Artikel Nonton Film Matria (2023) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

Artikel Nonton Film Manufactured Landscapes (2006) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

Artikel Nonton Film Blitz (2024) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

Artikel Nonton Film Kendra and Beth (2021) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

Artikel Nonton Film The Box (2021) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Selalu menyenangkan menemukan DVD di toko video yang sama sekali tidak dikenal entitas, hanya untuk mengetahui setelah melihatnya bahwa itu adalah mahakarya kecil seni sinematik. Demikian halnya dengan THE SECRET LIFE OF WORDS, dan setelah menonton film tersebut sekarang menimbulkan pertanyaan tentang bagaimana hal itu luput dari perhatian dalam rilis teater. Meskipun disebut-sebut di sampulnya sebagai “film Almodóvar”, pada kenyataannya hubungannya dengan kejeniusan terletak pada fakta bahwa Pedro dan saudara laki-lakinya Agustín Almodóvar adalah produser eksekutif: film tersebut ditulis dan disutradarai oleh seniman Spanyol Isabel Coixet (Paris, je t”aime, Tak Terlihat, Hidupku Tanpa Aku). Ini adalah pernyataan minimalis tentang semangat manusia yang tak tergoyahkan, sebuah cerita yang perlahan-lahan terungkap untuk mengungkapkan beberapa aspek trauma perang dan rasa bersalah dan malu yang paling menakutkan yang pernah ditulis. Hanna (Sarah Polley, dalam penampilan fenomenal) adalah seorang tuli, pendiam wanita muda penyendiri yang bekerja sebagai operator lini di sebuah pabrik, begitu menikah dengan pekerjaannya yang tidak berarti sehingga bosnya bersikeras agar dia mengambil liburan yang pantas dia dapatkan. Hanna melakukan apa yang diperintahkan, dan melakukan perjalanan ke tempat tepi laut di mana dia mendengar tentang seorang pria di anjungan minyak di tengah lautan yang terbakar parah dan membutuhkan perawat. Hanna diam-diam menerima pekerjaan itu, diterbangkan oleh dokter (Steven Mackintosh) ke anjungan minyak yang terisolasi, hanya dihuni oleh beberapa pria – juru masak Simon (Javier Cámara dari “Hable con ella”, “La Mala educación,” Lucía y el sexo ” dll), ahli kelautan dan pekerja (Eddie Marsan, Daniel Mays, Dean Lennox Kelly, Danny Cunningham, Emmanuel Idowu) dan seorang kapten (Steven Mackintosh), dan bertemu dengan pasiennya Josef (Tim Robbins) yang buta sementara akibat luka bakar pada kornea matanya. , dan anggota tubuhnya terbakar parah. Josef berusaha untuk menemukan informasi dari Hanna, tetapi Hanna tidak berbagi apa pun tentang dirinya, menghabiskan waktunya untuk membalut luka Josef, memberinya makan, dan memenuhi kebutuhannya. Dia perlahan mengungkapkan masa lalunya yang menyakitkan kepadanya (dia terbakar dalam kecelakaan di mana sahabatnya mati terbakar, teman yang istrinya telah menjadi kekasih Josef!). Hanna diperlakukan dengan baik oleh beberapa pria di rig terisolasi dan belajar makan makanan eksotis yang disiapkan oleh Simon, berteman dengan kru, meski dari kejauhan, dan lambat laun Hanna berbicara dengan Josef tentang dirinya. Dalam pengakuan yang menyakitkan, Hanna mengungkapkan bahwa dia adalah orang Bosnia dan selamat dari perang Balkan, saat yang mengerikan ketika dia dan teman dekatnya ditangkap, disiksa dan diperkosa, meninggalkan Hanna dengan luka fisik maupun psikis dan rasa malu yang luar biasa. temannya meninggal dan dia selamat. Pengetahuan ini mengikat Hanna dan Josef, tetapi pada titik ini sudah saatnya Josef dipindahkan ke rumah sakit di darat dan dua bagian perusahaan. Setelah beberapa waktu berlalu dan Josef telah pulih, dia memulai pencariannya untuk Hanna dan perjalanan serta penutupnya berfungsi sebagai akhir cerita yang menyentuh. Pemerannya brilian, termasuk peran kecil terapis Hanna yang dimainkan dengan meyakinkan oleh Julie Christie. Metafora yang ditawarkan kisah itu banyak, tetapi yang paling mengharukan adalah pemeriksaan tentang bagaimana pikiran manusia menghadapi kelangsungan hidup dan rasa malu setelah trauma. Sutradara Isabel Coixet menggambarkan penampilan yang sangat halus dari seluruh pemeran dalam film yang sangat kecil ini, membuktikan bahwa dia adalah salah satu artis terpenting dalam pembuatan film saat ini. Sangat Direkomendasikan. Harpa Grady

Artikel Nonton Film The Secret Life of Words (2005) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Ikon budaya Italia dan sinematik hebat Alberto Sordi (1920-2003) berada di Bentuk puncaknya ketika dia berperan sebagai Antonio Badalamenti, seorang Sisilia yang menjadi eksekutif FIAT yang sukses dan pakar efisiensi di Milan dan pergi berlibur selama dua minggu ke kampung halamannya di Catanao di Sisilia dengan istri pirang utara dan dua putri kecil pirang. Tawa dan kegembiraan terjadi saat mereka disambut kembali ke dalam keluarga Antonio dan kebaikan hati bos Mafia Don Vincenzo. Ternyata Antonio tidak hanya berhutang budi kepada Don karena memberinya pekerjaan di utara, tetapi juga dianggap oleh Cosa Nostra setempat sebagai piciotto d”onore, seorang anak yang membedakan dirinya dalam barisan (mungkin Anda bisa menerjemahkan frasa itu dengan longgar “anak laki-laki yang baik”) dan dia juga merupakan penembak jitu terbaik yang pernah dikenal kota ini. Apa yang dimulai sebagai komedi luas dan sindiran sosial yang hangat di selatan Italia berubah menjadi lebih serius dan intens saat sang pahlawan cocok dan istrinya yang awalnya angkuh mulai menyukai keluarga dan terikat dengan satu anggota wanita yang kecantikannya dapat dia tampilkan. Penulisan halus, arah, dan penggunaan lokasi menghasilkan film yang mulus. Anda tidak pernah bosan semenit pun dan sebagian besar waktu Anda sangat terhibur, jadi masuk akal jika Mafioso akan merilis rilis kebangkitan di Amerika Serikat. Ini tidak terlihat di sini, bukan di DVD dan akan layak dilihat tidak hanya untuk kesenangan yang diberikannya tetapi juga untuk tampilan jangkauan dan kefasihan Alberto Sordi sebagai seorang aktor. Sordi membintangi pasangan awal Fellini, The White Sheik dan I Vitelloni. Andrew Sarris mengatakan Lattuada adalah “bakat penyutradaraan yang sangat kurang dihargai.” Il Mafioso menunjukkan keterampilan menulis Marco Ferreri dan Rafael Azcona, bekerja dengan tim yang dikenal sebagai Age & Scarpelli (Agenore Incrocci dan Furio Scarpelli). Skenario mereka mungkin tidak jelas, tetapi tetap memberikan wawasan tentang Mafia, dan gambaran film tentang kehidupan kota Sisilia (dalam warna hitam dan putih kasar yang sangat kaya, gaya tinggi untuk saat itu) jelas dan tampak asli dan – merasa. Musik oleh Piero Piccioni, andalan sinema Italia lainnya (Il bel Antonio, Salvatore Giuliano, Una vita kekerasan). Diproduksi oleh Dino De Laurentis dengan Antonio Cervi; ini juga dapat dilihat sebagai produk yang mencerminkan energi dan semangat periode “keajaiban ekonomi” Italia pascaperang ketika begitu banyak hal yang menarik secara budaya di negara itu bioskop, sastra, desain. Ditampilkan dalam cetakan baru yang tampan sebagai bagian dari New 2006 Festival Film York. Saya akan memberikan ini 9 dari sepuluh tetapi plot keseluruhan entah bagaimana tampak terlalu aneh.

Artikel Nonton Film Mafioso (1962) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Doris Day dan John Raitt membintangi versi heboh panggung tahun 50-an ini. Menyenangkan sepanjang jalan dengan banyak lagu yang menjadi standar tahun 50-an: “Hey There”, “Hernando”s Hideaway”, “Steam Heat”. Pemeran pendukung hebat yang dipimpin oleh Carol Haney, Reta Shaw, Eddie Foy, Jr., Ralph Dunn, Thelma Pelish, dan Barbara Nichols. Raitt keren dan tangguh dalam memimpin musik, dan Day adalah yang terbaik untuk tomboinya. “There Once Was a Man” adalah duet super untuk para bintang, memungkinkan mereka untuk menjadi lucu sambil menyanyikan lagu klasik ini, sementara Shaw dan Foy bersinar dalam “I”ll Never Be Jealous Again.” Nomor “Hey There” dengan Raitt memainkan kembali lagu di dictaphone-nya menyanyikan duet untuk itu benar-benar klasik dan juga menjadi single hit tahun 50-an untuk Doris Day untuk Rosemary Clooney. Tapi Carol Haney hampir mencuri perhatian sebagai Gladys dalam nomor “Uap Panas” dan “Sekali Setahun”. Dia juga lucu di nomor “Hernando”s Hideaway” dan mengikuti adegan komik. Haney adalah kombinasi dari Gwen Verdon, Carol Burnett & Alice Ghostley. Haney memenangkan Tony Award untuk penampilannya di Broadway. Sangat menyenangkan.

Artikel Nonton Film The Pajama Game (1957) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Permata kecil ini oleh Lasse Hallström telah bertahan dari kerusakan waktu dengan sempurna, sama segar dan menikmatinya sekarang, seperti pada tahun 1981, ketika dirilis. Cerita ini berpusat di sekitar pabrik tekstil kecil pedesaan selama Perang Dunia II, ketika kebanyakan pria berada di garis depan. Tokoh utamanya adalah Cederqvist, orang baru yang mempelajari waktu, yang mengira dia benar-benar pejantan. Dipekerjakan oleh sebuah pabrik yang mempekerjakan hampir secara eksklusif wanita, hampir semuanya berambut pirang dan muda, dia berputar! Ditulis dengan baik, berakting dengan baik dan dengan sutradara yang baik, dan sebagian besar difilmkan di sebuah pabrik tekstil asli, beberapa mil dari sini, yang memberikan banyak keaslian cerita, tidak mungkin melakukannya lagi hari ini!

Artikel Nonton Film The Rooster (1981) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Film ini persis seperti apa yang dibutuhkan alam semesta saat ini… Saving Paradise mencekam dan mengharukan dari lompatannya… Anda akan merasakan hubungan sejati dengan karakter, Anda akan menangis dan Anda akan bersorak. Pemeran yang luar biasa yang dipimpin oleh William Moseley memberikan penampilan yang menawan. Penulisan yang brilian dan sinematografi yang indah. Ini harus dilihat… Anda akan terinspirasi. Selamat kepada Jay Silverman dan seluruh pemeran, kru, dan staf produksi!

Artikel Nonton Film Saving Paradise (2021) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – … dan saya” Kita akan mengetahui bagaimana itu adalah kapsul waktu sebentar lagi. Disutradarai oleh Ron Howard, film ini bercerita tentang sebuah perusahaan mobil Jepang yang memutuskan untuk membeli sebuah pabrik mobil Amerika yang tutup di sebuah kota yang menjadi sumber pekerjaan utama. Terjadi friksi karena banyaknya perbedaan budaya/budaya kerja antara manajemen Jepang dan pekerja Amerika. Masalah pekerjaan utama adalah bahwa orang Jepang berpikir “tim” dan pekerja Amerika yang dipertaruhkan adalah individualis. Michael Keaton berperan sebagai Hunt Stevenson, yang dipromosikan menjadi penghubung antara pekerja Amerika dan manajemen Jepang. Masalahnya adalah dia tidak ingin mengatakan kebenaran yang tidak dipernis kepada para pekerja, dan ini membuatnya mendapat masalah ketika dia berbohong yang tidak bisa dia tarik kembali yang bisa berarti akhir dari pabrik. Gedde Watanabe berperan sebagai manajer pabrik Jepang yang mencoba melawan sifatnya yang peduli dengan kehidupan rumah tangga para pekerja dan menjadi “tangguh” agar pabrik tersebut dianggap sukses oleh CEO di Jepang. Akhirnya dia dan Hunt membentuk semacam persahabatan. George Wendt dari ketenaran “Cheers” berperan sebagai pekerja yang diturunkan pangkatnya menjadi petugas kebersihan. John Turturro praktis tidak dapat dikenali sebagai pekerja pabrik lain di sebagian kecil sebelum Coen bersaudara menemukannya. Jika Ron Howard mengarahkan maka Clint Howard tidak jauh, biasanya memainkan peran kecil, dan itu juga berlaku di sini. Oh, jika Anda mengharapkan Michael Keaton dari Birdman dan Spotlight, maka Anda akan terkejut. Ini adalah karakter mulut yang agak cerdas yang mulai dimainkan Keaton di awal tahun 80-an. Pikirkan Bill Blazejowski dari “Night Shift” tahun 1982 (juga disutradarai oleh Ron Howard) tetapi dengan IQ yang jauh lebih besar. Mengapa ini kapsul waktu dan mungkin akan sulit Anda temukan? Ketika para pekerja Amerika marah, mereka menyebut bos Jepang mereka dengan istilah seperti “beras a roni”. Juga, ketika Michael Keaton naik untuk menemui bosnya, dia menyebut sekretaris Jepangnya sebagai “kucing gula”. Dia tidak menggoda, tapi itu tetap tidak akan pernah membuat nilai dalam film Amerika hari ini. Karakter George Wendt mabuk dan pada dasarnya menggertak dan melecehkan istri bos besar di supermarket suatu hari. Semua orang hanya menulis episode itu sebagai pria yang marah karena penurunan pangkatnya, seolah-olah itu adalah perilaku yang dapat diterima! Sangat lucu untuk melihat ini di teater pada tahun 1986 dan menyadari berapa banyak waktu telah berubah. Saya akan merekomendasikannya sebagai tampilan yang bagus dan sebagai komedi mengambil beberapa masalah ekonomi yang dihadapi orang Amerika pada 1980-an. Dekade itu tidak sejahtera dan riang seperti yang mungkin Anda yakini.

Artikel Nonton Film Gung Ho (1986) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Sayang sekali bahwa entri dalam franchise “Halloween” ini tidak lebih dihargai. Itu TIDAK memiliki pengagumnya (seperti penampil ini), tetapi itu tidak memuaskan penonton yang hanya menginginkan Michael Myers. Tentu saja waralaba yang berputar di sekitar berbagai cerita mengerikan yang diceritakan pada waktu Halloween akan lebih menarik daripada plot “psiko on a pembunuhan” lainnya. Diciptakan oleh produser Debra Hill sebagai kisah sihir di era komputer, idenya dibawa ke penulis terkenal Nigel Kneale, meskipun naskahnya akan ditulis ulang oleh produser John Carpenter dan ditulis ulang lagi oleh sutradara debutan / rekan lama Carpenter Tommy Lee Wallace. Pejantan legendaris Mr. Tom Atkins berperan sebagai protagonis cacat terpuji Dr. Daniel Challis (dia tidak pernah puas dan memiliki kelemahan untuk minum), yang terlempar ketika seorang pria panik dibawa ke rumah sakitnya dan dibunuh malam itu oleh seorang pembunuh bermata dingin dan berpakaian rapi. Berhubungan dengan putri korban Ellie (imut sebagai tombol Stacey Nelkin), dia memutuskan untuk bermain detektif dan melacak tindakan pria itu ke pabrik topeng Halloween di kota kecil California. Memimpin bisnis dan kota adalah Conal Cochran yang ceria (Dan O”Herlihy, yang akan Anda kenali dari “The Last Starfighter” dan “RoboCop” 1 dan 2), penjahat gila yang melakukan lelucon mengerikan yang ingin dia mainkan pada anak-anak Amerika. Terserah Daniel untuk menyelamatkan hari… jika dia bisa menjauhkan diri dari Ellie cukup lama. 78 “Halloween”) yang dikepalai tukang kayu berutang banyak pada “Invasi Penjambret Tubuh”, hingga menamai kota Santa Mira. Ini sangat menghibur dan secara konsisten menghibur, dengan Wallace (dibantu oleh ace DP Dean Cundey) menciptakan suasana yang baik, terutama ketika datang ke kota yang dikendalikan perusahaan, di mana “mata dan telinga” Cochrans ada di mana-mana. Film ini mulai berjalan, dan tidak ada henti sampai akhir. Riasan Tom Burmans sangat bagus; ada barang-barang kotor yang bagus di sini. Atkins adalah pahlawan yang tidak mungkin menarik dan Nelkin senang melihatnya sebagai putri yang mengatasi kematian ayahnya dalam waktu singkat. Bagian pendukung dan bit dimainkan oleh orang-orang seperti Michael Currie (“Dead & Buried”), Ralph Strait (“The Beastmaster”), Garn Stephens (Nyonya Tom Atkins di kehidupan nyata pada saat itu), Nancy Kyes (Annie di “Halloween” pertama), Jonathan Terry (“The Return of the Living Dead”), Maidie Norman (“What Ever Happened to Baby Jane?”), koordinator pemeran pengganti Dick Warlock, dan Joshua John Miller (“Near Dark”). Skor tukang kayu adalah salah satu yang terbaik. Dan yang terpenting, ada jingle yang sangat menarik (dinyanyikan dengan nada “London Bridge is Falling Down”) yang muncul berulang kali. Jika saja tidak ada nama “Halloween”, beberapa penonton mungkin lebih cenderung untuk mencobanya. Delapan dari 10.

Artikel Nonton Film Halloween III: Season of the Witch (1982) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Dunia mengalami overdrive cokelat ketika diumumkan bahwa pembuat permen terkenal, Willy Wonka, telah menempatkan lima tiket emas di Bar Wonka miliknya. Penerima yang beruntung dari tiket ini akan disuguhi satu hari di pabrik Wonka yang sangat rahasia, di mana mereka dapat melihat bagaimana permen dibuat, dan jika mereka lebih beruntung, mereka akan mendapatkan pasokan cokelat gratis seumur hidup. Tidak ada yang menginginkan tiket emas lebih dari Charlie Bucket, dari keluarga yang sangat miskin, Charlie telah belajar untuk menerima warisannya dengan keanggunan dan kredibilitas yang tidak sesuai dengan kebanyakan anak lainnya. Jadi, ketika keajaiban demi keajaiban terjadi, dan Charlie menemukan tiket emas, itu mungkin menjadi titik balik yang jauh melampaui mimpi terliarnya. Mereka mengatakan bahwa cinta sejati bertahan seumur hidup, begitu pula dengan Willy Wonka dan saya sendiri. . Sebagai seorang anak saya terpikat oleh warna, impian saya untuk dapat mengunjungi tempat magis di mana permen dan cokelat keluar dari jalur produksi murni untuk konsumsi saya. Lagu-lagu yang saya hafal di masa muda saya tidak pernah meninggalkan saya, dan sekarang sebagai pria paruh baya yang cukup dewasa, saya masih bisa merangkul, dan merasakan keajaiban, sambil menikmati aspek pengetahuan yang kelam dari komedi hitam yang luar biasa dan menakjubkan ini. Roald Dahl adalah cukup penulis catatan, dan untungnya para pembuat di sini telah membawa kisah moralitasnya yang cerdik ke kehidupan sinematik yang hidup. Sutradara Mel Stuart, dibantu oleh penulis skenarionya David Seltzer, bahkan berhasil menambah cerita Dahl yang luar biasa berkat orang luar yang jahat, yang tampaknya dengan menyamar sebagai perusahaan saingan, akan membayar mahal untuk rahasia, moralitas, keserakahan, dan kekuasaan Wonka. datang bersama dalam satu ledakan cokelat besar. Hadiah terbesar yang diberikan Willy Wonka, meskipun, adalah desain yang ditetapkan dan arahan seni, di mana di dunia penuh warna yang hampir menghipnotis, pabrik Wonka adalah impian anak-anak yang menjadi kenyataan, namun, bahaya ada di setiap kesempatan saat pelajaran hidup dipermainkan. keluar milik Oompa Loompa yang lucu dan menakutkan. Lagu-lagu disediakan oleh Anthony Newley dan Leslie Bricuse, dengan seni mewah yang berasal dari Harper Goff. Gene Wilder mengambil peran utama Willy Wonka, magnetis dan berbatasan dengan petunjuk dalam kegilaan, Wilder mengambil tempat yang selayaknya di jajaran pertunjukan mengesankan yang dilakukan dalam gambar fantasi. Namun pada akhirnya cerita dan caranya menarik bagi setiap kelompok umur yang membuat Willy Wonka menjadi harta karun, anak-anak menyukainya, sementara orang dewasa yang menonton bersama mereka akan mengangguk kecut dan mencoba untuk menekan timbulnya seringai jahat. Sihir murni adalah Willy Wonka, lihat sekarang di TV Definisi Tinggi untuk mewujudkan impian/mimpi buruk yang ditawarkan, oh oh, saya sangat menyukainya. 10/10

Artikel Nonton Film Willy Wonka & the Chocolate Factory (1971) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Tahun demi tahun, sekali atau dua kali musim panas, muncul UFO biasa, semuanya lebih menyegarkan dan menyenangkan seperti yang belum pernah digembar-gemborkan sebelumnya dan karenanya, benar-benar mengejutkan Anda. Dan ini adalah kasus di sini. Siapa yang pernah mendengar sebelumnya tentang Eric Gravel (seorang Kanada Prancis yang tinggal di Prancis yang fitur pertamanya adalah), tentang aktris utamanya Rambut India (yang sampai sekarang peran pendukung – seringkali sebagai anak sekolah atau siswa – masih belum memberinya nama) dan film itu sendiri, anehnya berjudul “Crash Test Aglaé”, difilmkan pada tahun 2015 tetapi disimpan hingga Agustus 2017? Hampir tidak ada orang yang akan saya katakan, tetapi tidak masalah karena begitu Anda membaca ringkasannya atau menonton trailernya, Anda akan ketagihan: Anda hanya ingin pergi ke bioskop terdekat di area tersebut untuk mencari tahu tentang perkembangan plot. Dan untuk berteman dengan pahlawan wanita, Aglaé yang berusia 25 tahun, wanita muda yang tiada duanya. Untuk memberi tahu Anda lebih banyak tentang dia, ketahuilah bahwa wanita itu dibesarkan oleh orang tua yang tidak bertanggung jawab dan, akibatnya, menderita kecemasan terus-menerus. Untuk melawan rasa tidak amannya, dia telah merancang metode khusus, yaitu menjalani kehidupan yang sangat teratur dan mempraktekkan pekerjaannya (sebagai pekerja uji tabrakan kendaraan) dengan cara yang ketat, hampir rewel, yang notabene membuatnya menjadi persiapan terbaik pabriknya. . Jadi bayangkan saja keterkejutan yang dia alami pada hari dia mengetahui pabrik tempat dia bekerja akan dipindahkan: kerangka batinnya secara logis runtuh dan depresi membayangi. Pekerjaan yang berbeda tidak terbayangkan! Itulah sebabnya ketika perusahaan induk dengan munafik menawarkan dia (bersama dengan staf lainnya) untuk memegang pekerjaan yang sama di lokasi barunya… India, dia… menerima! Bahkan jika itu berarti harus melakukan perjalanan dan tinggal 7.500 kilometer jauhnya dari tempat asalnya, bahkan jika perjalanan itu atas biayanya, bahkan jika itu termasuk pemotongan gaji dan hilangnya semua tunjangan kesejahteraan. Apa bedanya, dia akan pergi ke sana datang hujan atau cerah! Dan dia pergi dengan Citroën Visa lama, ditemani oleh dua rekan kerja, Liette (Julie Depardieu) dan Marcelle (Yolande Moreau), yang – karena alasan mereka sendiri – telah memutuskan untuk mengikutinya. Sebuah perjalanan penting terjadi, yang liku-likunya tidak boleh dirusak: Anda akan dilayani dengan lebih baik ketika Anda menemukannya sendiri di layar, baik kecil atau besar. Cukuplah untuk mengatakan bahwa ada banyak lelucon dan garis jenaka – terutama di paruh pertama film -, komedi yang dibawakan dengan tepat oleh Julie Depardieu dan Yolande Moreau (yang terakhir benar-benar tak tertahankan dengan penampilan Looney Tunes Granny yang mustahil dan humor masam). Di antara efek komik yang paling efektif adalah gigitan satir pada apa yang dikatakan manajer sumber daya manusia saat ini, diejek mereka bertindak sebagai balas dendam perwakilan pada orang-orang yang tidak manusiawi itu (saya berpikir, khususnya, orang yang bertanggung jawab atas delokasi makan tanpa malu-malu). kacang di bawah hidung orang yang diberhentikannya). Hubungan antara ketiga wanita tersebut, baik dalam adegan pabrik atau yang menampilkan awal perjalanan yang membawa bencana, juga termasuk yang paling lucu. Tapi jangan salah: “Crash Test Aglaé”, meskipun komedi, tidak dapat disangkal, tidak dapat direduksi menjadi ini jenis hiburan ringan. Jadi jangan berharap contoh murni dari genre ini. Karena film Gravel lebih dari sekadar serangkaian tawa yang menyenangkan. Faktanya, semakin banyak Aglaé bergerak, semakin gelap nada narasinya, berubah dari sedikit gila di awal menjadi semakin serius, hingga berbatasan dengan tragis menjelang akhir. Alasannya adalah, seiring berjalannya waktu, kesulitan menumpuk di lingkungan yang tidak bersahabat untuk Aglaé (sekarang sendirian karena teman-temannya telah menjatuhkannya di tengah jalan). Dan karena wanita muda itu tidak pernah mau menyerah apa pun rintangannya, situasinya semakin memburuk. Apa yang juga membuat film ini kurang lucu (tetapi lebih mendalam) adalah bahwa perjalanan, hanya fisik di awal secara bertahap dicocokkan dengan yang lain – semua interior: Aglaé menguji dirinya sendiri dan menemukan reaksinya sendiri terhadap cobaan yang dia alami sampai masuk akhirnya dia tahu siapa dia sebenarnya dan bagaimana dia akan menjalani kehidupan di masa depan. Tapi meski lebih parah, urutan bagian kedua tidak pernah membosankan, mengejutkan, dan tidak dapat diprediksi sebagaimana adanya. Hal yang paling luar biasa mungkin terletak pada fakta bahwa di adegan penutup Eric Gravel berhasil mengawinkan nada yang berlawanan dari dua bagian filmnya. Humor dan sindiran kemudian muncul kembali dalam kisah filosofis tetapi tanpa menggelegar, sehingga mengakhiri gambar yang tidak biasa ini. Sebagai bonus, bagian kedua ini menampilkan pemandangan gurun Kazakhstan yang tak terduga tetapi lebih mengesankan. Dan jangan lupakan Rambut India yang menjadi tontonan seluruh film. Bakatnya benar-benar meledak di dalamnya. Kuat dan sangat serius dalam lingkungan komik, dia menonjol dari semua artis lainnya. Dia benar-benar memikul seluruh film di pundaknya yang masih muda dan pantas mendapatkan pujian untuk itu. Rekomendasi saya adalah jangan lewatkan film orisinal yang merangsang ini. Percayalah, itu tidak hanya akan mengejutkan dan menghibur Anda, tetapi juga akan memberi Anda makanan untuk dipikirkan. Bukan program yang buruk, bukan?

Artikel Nonton Film Crash Test Aglaé (2017) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Yang terakhir dari film 3 Bersaudara memang yang terbaik. Ya, bahkan lebih baik dari Proyek A. Butuh beberapa saat bagi saya untuk menemukan salinan klasik Chan-Hung-Biao ini, tetapi begitu saya menemukannya, saya langsung membelinya. Saya membayar 29 dolar untuk itu, dan itu sangat berharga. Ini memiliki beberapa koreografi aksi terbaik yang pernah saya lihat. Ini adalah perjalanan yang cepat, lucu, dan penuh aksi yang dapat dinikmati semua orang. Saya pikir setiap orang harus melihat film ini, karena jika Anda belum, Anda tidak tahu apa sebenarnya aksi itu.

Artikel Nonton Film Dragons Forever (1988) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Kisah human-interest yang menarik dan menyenangkan berpusat pada tema “Kehilangan”. Meskipun Kerugian di sini jelas-jelas Bekerja, karakter sentral, Allery, Walter & Iola juga berbagi kerugian yang lebih dalam yang pada akhirnya akan mendekatkan mereka. Terkadang Anda perlu melihat ke dalam untuk menemukan solusi untuk tantangan hari ini, tetapi lebih dalam lagi untuk menaklukkan hambatan jangka panjang menuju Kebahagiaan Sejati – pelajaran paling abadi dari kisah kecil ini.

Artikel Nonton Film Working Man (2020) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Sejak pertama kali saya melihatnya di bioskop, Catching Fire telah menjadi salah satu film favorit saya sepanjang masa. Ini jauh lebih baik daripada yang pertama. Ini mengeksplorasi konflik politik cerita lebih dalam dan sangat berkembang di alam semesta distopia. Sutradara baru memberinya visi yang segar dan lebih baik. Yang pertama memiliki penonton yang mengkritik kerja kamera yang goyah dan desaturasi dan sekuel ini memperbaikinya. Meskipun salah satu film ini melibatkan Katniss dan Peeta yang bersaing dalam permainan lagi, rasanya tidak pernah terulang seperti yang pertama. Mereka memahami bahwa penonton sudah mengetahui cara kerja game dan memanfaatkan kesempatan untuk menjelajahi konsep baru dengan game tersebut. Catching Fire harus menjadi contoh bagi semua pembuat film tentang cara membuat sekuel yang baik.

Artikel Nonton Film The Hunger Games: Catching Fire (2013) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Saya akui pendekatan dengan apriori negatif. Karena tidak terlalu menikmati Terapi Kebahagiaan (David O. Russell, 2012), saya takut sebuah film mengumpulkan sutradara yang sama dengan aktor utama yang sama. Dan saya pasti salah! Pertama, Jennifer Lawrence bermain mengagumkan, dan dibantu dengan sangat baik oleh Robert De Niro, Bradley Cooper, Edgar Ramirez, Diane Ladd, Virginia Madsen dan Isabella Rossellini. Film ini juga merupakan advokasi yang luar biasa dan inspiratif untuk upaya melarikan diri dari lingkungan yang kurang beruntung yang dipenuhi dengan zombie (khususnya ibu Terry, dan ayah Rudy pada tingkat yang lebih rendah) berkat ketegaran yang diukur dengan terampil dan bantuan bijak dari mantannya. suami Tony. Film ini menyegarkan!

Artikel Nonton Film Joy (2015) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Film ini bercerita tentang perwira Nazi Oskar Schindler, yang diam-diam menyelamatkan ratusan orang Yahudi dari kamp konsentrasi. Saya ingin menonton "Daftar Schindler" selama bertahun-tahun, tetapi tidak dapat melakukannya karena saya tidak melakukannya ingin kecewa. "Daftar Schindler" sangat kuat dan efektif dalam menggambarkan kekejaman sejarah. Saya percaya tidak ada yang bisa menjaga pandangan mereka dari Schindler's List". Adegan yang melibatkan para ibu yang mengejar truk anak-anak sangat mengesankan. Adegan perpisahan terakhir sangat emosional bagi saya. Ini adalah pencapaian yang langka, tetapi "Daftar Schindler" adalah tiga jam film yang terasa terlalu singkat.

Artikel Nonton Film Schindler”s List (1993) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Ketika ayah mereka meninggal , bersaudara Ernie dan Lars mewarisi pabrik tali yang kumuh dan rumah yang rusak. Ketika mereka menemukan rumah itu mungkin bernilai jutaan, mereka mulai merenovasinya untuk dilelang. Namun mereka tidak memperhitungkan satu penghuni rumah tikus kecil yang tidak berniat pergi ke mana pun. Di tangan yang salah, ini bisa dengan mudah berubah menjadi tamparan kejam dan tidak lebih. Sangat mudah untuk melihat hal semacam ini berubah menjadi jenis Home Alone dengan tikus yang memberikan hukuman kejam setelah hukuman kejam. Namun lebih dari itu, meski memiliki unsur-unsur film tersebut. Film ini jenaka mencampurkan slapstick dengan humor yang lebih dewasa dan, meskipun slapstick itu kartun, dalam banyak kasus juga pintar dan imajinatif. Kekuatan film ini ada dalam tiga pertunjukan. Pertama dan kedua adalah Lane dan Evans, keduanya memiliki aura Laurel dan Hardy (terutama Lane) dan mereka membuat aksi ganda yang bagus. Lane dapat melakukan hal-hal yang biasa, sementara kejenakaan Lars yang lebih konyol sesuai dengan latar belakang rutin stand-up Evans. Namun kesuksesan utama adalah mouse. Di sisi lain dia hanya akan menjadi alasan untuk kehancuran, namun di sini dia memiliki “kemanusiaan” karakter jika Anda mau. Ini ditunjukkan dengan sempurna oleh pengejaran yang tidak disengaja dengan pistol paku betapa dramatisnya! Betapa tegangnya! Tetapi juga betapa menyentuh tikus diberi kecerdasan dan memiliki motivasi untuk apa yang terjadi. Tentu saja ini adalah film anak-anak dan ini sangat bagus. Namun poin-poin lain ini memberikan kesan bahwa itu dibuat untuk orang dewasa juga. Tentu saja penyertaan Walken sebagai pengontrol hama adalah sesuatu yang tidak akan didapatkan oleh anak-anak. Secara keseluruhan, ini dibuat dengan baik dan lebih dari sekadar urusan dagelan kasar. Itu bisa dinikmati pada level itu tapi rasanya sedikit lebih dewasa. Untuk mengilustrasikan apa yang saya maksud dapatkah Anda membayangkan perbedaannya jika Chris Columbus mengarahkannya? Sekarang Anda punya saya!

Artikel Nonton Film Mousehunt (1997) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – “Hadiah selalu diinginkan, yang membuatnya jelek, menjijikkan, dan tak tertahankan. Saat ini sudah usang. Saat ia mendarat di masa sekarang, masa depan yang didambakan diracuni oleh limbah beracun dari masa lalu yang terbuang.” – “Red Desert” karya Zygmunt Bauman Michelangelo Antonioni dibuka dengan bidikan di luar fokus. Kami berada di kawasan industri, bumi beracun, langit beracun, asap pabrik mengular ke udara. Tepatnya, seorang pria mengeluh bahwa makanannya terasa seperti minyak bumi. Dalam wawancara, Antonioni menyebut ini sebagai “malaise of progress”.Seorang wanita dan anak muncul. Namanya Giuliana (Monica Vitti), dan dia adalah istri seorang pekerja pabrik. Seiring berjalannya film, semakin jelas bahwa Giuliana terjebak dalam apa yang disebut Jean Paul Sartre sebagai keadaan “mual eksistensial”. Menderita luka ringan dalam kecelakaan, Giuliana menjadi hipersensitif. Sekarang sangat selaras dengan dunia di sekitarnya, Giuliana mulai merasakan rasa sakit yang menyesakkan dari keberadaan. “Realitas” itu sendiri telah menjadi bobot yang tak terlihat. Itu mencekik dan meremukkan. Tapi Giuliana menolak. Dia memasang wajah pemberani dan melakukan tugasnya sebagai istri dan ibu. Tapi tidak ada gunanya. Karena kepekaan tak terhindarkan mengarah pada keterasingan, Giuliana mulai mengisolasi dan melindungi dirinya dari semua rangsangan. Tindakan pemindahan yang tidak disadari ini segera menjadi tindakan sadar: Giuliana mencoba bunuh diri. Usahanya gagal. Lanskap Antonioni menyampaikan penderitaan mental Giuliana. Setiap objek menunjukkan kehadiran yang mengancam, setiap lokasi melambangkan jiwa rapuh gadis malang itu. Antonioni menyuruh Giuliana duduk di sebelah gerobak miring untuk menunjukkan kurangnya keseimbangannya, memintanya mengenakan mantel ketat untuk menyampaikan betapa terkepungnya perasaannya, menggunakan bidikan di luar fokus untuk menekankan bahwa Giuliana “tidak sinkron” dengan orang lain, berganti-ganti antara suara dan keheningan untuk membedakan antara kenyamanan dan rasa sakit Giuliana, dan menyuruhnya mengecat tokonya dengan “warna-warna sejuk” untuk menyampaikan upayanya untuk “memisahkan” dirinya dari “racun”. Dan seperti biasa dengan Antonioni, bagaimana karakter memasuki ruang tertentu, ruang apa itu, dan bagaimana mereka bertindak dan bereaksi dalam ruang ini sangat penting untuk cerita. Tidak mengherankan, orang-orang di sekitar Giuliana tidak dapat memahami masalahnya. Potongan-potongan yang diperluas (pesta, seks berkelompok, penaklukan keuangan, rangsangan biokimia lainnya, dll.) Menyoroti cara-cara di mana manusia biasanya melindungi dirinya dari perenungan yang menyakitkan. Tapi Giuliana melepaskan diri dari pemanjaan ini: dia melihat orang sebagai mesin keinginan yang menyedihkan, selalu tidak mengejar apa pun. Anhedonik, dia menjadi kecewa dengan tidak kurang dari semua perilaku manusia. Satu-satunya yang berempati dengan rasa sakit Giuliana adalah Zeller (Richard Harris), eksistensialis lain yang terluka. Khas karakter laki-laki Antonioni, Zeller tidak menentu, bepergian dari satu tempat ke tempat lain tetapi tidak pernah menemukan kepuasan. Keduanya memulai romansa yang tenang, tetapi meskipun upaya Zeller untuk memahami kondisi Giuliana, tidak ada yang berubah. Namun meskipun tidak ada yang berubah, semuanya bergerak, hampir tanpa terasa. Penggunaan kapal kargo yang bergerak oleh Antonioni, penjajaran antara pergerakan dan ketenangan, dulu dan sekarang, modernitas dan kemiskinan, semuanya bekerja sama untuk menciptakan estetika yang unik. Ini bukan hanya realitas pasca-perang Italia, tetapi tatanan dunia baru, neo-kapitalisme ilusi di mana terdapat produksi tanpa akhir, gerakan tanpa akhir, tetapi kemajuan itu sendiri tidak terlihat. Film ini mewakili puncak minimalisme modernis, tetapi sendiri merupakan eksplorasi dari “trauma” modernisme. Antonioni tidak peduli tentang bagaimana perubahan sosial memengaruhi pekerja industri dan sebaliknya berfokus pada “pekerja terampil” yang bergerak ke atas atau manajer menengah dari “dunia baru”. Film ini biasanya dikatakan tentang “keterasingan” dan “kebosanan”, tetapi ini lebih tentang ambivalensi menuju transformasi ekonomi, dan bagaimana transformasi ini menghancurkan perasaan, mengeksploitasi hasrat, membuat cinta menjadi tidak mungkin, dan menciptakan dunia hanya kepura-puraan bersama. Judul film Antonioni sendiri mengisyaratkan kurangnya “eros” atau “cinta”. Giuliana di gurun merah. Kurangnya hasrat manusia; pengaruh masa depan umat manusia yang memudar. Antonioni kemudian memberi kita urutan indah yang merangkum tema-tema filmnya. Putra Giuliana tampaknya terjangkit penyakit aneh. Kakinya tidak berfungsi dan dia takut dia lumpuh. “Katakan padaku apa yang salah!” Giuliana berteriak. Tapi seperti Giuliana, anak laki-laki itu tidak berbicara. Dia tidak dapat mengartikulasikan rasa sakitnya dan harus menderita dalam diam. Rasa sakitnya pribadi, kakinya patah, anak laki-laki itu tampak terlalu lemah untuk hidup di dunia baru ini. Ini adalah cerita pengantar tidur sederhana yang menyembuhkan putra Giuliana. Dia bercerita tentang seorang gadis yang berenang menjauh dan tinggal di pulau terpencil. Dia bahagia sendirian, jauh dari dunia, di sini, di pantai yang sunyi ini. Tetapi suatu hari sebuah kapal berkunjung. Gadis itu menganggap kapal itu indah dan misterius. Melihat kecantikan pria itu, gadis itu kemudian mulai mendengar nyanyian bebatuan dan pulau di sekelilingnya. Isyarat penyambungan kembali; tapi tentu saja pulau dan perahu itu fantasi. Film diakhiri dengan dua adegan brilian. Giuliana, seperti Zeller, mencoba melarikan diri dari dunia. Dia menuju ke dermaga dan naik kapal. Seperti pemeran utama dalam “The Passenger” karya Antonioni, dia ingin pergi. Hanya pada saat terapi diri, ketika dia akhirnya mengartikulasikan rasa sakitnya kepada seorang pelaut (yang tidak berbicara bahasanya dan tidak memahaminya), Giuliana sampai pada suatu ukuran, bukan hanya penutupan, tetapi koneksi palsu. . Dia kemudian meninggalkan kapal. “Red Desert” diakhiri dengan coda yang mencerminkan pengantar film tersebut. Dalam adegan ini, ibu dan anak melihat lanskap pabrik. Anak laki-laki itu bertanya kepada ibunya mengapa asap pabrik berwarna kuning. Dia mengatakan kepadanya bahwa asapnya beracun. “Kenapa tidak membunuh burung?” dia bertanya. Pesannya jelas: Giuliana belum sembuh, dia hanya belajar untuk mengatasinya. Dan burung-burung? Beberapa telah beradaptasi dengan asap, beberapa menghindarinya sama sekali, tetapi sebagian besar menghirupnya dengan acuh tak acuh. Racunnya tidak terdaftar. Kawanan dunia terbang, tanpa disadari.9.5/10 – Masterpiece. Lihat “Aman” (1995) dan “Cries and Whispers” (1972).

Artikel Nonton Film Red Desert (1964) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.