ULASAN : – Ini adalah syair yang luar biasa untuk kepolosan masa kanak-kanak, persahabatan, kerja sama, keingintahuan, dan persahabatan. Sutradara Christophe Barratier menunjukkan nilai-nilai penting dan universal ini melalui pikiran anak-anak. Ini adalah gambar konten pendidikan yang terkenal, termasuk pesan yang menyenangkan dan menarik. Itu diatur di Prancis yang diduduki, ketika Perlawanan Prancis datang dalam segala bentuk dan ukuran , di sana Lebrac (Jean Texier), yang semakin dewasa , memimpin perang permainan antara dua geng anak saingan, tetapi perasaannya terhadap Violette (Bachelier), seorang gadis Yahudi dalam bahaya ditemukan oleh Nazi, mendorong Lebrac untuk menghadapi kenyataan tentang apa yang terjadi di sekitarnya. Saat anak-anak terlibat dalam pertempuran di mana mereka memotong kancing, tali sepatu, ikat pinggang, dan penyangga dari lawan yang mereka tangkap . Anak laki-laki itu sering bertarung dengan pedang kayu, tongkat, atau perangkap bangunan di hutan sambil berharap bisa melepaskan kancing dari pakaian musuh. Namun demikian, kedua pemimpin kelompok tersebut mengembangkan kekaguman yang enggan terhadap satu sama lain dan persahabatan yang terasing. Sementara itu, hubungan bermasalah antara orang tua (Kad Merad, Gérard Jugnot) dan anak-anak berkembang; selanjutnya, kisah cinta antara seorang Guru (Guillaume Canet) dan seorang penjaga toko (Laetitia Casta); dan Lebrac naksir gadis Yahudi. Bioskop Prancis memiliki kemampuan hebat dalam menangani film-film tentang masa kanak-kanak, dengan pesan-pesan yang menarik dan menggugah pikiran yang merupakan contoh nyata dari alegori nilai-nilai terkenal seperti persahabatan, kehormatan, kolaborasi, dan anti -perang mencela. “La Guerre Des Boutons” adalah lagu dan alegori masa kanak-kanak, di mana keingintahuan dan kepolosan adalah ciri paling khas dari memiliki anak. Adegan-adegan lucu dan menyenangkan di mana geng-geng saingan dari anak-anak muda Prancis memerintahkan pertempuran yang terus-menerus meningkat yang pada akhirnya memerlukan pelepasan kancing dari pakaian para pecundang yang ditangkap. Kami memang melihat dunia yang kami kenal masing-masing dari kami, tetapi dari penampilannya yang polos, dengan jauh lebih santai. Di situlah semua kekuatan berasal dari film ini, karena protagonis mereka bermain perang sesuai aturan , dengan rasa kesetiaan dan kehormatan yang lebih besar yang direnungkan dalam konflik nyata. “La Guerre des Boutons” adalah ode indah untuk masa kanak-kanak , perjalanan nostalgia ke masa lalu di mana kita menjadi anak-anak satu setengah jam, di mana semuanya ditemukan, di mana permainan adalah hal yang serius. Ini film anak-anak tapi kekuatannya terletak pada karakternya yang universal, bukan cerita hanya untuk anak-anak, tapi untuk semua orang. Film yang menghibur ini menampilkan sinematografi yang penuh warna sekaligus menggugah karya John Poisson. Selain itu , skor musik yang sensitif dan meriah oleh Philippe Rombi . Film tersebut disutradarai dengan baik oleh Christophe Barratier; pendekatannya sangat indah dan orisinal. Ini adalah potret antiperang yang bagus untuk anak-anak maupun orang dewasa. Berdasarkan novel karya Louis Pergaud, telah diadaptasi beberapa kali, menjadi versi terbaik karya murah hati oleh Ives Roberts (1962) dengan Jacques Dufilho sebagai ayah L”Aztec , Michel Galabru sebagai ayah Bacaillé , ibu Michèle Méritz L”Aztec , dan Jean Richard sebagai ayah Lebrac . Selanjutnya, pada tahun 2011 direalisasikan ¨La Guerre Des Boutons¨ oleh Yann Samuell bersama Mathilde Seigner, Fred Testot dan Alain Chabat. Dan sebelumnya versi Inggris/Perancis, ¨Perang tombol¨ (1994) oleh John Roberts dengan Liam Cunningham sebagai Master, Johnny Murphy sebagai Jonjo dan Colm Meaney sebagai Ayah Geronimo. Dan menceritakan kembali awal (1937) berjudul La ¨Guerre Des Gosses¨ oleh Jacques Doray dengan Jean Murat , Saturnin Fabre dan Charles Aznavour .

ULASAN : – Beberapa hari sebelum akhir Perang Dunia II, tujuh anak laki-laki Jerman berusia enam belas tahun dari sebuah desa kecil direkrut untuk pelayanan militer. Hans Scholten (Folker Bohnet) yang idealis, Albert Mutz (Fritz Wepper), Walter Forst (Michael Hinz), Jurgen Borchert (Frank Glaubrecht), Karl Horber (Karl Michael Balzer), Klaus Hager (Volker Lechtenbrink) dan Sigi Bernhard (Günther Hoffmann) ) bergabung dengan tentara pada tanggal 26 April 1945 dengan harapan dan semangat yang besar untuk mempertahankan tanah airnya Jerman di garis depan melawan kehendak orang tuanya. Guru bahasa Inggris mereka Stern (Wolfgang Stumpf) tidak berhasil meyakinkan Komandan Fröhlich (Heinz Spitzner) untuk menolak pendaftaran anak muda. Setelah pelatihan satu hari, para prajurit dipanggil ke depan tetapi Komandan Batalyon 463 Kompi ke-3 menugaskan Sersan Heilmann (Günter Pfitzmann) untuk tinggal bersama para pemula “melindungi” jembatan yang tidak berguna di desa mereka untuk menyelamatkan anak laki-laki. . Namun, dalam kekacauan kekalahan yang akan segera terjadi dengan tentara Jerman yang melarikan diri dari pasukan Amerika, Heilmann dibunuh dan anak laki-laki itu mempertahankan jembatan kecil itu dengan nyawa mereka pada tanggal 27 April 1945. “Die Brücke” adalah film Jerman yang kuat dan mengesankan tentang kedatangan usia di masa atau perang. Film anti-perang ini mungkin mencerminkan pemikiran anak-anak muda yang dicuci otak oleh ideologi dan propaganda Nazi di tahun 40-an dan memilukan melihat anak laki-laki berusia enam belas tahun bermain perang seperti permainan dan tanpa kesadaran akan keseriusan situasi. Sebagai seorang ayah, sangat miris juga melihat para janda dan ibu yang tak berdaya berusaha melindungi anak laki-lakinya yang bersemangat ingin berjuang membela negaranya. Realisme film dramatis ini luar biasa dan sama sekali berbeda dari pendekatan film-film Hollywood, di mana orang Jerman biasanya adalah tentara jahat dan situasi penduduk sipil dilupakan, tetapi sayangnya belum dirilis di Brasil dalam bentuk VHS atau DVD. Suara saya delapan. Judul (Brasil): Tidak Tersedia

ULASAN : – Lagu pembuka “The Ballad of the Little Soldier” terlalu lama Miskito Indian way too long” tidak menjelaskan penderitaan mereka dan bahwa suku tersebut berjuang untuk kedua sisi Sungguh aneh bahwa saya akan mengatakan bahwa sebuah film dokumenter sangat membutuhkan pengeditan – dan MASIH itu adalah film luar biasa yang layak untuk dilihat. Seandainya filmnya dipangkas sedikit, itu akan sangat bagus. Itu dimulai dengan seorang tentara anak menyanyikan sebuah lagu–sebuah lagu yang sepertinya berlangsung selamanya. Dan, saat film berakhir, dia sekali lagi menyanyikan lagu yang sama! Ini dengan mudah dapat dipangkas dan akan membuat film tersebut tidak bertele-tele dan jauh lebih mungkin untuk menarik perhatian penonton. Namun, apa yang terjadi di antaranya SANGAT menarik. Ini terdiri dari Werner Herzog dan krunya mengunjungi kamp Contra selama perang sipil berdarah Nikaragua tahun 1980-an. Orang-orang ini adalah orang Indian Miskito yang anti-komunis—dan sering kali berusia antara 10-12 tahun! Apa yang mereka sebutkan secara singkat adalah bahwa Miskitos JUGA berperang dengan komunis — membuat seluruh perang agak sia-sia dari sudut pandang mereka. Secara keseluruhan, selain kebutuhan untuk mengedit, ini adalah film yang kuat – karena kontennya yang sangat menyedihkan. Patut dilihat dan memilukan bahwa anak-anak digunakan seperti ini dan terus digunakan di seluruh dunia untuk berperang yang bahkan mereka tidak mengerti.

ULASAN : – "Grave of the Fireflies" adalah salah satu film terbaik yang paling ambisius, menyedihkan, dan sejujurnya, yang pernah saya tonton. Saya hampir meneteskan air mata oleh perlakuan berani film ini terhadap materi pelajaran yang begitu kritis. Ya, itu adalah karya Anime, tetapi yang mengejutkan, itu keluar pada tahun 1988, pada saat sebagian besar film animasi Jepang adalah pertumpahan darah tanpa henti, pornografi batas, atau keduanya. Sebagai penggemar pembuatan film bergenre Anime, banyak karya-karya hebat telah mencapai semacam status kultus di sini di Amerika, namun tidak ada yang benar-benar mencapai kesuksesan arus utama. Beberapa telah menembus penghalang dan telah diterima oleh kritikus Amerika, seperti "Akira" karya Katsuhiro Otomo, atau "Princess Mononoke", atau "Spirited Away" (kedua film tersebut disutradarai oleh Hayao Miyazaki). Salah satu yang pernah saya lihat dan hampir tidak disebutkan oleh sebagian besar kritikus adalah "Grave of the Fireflies". Apa yang kita miliki dengan "Grave of the Fireflies," adalah kisah tentang kepolosan yang hilang dan dua anak yang akhirnya kalah dalam pertempuran dengan mencoba. untuk bertahan hidup di sebuah desa kecil di Jepang pada hari-hari terakhir Perang Dunia II. Perang Dunia II adalah konflik paling mahal dalam sejarah dunia, dengan jutaan orang tewas dan ribuan tersisa untuk mengambil bagian. Di tengahnya, adalah dua anak yang disebutkan di atas, yang harus berjuang sendiri setelah ibu mereka terbunuh dalam pemboman. serangan. Karena ayah mereka pergi berperang dan mereka tidak memiliki cara untuk menghubungi keluarga lain, mereka dikirim untuk tinggal bersama bibi mereka, yang pada awalnya hangat dan ramah kepada mereka, namun akhirnya menjadi sangat kejam dan anak-anak dipaksa. untuk tinggal di tempat perlindungan bom terdekat. Sejak saat itu, kedua anak itu memulai perjalanan yang sama tidak menyenangkan dan sulitnya dengan kenyataan suram dunia di sekitar mereka. Sangat mudah salah satu film Anime terbaik yang pernah saya lihat (atau film animasi apa pun dalam hal ini), saya merasa sulit untuk percaya betapa benar-benar diabaikan "Kuburan Kunang-kunang". Animasinya indah, meski jelas tidak kuno sama sekali (walaupun animasi Jepang telah berkembang dengan baik sejak film ini dibuat). Kami merasakan ketakutan dari dua karakter utama, yang menyaksikan dunia di sekitar mereka hancur berkeping-keping. abu, dan pesawat menjulang di atas kepala, menjatuhkan kargo mereka yang mematikan dan membara ke penduduk desa Jepang yang tidak curiga. Sutradara, Isao Takahata, jelas memiliki kebencian khusus terhadap perang, tetapi berhasil menghindari mengutuknya secara langsung. Sutradara malah membiarkan kita fokus pada konflik seperti yang terlihat melalui mata kedua anak itu, yang menyaksikan dengan teguh saat realitas dunia mereka mulai goyah di hadapan mereka. "Grave of the Fireflies" adalah pernyataan berani tentang kondisi jiwa manusia selama konflik. Saya mungkin tidak seharusnya mengatakan ini tetapi saya tetap melakukannya, tetapi film ini harus menjadi "Daftar Schindler" dari karya animasi. Berani, tidak terlalu sentimental, tetapi tanpa henti dalam dramatisasi realitas yang berbahaya. Itu harus dilihat di kelas sejarah dunia sekolah menengah mana pun. Sebuah film yang indah; tidak boleh dilewatkan oleh siapapun.

ULASAN : – Mereka yang akrab dengan novel pemenang penghargaan dan terlaris tahun 2005 oleh penulis Australia Markus Zusak tidak akan kecewa dengan versi teater yang berbeda dari buku hanya dalam detail kecil. Keduanya menceritakan kisah seorang gadis praremaja yang diadopsi ke dalam keluarga Jerman yang tinggal di sebuah desa kecil pada tahun 1938, dan kemudian dengan mengikuti kehidupannya kita dapat melihat perang di garis depan Jerman. Demonstrasi Nazi, pogrom anti-Yahudi, kelompok Pemuda Hitler, wajib militer, pembakaran buku, pengeboman di siang hari, film dan poster propaganda, dan keseluruhan peristiwa dilihat dari sudut pandangnya. Ini bukan film pertama yang mengadopsi perspektif ini. "The Diary of Anne Frank" adalah contoh klasik, tetapi baru-baru ini, "No Place on Earth" (2013) mencakup beberapa hal yang sama seperti "The Boy in the Striped Pyjamas" (2008) dan khususnya "Lore" ( 2012)."The Book Thief" memiliki fotografi yang luar biasa oleh Florian Ballhaus, skor musik yang luar biasa oleh Golden Globe dan pemenang Oscar John Williams ("Daftar Schindler", "ET", "Star Wars"), dan yang terbaik dari semuanya, akting yang luar biasa dari Sophie Nelisse sebagai gadis muda, Geoffrey Rush dan Emily Watson sebagai orang tua angkatnya, dan Ben Schnetzer sebagai anak laki-laki Yahudi yang mereka sembunyikan. Banyak adegan inti dengan Nelisse, Watson, dan Rush harus diminta untuk ditonton di sekolah akting mana pun. Angkat topi juga untuk Nico Liersch muda yang berperan sebagai teman masa kecil Nelisse. Jika film tersebut memiliki kesalahan sama sekali, itu adalah keputusan dari pembuat film mencoba berjalan di garis tipis antara drama dan dongeng. Memiliki "Kematian" sebagai narator sejak awal tampaknya menyarankan fabel, tetapi ceritanya sendiri berbelok tajam ke drama selama lebih dari 2 jam, dan kemudian, secara nyata di bagian akhir, kembali ke fabel. Beberapa pemirsa mungkin menganggap ini membingungkan. Tetapi kekuatan cerita dan akting umumnya mengimbangi kekurangan ini.