ULASAN : – Film yang menghibur dan menyenangkan diisi dengan karakter yang menarik, humor, drama dan perasaan yang baik. Hidup Itu Mudah Dengan Mata Tertutup (Vivir Es Fácil Con Los Ojos Cerrados) adalah pemenang besar pada upacara Penghargaan Goya ke-28, mendapatkan dua hadiah utama Akademi Film Spanyol — film terbaik dan sutradara terbaik – . Terinspirasi oleh peristiwa nyata pada tahun 1966, ini adalah film jalan komedi tentang seorang guru bahasa Inggris (Javier Camera) yang terobsesi dengan The Beatles. Sambil memotivasi murid-muridnya menggunakan musik Beatles. Dia mendengar bahwa John Lennon berada di Spanyol dan dia kemudian memutuskan untuk pergi ke Almeria. Sepanjang jalan, Antonio menjemput dua penumpang yang melarikan diri, seorang remaja (Francesc Colomer) dan seorang gadis hamil (Natalia De Molina). Seperti di Almeria adalah John Lennon yang berakting dalam komedi How I Won The War. Mereka mencari John Lennon dan mereka menemukan diri mereka sendiri. Ini adalah syair yang luar biasa untuk masa remaja yang penuh kepolosan, persahabatan, kerja sama, rasa ingin tahu, dan persahabatan. Judul film, Hidup itu Mudah Dengan Mata Tertutup, berasal dari baris dalam lagu Lennon Strawberry Fields Forever yang ia tulis saat syuting How I Won the War in Almeria. Sutradara David Trueba menunjukkan nilai-nilai penting dan universal ini melalui pikiran remaja. Ini adalah gambaran terkenal dari konten pendidikan yang bagus, termasuk pesan yang menyenangkan dan menarik serta adegan yang lucu dan menyenangkan. Bioskop Spanyol memiliki kemampuan yang hebat dalam menangani film-film tentang remaja maupun orang dewasa , dengan pesan-pesan yang menarik dan menggugah pikiran yang merupakan contoh nyata dari alegori nilai-nilai terkenal seperti persahabatan , kehormatan , kolaborasi dan cinta . “Vivir Es Facil con Ojos Cerrados” adalah lagu dan alegori remaja, di mana rasa ingin tahu dan kepolosan adalah atribut paling khas yang dimiliki remaja maupun orang dewasa yang diwakili dengan baik oleh Javier Camera. Kami memang melihat dunia yang kami kenal masing-masing dari kami, tetapi dari penampilannya yang polos, dengan jauh lebih santai. Di situlah semua kekuatan berasal dari film ini, karena ketiga protagonis mereka memiliki rasa kesetiaan, kepercayaan diri, kesetiaan, dan kehormatan yang lebih besar yang direnungkan dalam hubungan yang menyentuh. ¨Hidup Itu Mudah Dengan Mata Tertutup” adalah syair yang indah untuk masa remaja, perjalanan nostalgia ke masa lalu di mana kita menjadi remaja satu setengah jam, di mana semuanya ditemukan, di mana perjalanan petualangan memunculkan hal-hal serius. Ini remaja film tetapi kekuatannya terletak pada karakternya yang universal, bukan cerita hanya untuk remaja, itu untuk semua orang Akting yang luar biasa oleh Javier Camera sebagai Antonio, seorang guru bahasa Inggris yang pergi ke Almeria dengan harapan bertemu dengan pahlawannya, John Lennon dan dalam perjalanan pulang dua penumpang muda Javier mencuri perhatian sebagai bujangan simpatik yang memiliki pemikiran remaja Film menghibur ini menampilkan sinematografi yang penuh warna dan menggugah oleh Daniel Vilar Selain itu skor musik yang sensitif dan membangkitkan semangat oleh Pat Metheny termasuk lagu – lagu yang indah . film itu disutradarai dengan meyakinkan oleh David Trueba, mendapatkan sukses besar .Enam Goyas mendarat di pangkuan sutradara David Trueba , saat filmnya memenangkan film terbaik, sutradara, skenario, aktor, aktor baru, dan soundtrack . David Trueba lahir (1969) di Madrid, Spanyol. Menikah dengan Ariadna Gil (yang di sini berperan sebagai ibu), meski kini berpisah dan ia adalah adik dari Fernando Trueba dan adik ipar dari Cristina Huete yang bersama Andres Vicente Gomez memproduksi banyak film. David adalah seorang penulis yang baik seperti ¨The girl of your eyes¨ Perdita Durango (1997). Dikenal dengan komedi seperti ¨The good life¨ , ¨Masterpiece¨ , ¨Madrid 1987¨ , ¨Welcome home¨ dan tentu saja “Hidup Itu Mudah dengan Mata Tertutup”. Peringkat: Lebih baik dari rata-rata. Layak ditonton.

ULASAN : – BLUE CAR (2003) **** David Strathairn, Agnes Bruckner, Margaret Colin, Frances Fisher, A.J. Buckley, Regan Arnold, Sarah Beuhler, Dustin Sterling, Mike Ward. Festival indie yang luar biasa tentang seorang gadis remaja (Bruckner dalam keadaan mentah yang memilukan) yang satu-satunya pelipur lara dari kehidupan rumah tangganya yang hancur adalah dalam bakatnya sebagai seorang penyair yang dibimbing oleh guru bahasa Inggrisnya yang bermaksud baik tetapi jelas-jelas memaksa (Strathairn dalam salah satu karya terbaiknya). pertunjukan) yang mendorongnya ke dalam kontes. Pembuat film pertama kali Karen Moncrieff memberikan debut yang benar-benar berani dengan hadiah untuk pengembangan karakter dan narasi yang kuat serta pemeran yang cerdas (Colin memberikan giliran terbaiknya juga sebagai ibu Bruckner yang sedang menurun dan Arnold muda sebagai adik perempuannya benar-benar menakjubkan) menambahkan angkat di atas norma dalam film dewasa yang beresonansi dengan penggambaran sempurna seorang wanita muda yang menjadi miliknya. Salah satu film terbaik tahun ini.

ULASAN : – Saya pikir ada beberapa alasan bagus untuk mengkritik film ini. Ini adalah adaptasi drama yang cukup terikat panggung. Itu tidak selalu merupakan hal yang buruk. Dalam banyak kasus, pementasan film yang sangat mirip dengan cara pementasan drama itu menonjolkan apa yang berhasil tentang drama itu. Saya tidak berpikir itu benar-benar terjadi di sini, dan struktur film yang berulang menyebabkan beberapa tambalan mati. Ada juga nada melodramatis yang kuat untuk film ini yang sejujurnya saya agak tidak yakin. Saya juga berpikir ada alasan yang sangat buruk untuk mengkritik film tersebut, dan alasan ini mulai muncul sebagai konsensus di antara para kritikus di media arus utama. Ini bukan film tentang pria yang sangat gemuk. Ini adalah film tentang seseorang dengan kecanduan makan yang sangat merusak yang disebabkan oleh kesedihan dan penyesalan serta kurangnya harga diri yang kadang-kadang menyertai perasaan itu. Ada film-film yang membahas tentang narkoba, alkohol, perjudian, dan seks, tapi ternyata kalau soal makanan, satu-satunya yang bisa dilakukan film ini adalah mengajak Anda melongo melihat pria gendut itu. Ini adalah kesimpulan yang sangat aneh untuk dicapai bahwa saya berspekulasi dihasilkan dengan masuk ke dalam film mati dengan gagasan bahwa hanya ini yang dapat dilakukan. Saya tidak keluar dari film ini dengan anggapan bahwa saya seharusnya melihat Frasier sebagai apa pun yang kurang dari manusia yang layak mendapatkan empati terdalam kita. Film berparade dalam beberapa citra yang mengejutkan, terutama di depan, tetapi saya menemukan bahwa begitu saya menghadapinya, reaksi awal saya mereda dan saya melihat Frasier apa adanya. Saya pikir itu adalah standar ganda yang luar biasa bahwa orang-orang dapat menonton Nicolas Cage menikmati pesta minuman keras yang konyol dan kartun di “Leaving Las Vegas” dan menyatakan kecemerlangan, tetapi menolak keinginan Frasier untuk makan yang SANGAT JELAS memusnahkan diri dalam film ini dan berpikir kami seharusnya hanya memprosesnya sebagai semacam pertunjukan aneh. Menurut saya ini bukan film yang luar biasa, dan saya tidak akan menempatkannya di antara film terbaik Aronofsky. Menurut saya penampilan Frasier sangat brilian, dan filmnya cacat, tetapi sering kali karakter yang luar biasa tentang sejenis kecanduan yang jarang kita hadapi.

ULASAN : – Oh, Lucy mungkin telah mencatat rekor jumlah bunuh diri di komedi romantis. Biasanya akan ada…(putaran kalkulator) um, ya, kira-kira tidak ada. Di sini kita mulai dengan bunuh diri seorang warga di bawah tanah, satu lagi dilaporkan segera setelah itu, lalu klimaksnya dua upaya yang gagal. Salah satunya oleh keponakan muda yang cantik, yang lainnya oleh pahlawan wanita paruh baya yang seperti tikus. Dan putra dari pria yang menyelamatkannya juga bunuh diri. Oi Lucy. Cary Grant dan Katherine Hepburn ini bukan. Bunuh diri menandai panorama kehidupan yang dijalani dan disia-siakan dalam keputusasaan yang tenang. Judul dan trailer film tersebut tidak menunjukkan sedikit pun kegelapan dalam “kisah cinta” ini. Seorang pekerja kantoran Tokyo yang tertindas menemukan sisi liarnya ketika dia jatuh cinta pada guru bahasa Inggris Amerika mudanya dan mengikutinya ke California yang cerah. Dari saat dia mengadopsi nama Amerika barunya Lucy dan mengenakan wig pirang Harpo yang gila, cinta dan kegembiraan pun terjadi. Peringatan spoiler: Tidak. Petunjuk datang lebih awal. Pandangan pertama kami tentang “Lucy” ada di balik topeng wajah putih yang berkonotasi dengan ketakutan akan infeksi, ketakutan akan kontaminasi, ketakutan akan kehidupan. Dia menyaksikan bunuh diri kereta bawah tanah pertama dan mendengar tentang yang kedua. Dia merasa tidak nyaman dan sempit dalam pekerjaan kantornya, ruangan dengan meja terbuka, di mana bahkan penghinaan akhirnya terjadi di depan umum. Kehidupan emosionalnya yang terhambat berawal dari cinta pertamanya, yang dicuri dan dinikahi oleh saudara perempuannya. Seks Lucy dengan Tom membalasnya, meskipun dengan mengorbankan emosi keponakannya dan juga saudara perempuan Lucy. Sulit untuk bersimpati dengan Lucy. Dia ditipu oleh keponakannya yang bertingkah (lebih) membayar untuk pelajaran bahasa Inggris. Setelah tutor John pergi, Lucy yang putus asa meledak di pesta pensiun rekannya, secara brutal dan sia-sia mengungkap sentimen palsu dari acara tersebut. Pandangan sekilas kami tentang apartemen Lucy adalah kekacauan kacau balau dan sampah yang seram, mungkin lambang dari kehidupan impiannya sendiri yang hancur. Dibebaskan dari pengekangan Jepang, di Amerika predasi seksualnya memperdalam ketidaksopanan dan khayalannya. Memang tidak ada seorang pun di sini yang sepenuhnya bersimpati. Pemeluk yang gagah, John, mungkin tampil sebagai semangat Amerika yang segar, tetapi dia juga terbukti brengsek. Dia meninggalkan istri dan putrinya untuk berpetualang di Jepang, lalu melepaskan tanggung jawabnya untuk mengejar kesenangan terbarunya. Jika dia benar-benar berhenti dari pekerjaan mengajar di Stanford, maka dia berdiri bersama Lucy, keponakan perempuannya, ibunya, contoh lain dari orang-orang yang membuat pilihan hidup yang membawa malapetaka. Karakter pinggiran memberikan satu-satunya stabilitas. Pelajar bahasa Inggris “Tom” menerima dorongan John untuk merangkul tetapi terbukti menjalani komitmen emosional dan manusiawi itu. Pria Jepang biasa yang konyol membuktikan penyelamat yang sangat diinginkan Lucy untuk ditemukan di Amerika yang gagah. Setelah Tom menyelamatkan Lucy, film ditutup dengan janji romantis mereka. Tapi itu di bawah tanah, di mana bunuh diri terjadi. Dan butuh bunuh diri putranya untuk membuat Tom menyadari kebutuhannya akan keintiman manusia. Ini mungkin dimulai dengan keramahan palsu John, tetapi dalam diri Tom itu berkembang menjadi hubungan yang sebenarnya.