ULASAN : – Saya yakin bahwa alasan Billy Wilder membuat ulang The Front Page adalah fakta bahwa sekitar waktu ini dibuat, politisi mencalonkan diri di bidang hukum dan platform pesanan tiba-tiba menjadi mode. Contoh utama di antara mereka adalah Richard Nixon dan kita semua tahu apa yang terjadi padanya pada tahun 1974. Sepertinya kasus waktu yang tepat bagi saya. Materi asli yang ditulis Ben Hecht dan Charles MacArthur di tahun 20-an sangat cocok untuk pikiran sinis Billy Wilder. Jack Lemmon dan Walter Matthau dilahirkan untuk memainkan peran Hildy Johnson dan Walter Burns. Tentu saja hal-hal lain setelah Kode Etik dicabut juga dapat dibuat lebih eksplisit. Karakter David Wayne dari Benzinger cukup gay secara terbuka dalam film tersebut. Itu adalah karakterisasi yang menarik yang dia lakukan. Tentu saja dia adalah sasaran dari semua lelucon di ruang pers, tapi saya pikir itu agak lucu ketika pada akhirnya ketika kartu judul menunjukkan apa yang terjadi pada semua karakter utama, dia adalah satu-satunya yang berakhir dengan bahagia selamanya. Dia menetap dengan pasangan hidup dan menjalankan toko barang antik. Komentar yang agak halus tentang kesucian pernikahan heteroseksual beberapa dekade sebelum pernikahan gay menjadi masalah. Carol Burnett adalah penggemar berat Billy Wilder dan disebutkan dalam biografi Wilder baru-baru ini bahwa dia sangat ingin berada di salah satu filmnya. Carol mendapatkan keinginannya dan melakukannya dengan sangat baik sebagai Molly si pelacur yang berteman dengan Earl Williams yang malang, seorang anarkis yang secara tidak sengaja membunuh seorang polisi dan dijatuhi hukuman gantung. Austin Pendleton baik-baik saja sebagai Williams, tetapi tidak ada yang pernah memainkan peran seperti John Qualen di Girl Friday-nya. Qualen memiliki hak paten atas orang-orang kecil itu terhadap bagian-bagian sistem. Versi The Front Page ini juga merupakan penampilan perpisahan dari Allen Jenkins yang memainkan peran kecil sebagai telegrafer. Berbicara tentang Girl Friday-nya, bagian favorit saya di semua versi The Front Page adalah pembawa pesan dari gubernur yang membawa penangguhan hukuman Earl Williams . Tidak ada yang akan mengungguli Billy Gilbert dalam Girl Friday-nya meskipun Paul Benedict dari The Jeffersons juga memberikan penilaian yang baik tentang dirinya sendiri. Sedih untuk mengatakan bahwa politisi demagogis yang menggembar-gemborkan hukum dan ketertiban masih ada di antara kita. Mungkin sudah waktunya membuat ulang The Front Page lagi.

ULASAN : – Rasa manis yang dipancarkan oleh “Father of the Bride” tidak berasal dari fakta bahwa itu lucu, melainkan karena itu jujur. Ini adalah remake dari film klasik Spencer Tracy tahun 1950-an (yang memang hebat dalam dirinya sendiri), tetapi memiliki lebih banyak kehangatan daripada film itu. Itu tidak bergantung pada slapstick sebanyak yang dilakukannya pada penampilan utama yang realistis dan ironis oleh Steve Martin. Ini adalah film favorit kedua Martin yang dia bintangi (di belakang “Pesawat, Kereta Api, dan Mobil” dan diikuti oleh “Toko Kecil Horor”), dan saya dapat melihat alasannya. Martin berperan sebagai George Banks, seorang pengusaha kaya kelas atas yang hidup di Amerika Pinggiran Kota dengan istri yang lembut (Diane Keaton) dan putra yang penuh semangat (Kieran Culkin). Putri tertuanya (Kimberly Williams) akhirnya tumbuh dewasa dan meninggalkan rumah, dan pada hari dia pulang dengan seorang tunangan, dia benar-benar mengalami serangan panik. Dia menikah dengan pria yang mungkin paling sensitif di dunia, tetapi George tidak menyadarinya. ini. Yang dia lihat hanyalah dua kata besar yang muncul di ruangan itu: KEHILANGAN dan PUTRI. Tetapi dia bahkan lebih kesal ketika menyadari biaya pernikahan: sekitar beberapa ratus dolar per kepala, dikalikan enam ratus. Anda yang menghitungnya. Nina (Keaton) dan putrinya menyewa Franck Eggelhoffer untuk menangani pernikahan, dan Eggelhoffer adalah salah satu peran terbaik Martin Short. Pendek, mantan anggota “SNL”, dan bintang “Three Amigos” (yang juga dibintangi Martin), sangat lucu sebagai orang Prancis yang eksentrik dan eksentrik. Di tengah prosedur pengaturan upacara, George tidak percaya dialah satu-satunya yang menyadari betapa gilanya biaya pernikahan itu. Mari kita luruskan: “Bapak Mempelai Wanita” bukanlah hal yang hebat. Sudah pernah dilakukan sebelumnya, dan akan dilakukan lagi (dan sudah). Namun karena kehadirannya yang menyenangkan dan hangat, film ini lebih dari sekadar goo sentimental yang hampir terjadi pada titik-titik tertentu. Itu jujur, blak-blakan, dan terkadang agak lucu, yang menjadikannya film yang menghibur dan sangat disukai. Ini bukan peran terbesar Steve Martin. Kehormatan itu akan diberikan kepada perannya sebagai eksekutif periklanan yang frustrasi, Neal Page, dalam “Pesawat, Kereta Api, dan Mobil”. Tapi di sini dia memberi kita karakter yang hampir sama realistisnya, menyentuh dan menyenangkan. Neal adalah karakter yang kami empati di “Planes”, dan di “Bride” pada dasarnya sama untuk Martin. Kami melihat dunia melalui matanya – yang menjelaskan alasannya seringkali sangat luar biasa dan lucu. Film ini memang mendapat manfaat dari penggambaran Martin tentang seorang ayah yang khawatir – tidak takut dengan fakta bahwa putrinya akan menikah, seperti dia adalah dengan gagasan bahwa dia pasti akan kehilangan dia karena pria lain. Ini adalah titik balik dalam kehidupan mereka berdua, tetapi itu berlipat ganda baginya. Tidak hanya dia pada dasarnya kehilangan putrinya, tetapi dia juga baru saja dihadapkan pada kenyataan bahwa dia cukup tua untuk hampir menjadi seorang kakek. Ini akan meninggalkan ruang yang baik untuk sekuel. Oh, tunggu…4/5 bintang.John Ulmer

ULASAN : – Film ini adalah perayaan hidup yang penuh dengan tradisi, keluarga, cinta dan hanya kegembiraan hidup; dan itu mengundang Anda untuk masuk dan berpartisipasi dalam perayaan itu, daripada membiarkan Anda di luar melihat ke dalam, seolah-olah, hanya sebagai pengamat. Sebuah film yang tampaknya menyambut dan dengan penuh semangat merangkul semua yang baik dan berharga di dunia, `My Big Fat Greek Wedding,' disutradarai oleh Joel Zwick, akan membuat Anda tertawa dan menangis, tetapi yang terpenting, itu akan membuat Anda `merasa .' Itu salah satu pengalaman sinematik langka yang kemudian membuat langit tampak lebih biru, langkah Anda sedikit lebih ringan dan senyuman lebih mudah didapat; dan ketika sebuah film dapat melakukan semua itu, Anda tahu bahwa Anda telah menemukan harta karun yang dapat dipercaya yang akan Anda simpan untuk waktu yang sangat lama dalam ingatan Anda. Toula Portokalos (Nia Vardalos) berusia tiga puluh tahun, tinggal bersama orang tuanya di Chicago dan bekerja di restoran keluarga, `Dancing Zorbas.' Setiap aspek kehidupannya dijiwai dengan segala hal yang `Yunani', dan dengan proklamasi yang sudah lama dikeluarkan oleh ayahnya, Gus (Michael Constantine), Toula terikat oleh semua yang `suci' (baca: `Yunani') untuk menikah dengan seorang Yunani, menjalani kehidupan Yunani dan melahirkan banyak anak Yunani. Baginya untuk berpikir melakukan sebaliknya akan menjadi tak terduga, tak terpikirkan, tak terbayangkan dan, yah…'UN-Yunani.' Jadi itu menjadi teka-teki bagi Toula ketika dia bertemu dan menjadi tertarik pada seorang pria bernama Ian Miller (John Corbett), seorang pria yang jelas-jelas BUKAN orang Yunani dengan cara, bentuk atau bentuk apa pun. Tapi dia mengajaknya kencan, dan satu hal mengarah ke yang lain dan kemudian yang lain, tetapi sebelum Toula akan membiarkan hal-hal menjadi serius di luar kendali, yang berarti 'serius', dia tahu dia harus mengibarkan bendera, mengambil napas dalam-dalam dan memberitahunya. ayah. Dan bagi Toula, itu mungkin hal tersulit yang pernah dia lakukan dalam hidupnya. Ian, sementara itu, akan mengalami kejutan budaya, karena dia akan dihadapkan oleh sebuah keluarga yang mencakup, misalnya, dua puluh tujuh sepupu pertama, sesuatu yang tidak biasa bagi Ian; lagipula, dia memiliki `dua 'miliknya sendiri, dan mereka tinggal di negara bagian lain. Skenario ini ditulis oleh bintang Nia Vardalos, diadaptasi dari pertunjukan satu wanitanya sendiri, dan jatuh ke tangan yang cakap ketika dia menyerahkannya kepada sutradara Joel Zwick, yang mengambil ritme dan 'rasa' cerita tanpa melewatkan satu menit pun. mengalahkan. Sejalan dengan bintangnya, Zwick membuat dan menghadirkan film yang benar-benar tenggelam dalam semangat dan semangat hidup. Di bawah bimbingannya yang cerdik, penonton menjadi bagian dari kehidupan Toula, berbagi warisan agung yang sangat dibanggakan Gus. Dia menghidupkan cerita dan karakter dengan detail dan nuansa, dan sedemikian rupa sehingga indra Anda akan bekerja dengan kecepatan penuh. Gambar yang dia buat sangat jelas, dan presentasinya sangat menarik, sehingga vitalitas yang dia hasilkan hampir nyata, dan Anda bisa mencium aroma daging domba dan semua hidangan Yunani yang dimasak di dapur. Dan Zwick menggerakkan semuanya dengan menetapkan kecepatan yang akan membawa Anda mengikuti cerita; perjalanan korsel yang akan membuat Anda tetap terlibat dan tersenyum sampai akhir. Nia Vardalos tentu saja menangkap esensi dari semua yang 'Yunani' dengan ceritanya, dan dengan penampilannya yang memengaruhi sebagai Toula. Ini adalah wanita muda yang membuat Anda terikat dengan sangat cepat; ada sesuatu tentang Benny, dari `Circle of Friends' tentang dia, serta Muriel, dari `Muriel's Wedding.' Itu adalah karakter yang membuat hati Anda segera, seseorang yang Anda harap semua hal baik akan datang. Ada introspeksi pada penggambarannya yang kontras secara efektif dengan lingkungannya yang ramah, dan itu membuat kehadirannya semakin mendominasi dan tunggal. Dan sebenarnya di pameran cadangan Vardalos dalam karakternya, penonton menemukan jalan masuk ke kerinduan dan emosi terdalam Toula. Tanpa pertanyaan, ini adalah individu yang kompleks, di mana kami menemukan tidak hanya kekuatan yang diperlukan untuk mempertahankan otonomi (yang berhasil dia lakukan dalam struktur keluarganya yang lebih besar), tetapi kerentanan yang lahir dari rasa hormat yang dia tunjukkan kepada ayahnya, keluarganya. dan tradisi yang mereka layani dengan penuh kasih. Faktanya, kerumitan inilah yang memunculkan empati yang diperlukan dari penonton, memungkinkan hubungan vital antara penonton dan Toula. Dan Nia Vardalos ADALAH Toula, dari bawah ke atas dan dari dalam ke luar. Selain itu, seseorang akan sulit membedakan perbedaan apa pun antara aktor dan karakternya, karena penampilannya sepenuhnya alami dan asli. Sebagai ibu Toula, Maria, Lainie Kazan sangat menyenangkan. Karakter yang dia ciptakan benar-benar kredibel, dan dia sangat menyenangkan untuk ditonton. Dan hal yang sama dapat dikatakan tentang penampilan Andrea Martin sebagai Bibi Voula. Ini adalah wanita Yunani yang SANGAT riuh, terlalu percaya diri, keras kepala, dan dominan; dan dia akan memenangkan Anda dalam sekejap. Maria dan Voula-lah yang menambahkan bumbu nyata ke dalam film, dan saat Anda menambahkan Gia Carides (yang berperan sebagai Nikki) ke dalam campuran, Anda mendapatkan pesta Yunani yang cocok untuk para dewa. Namun, dari semua aktor dalam pemeran yang luar biasa ini, orang yang benar-benar mencuri `Pernikahan Yunani Besarku yang Gemuk, 'adalah Michael Constantine, yang memiliki peran dalam karirnya di Gus, dan tanpa pertanyaan, memanfaatkannya sebaik mungkin. Dari kebanggaan Yunaninya yang meluap-luap hingga peccadillo pribadinya yang banyak dan beragam (seperti sebotol Windex yang selalu ada, yang dia yakini dapat menyembuhkan segalanya mulai dari goresan kecil hingga flu biasa), dia hanya memberikan penampilan seumur hidup; dan jika ada keadilan di seluruh dunia 'Yunani', Constantine– dan film ini– akan dikenang pada masa Oscar. Ini keajaiban film. 10/10.

ULASAN : – Housebound benar-benar sesuatu. Itu sebagian cerita hantu, sebagian People Under the Stairs, sebagian misteri pembunuhan, sebagian komedi dagelan dan sebagian drama keluarga. Dialog, ekspresi wajah, dan ketepatan waktu aksi membuat perpaduan genre ini tetap menghibur di setiap langkahnya. Tepat ketika Anda berpikir Anda tahu ke mana arahnya, itu mengolok-olok klise standar atau melewatkannya sama sekali, membuat kita berputar-putar yang memulai dari awal lagi dengan pengembangan plot yang sama sekali baru. Dan ketika Anda berpikir Anda tahu ke mana arah alur cerita itu, ia melakukannya lagi. Saya sangat menikmati karakter Amos yang diperankan oleh Glen-Paul Waru. Energi kikuknya membuatku tertawa. Saya juga menikmati kenyataan bahwa meskipun film ini kadang-kadang cukup keras dan berdarah, secara keseluruhan itu adalah film yang baik hati, merasa baik itu, seperti naik roller coaster, menakutkan dan menyenangkan dan mengejutkan dan tidak berbahaya semua pada waktu yang sama. . Kerja bagus Gerard Johnstone!

ULASAN : – Komedi indie kecil tentang seorang ayah yang harus bekerja sama dengan mantan pacar putrinya untuk mencari tahu di mana dia berada setelah dia menghilang. J.K. Simmons berperan sebagai ayah yang cerdas dan cerdas; Emile Hirsch mengambil peran sebagai “keberuntungannya”, mantan pacar yang bermaksud baik tetapi sederhana. Keduanya adalah aktor fenomenal dan mereka bekerja dengan baik di sini, tapi saya merasa bakat mereka hampir terbuang sia-sia di film ini. Namun jangan salah paham, saya pikir ini adalah film yang layak dan saya merekomendasikannya sebagai film ringan yang dapat Anda tonton di sore atau sore hari jika Anda ingin menghabiskan waktu. Namun, saya merasa kedua aktor ini harus diberikan materi yang jauh lebih menantang daripada sesuatu seperti ini yang tidak memberikan kedalaman karakter. Mengesampingkan itu, saya pikir mereka melakukan pekerjaan dengan baik dan mungkin mencegah saya menyatakan film ini sebagai sesuatu yang bisa dilupakan. Film ini memiliki beberapa tawa dan menangkap momen canggung dari keadaan mereka dengan sangat baik tanpa jatuh ke wilayah humor bergaya “Meet the Parents”. Itu memang memiliki karakter sekunder, dimainkan oleh Taran Killam, yang setelah beberapa saat saya temukan sedikit kisi-kisi tetapi saya tidak pernah merasa itu benar-benar merusak film. Kedua pemeran utama bertemu dengan beberapa karakter unik dan skenario rumit yang membuat saya terhibur. Saya harus mengklarifikasi bahwa film ini tidak seperti kebanyakan film shenanigans di mana karakter melewati lengkungan pribadi mereka selama satu malam a la “Adventures in Babysitting”, “License to Drive”, “Hollywood Knights”, atau “Menggeliat”. Ini memainkan kejahatan sedikit lebih rendah dan realistis daripada sepenuhnya over-the-top atau semua yang aneh. Itu masih menunjukkan bahwa pemeran utama mengalami satu atau dua acar dan memiliki beberapa karakter berwarna di sepanjang jalan; dan mereka memiliki lengkungan karakter mereka sendiri yang mereka lalui yang dilakukan dengan cukup baik di sini. Secara keseluruhan, saya berpikir bahwa ini adalah film yang cukup menghibur dengan satu atau dua moral yang baik. Memiliki banyak tawa. Aktor hebat yang mungkin telah mengangkat film menjadi layak seperti itu. Itu dibuat dengan baik, narasinya relatif dapat diprediksi tetapi saya suka itu tidak pernah membuat siapa pun menjadi penjahat ketika dalam beberapa kasus begitu mudah. Jadi, jika Anda ingin menonton komedi unik dan lugu yang akan menghibur Anda selama satu setengah jam, saya rasa ini cukup.

ULASAN : – Saat film dimulai, Davis (Jake Gyllenhaal) dan istrinya berada di dalam mobil dan dia sedang mengemudi. Percakapan mereka tampak biasa… ketika tiba-tiba terjadi kecelakaan dan dia terbunuh. Bagaimana Davis menanggapi kematiannya benar-benar aneh… meski tidak sepenuhnya sulit dipercaya. Alih-alih berfokus pada perasaannya, Davis bersikap mekanis dalam cara dia memandang berbagai hal…. menganalisis dan berpikir tanpa emosi. Beberapa keanehannya termasuk membongkar mesin di sekitar rumah dan kantor…hanya untuk melihat cara kerjanya serta mengirimkan serangkaian surat panjang yang berkelok-kelok ke perusahaan mesin penjual otomatis…karena dia kehilangan $1,50 di salah satu mesin mereka ! Dia jelas mengkotak-kotakkan…. dengan kata lain, mengunci perasaannya dan menutup pintu di dalam pikirannya. Ini tidak berarti dia tidak memikirkan istrinya… tetapi ketika dia melakukannya, itu sangat terputus dan analitis yang aneh. Selama gangguan saraf yang aneh ini, surat-suratnya berdampak pada perwakilan layanan pelanggan yang telah menerima mereka. Tiba-tiba, dia memanggilnya dan mereka menjalin persahabatan …. persahabatan yang sangat tentatif dan aneh. Dan, Anda mulai menyadari bahwa keduanya adalah jiwa yang rusak… begitu pula putranya yang sangat aneh. Apa berikutnya? Lihat filmnya. Seperti kebanyakan karya Jake Gyllenhaal, film ini sangat aneh dan sulit diprediksi. Inilah sebenarnya mengapa saya mencari film ini…. Saya suka bagaimana aktor ini mengambil risiko dan memainkan aktor yang paling tidak biasa. Jika Anda tidak percaya ini, pertimbangkan SOURCE CODE, NIGHTCRAWLER, dan BROKEBACK MOUNTAIN. Ini BUKAN rilis khas Hollywood dan hampir menentang deskripsi … yang saya hargai. Lagi pula, dengan lebih dari 26.000 ulasan untuk kredit saya, sering kali ada kesamaan pada banyak film. Selain berbeda, apakah itu layak untuk dilihat? Dan, apakah itu bagus? Ya, meskipun saya tidak melihat film ini sebagai tipe yang disukai semua orang, itu sudah pasti. Dalam banyak hal, film ini benar-benar mengingatkan saya pada REIGN OVER ME karya Adam Sandler, sebuah film yang sangat diabaikan tentang seorang pria yang kehilangan keluarganya dan menolak untuk menerimanya. Kedua film tersebut benar-benar membuat Anda berpikir…keduanya juga agak tidak menyenangkan untuk ditonton tetapi layak untuk ditonton.Menurut saya ini adalah film yang berani…salah satu yang layak untuk ditonton. Namun, itu tidak memiliki akhir yang bagus, bersih, bahagia …. dan saya bisa mengerti orang-orang tidak menikmati film sebagai hasilnya.

ULASAN : – Ini adalah cerita yang jelas. Ketika Anda berusia paruh baya, yaitu di usia 40-an, Anda bisa melakukan rutinitas, semacam kebiasaan, hampir tanpa kegembiraan dalam hidup Anda. Jika Anda tidak hati-hati. Dan ketika Anda melakukannya, dan menyadarinya, Anda perlu melakukan sesuatu. Naskah menunjukkan hal ini dengan cerdik di awal, pasangan itu berbaring di tempat tidur untuk malam itu, dia menyalakan lampu samping tempat tidur untuk membaca, dia menyipitkan mata sedikit dan merenungkannya. cahaya tampak terang. “Berapa watt bohlam itu.” Dia melihat, menyipitkan mata, “Saya pikir ini 75 watt tapi terang dan saya tidak yakin.” Hanya pasangan jangka panjang yang telah terbiasa dengan rutinitas yang membosankan yang akan melakukan pertukaran itu seolah-olah itu penting. Pasangan itu adalah aktor berusia 40-an Naomi Watts sebagai Cornelia dan Ben Stiller sebagai Josh. Mereka tinggal di New York, tentu saja, tidak punya anak, dia adalah pembuat film yang sedang mengerjakan film dokumenter keduanya tetapi sepertinya mandek. Dia memiliki film berjam-jam, beberapa wawancara yang bagus, tetapi kesulitan menyatukan semuanya. Dia baru saja menyelesaikan kuliah dan pada akhirnya bertemu dengan pasangan yang lebih muda, Adam Driver sebagai Jamie dan Amanda Seyfried sebagai Darby. Mereka justru sebaliknya, mereka spontan, mereka tampaknya melihat kehidupan dan dunia di sekitar mereka sebagai satu taman bermain yang besar. Dan dia juga sedang mengerjakan film dokumenter. Ternyata Jamie dan Darby tidak bertemu Josh secara tidak sengaja, dia menjadi sasaran. Ini menimbulkan beberapa masalah etika, terutama ketika diketahui bahwa banyak “dokumenter” Jamie sebenarnya diatur. Tapi melalui itu semua Josh dan Cornelia belajar beberapa hal tentang diri mereka sendiri dan beberapa cara untuk melihat kehidupan mereka dengan cara yang berbeda. Film yang cukup menghibur, saya selalu suka Watts dan saya suka Stiller ketika dia TIDAK memainkan peran dagelan, dia sebenarnya adalah seorang aktor yang sangat efektif. Selain itu, senang melihat Peter Yarrow sebagai orang lama yang diwawancarai, sebagai Ira Mandelstam. Sebagian besar mungkin terlalu muda untuk mengingat grup penyanyi “Peter, Paul and Mary”, yang naik ke puncak pada tahun 1960-an, tetapi dia adalah “Peter” dari grup tersebut. Saya melihat mereka tinggal di Houston pada 1980-an, senang melihat dia masih menemukan hal-hal baru untuk dilakukan.

ULASAN : – The Descendants bukanlah film yang mudah didefinisikan. Dalam pandangan makro, ini tentang seorang pria yang berduka untuk istrinya, yang terbaring koma di mana dia mungkin tidak akan pernah muncul, sambil secara bersamaan berusaha merawat dua putrinya yang nakal, yang masing-masing hampir asing bagi pria gila kerja itu. Tapi jangan buru-buru mengabaikan ini sebagai pembuat air mata tentang seorang pria yang menghadapi kefanaan dan / atau belajar sedikit tentang dirinya di sepanjang jalan. Ini adalah film yang menjalankan keseluruhan emosi, dengan ketulusan murni, keanggunan, martabat, dan realisme yang kaya. Matt King (George Clooney) adalah seorang workaholic, seorang pengacara yang tinggal di Hawaii. Dia memiliki kehidupan yang baik – setidaknya sampai istrinya yang mencari sensasi menderita cedera kepala yang serius selama perlombaan perahu motor, menempatkannya dalam keadaan koma yang dalam. Kehidupan tertib Matt sudah tidak ada lagi. Dia tidak hanya harus berurusan dengan kenyataan bahwa dia mungkin tidak akan pernah berbicara dengan istrinya lagi, dia juga harus belajar cara hidup yang sama sekali baru – dengan nada rumah tangga. Saat kondisi istri Elizabeth semakin memburuk, Matt juga harus berurusan dengan keluarga dan teman dan membuka pintu yang tidak pernah dia ketahui keberadaannya. Baiklah, itu agak samar, jadi izinkan saya memberi Anda berita gembira ini yang sama sekali bukan rahasia dalam plot – Elizabeth, Matt segera menemukan, berselingkuh pada saat kecelakaan itu. Di atas semua tekanan dan drama itu, Matt adalah satu-satunya wali dari sebidang tanah besar yang telah menjadi bagian dari keluarganya untuk waktu yang sangat lama. Dia dan sepupunya telah memutuskan untuk mengajukan tawaran atas tanah itu, karena kepercayaan itu akan hilang dalam tujuh tahun yang singkat. Haruskah mereka menjual kepada penawar tertinggi atau kepada pengusaha lokal? Hasil mana pun akan membuat mereka semua sangat kaya. Penjualan tanah akan berdampak besar di pulau itu, karena dapat mengubah apa yang dilihat banyak orang sebagai tanda keindahan yang hampir tak tersentuh menjadi simbol keserakahan dan dekadensi. Inti dari keseluruhan cerita adalah penampilan Clooney yang luar biasa hebat; dia rentan, kuat, bingung, tegas, sedih, marah. Tidak semua aktor dapat menampilkan ekspresi yang begitu luas, dan Clooney sangat efektif dalam film ini sehingga Anda dengan tulus merasa seolah-olah berdiri tepat di posisinya, melihat semua dari sudut pandangnya, bukan hanya melalui matanya. Mengatakan bahwa Matt Clooney bermasalah adalah pernyataan yang meremehkan, tetapi yang membuat pertunjukan ini begitu luar biasa bagi saya adalah bahwa dia tidak pernah memiliki semua jawaban, dan tidak pernah dia tidak memiliki jawaban sama sekali. Dia, dengan kata lain, kita. Tekanan luar biasa yang dialami Matt diperburuk oleh perilaku putrinya; sebagian reaksi mereka terhadap penderitaan ibu mereka tetapi juga karena, yah, mereka dewasa sebelum waktunya dan mementingkan diri sendiri, seperti kebanyakan anak ketika mereka remaja atau praremaja. Tambahkan ketidaktahuan Matt tentang cara merawat anak perempuan; maka Anda memiliki resep nyata untuk komedi situasi yang aneh, bukan? Hanya di sini yang nyata. Pertama ada Scotti yang berusia 10 tahun (pendatang baru Amara Miller), yang berakting di kelas – termasuk membawa foto ibunya yang koma untuk diperlihatkan dan diceritakan. Scotti tampak seperti seorang gadis yang tidak memiliki cukup pengaruh laki-laki dalam hidupnya yang singkat; Anda mendapat kesan bahwa Ibulah yang merawat anak-anak sementara Ayah bekerja dan bekerja. Akibatnya, Scotti menggabungkan perilaku pemberontak yang khas dengan kebingungan tentang bagaimana perasaannya tentang ibunya yang sedang koma. Lalu ada Alexandra, saat ini jauh di sekolah berasrama; baginya, Anda mendapatkan kesan yang jelas bahwa dia benar-benar anak bermasalah yang terbiasa disingkirkan dari sekolah ke sekolah, seperti ratu berlian di geladak yang diberi markup. Dia pergi saat kecelakaan itu terjadi; Matt mengambilnya kembali (menemukan dia liar seperti biasanya) dan selalu bersandar padanya untuk membantunya mengatasi berbagai masalahnya. Yakinlah, ada saat-saat yang akan menyentak air mata Anda. Namun, sutradara Alexander Payne melakukan pekerjaan luar biasa untuk menjaga level semuanya. Ini bukan film empat saputangan, karena hidup bukanlah film empat saputangan. Hidup memiliki saat-saat yang mengerikan dan juga yang menggembirakan, dan film ini meniru lapisan keaslian itu untuk benar-benar menghadirkan kisah yang kuat secara emosional, provokatif, dan menawan. Ini bukan film yang bisa Anda ambil untuk anak-anak dan popcorn dan dihibur dengan ringan, tapi ini juga bukan film Think Hard. Ada di suatu tempat di tengah – sekali lagi, seperti kehidupan. Payne dan rekan penulis Nat Faxon dan Jim Rash memungkinkan kita terlibat secara psikologis dengan segala sesuatu tentang Matt dan keluarganya. Kami sangat bersamanya sehingga ketika dia membuat kesalahan, kami berpikir bahwa kami mungkin akan membuat kesalahan yang sama. Sangat menyenangkan melihat film di mana protagonisnya jelas tidak memiliki semua jawaban, bahkan untuk pertanyaan yang mudah, tetapi memiliki beberapa jawaban untuk pertanyaan yang sulit. Dan itulah mengapa ini adalah film yang sulit untuk diabaikan, dan itu juga mengapa film ini sangat indah dan berseni.