ULASAN : – Di Teheran, guru Simin (Leila Hatami) telah meminta cerai dari suaminya, pegawai bank Nader (Peyman Moadi). Simin ingin tinggal di luar negeri untuk memberikan kehidupan yang lebih baik kepada putrinya yang berusia sebelas tahun, Termeh (Sarina Farhadi) dan Nader, seorang pria keluarga tetapi sangat sombong, ingin tetap merawat ayahnya (Ali-Asghar Shahbazi) yang memiliki Alzheimer. Simin pindah ke rumah ibunya dan Nader menyewa Razieh (Sareh Bayat) yang religius untuk merawat ayahnya saat dia bekerja. Razieh sedang hamil tetapi dia tidak memberi tahu suaminya Hodjat (Shahab Hosseini), yang berhutang banyak kepada kreditur, bahwa dia sedang bekerja. Ketika dia tiba dengan putrinya Somayeh (Kimia Hosseini) di rumah Nader, dia mengalihkan perhatian dan ayah Nader pergi ke jalan dan dia pergi dan membawanya pulang. Keesokan harinya, ketika Nader tiba di rumah bersama Termeh, mereka menemukan ayah Nader terikat di tempat tidurnya dan Razieh serta Somayeh tidak ada di rumah. Saat mereka tiba di rumah, Nader menuduh Razieh melakukan pencurian dan mengusirnya. Razieh merasa tersinggung dan berdebat dengannya, dan Nader mendorongnya keluar dari pintu depan. Razieh jatuh dan melakukan aborsi. Dia pergi ke pengadilan bersama suaminya dan para saksi dipanggil untuk bersaksi. "Jodaeiye Nader az Simin" atau pemisahan Nader dan Simin, adalah salah satu film Iran terbaik yang pernah saya tonton dan merupakan drama fantastis yang menunjukkan betapa cacatnya umat manusia, tidak peduli di Iran, Brasil, Eropa, atau di mana pun. Terlepas dari nilai-nilai masyarakat Iran yang berbeda dibandingkan dengan masyarakat Barat, semua karakternya cacat; oleh karena itu, plotnya realistis. Nader adalah pria berkeluarga yang mencintai ayah dan putrinya, tetapi melakukan sumpah palsu, keras kepala dan sombong serta meminta kenalannya untuk berbohong. Simin menggunakan rahasia yang disuruh Razieh untuk dimanfaatkan. Termeh berbohong untuk menyelamatkan ayahnya dari keadilan. Razieh religius dan khawatir dengan Allah dan dosa, tapi dia bisa berbohong karena takut akan reaksi suaminya. Hodjat adalah pria kasar dan impulsif yang kejam. Arahannya sempurna dan aktingnya top-notch. Ceritanya menarik dan dapat dipercaya dan perbedaan budaya antara Iran dan Brasil sangat menarik. Saya sangat merekomendasikan film ini untuk pecinta bioskop atau orang yang tertarik untuk belajar sedikit tentang budaya Iran. Suara saya sepuluh.Judul (Brasil): "A Separação" ("Pemisahan")

ULASAN : – Salam lagi dari kegelapan. Ini adalah "fitur pertama" ketiga saya dari seorang penulis / sutradara minggu ini, tetapi masih ada kesamaan. Ana Lily Amirpour menghadirkan film thriller vampir romantis Iran pertama yang memadukan gaya Spaghetti Westerns, novel grafis, dan film pemberontak tahun 1950-an, sambil membuat pernyataan sosial tentang wanita Muslim. Favorit festival ini adalah versi perluasan dari film pendek Ms. Amirpour tahun 2011 tentang judul yang sama, dan penggunaan warna hitam dan putih, dikombinasikan dengan fotografi luar biasa sinematografer Lyle Vincent, menghadirkan suasana seperti mimpi indah yang cocok dengan pendekatan dialog yang jarang. Meskipun percakapan minimal, kami dengan cepat mengenali Saeed (Dominic Rains) sebagai pengedar narkoba yang sangat arogan dan mucikari pengganggu, Arash (Arash Marandi) sebagai pria baik yang bekerja keras dan berbakti yang melihat dirinya sebagai calon James Dean, Hossein (Marshall Manash) sebagai ayah pecandu narkoba yang membebani putranya , dan Atti (Mozhan Marno) sebagai pelacur tua yang tak berdaya dengan sedikit harapan. Bahkan ada anak jalanan (Milad Eghbali) yang melihat semuanya dan tidak banyak bicara dan merupakan target dari adegan film yang paling menakutkan (dan mungkin salah satu adegan tanpa darah yang paling menakutkan dari film horor mana pun). permata anggaran adalah pencampuran genre yang mulus dan efektif. Selain momen "vampir", ada beberapa adegan erotis paling sunyi yang dapat saya ingat (termasuk tindik telinga), dan bahkan adegan yang cukup lucu dengan pengaruh Arash yang terpesona oleh tiang lampu saat mengenakan kostum Drakula dan diamati oleh vampir sungguhan. Vampir itu diperankan dengan sempurna oleh Sheila Vand, yang mata memabukkan dan gerakan wajahnya yang halus menyampaikan semua apakah dia sedang memuaskan nafsu makannya, dirayu dengan lembut oleh Arash, atau perlahan-lahan meluncur di atas papan seluncurnya . Satu-satunya waktu untuk melepaskan emosi terpendam adalah adegan yang disebutkan sebelumnya ketika dia memperingatkan "Jadilah anak yang baik". Jika tidak, dia adalah vampir kesepian yang mencari koneksi yang secara berkala menyingkirkan orang-orang jahat – sekaligus memperbaiki masyarakat dan memberdayakan wanita. nama kota cerita, Bad City. Setiap pengaruh budaya Iran hanya terbukti melalui interpretasi dan pemeran yang luar biasa. Karya kamera yang indah dilengkapi dengan soundtrack yang luar biasa dan tidak biasa, kombinasi yang membuktikan mata dan perasaan Ms. Amirpour untuk bercerita. Pendekatan dialog minimal berhasil berkat gaya atmosfer dan bakat para pemerannya (banyak di antaranya akan akrab bagi penonton TV dan film Amerika). Ini adalah fitur pertama yang menarik dan membuat banyak orang dengan cemas menunggu proyek berikutnya dari Ana Lily Amirpour.

ULASAN : – Sejak jaman dahulu, tragedi dianggap sebagai bentuk drama yang tertinggi dan terpenting karena kemampuannya membangkitkan rasa sedih dan empati terdalam dari penontonnya. Ingatkan diri Anda akan hal ini jika Anda memilih untuk menonton 'House of Sand and Fog .' Saya dapat menyatakan dengan tegas bahwa 'House' adalah salah satu film yang disutradarai dan dibintangi paling berseni dalam lima tahun terakhir, tetapi jangan salah: ini adalah tragedi, dan hanya hati yang paling keras dan paling letih yang akan muncul dari pengalaman tanpa gangguan. Ini adalah disertasi tentang kesedihan, dan meskipun saya senang melihatnya, saya tidak bisa mengatakan bahwa saya sangat bersenang-senang. 'House' disutradarai oleh pendatang baru Vadim Perelman, yang juga mengadaptasi skenario dari novel terkenal karya Andre Dubus III. Perelman mengubah cerita dalam beberapa hal tetapi pada akhirnya setia pada gaya dan kepekaan novel. Seperti dalam novel, ceritanya disaring melalui perspektif yang bergantian, yang paling utama adalah Behrani (Ben Kingsley), seorang ekspatriat Persia dan mantan perwira tinggi di bawah Shah di Iran, dan Kathy Lazaro (Jennifer Connelly), seorang pecandu alkohol yang pulih dari depresi berat yang dengan lemah mempertahankan ketenangannya tetapi secara bertahap merusak diri sendiri setelah pernikahannya runtuh. California (novel mengatur rumah di Malibu). Rumah itu milik Kathy, yang mewarisinya (bersama kakak laki-lakinya, yang tinggal di tempat lain) dari almarhum ayahnya. Kathy telah menjadi korban dari snafu birokrasi-dia secara keliru dituduh melakukan tunggakan pajak untuk bisnis yang tidak ada-tetapi karena penolakan depresif buku teksnya untuk membuka dan menjawab suratnya, suatu pagi dia bangun untuk menemukan bahwa county telah menggusurnya dan melelang hartanya. Masuklah Kolonel Behrani, seorang lelaki agung dari bantalan aristokrat yang tekadnya yang kejam untuk mempertahankan standar hidup keluarganya selalu terbiasa secara bersamaan terhormat dan menyedihkan. Behrani adalah kisah pahlawan tragis dalam pengertian klasik. Behrani telah menabung dan dengan cermat menonton iklan baris menunggu kesempatan untuk mengambil penyitaan dengan potongan harga, melakukan renovasi sederhana, dan kemudian menjual kembali properti tersebut dengan nilai pasar puncak untuk memperoleh telur sarang enam digit untuk mendanai pendidikan putranya dan meningkatkan prospek masa depan keluarganya di AS. Kebetulan, rumah yang dia beli di lelang — rumah Kathy — adalah properti pesisir yang mirip dengan bekas rumahnya di Laut Kaspia, sebelum keluarganya melarikan diri dari Iran. Rumah itu terlihat dalam kilas balik awal, sebuah montase yang menakutkan di mana Behrani yang lebih muda berseragam lengkap mengamati deretan pohon besar yang dipotong di batangnya sehingga laut akan terlihat dari balkon tempatnya berdiri. plot selanjutnya akan terlalu terbuka, jadi saya hanya akan mengatakan bahwa penampilan utama dalam film ini sangat bagus. Awalnya saya tidak berpikir bahwa saya akan dapat mempercayai Jennifer Connelly yang sangat cantik sebagai Kathy, seorang wanita yang mendefinisikan ulang istilah 'merusak diri', namun Connelly berhasil sekali lagi seperti yang dia lakukan di 'A Beautiful Mind' untuk membuktikan bahwa bakat dan keterampilannya cocok atau bahkan melebihi penampilannya. Tak perlu dikatakan bahwa Behrani Ben Kingsley adalah pertunjukan yang menakjubkan — Kingsley adalah penampilan layar yang sangat karismatik dan aktor karakter bunglon; hanya sedikit aktor dalam sejarah film yang mampu secara meyakinkan menghilang ke dalam karakter mereka sambil memproyeksikan kepribadian yang begitu khas dan berbeda. Kedua aktor menguasai peran yang menuntut ini sedemikian rupa sehingga penonton merasakan ruang lingkup yang luas dari emosi yang kontradiktif dan ambigu terhadap karakter mereka; tidak ada yang benar-benar bersimpati atau tercela, dan meskipun dalam pengertian Aristoteles Behrani adalah pahlawan tragis dalam cerita tersebut, resolusinya tetap ambigu, begitu pula tanggung jawab utama atas kesudahan tragis tersebut. tembakan sangat menawan. Garis pantai California Utara dieksploitasi untuk efek maksimum, dan Perelman menawarkan banyak bidikan dan sudut daya tarik yang mulus–mereka asli dan menarik tanpa merasa dipaksa atau secara sadar 'film-sekolah.' Ini adalah film yang cukup indah untuk ditonton, mulai dari penataan furnitur dan dekorasi mewah Behrani yang cermat hingga kesabaran Perelman membiarkan ekspresi wajah dan gerakan fisik para aktornya mengungkap kedalaman karakter mereka. Saya memiliki sedikit keraguan untuk merekomendasikan film hanya karena tragedi yang begitu kejam. Dan ada saat-saat di mana Anda mungkin merasa jengkel dengan karakter dan tidak mau mempertahankan simpati Anda untuk mereka. Secara pribadi, menurut saya layak untuk dilihat dari kualitas penampilannya saja. Gayanya juga cukup orisinal dan khas. Namun, ini sangat menyedihkan, dan karenanya harus disediakan untuk suasana hati yang sesuai.

ULASAN : – Ada begitu banyak aspek menarik dan menarik untuk film ini yang sekarang telah saya tonton dua kali. Pertama-tama, itu tidak ada hubungannya dengan Badak atau memang dengan Martin Scorcese. Dikatakan dia menyajikan film, apa pun artinya. Dia sama sekali tidak terlibat dalam penyutradaraan film yang disutradarai oleh seorang pria bernama Bahman Ghobadi yang meninggalkan negara asalnya Iran pada tahun 2010 dan tidak pernah kembali. Ini adalah cinta segitiga, suami istri dan pihak ketiga (supir )berpusat tidak begitu banyak pada puisi sang suami tetapi pada fiksasi cinta pengemudi kepada istri dan konsekuensinya selama periode 30 tahun. Ghobadi telah secara terbuka menyatakan bahwa jika dia berada di posisi Sahel, dia tidak dapat memberi tahu istrinya bahwa dia masih hidup setelah 30 tahun jika dia yakin dia sudah mati. Ini adalah film yang jauh lebih bermakna daripada “Argo” mengacu pada Revolusi Iran 1979 dan akibatnya, tetapi menurut saya film ini tidak benar-benar tentang itu, ini sama sekali bukan film politik meskipun politik memainkan perannya dalam alur cerita. Anda pasti ingin menonton film ini lebih dari sekali – untuk merenungkan siapa ayah dari dua gadis muda, apakah Sahel benar-benar tidur dengan salah satu dari mereka, mengapa Sahel tidak bisa mengenali pria yang menjadi sopir Mina, adegan pendek yang luar biasa ketika lintah digunakan untuk menghisap darah dari Sahel dan anaknya. rekan, adegan seks penjara, adegan kura-kura, dan perjanjian apa, jika ada, yang disepakati secara mengerikan antara Sahel dan pengemudi menjelang akhir. Ingatlah bahwa “Argo” adalah blockbuster Hollywood yang diproduksi dengan anggaran besar,” Rhino Season” bukanlah, sebuah produksi independen dengan anggaran rendah dan sedemikian rupa sehingga tidak ada aktor yang terlibat, termasuk Monica Bellucci, yang dibayar untuk pekerjaan mereka. Partisipasi Monica Bellucci dan pria yang memerankan Sahel dalam film itu sendiri luar biasa. Aktor Sahel, Behrouz Vossoughi, sendiri adalah seorang pria di pengasingan selama lebih dari 30 tahun. Dia hampir tidak pernah berbicara dalam film ini tetapi aktingnya cukup menggugah. Saya masih bertanya-tanya siapa yang ditemui Mina dan bocah yang mengendarai sepeda motor, bocah yang sama Sahel bermain game di Kafe. Tidak jelas mengapa film itu dibuat disebut “Musim Badak” tetapi ada petunjuk bagi pemirsa untuk mengambil keputusan sendiri. Sayangnya, Kucing Persia dan Kura-kura dalam dua film sebelumnya menunjukkan pola pikir seorang Sutradara yang lebih mencintai binatang daripada manusia (begitulah rupanya dia berkata demikian. “Not without my Daughter” beberapa waktu lalu dan “A Separation” adalah film Iran lainnya patut dipuji. Film ini adalah sesuatu yang lain. Ini bukan blockbuster tetapi difilmkan dan diarahkan dengan indah, berakting dan diproduksi dengan baik dan menurut saya ini adalah mahakarya sebuah film. Sayang sekali filmnya belum diekspos kepada khalayak yang lebih luas.Saya bertanya-tanya kepada siapa film ini ditujukan.Kebanyakan orang di luar Iran mungkin belum pernah mendengar tentang Penyair Iran Sahel Fauzan dan tahu sedikit tentang Revolusi Iran 1979. Bahkan jika mereka pernah mendengar tentang dia, mereka tidak tahu apa-apa tentang puisinya dan tidak akan langsung mengaitkannya dengan judul “Musim Badak”. Orang-orang di Iran tidak akan bisa menontonnya di negara mereka sendiri. Mungkin hanya Muslim atau siapa pun yang terkait dengan budaya Islam yang benar-benar memahami kekacauan terakhir usia film.Ya, ini adalah film yang lambat dan membosankan, tetapi itu tidak boleh memungkiri fakta bahwa segala sesuatu tentang film ini memiliki standar tertinggi dan tidak selalu menilai buku dari sampulnya.