ULASAN : – Novel Estonia klasik (atau setidaknya bagian pertama dari seri novel) akhirnya diadaptasi ke layar lebar. Dan itu sebagian besar merupakan adaptasi yang pas dan epik, sesuai dengan materi sumber serta menghibur dan membangkitkan pemikiran dengan sendirinya. Sebuah kisah hebat dihidupkan oleh akting yang bagus (terkadang hebat), sinematografi yang luar biasa, dan desain produksi serta efek make-up yang belum pernah terlihat sebelumnya untuk sebuah film Estonia. Ceritanya melampaui kebangsaan dan bahasa dan layak untuk dilihat oleh siapa pun yang tertarik dengan sinema yang bagus dan terutama cerita yang bagus!

ULASAN : – Sutradara Renny Harlin membuat prekuel yang menarik dan menarik untuk peristiwa yang diperlihatkan dalam The Exorcist dan dua sekuelnya. Film ini mengikuti Pastor Merrin ke Afrika Timur, awalnya telah melepaskan imamatnya, di mana keahliannya diminta untuk menjelaskan beberapa kuil kuno yang telah digali dari pasir dan tanah di situs penggalian arkeologi besar. Kuil ini dalam bentuk murni dan memiliki banyak motif anti-Gereja utama. Merrin segera menyadari bahwa setan itu ada dan… yah, Anda mendapatkan gambaran umumnya. Film ini berhasil untuk saya karena sejumlah alasan: digerakkan oleh cerita dan juga digerakkan oleh efek, memiliki akting yang solid, pengambilan gambar lokasi yang bagus, dan naskah yang anehnya sangat cacat yang menarik minat. Paruh terakhir film mulai macet di bawah beban beberapa riasan dan efek khusus, tetapi tidak pernah sampai menyalip film dan suasananya. Dan suasana adalah satu hal yang dimiliki film ini. Saya terutama menyukai cara karakter Pastor Merrin diperlakukan. Dia adalah pria cacat dengan masa lalu yang menarik yang digali film melalui kilas balik. Adegan kilas balik ini dilakukan secara efektif dan membantu membuat Merrin menjadi lebih nyata. Akting Stellan Skarsgard dalam peran tersebut adalah kekuatan utama film tersebut bersama dengan beberapa karya kamera yang inovatif. Tentu, sebagian besar naskahnya hokey hooey dan tidak akan masuk akal – saya masih tidak yakin apa yang terjadi pada akhirnya, tetapi film ini tetap bekerja karena alasan yang disebutkan di atas. Saya sangat terkejut meskipun beberapa ide yang telah disusun sebelumnya masuk ke dalam film.

ULASAN : – Ada banyak kecemasan saat menonton The Exorcist, "film paling menakutkan yang pernah dibuat", untuk pertama kalinya. Dan dengan kecemasan itu muncul banyak ekspektasi dan prasangka tentang seperti apa The Exorcist *seharusnya*. Terutama untuk seseorang yang lahir setelah film. Kemudian di atas itu menunggu bertahun-tahun sebelum akhirnya melihatnya. Saya suka Pengusir setan, dan setelah terpapar entah berapa banyak film horor, Pengusir setan tetap menjadi favorit saya dalam genre tersebut. Dan bahkan dari penggemar berat saya harus akui, saya benci mendengar "film paling menakutkan sepanjang masa" yang terkait dengan film ini. Pertama-tama, tidak ada alasan untuk membandingkan faktor ketakutan film, jadi lupakan siapa pun yang pernah disebut The Exorcist "film paling menakutkan yang pernah dibuat." Ambil film apa pun – saya tidak peduli film apa – dan tempelkan tag "terhebat/paling menakutkan/terbaik" di sebelahnya, dan Anda akan membuat pemirsa berinvestasi pada apa yang menurut mereka seharusnya *dipikirkan* alih-alih membiarkan filmnya hadir sendiri apa adanya. Dan yang mereka lihat hanyalah bahwa itu bukan yang mereka harapkan (harapan, saya dapat menambahkan, yang dibentuk oleh tipu muslihat dan tren saat ini di Hollywood). Saya menyukai Pengusir setan karena berani menentang harapan saya. Ini bukan montase dinding-ke-dinding, kredit-ke-kredit dari citra menakutkan yang terinspirasi oleh skenario belaka yang seharusnya dianggap sebagai plot. Ini bukan film tentang koridor gelap yang panjang dan sesuatu yang menunggu untuk melompat keluar dari kegelapan dan menyerang (yang selalu didahului dengan ketakutan palsu yang menampilkan seekor kucing). Ini bukan tentang skenario murahan yang menarik perhatian dari sejumlah X orang yang terisolasi dari seluruh dunia, dengan pembunuh/monster/hantu/apa pun yang berkeliaran. The Exorcist adalah film yang sangat lambat yang benar-benar menampilkan plot penuh, karakternya , dan busur yang terkait. Ambisi asli The Exorcist adalah untuk menakut-nakuti dunia dengan citra dan konsep yang belum pernah terlihat di bioskop. Saat-saat mengejutkan yang tidak dapat dipercaya oleh penonton tahun 1973 akan pernah mereka lihat di layar perak (dari studio besar, tidak kurang.) Setelah 30 tahun, film ini tidak terlalu mengejutkan karena waktu telah berubah, dan kesuksesan Exorcist telah menjamin peniruan yang tak terhitung jumlahnya dalam segala bentuk di semua papan. Namun, Exorcist masih menjadi salah satu film horor paling ambisius yang pernah dibuat, karena (apakah Anda siap untuk ini?) – Exorcist berani bercerita. Semua orang ingat sup kacang, kepala berputar, kata-kata vulgar yang dimuntahkan dari iblis. mulut, tangga, jalan laba-laba yang terkenal (sekarang dipulihkan). Tapi saya mengagumi film ini untuk hal-hal yang tampaknya tidak ada yang mengungkit – saya suka pengaturan di Irak di mana Pastor Lancaster Merrin mendeteksi tanda-tanda pertikaian terakhirnya, dan bagaimana adegan abstrak pada penayangan berikutnya memberikan nuansa yang lebih epik pada film ini. Saya suka transisi dari Chris MacNeil ke Pastor Karras berjalan melintasi kampus yang mengingatkan pada Alfred Hitchcock. Saya menjadi asyik melihat Pastor Karras merawat ibunya yang sudah lanjut usia dan hubungan dekat yang mereka miliki, melihatnya depresi dan berbagi minuman dengan sesama pendeta saat dia membahas masalahnya sendiri dengan iman. Dan yang paling mengesankan saya tentang film berjudul The Exorcist adalah bagaimana tampaknya menolak kemungkinan kerasukan dan pengusiran setan sebagai solusi terakhir dan terakhirnya. Tokoh-tokoh dalam film tidak menginginkan hal itu menjadi kenyataan, bahkan tidak benar-benar tahu tentang kemungkinan Eksorsisme, sehingga mereka mengeksplorasi dan menghabiskan semua kemungkinan lain (baik medis maupun psikologis). Saya tersenyum gembira (setelah semua adegan rumah sakit) pada saat yang tak ternilai ketika Chris MacNeil bertanya kepada Karras, "Dan bagaimana cara mendapatkan pengusiran setan?" yang menghentikan ayah Karras di jalurnya ketika dia, seorang lelaki gereja, memandangnya seolah-olah dia kehilangan akal sehatnya. Fakta bahwa film tersebut menahan godaan untuk langsung mengakui bahwa Regan dimiliki terus membangun epik Baik versus Jahat, perasaan Tuhan versus Setan, pengusir setan versus iblis. Seperti karakternya, film tidak ingin itu menjadi kenyataan, tidak ingin pergi ke sana dan menerima kemungkinan itu, tetapi kami para penonton tahu apa yang pasti terjadi. Dan sungguh ajaib bagaimana film itu akhirnya mengakui satu-satunya harapan Regan. Tidak ada gembar-gembor yang gemilang juga tidak ada ultimatum yang sombong, sebaliknya film tersebut dengan sedih dan diam-diam menyerah padanya saat kami menyaksikan Lancaster Merrin berjalan di jalur taman yang cerah, menatap ke bawah ke amplop yang baru dikirimkan. Dia tidak perlu membacanya. Dia sudah tahu apa yang tertulis di dalamnya, seperti halnya kita. Citra kemudian memudar menjadi malam berkabut yang tidak menyenangkan saat taksi berhenti di tempat MacNeil di Georgetown, lalu kita disuguhi citra menghantui yang menginspirasi seni sampul. Apa yang harus dilakukan, harus dilakukan. Saya suka bagaimana film ini menyiratkan bahwa Merrin telah menghadapi iblis ini sebelumnya melalui citranya, dan melalui dialog seperti yang dijelaskan Karras, dia mengidentifikasi setidaknya tiga manifestasi yang dijawab Merrin, "Tidak. Hanya ada satu." Saya bisa berbicara lebih banyak – akting, sinematografi yang indah, tata rias yang brilian – tetapi saya akan berhenti agar tidak terdengar seperti penggemar yang mengoceh yang melebih-lebihkan setiap inci dari segalanya. Saya akan menutup dengan pemikiran ini: Saya bukan tipe orang yang akan menonton film yang sama berulang kali. Sebagian besar film yang saya tonton, citra spesifik dan ide spesifik tidak memberikan kesan yang cukup dalam untuk melekat pada saya selama lebih dari beberapa bulan. Saya ingat The Exorcist, bukan karena saya pikir itu adalah "film paling menakutkan yang pernah dibuat", melainkan karena keahliannya yang luar biasa, fakta bahwa ia berani menceritakan sebuah cerita, dan itu menentang ekspektasi saya. Ketika Friday the 13th, the Grudge, Skeleton Key, dan Cursed direduksi menjadi ingatan yang kabur dan ide-ide umum, saya masih akan mengingat Exorcist dengan jelas.

ULASAN : – Berdasarkan novel luar biasa Shusaku Endo dengan nama yang sama, sebuah novel yang dianggap banyak orang sebagai salah satu yang terbesar di abad ke-20, ini adalah film yang sangat ingin saya tonton – tetapi itu butuh waktu lama untuk sampai ke saya. Ini bukan penjualan yang mudah – lebih dari dua setengah jam misionaris Katolik hidup dan mati di bawah penganiayaan brutal orang Jepang. Pada saat perilisan, saya ingat seorang pengulas mengatakan itu “sangat saleh”; sebuah ide yang menurut saya sama sekali tidak tepat. Baik novel maupun film berusaha memahami mengapa iman Kristen tidak mengakar di Jepang seperti yang terjadi di banyak negara lain; mengapa begitu banyak misionaris gagal dan bahkan menarik kembali iman mereka di bawah penganiayaan yang mengerikan. Kenyataannya adalah bahwa di banyak negara di mana ibadah dan iman Kristen ditentang dengan keras, itu berkembang daripada mati. Jadi apa yang berbeda di Jepang? Baik film maupun bukunya tidak memberikan jawaban yang mudah adalah kuncinya; semua orang – dari misionaris hingga otoritas Jepang hingga siapa pun yang telah mempelajari ini – memiliki teori, tetapi tidak ada yang benar-benar memuaskan. Mendengar bahwa Andrew Garfield dan Adam Driver telah berperan sebagai dua Jesuit Portugis di inti cerita ini, saya khawatir bahwa mereka tidak akan memiliki gravitas yang diperlukan; apa yang berhasil dengan baik, menurut saya, dalam casting mereka adalah bahwa kekosongan dan ketulusan mereka yang disengaja bekerja dengan baik, terutama pada tahap awal, sebagai misionaris yang bermaksud baik dalam budaya asing. Sinematografi film ini mengejutkan dan indah; di paruh pertama film, ada bidikan berulang melalui kabut atau asap, kejelasan sebagian terungkap berlawanan dengan kepastian misionaris itu sendiri; Namun, seiring berjalannya film, ini terbalik – ada ketajaman tajam pada gambar, pembalikan dari keraguan, kebingungan, dan ketakutan misionaris yang meningkat. Bidikan lain di seluruh seni religi yang sengaja digaungkan, gaya melukis yang terkadang bahkan menyatu menjadi lukisan literal. Ini adalah visi keimanan yang dibaratkan yang kita kenal; tetapi visi asli Jepang tentang seperti apa iman itu hilang – mengingatkan saya pada jendela kaca patri di gereja saya sendiri di Cape Town, di mana setiap penggambaran Yesus atau karakter Alkitab memiliki kulit putih. Ada petunjuk tentang Heart Of Darkness dan Apocalypse Now – kisah klasik dan kritis tentang kolonialisme Barat; orang-orang Barat yang mulia dan heroik melakukan perjalanan ke “tempat-tempat gelap” untuk membawa cahaya, menemukan bahwa ada (atau lebih banyak) kegelapan di dalamnya seperti yang ada di tempat-tempat yang mereka datangi. Masih banyak lagi yang bisa dikatakan; seperti novel, ini tidak diragukan lagi adalah film yang akan menghasilkan lebih banyak dengan menonton berulang kali, dan dengan mata spiritual atau teologis apa pun yang dilihatnya. Judulnya mengacu pada banyak hal – keheningan Tuhan yang nyata dalam menanggapi doa para misionaris, keheningan mereka yang menyaksikan atau menderita kekejaman penganiayaan – dan keheningan mereka yang terbunuh olehnya. Keheningan yang dipaksakan dari gereja Jepang. Seperti yang dikatakan salah satu karakter, menggemakan pengalaman Alkitab tentang Elia, “… dalam keheningan itulah aku mendengar suaramu.” Film diakhiri dengan momen spekulasi dan ketidakpastian; pengingat untuk tidak menghakimi. Sebuah pengingat, mungkin, bagi mereka yang begitu cepat mengkritik karya Scorsese yang banyak disalahpahami sebelumnya, “The Last Temptation Of Christ”. Kedua film ini membutuhkan kesabaran, kerendahan hati, dan refleksi mendalam dari penonton. Keduanya memiliki banyak hal untuk diajarkan bahkan kepada mereka yang paling yakin akan iman mereka; keduanya adalah film yang kaya, bermanfaat, dan serius yang patut mendapat perhatian berulang kali. Preferensi pribadi saya dari keduanya adalah film ini, paling tidak karena kecintaan saya yang mendalam pada novel aslinya. Tapi ini adalah film yang perlu saya cerna dan doakan, dan saya harap ini akan mendorong saya ke refleksi yang lebih dalam tentang “Pencobaan Terakhir….”, dan banyak memikirkan pemahaman saya tentang misi, pelayanan dan iman. p>

ULASAN : – Saya baru saja melihat ini beberapa malam yang lalu di pemutaran media di New York. Tidak ada spoiler dalam ulasan ini. Sekadar mengawali ini, saya adalah penggemar berat Exorcist. Ini adalah film horor terhebat yang pernah dibuat, dan mungkin salah satu film terhebat yang pernah dibuat. Tanpa harapan besar, saya melihat versi Harlin tahun lalu hanya berharap untuk film sekuel yang agak menakutkan. Saya tidak bisa memberi tahu Anda betapa jengkelnya saya karenanya. Saya sangat kesal sehingga saya benar-benar menulis surat keluhan kepada Morgan Creek Pictures meminta uang saya kembali. Yang paling mengganggu saya adalah Exorcist: The Beginning tidak berusaha mempertahankan estetika yang sama seperti aslinya. Film klasik tahun 1973 memiliki sedikit gore atau efek khusus. Itu lebih tentang penyutradaraan yang kuat, pengeditan suara yang bagus, dan membangun suasana hati dan suasana. Versi Harlin, di sisi lain, lebih merupakan film aksi seperti The Mummy atau Van Helsing, hanya dengan lebih banyak sensasi R: banyak darah kental, banyak efek khusus, tidak ada yang menakutkan. begitu saya mengetahui tentang versi Paul Schrader, saya menjadi terobsesi dengan keinginan untuk melihatnya. Dari apa yang saya dengar itu lebih dalam semangat Exorcist asli dan lebih dari "film pemikiran manusia". Plus itu ditulis oleh Caleb Carr, penulis salah satu novel favorit saya: The Alienist. Saya bahkan lebih bersemangat ketika mengetahui mereka merilisnya di bioskop tahun ini. Jadi ke ulasan saya … Saya tidak benar-benar "terpesona" oleh Dominion, tapi 100 kali lebih baik daripada "The Beginning". Setidaknya mempertahankan estetika yang saya jelaskan di atas. Ini bukan film horor langsung, mungkin hanya ada 2 atau 3 ketakutan nyata di seluruh film, tetapi ketakutan itu jauh lebih menakutkan daripada kesenangan tipe rumah menyenangkan yang murah yang ditawarkan versi Harlin. Meskipun ketakutan besar minimal, ada banyak hal menyeramkan di film ini. Itu berhasil membuat Anda merasa tidak nyaman sepanjang jalan. Saya tidak mengalami kesulitan untuk tidur malam itu, tetapi saya terbangun di tengah malam karena memikirkan beberapa gambaran aneh yang membara di otak saya. Sejak awal, yang langsung saya sukai adalah bahwa itu agak kasar dan terlihat seperti film berusia 15 atau 20 tahun. Ada sesuatu yang kuno tentang gaya pembuatan film yang membuat saya merasa seperti benar-benar berada di Afrika selama tahun 1940-an…. lebih dari versi Hollywood apik lainnya. Sinematografinya luar biasa. Sama seperti film David Lynch, Anda perlu melihatnya di layar lebar karena begitu banyak detail untuk dinikmati yang bisa dilewatkan di layar televisi kecil. Adegan favorit saya berputar di sekitar ekspedisi arkeologi sebuah kuil kuno yang terkubur di Afrika. Saat mereka menjelajahi katakombe di bawah kuil, ada beberapa wajah aneh yang terukir di batu. Mereka tidak melompat keluar dan berkata, "boo!" tetapi mereka membuat Anda takut saat mata Anda menemukannya dengan istilah mereka sendiri. Saya benar-benar menganggap versi ini jauh lebih serius. Ini adalah film yang sangat emosional: banyak adegan yang berhasil membuat saya merasa kesal, terganggu, resah, bahkan terkadang terganggu. Bahkan adegan sederhana seperti orang tertembak jauh lebih menjengkelkan dalam perawatan mereka. Itu juga berhasil membuat saya berpikir tentang tuhan, agama, dan iman dengan cara yang sama seperti yang dilakukan Exorcist pertama. beberapa penyusunan ulang. Perwira Nazi pada awalnya sama sekali tidak mengintimidasi. Dan asisten Pastor Merrin, Pastor Francis, memiliki semacam sifat Keanu Reeves dalam dirinya. Itu mungkin keuntungan terbesar yang dimiliki Exorcist pertama dibandingkan film ini. Saat Anda menonton film itu, para aktornya jauh lebih ketakutan. Dan itulah yang membuat film horor hebat. Ketakutan adalah respons yang dipelajari. Jika penonton yakin bahwa aktor tersebut ketakutan, maka dia juga akan ketakutan. Tidak ada pengganti untuk akting yang bagus, tidak dengan semua efek khusus di dunia. – Ada sangat sedikit efek khusus dalam film ini, tetapi beberapa adegan yang memiliki CGI benar-benar buruk. Tidak ada alasan untuk menggunakan efek komputer untuk menggambarkan binatang seperti serigala, sapi, kalajengking, dll. Dapatkan yang asli atau gunakan boneka. Film ini tidak membutuhkan efek khusus. -Adegan klimaks akhir, konfrontasi antara Pastor Merrin dan iblis, bisa menggunakan sedikit lebih banyak intensitas. Saya merasa dia terlalu mudah melewati adegan itu, mengingat bahwa di Exorcist pertama, satu pendeta meninggal dan yang lainnya hampir mati selama pengusiran setan. Stellan Skarsgard bahkan tidak berkeringat! William Friedkin akan membuatnya bekerja keras. Adegan ini mengingatkan saya pada episode Star Trek. Jika Anda tertarik (dan masih membaca ini), ini adalah nilai pribadi saya untuk film Exorcist yang pernah saya tonton: Exorcist (1973) A+, Exorcist: The Beginning (2004) F, Dominion: A Prequel to the Exorcist (2005) B-Meskipun tidak sempurna, menurut saya 75% dari Dominion dapat diselamatkan. Tidak ada alasan untuk membuangnya dan membuat versi yang sama sekali berbeda, jauh lebih buruk. Dengan beberapa perubahan kecil, Dominion dapat dinaikkan seluruh nilai huruf menjadi angsuran yang sangat menakutkan, sangat terhormat, dan mungkin sangat sukses ke dalam franchise Exorcist dan dengan biaya yang jauh lebih murah juga.