ULASAN : – Pada intinya, film ini adalah pandangan yang menghantui ke dalam pikiran seorang seniman yang putus asa. Saat artis dicemooh oleh penonton dan rekan-rekannya, dia kembali ke rumah masa kecilnya, hanya untuk menemukan ibunya meninggal karena penyakit pernapasan, dan kehadirannya digantikan oleh seorang pria yang diadopsi dari rumah sakit jiwa. Perlahan dia menyerah pada neurosisnya, sakit karena paranoia dan berusaha keras untuk mengendalikan hidupnya. Pada akhirnya, dia harus membuat pilihan apakah akan memaksa kembali ke rumah masa kecilnya atau tidak, atau pergi dengan tenang dan menghadapi dunia luar. Sutradara Subbotko memiliki mata tajam auteur dalam hal mise-en-scene, memastikan untuk mengontrol setiap aspek visual dengan sangat hati-hati. Pergerakan kamera sangat ahli, dan secara halus menarik penonton ke dalam menuju dunia. Warna dan nadanya sangat indah, dan Subbotko tidak takut membiarkan kecanggungan kehidupan nyata masuk ke dalam film. Musiknya, khususnya, adalah pandangan ke dalam pikiran karakter utama dan Subbotko. Riff orkestra sederhana dari Komposer Polandia Szymanowski, yang diulang berkali-kali sepanjang film, menandai batas antara kenyataan dan paranoia karakter utama. Meski sangat indah, penampilannya mengubah nada pemandangan sepenuhnya di setiap penampilan. Di akhir film, tampaknya menjadi pertanda kehancuran. Ini adalah penggunaan musik yang elegan, sederhana dalam eksekusi, tetapi berdampak dalam pengiriman. Betapapun kuatnya penyampaian tematik dan sinematik film ini, pada akhirnya gagal menyampaikan cerita utama film tersebut. Masalahnya bukanlah film tersebut memilih untuk menjadi ambigu dalam eksposisinya, atau bahwa bagian akhir menimbulkan lebih banyak pertanyaan daripada jawaban, tetapi dari awal film hingga akhir, tampaknya ada kekuatan pendorong yang kurang di belakang karakter utama. . Tidak ada dorongan di belakangnya – dia tampaknya melakukan sesuatu dengan sangat hati-hati, keputusan dibuat tanpa logika. Pada akhirnya, penonton mungkin akan berpikir, “Saya mungkin baru saja mengalami sesuatu yang luar biasa mendalam. Saya tidak begitu yakin tentang apa itu mendalam, atau jika saya benar-benar memiliki sesuatu untuk dikatakan tentang hal itu, selain ingin bertanya kepada karakter utama: Mengapa!?”Namun, fakta bahwa film ini tidak memiliki kepala dan juga tidak berekor, mungkin tidak terlalu menjadi masalah. Sebuah film yang dapat membuat penonton bergumam diam-diam lama ke dalam kredit adalah tanda dari sebuah film yang telah meninggalkan dampak pada penontonnya, dan pada akhirnya, itu lebih dari yang bisa dikatakan banyak film saat ini.

ULASAN : – The Descendants bukanlah film yang mudah didefinisikan. Dalam pandangan makro, ini tentang seorang pria yang berduka untuk istrinya, yang terbaring koma di mana dia mungkin tidak akan pernah muncul, sambil secara bersamaan berusaha merawat dua putrinya yang nakal, yang masing-masing hampir asing bagi pria gila kerja itu. Tapi jangan buru-buru mengabaikan ini sebagai pembuat air mata tentang seorang pria yang menghadapi kefanaan dan / atau belajar sedikit tentang dirinya di sepanjang jalan. Ini adalah film yang menjalankan keseluruhan emosi, dengan ketulusan murni, keanggunan, martabat, dan realisme yang kaya. Matt King (George Clooney) adalah seorang workaholic, seorang pengacara yang tinggal di Hawaii. Dia memiliki kehidupan yang baik – setidaknya sampai istrinya yang mencari sensasi menderita cedera kepala yang serius selama perlombaan perahu motor, menempatkannya dalam keadaan koma yang dalam. Kehidupan tertib Matt sudah tidak ada lagi. Dia tidak hanya harus berurusan dengan kenyataan bahwa dia mungkin tidak akan pernah berbicara dengan istrinya lagi, dia juga harus belajar cara hidup yang sama sekali baru – dengan nada rumah tangga. Saat kondisi istri Elizabeth semakin memburuk, Matt juga harus berurusan dengan keluarga dan teman dan membuka pintu yang tidak pernah dia ketahui keberadaannya. Baiklah, itu agak samar, jadi izinkan saya memberi Anda berita gembira ini yang sama sekali bukan rahasia dalam plot – Elizabeth, Matt segera menemukan, berselingkuh pada saat kecelakaan itu. Di atas semua tekanan dan drama itu, Matt adalah satu-satunya wali dari sebidang tanah besar yang telah menjadi bagian dari keluarganya untuk waktu yang sangat lama. Dia dan sepupunya telah memutuskan untuk mengajukan tawaran atas tanah itu, karena kepercayaan itu akan hilang dalam tujuh tahun yang singkat. Haruskah mereka menjual kepada penawar tertinggi atau kepada pengusaha lokal? Hasil mana pun akan membuat mereka semua sangat kaya. Penjualan tanah akan berdampak besar di pulau itu, karena dapat mengubah apa yang dilihat banyak orang sebagai tanda keindahan yang hampir tak tersentuh menjadi simbol keserakahan dan dekadensi. Inti dari keseluruhan cerita adalah penampilan Clooney yang luar biasa hebat; dia rentan, kuat, bingung, tegas, sedih, marah. Tidak semua aktor dapat menampilkan ekspresi yang begitu luas, dan Clooney sangat efektif dalam film ini sehingga Anda dengan tulus merasa seolah-olah berdiri tepat di posisinya, melihat semua dari sudut pandangnya, bukan hanya melalui matanya. Mengatakan bahwa Matt Clooney bermasalah adalah pernyataan yang meremehkan, tetapi yang membuat pertunjukan ini begitu luar biasa bagi saya adalah bahwa dia tidak pernah memiliki semua jawaban, dan tidak pernah dia tidak memiliki jawaban sama sekali. Dia, dengan kata lain, kita. Tekanan luar biasa yang dialami Matt diperburuk oleh perilaku putrinya; sebagian reaksi mereka terhadap penderitaan ibu mereka tetapi juga karena, yah, mereka dewasa sebelum waktunya dan mementingkan diri sendiri, seperti kebanyakan anak ketika mereka remaja atau praremaja. Tambahkan ketidaktahuan Matt tentang cara merawat anak perempuan; maka Anda memiliki resep nyata untuk komedi situasi yang aneh, bukan? Hanya di sini yang nyata. Pertama ada Scotti yang berusia 10 tahun (pendatang baru Amara Miller), yang berakting di kelas – termasuk membawa foto ibunya yang koma untuk diperlihatkan dan diceritakan. Scotti tampak seperti seorang gadis yang tidak memiliki cukup pengaruh laki-laki dalam hidupnya yang singkat; Anda mendapat kesan bahwa Ibulah yang merawat anak-anak sementara Ayah bekerja dan bekerja. Akibatnya, Scotti menggabungkan perilaku pemberontak yang khas dengan kebingungan tentang bagaimana perasaannya tentang ibunya yang sedang koma. Lalu ada Alexandra, saat ini jauh di sekolah berasrama; baginya, Anda mendapatkan kesan yang jelas bahwa dia benar-benar anak bermasalah yang terbiasa disingkirkan dari sekolah ke sekolah, seperti ratu berlian di geladak yang diberi markup. Dia pergi saat kecelakaan itu terjadi; Matt mengambilnya kembali (menemukan dia liar seperti biasanya) dan selalu bersandar padanya untuk membantunya mengatasi berbagai masalahnya. Yakinlah, ada saat-saat yang akan menyentak air mata Anda. Namun, sutradara Alexander Payne melakukan pekerjaan luar biasa untuk menjaga level semuanya. Ini bukan film empat saputangan, karena hidup bukanlah film empat saputangan. Hidup memiliki saat-saat yang mengerikan dan juga yang menggembirakan, dan film ini meniru lapisan keaslian itu untuk benar-benar menghadirkan kisah yang kuat secara emosional, provokatif, dan menawan. Ini bukan film yang bisa Anda ambil untuk anak-anak dan popcorn dan dihibur dengan ringan, tapi ini juga bukan film Think Hard. Ada di suatu tempat di tengah – sekali lagi, seperti kehidupan. Payne dan rekan penulis Nat Faxon dan Jim Rash memungkinkan kita terlibat secara psikologis dengan segala sesuatu tentang Matt dan keluarganya. Kami sangat bersamanya sehingga ketika dia membuat kesalahan, kami berpikir bahwa kami mungkin akan membuat kesalahan yang sama. Sangat menyenangkan melihat film di mana protagonisnya jelas tidak memiliki semua jawaban, bahkan untuk pertanyaan yang mudah, tetapi memiliki beberapa jawaban untuk pertanyaan yang sulit. Dan itulah mengapa ini adalah film yang sulit untuk diabaikan, dan itu juga mengapa film ini sangat indah dan berseni.