti ¨Menyelamatkan Ryan¨, pengembangan film tentang invasi China sebagian mirip dengan ¨Empire of the sun¨ dan penderitaan orang-orang China memiliki kemiripan yang luar biasa dengan orang Yahudi dari ¨Daftar Schlindler¨. Dibintangi, Nakaizumi, dan pemeran lainnya sangat bagus, karena film ini didukung oleh penampilan luar biasa yang bertanggung jawab atas aktor Cina dan Jepang yang selama pembuatan film mengalami beberapa diskusi yang tak terhindarkan. Difilmkan dalam warna hitam dan putih yang sempurna oleh juru kamera Cao Yu, mencerminkan dengan tepat lingkungan yang suram dan busuk. Lu Chuan membuat karya menakjubkan yang mengarahkan secara spektakuler dengan adegan-adegan inovatif dalam konteks yang memilukan. memadai untuk realitas peristiwa. Mahakarya ini akhirnya mendapat perhatian dunia dan penghargaan yang pantas untuk ceritanya, memenangkan beberapa hadiah di berbagai Festival Internasional.

ULASAN : – Dilihat di CineMatsuri 2016. Penyerahan tanpa syarat Jepang mengakhiri Perang Dunia II, tetapi bukan akhir bagi Jepang. Meskipun kehancuran nuklir Nagasaki dan Hiroshima serta kerusakan yang cukup besar untuk kota-kota besar lainnya, penduduknya tidak dimusnahkan. Tapi itu mungkin panggilan akrab! Skenario sutradara Masato Harada mengambil hasil terkenal dari peristiwa sejarah besar dan menyuntikkan kemungkinan nyata dan mengejutkan bahwa segala sesuatunya mungkin berubah menjadi sangat berbeda. Itu tidak didasarkan pada spekulasi, tetapi, tampaknya, pada penelitian terbaru termasuk informasi yang terkandung dalam dokumen yang muncul relatif baru. Penggambaran Harada yang dinamis tentang tindakan elit pemerintahan Jepang beberapa jam sebelum penyerahan sungguh menenangkan dan, sejujurnya, menakutkan. Tidak jelas siapa yang memiliki (atau mungkin merebut) otoritas untuk memimpin negara (otoritas tampaknya terombang-ambing antara Kaisar, menteri sipilnya, departemen militer, dan kombinasinya) di tengah pemberontakan yang baru lahir oleh perwira militer junior dengan seruan: "Jepang memiliki 100 juta pejuang kamikaze." Jika histeria do-or-die ini mendapatkan lebih banyak daya tarik, Jepang mungkin telah dimusnahkan (dengan peradabannya bergabung dengan dinosaurus). Akting (oleh aktor veteran yang mungkin pernah Anda lihat di film terbaru lainnya) sangat bagus dengan tingkat melodrama yang tepat atau adegan yang kurang dimainkan mengingat situasinya. Sinematografi (layar lebar, warna), pencahayaan, efek, dekorasi set, pengeditan, dan kontinuitas adegan adalah yang terbaik. Penciptaan dan perekaman bidang suara adalah yang paling canggih. Skor berenergi tinggi (dimainkan oleh orkestra simfoni besar) menunjukkan kedalaman komposisi dengan banyak tema dan variasi di atasnya. Seringkali itu menyuntikkan peningkatan besar pada drama yang digambarkan di layar. Ada terlalu banyak bagian bergerak yang digambarkan dalam film. Jelas bahwa Harada ingin memasukkan sebagian besar/semua kepala sekolah dan unit militer penting yang sekarang diketahui terlibat. Tapi ini bisa sangat membingungkan bagi pemirsa yang bukan penggemar berat sejarah dan, karenanya, memiliki sedikit (jika ada) gagasan tentang siapa anggota kunci elit penguasa Jepang pada saat itu (selain Kaisar) dan bagaimana mereka menjalankannya. pemerintah. Klarifikasi peran mengapa tindakan tertentu diambil (atau tidak diambil) dan signifikansinya sangat diperlukan untuk beberapa kepala kementerian Kaisar dan pemimpin berbagai departemen / unit militer di dalam dan luar negeri. (Mungkin ikhtisar pengantar singkat / peta jalan sebelum film dimulai mungkin bisa membantu?) Mengejutkan melihat moda transportasi yang digunakan oleh para perwira-pemimpin pemberontakan yang sangat fanatik dan bersenjata lengkap untuk berkeliling Tokyo ( atau apa yang tersisa) di malam hari — sepeda! Sebuah penjajaran yang tampaknya menunjukkan hasil akhir dari pemberontakan. Kecepatan flash subtitle dialog di layar kadang-kadang bisa sedikit pendek. Ini adalah pembuatan film Jepang kontemporer yang terbaik. Tidak untuk dilewatkan. WILLIAM FLANIGAN, PhD.

ULASAN : – Produser/sutradara Clint Eastwood harus menangani bagian kedua dari duo film Iwo Jima yang sekarang terdiri dari dua bagian. Dengan Flags of Our Fathers Eastwood mencoba untuk tujuan yang sangat ambisius dalam menutupi bagaimana rasanya bagi orang Amerika untuk berperang yang layak untuk diperjuangkan tetapi dengan nilai kehidupan yang dirusak dalam lingkup melestarikan skema 'megah' dari hal-hal seperti bendera di gunung. Sayangnya, skenario dengan film itu juga kacau dan menolak tangan Eastwood yang biasanya percaya diri sebagai pendongeng dan pembawa suasana hati yang tepat. Tetapi dengan Letters From Iwo Jima, penyimpangan yang sedikit radikal dari gambaran perang yang biasanya diarahkan oleh Amerika dengan menunjukkan aksi sepenuhnya dari sisi "lain", ada perasaan yang lebih kuat tentang apa artinya bagi Jepang untuk berperang dalam perang ini, dan sifat pengorbanan dan apa artinya bagi diri sendiri dalam kaitannya dengan masyarakat, kebanggaan nasional, dan pola pikir seseorang. Dan, kali ini, skenario tidak melakukan TERLALU BANYAK metode melompat-lompat dengan narasinya. Ruang lingkupnya mendalam dan bernada pribadi, dan selalu ada tangan yang pasti dalam berurusan dengan penampilan dan karakter. Kami juga diperlihatkan, tidak seperti di film perang lainnya, bagaimana keunggulan di lapangan tidak selalu menghasilkan hasil yang positif. Meskipun Jepang memiliki Iwo Jima, dan memiliki kemampuan untuk mempertahankannya untuk sementara waktu, tanpa bala bantuan itu tidak akan berhasil (ini diperparah dengan beberapa ironi paling tragis ketika menjelang akhir Jenderal Kuribayashi mendengarkan radio siaran anak-anak menyanyikan lagu yang dimaksudkan untuk harapan sukses dalam pertempuran yang telah ditinggalkan oleh orang-orang di daratan). Tidak peduli bagaimanapun Kuribayashi percaya pada anak buahnya, tidak peduli bagaimana semangatnya sudah rendah ketika penggalian di pantai dimulai. Saigo, seorang petani rendahan, adalah bagian dari pertarungan, dan untuk potongan film kita melihat pertempuran dari tempatnya berdiri, meskipun dia tidak melihatnya terlalu optimis. Rencana dibuat, Jenderal memerintahkan agar terowongan digali di tengah pulau bertentangan dengan nasihat (meskipun dengan pemikiran yang baik untuk melakukannya), dan bahkan sebelum kapal dan armada besar pasukan mendarat, bom datang dari udara. Keputusasaan, saat pertempuran berlanjut dan berjalan dengan susah payah, menjadi hampir terlalu menghancurkan bagi prajurit yang paling lemah, dan segera semua pikiran tentang kohesi dalam barisan pecah. Dalam banyak adegan inilah Eastwood mengumpulkan momen-momen paling dramatisnya di kedua salah satu film Iwo Jima. Mungkin itu hampir terlalu mudah – ketika melihat film ini, mengambil keluar dari konteks apa yang ditampilkan di 'Bendera', orang mungkin berpikir bahwa Amerika memiliki pertempuran di atas piring perak. Tetapi jika dilihat kembali ke konteksnya, ada rasa kehilangan yang lebih besar di pihak musuh, bukan hanya nyawa tetapi juga apa artinya berjuang untuk tujuan yang tidak pernah dijelaskan secara total, bagi seorang Kaisar praktis semua prajurit ini tidak akan melihat atau bertemu, dan bahwa bunuh diri adalah tindakan berani melawan rintangan. Adegan di mana banyak tentara di dalam gua bunuh diri dengan granat- dan kemudian dengan dua tentara akhirnya memutuskan bahwa ini gila dan melarikan diri dari tubuh-sangat mempengaruhi. Kemudian ditambahkan ke ini, kita melihat surat-surat yang ditulis, bagaimana kemanusiaan orang-orang ini tidak pernah dapat disangkal tidak peduli betapa putus asanya situasi mereka. Kadang-kadang kami juga diberikan kilas balik untuk beberapa karakter (beberapa, seperti seorang pria yang berbicara dengan anaknya yang belum lahir di dalam rahim istrinya, terlalu tidak biasa, tetapi ada satu yang meninggalkan kesan abadi yang melibatkan pembunuhan seekor anjing- adegan yang membuat orang-orang di teater terengah-engah bahkan setelah begitu banyak pembantaian pertempuran telah terjadi). Meskipun sebagian besar kita terjebak di gua dan terowongan ini dengan tentara ini – salah satu pengecualian dari ini, Shimizu, ada di adegan tersebut dengan anjing – ada sketsa kecil lainnya, seperti letnan yang memutuskan untuk melepaskan diri untuk mengikat beberapa bahan peledak pada dirinya sendiri untuk meledakkan meriam musuh, hanya untuk tertidur, dan begitu terbangun melupakan seluruh tindakannya. Dan, tentu saja, orang-orang yang tidak bisa memikirkan cara lain – bahkan melihatnya sebagai pengkhianatan – selain tidak mengorbankan diri untuk tanah air. Sementara aktingnya selalu kompeten, kadang-kadang bahkan mulai brilian, dan dengan Ken Watanabe memberikan beberapa nada emosi terbaik (dan juga menahan emosi atau menyembunyikan emosi yang sebenarnya) yang telah saya lihat darinya sejauh ini. Dan sejauh sisi teknis, Eastwood dan krunya telah membuat gambar yang tampak sangat gelap, dengan warna desaturasi sehingga terlihat tidak benar-benar hitam dan putih tetapi seolah-olah kehidupan telah tersedot sehingga terlihat mematikan. abu-abu (jika itu masuk akal), dengan rekaman pertempuran entah bagaimana bahkan lebih meyakinkan daripada di 'Bendera'. Jadi pada akhirnya, kedua film Iwo Jima tersebut memunculkan banyak hal untuk direnungkan tentang apa itu berperang, apa artinya mirip dengan berbagai tingkat nasionalisme, dan bagaimana hal itu memengaruhi jiwa orang-orang yang dicabut dari kehidupan yang sangat normal ke dalam keadaan kematian abadi dan, jika seseorang hidup, ingatannya. Meskipun seseorang tidak benar-benar membutuhkan pembingkaian tahun 2005 di akhir dan awal film, cukup di sini untuk menandainya sebagai pencapaian yang signifikan dan menarik bagi pembuat film.

ULASAN : – Meskipun karakter utamanya adalah tentara bayaran Amerika Tom Cruise, kisah The Last Samurai adalah tentang peristiwa yang sedikit diketahui di barat tentang pemberontakan Samurai tahun 1877 yang dipimpin oleh Saigo Takamori yang beroperasi dengan nama karakter yang berbeda dan dimainkan dengan sempurna oleh Ken Watanabe. Mengubah namanya seperti Clarence Darrow dan William Jennings Bryan berada di bawah nama yang berbeda di Inherit the Wind memungkinkan untuk beberapa lisensi dramatis dan bersejarah. Jepang sedang mengalami transformasi yang luar biasa pada saat ini. Amerika Serikat dengan pelayaran Commodore Matthew Perry pada tahun 1853 membuka Jepang dan memecahkan kebijakan isolasionisnya. Lebih dari 200 tahun sebelumnya pemerintah Jepang telah memulai kebijakan isolasionisme terhadap negara-negara Eropa. Tampaknya seolah-olah mereka memandang curiga pada para misionaris Kristen dan kegiatan mereka. Mereka memberlakukan embargo hampir total pada perdagangan atau kontak apa pun dengan barat. Belanda yang secara khusus tidak mengirim misionaris ke Jepang diberi hak perdagangan yang sangat terbatas di kota Shiminoseki selama periode ini. Jadi dalam arti terbatas Jepang mengikuti perkembangan teknologi barat. Senjata api sebenarnya tidak seperti di film itu digunakan di Jepang bahkan pada saat pelayaran Perry. Samurai memang memanfaatkannya. Cruise adalah pahlawan Perang Saudara Amerika dan Perang India yang mencari nafkah untuk perusahaan Senapan Winchester. Dia mendapat tawaran untuk pergi ke Jepang untuk melatih pasukan modern dengan banyak uang dan dia menerimanya. Di antara pelayaran Perry dan peristiwa film ini, seorang Kaisar baru naik tahta. Kaisar Meiji memang sangat ingin negaranya mengejar ketertinggalan dunia dan tidak menjadi koloni negara barat yang berteknologi maju. Dia juga tidak mau melupakan tradisi lama. Penasihat duel bersaing untuk hati dan pikirannya dalam film dan dalam kehidupan nyata. Pasukan terlatih Cruise pertama kali mereka bertempur dengan samurai profesional berbalik dan lari. Dia ditawan, tetapi selama di penangkaran tumbuh untuk menghormati dan mengagumi Watanabe dan apa yang dia wakili. Dia juga jatuh cinta dengan seorang wanita Jepang dan saya harus mengatakan romansanya jauh lebih masuk akal daripada yang dimiliki John Wayne di The Barbarian and the Geisha. Adegan pertempuran terakhir sangat mengesankan, Alamo samurai sendiri untuk memasukkannya. istilah Amerika. Dalam kekalahan Saigo Takamori meskipun seorang pemberontak menjadi pahlawan rakyat di Jepang. The Last Samurai adalah kisah yang hebat dan orang Amerika harus melihat kisah tentang Jepang yang hanya mereka ketahui dari film-film Perang Dunia II, baik dan buruk. Tom Cruise harus diberi banyak pujian karena menggunakan kekuatan bintangnya untuk membawa cerita ini ke penonton Amerika.

ULASAN : – Saya telah menunda menonton ini sampai saat ini, saya tidak tahu mengapa, saya belum membaca ulasan dan untuk beberapa alasan membayangkannya sebagai film tentang seorang pangeran muda Jepang(!!).Saya terpikat oleh penampilan dari Christian Bale sebagai anak laki-laki istimewa bernama Jim Graham, tumbuh di Shanghai, sangat jauh dari kemiskinan dan keputusasaan di sekitarnya. Ketika perang pecah, ini mengubah dia selamanya dan karenanya ceritanya. Setelah beberapa pengalaman yang mengerikan dia berakhir di kamp tawanan perang di mana dia berteman dengan beberapa karakter yang menarik dan dengan cepat beradaptasi dengan kehidupan yang penuh tipu muslihat dan akal-akalan untuk bertahan hidup. Transformasi Jim ditangkap dengan indah, Steven Spielberg adalah sutradara aktor cilik yang berbakat dan selalu mendapatkan penampilan maksimal. Saya terpesona dari awal hingga akhir, Jim muda selamanya diubah oleh pengalamannya dan perubahan ini digambarkan secara gamblang di sini ketika dia akhirnya bersatu kembali dengannya. orang tua.8 dari 10 untuk penampilan yang sama-sama mengesankan dari John Malkovich dan Miranda Richardson, tetapi penampilan Christian Bale layak mendapatkan Oscar.