ULASAN : – Ini adalah film tentang prosedur perintah. Ini adalah tugas bawaan yang lebih kompleks daripada pendekatan episodik yang lebih umum yang mengubur realitas prosedural di bawah topeng plot dan karakter. Tapi film ini berhasil, sebagian besar dengan tidak menghindar dari tugas tersebut. Coba tebak? Peperangan angkatan laut, terutama jenis peperangan asimetris yang ditampilkan di sini, tidak benar-benar berputar di sekitar kapten yang menuntut kecepatan lebih sementara insinyur mengatakan dia tidak dapat menerimanya. Jika Anda mencari film yang benar-benar menghormati kerja keras dan pengorbanan yang dilakukan dalam Battle of the Atlantic, maka ini adalah penghargaan yang pantas. Jangan mengharapkan film berkarakter, jangan berharap menghabiskan waktu di bawah geladak menjelajahi stereotip biasa. Film ini dilihat dari sudut pandang sang kapten, dan sang kapten sendiri. Saya dapat memikirkan sangat sedikit film lain yang berani menggambarkan kesepian komando dengan sangat jelas. Ada sedikit waktu untuk berpikir, tidak ada waktu untuk memproses atau bahkan benar-benar memahami kengerian yang mereka hadapi (sesuatu yang merupakan salah satu akar dari PTSD). Yang ada adalah pertarungannya. Pertarungan itu tanpa henti dan sangat teknis. Kami sudah terbiasa dengan adegan perkelahian yang membawa sedikit omong kosong teknis diikuti dengan beberapa tindakan mendalam dan personal. Tidak ada omong kosong dalam film ini, dan yang terakhir terdiri dari kapten yang memotong kakinya di atas pecahan kaca. Film tersebut, seperti pikiran sang kapten, dipenuhi dengan tuntutan teknis dan pribadi yang rumit yang diperlukan untuk memburu kapal selam pada saat itu. Jelas itulah tujuannya di sini, dan film tersebut telah berhasil secara mengagumkan menunjukkan aspek khusus dari jenis peperangan ini. Ini bukan cara yang umum untuk mementaskan film perang, tetapi layak dilakukan dengan baik pada beberapa kesempatan, dan film ini mencapai tujuannya. Ulasan menunjukkan bahwa banyak yang datang mencari sesuatu yang lebih konvensional, dan akhirnya kehilangan intinya, yaitu sayang sekali.

ULASAN : – MAD MAX: FURY ROAD adalah tontonan aksi murni terbaik yang pernah saya tonton sejak THE RAID 2 dan JOHN WICK. Rasanya seperti film MAD MAX yang selalu ingin dibuat oleh George Miller, dan dalam banyak hal ini adalah remake virtual dari MAD MAX 2: THE ROAD WARRIOR, kecuali dengan anggaran yang terlalu tinggi dan efek CGI digunakan untuk meningkatkan daripada mendominasi. Sekarang, saya suka THE ROAD WARRIOR dan akan selalu begitu, tapi MAD MAX: FURY ROAD benar-benar film aksi untuk zaman kita. Saya tahu beberapa orang akan membencinya; ceritanya di sini adalah aksi dan aksi saja dan hanya ada sedikit hal lain yang menghalangi. Ini adalah salah satu film pengejaran yang panjang dan hal yang menakjubkan adalah bagaimana mereka berhasil mempertahankan momentum selama dua jam. Sinematografi yang patut dicontoh dan arahan yang luar biasa adalah yang membuat ini berhasil. Dengan arah yang buruk akan menjadi tugas yang nyata untuk diselesaikan, tetapi sebaliknya kita mendapatkan banyak ketegangan, adegan perkelahian yang hebat, dan tontonan yang luar biasa. Ini adalah jenis film yang Anda tonton untuk melihat hal-hal yang belum pernah dilakukan sebelumnya. Tom Hardy merasa sangat cocok untuk peran tersebut dan membawa karisma gaya kelas pekerja ke dalamnya. Seperti yang banyak dikomentari, Max sering menjadi pemain pendukung dalam filmnya sendiri, tetapi Charlize Theron sebagai pemeran utama juga sangat baik, jadi itu tidak penting. Bahkan dukungan Nicholas Hoult luar biasa. Saya menyukai cara orang jahat itu diperankan oleh Hugh Keays-Byrne, yang merupakan penjahat di MAD MAX pertama bertahun-tahun yang lalu. Namun secara keseluruhan, ini adalah film bukan tentang orang-orangnya, tetapi pemandangan gurun Namibia, kendaraan yang dimodifikasi, kecepatan, kekerasan, keseluruhan sensasi pengejaran. Dan itu adalah ide saya tentang film yang sempurna.

ULASAN : – Ini murni bioskop kesenangan-bersalah. Anda tahu, Anda tidak dapat bertahan melihat banyak pria tak bernama dengan setelan hitam dan senapan mesin merobohkan orang dan hanya ada satu peluru di sini atau di sana yang mungkin mengenai salah satu orang baik kita (dan maksud saya, Anda tahu, Luis Guzman, yang selalu menyenangkan untuk menonton dengan cara karakter-aktor yang sangat akrab, sama untuk walk-on Harry Dean Stanton), dan itu terdengar kembali ke masa itu di tahun 1980-an dan 90-an ketika Arnold Schwarzenegger mendominasi bioskop dengan tindakan semacam ini. sampah. Namun seiring waktu, karena bioskop yang super mengkilap dan hiper-kinetik dan pengambilan gambar yang kacau membanjiri bioskop, ini hampir menjadi sesuatu yang menyegarkan. Bagaimana cara saya mengatakan “Saya senang dengan aksinya, menertawakan kegilaan dalam set-piece, dan senang melihat Arnold merobeknya dan membalas satu baris:” Bagaimana perasaan Anda? “TUA!”) Tapi selain dari ceritanya, yang tampaknya cukup keren dengan gembong kartel Meksiko yang menyeberang dari Nevada ke perbatasan untuk kembali ke tanah amannya, dan dengan berbagai kiasan yang bisa dibaca dari tidak terlalu jauh (mengingat beberapa bobot oleh fakta bahwa Eduardo Noriega memotong sosok yang sangat tajam sebagai orang gila dengan semangat untuk stunt-driving – seperti karakter yang mungkin ditemukan hampir di Grindhouse Rodriguez / Tarantino, atau hibrida dari karakter semacam itu mereka menulis), apa yang ada? Bagaimana dengan sutradara, Kim Jee-Woon, memiliki rekam jejak dari belakang di Korea Selatan sebagai seorang sutradara aksi dan genre yang hardcore, menakjubkan, yang dapat membuat mereka sangat, sangat intens dan mengerikan (I Saw the Devil), atau benar-benar menyeramkan dan mengerikan dengan cara yang lebih tenang dan menyeramkan (Tale of Two Sis ter). Tapi yang membuatnya mendapatkan pekerjaan itu, saya kira, adalah Yang Baik, Yang Jahat, dan Yang Aneh, penghormatan liarnya pada segala hal yang berbau Barat—Spaghetti, ya, tapi variasi Amerika yang bagus. Dia pasti sudah membaca naskahnya dan berkata “Saya bisa melakukan ini, ini adalah gaya Barat sampai ke tulang hanya dalam pakaian abad ke-21… sebenarnya, ini adalah Rio Bravo yang menggunakan steroid!” Yah, bagaimanapun juga itu adalah kecurigaan saya. Pikirkanlah – seorang Sheriff di kota ponam dengan tidak banyak penduduk sama sekali (dan mereka yang bertahan sepanjang hari tidak akan meninggalkan penyebab beberapa tembakan – bagaimanapun juga ada telur dadar keju yang dimasak di restoran), dan memiliki beberapa makanan enak deputi, dan beberapa orang lain yang harus dia rekrut bukan karena penilaiannya yang lebih baik tetapi karena kurangnya perwira baik lainnya, dan memiliki Big Bad Motherflipper datang ke arahnya. “Saya telah melihat banyak darah dan kematian. Saya tahu apa yang akan terjadi,” kata Arnold yang tidak terlalu menyindir. Dan paruh pertama memang membangun, agak sopan jika dapat diprediksi, potongan-potongan karakter, pengaturan dasar tentang siapa yang mungkin mati (atau akan) dan pengkhianatan apa yang terjadi dan siapa yang tahu apa (dan apa, sebenarnya, Forest Whitaker dapat melakukannya. sebagai Penanggung Jawab dalam gugatan – kuat, tapi dia bukan seorang Schwarzenegger). Ini adalah paruh kedua film, saat persiapan semakin intensif dan kemudian serangan besar datang ke Sommerton Junction (bahkan namanya keluar dari Sam Fuller western atau semacamnya) sehingga film BENAR-BENAR mengambil tenaga. Dan dengan uap, maksud saya banyak sekali peluru, terkadang dari senjata besar yang menembakkan terlalu banyak peluru. Apa yang membantu Jee-Woon dalam The Last Stand adalah bagaimana dia membawa fantasi semua ini sedemikian rupa sehingga Anda (atau saya benar-benar) tidak bisa tidak mengagumi seberapa tinggi akhirnya. Ini akan menyenangkan penggemar aksi hardcore, tetapi tidak seperti satu-satunya film Schwarzenegger baru-baru ini (bisa dikatakan) dari franchise Expendables, itu juga tidak benar-benar menghina kecerdasan Anda. Penjahat yang ditampilkan dalam film ini bukanlah penurut, dan itu mengarah pada beberapa aksi mengesankan dari para pemain, dari juru kamera, dari peluru itu sendiri yang menjadi aktor mereka sendiri. Dan pengejaran terakhir melalui ladang jagung, tepat ketika Anda berpikir bahwa film tersebut tidak memiliki hal lain untuk diberikan kepada Anda, kembali dengan set-piece kejutan yang terasa segar dan inventif; kami belum pernah melihat sesuatu seperti ini di mana kucing dan tikus mengejar melalui lahan yang begitu luas, tapi kami tahu itu hanya hitungan detik. Jika Anda dibesarkan di film Schwarzenegger, itu seperti mengunjungi pria (er) tua di kondominium, dan membangkitkan ingatannya dengan kecepatan penuh. Saya tidak tahu apakah ini hanya tampilan pop-up singkat untuk (bagaimana saya menulis ini tanpa tertawa tapi dia) ikon aksi veteran, atau lintasan karir ketiga dan terakhir setelah bertahun-tahun sebagai binaragawan / up-and- pendatang, dan superstar. Tapi untuk saat ini, itu akan berhasil, waktu komik Johnny Knoxville yang kasar tidak dapat ditahan.

ULASAN : – Konvoi adalah yang paling dangkal film Sam Peckinpah, tapi bukan yang terburuk. Ini berisi beberapa karakter eksentrik dan sejumlah urutan yang mudah diingat, dan dialog yang lucu dan menggugah pikiran secara bergantian. Itu juga menampilkan salah satu pertunjukan Ernest Borgnine terbaik yang dapat saya ingat – tidak buruk untuk seorang pria yang memenangkan Oscar untuk Marty! Ceritanya menelusuri kekayaan beberapa pengemudi truk, dipimpin oleh “Bebek Karet” (Kris Kristofferson), karena mereka berkendara melalui negara bagian New Mexico, Texas dan Arizona. Mereka dikejar oleh hukum, dan lambat laun semakin banyak pengemudi truk bergabung di belakang antrean sampai mereka memiliki ratusan truk, semuanya meraung di sepanjang jalan raya sebagai protes atas perlakuan buruk yang mereka terima dari polisi. Kristofferson sangat misterius sebagai pemimpin rombongan. Ali MacGraw sedikit membosankan sebagai teman wanitanya. Seperti yang disebutkan sebelumnya, bintang sebenarnya adalah Borgnine, jahat dan mengancam, lucu dan kejam sebagai polisi yang mendedikasikan hidupnya untuk mengorbankan pengemudi truk. Untuk film yang dangkal, tampilan dan suaranya indah. Bahkan mobil yang mengejar melewati pasir itu puitis. Saya tidak bisa menjelaskan apa yang baik tentang gambar ini. Kedengarannya membosankan dan tidak ada gunanya, namun menontonnya adalah pengalaman yang benar-benar menyenangkan. Konvoi adalah kontradiksi itu sendiri…. tanpa plot, tanpa tujuan, dengan plot yang tipis, namun tetap (entah bagaimana) merupakan film kelas atas!

ULASAN : – Yang paling membuat saya terkesan tentang film ini, seperti yang terlihat dari judulnya, adalah bahwa ini adalah film buatan Jerman tentang U-boat Jerman. Patriotisme untuk negara saya sendiri cenderung membuat saya membenci kru di kapal ini menurut definisi (terutama jika digambarkan sebagai mesin pembunuh khas Nazi yang ceroboh), tetapi karakter ini berkembang dengan sangat baik dan dimainkan seperti manusia yang menghadapi keputusan sulit sehingga saya menemukan diri saya sendiri bersimpati dengan orang-orang ini. Saya suka alur dan tempo dari Director's Cut; itu membutuhkan waktu, dan tidak terasa seperti formula khas Hollywood "titik plot utama pertama pada menit ke-12" rutinitas pemotong kue. Das Boot memberi kita banyak waktu untuk mengenal karakter-karakter ini, menemukan bagaimana mereka menghabiskan waktu sambil menunggu pesanan, bagaimana perasaan mereka tentang pekerjaan mereka dan satu sama lain. Kemudian ketika aksi akhirnya dimulai: bagaimana mereka menghadapi kemungkinan mati jauh di bawah air, bagaimana mereka bereaksi terhadap suara kapal selam yang masuk lebih dalam dari yang seharusnya, raut wajah mereka sebagai perusak terdengar mem-ping mereka, dan lusinan kapal kecil. keanehan kepribadian–detail halus yang menghidupkan kru. Ini benar-benar terasa seperti epik tentang awak kapal selam, dan saya tertarik suatu hari nanti menonton versi TV 6 jam. Pertempuran bawah air agak mengingatkan saya pada Sergio Leone di mana Wolfgang Peterson membutuhkan waktu lama dan sehari untuk memulai pertarungan. . Tidak seperti Leone, setelah torpedo diluncurkan dan muatan kedalaman dijatuhkan, permainan kucing-dan-tikus terus berlanjut dan tanpa henti, tetapi tidak pernah membosankan. Dan terlepas dari kenyataan bahwa sebagian besar film berlangsung di dalam kapal selam yang sempit, Das Boot tidak pernah membosankan untuk dilihat; sebenarnya, ini adalah film yang secara visual spektakuler (mengingat efek khusus yang kuno, yang bertahan cukup baik dan menambah pesona jadul). Dan kebebasan kamera di koridor sempit itu menjadi kejutan yang sangat menyenangkan. Warna dan komposisi bidikan di tempat yang sempit itu — terutama saat mendekati kapal perusak pertama saat kita melihat sekilas interior yang disiapkan untuk perang untuk pertama kalinya — sangat menghantui sekaligus indah.Jurgen Prochnow memberikan performa yang paling dapat dipercaya dari sebuah kapten kapal yang pernah saya lihat di film. Semua emosi terpancar di wajahnya—kepeduliannya terhadap kehidupan, kapal, dan awaknya sendiri; kebenciannya pada keputusan yang terpaksa dia buat; kegembiraan yang tidak dapat dipercaya karena mengalahkan rintangan yang luar biasa — sekaligus menahannya sehingga kru melihat pria kuat yang tidak bergerak selamanya mengendalikan situasi. Singkatnya, penampilannya brilian. Pemeran lainnya juga memberikan penampilan yang luar biasa dipercaya, dan percayalah, saya bisa menulis ulasan lengkap tentang karakter film dan penggambaran mereka. Mengecewakan sekaligus memuaskan karena saya tidak diberi cukup ruang untuk melakukannya (saya berharap dapat menyatakan bahwa sekitar sepersepuluh dari film yang telah saya ulas di sini di IMDb.) Saya menyukai seluruh kru U-boat ini, koresponden perang dan karakternya muncul saat dia menyadari kebenaran di balik "pahlawan" ini, kepala suku dan kerinduannya untuk kembali ke istrinya, Johann dan kisah penebusannya—semuanya ditampilkan dengan baik, dilakukan dengan baik, dan dapat dipercaya. Aspek lain I dipuja tentang Das Boot – adegan kontroversial bergulir begitu saja tanpa penekanan lebih atau kurang dari pernyataan lain yang dibuat film tersebut. Nyatanya, saya menonton film tersebut sebelum benar-benar membaca atau menelitinya dan merasa agak terkejut mendengar tentang adegan-adegan yang "dibicarakan" ini. Memang, film ini memang menimbulkan beberapa pertanyaan moral, tetapi saya merasa film tersebut menanganinya dengan anggun dan sangat halus, menunjukkan apa yang dibutuhkan untuk menyampaikan maksudnya dan bukan melangkah lebih jauh. . . tidak seperti Hollywood pada umumnya di mana kontroversi mendapat cetak tebal, miring, dan stabilo. Mungkin saya harus pindah ke Jerman. Saya bisa melanjutkan untuk waktu yang lama: Lebih dari tiga jam visual yang indah dan penampilan yang kuat, skor yang jarang tapi bagus (kurangnya musik film ini cukup tepat, membuat kehadiran musik jauh lebih berdampak di tempat kuncinya). Tulisan realistis dari orang-orang yang mengalaminya secara langsung. Seperti yang saya katakan, saya bisa melanjutkan untuk sementara tapi saya akan meringkasnya dan mengakhiri ulasan ini dengan satu pernyataan: Das Boot adalah film kapal selam definitif.