ULASAN : – Wow. Sungguh kisah yang luar biasa yang mendokumentasikan perjuangan dan kehidupan para penyandang cacat di Amerika yang memuncak dengan Bush nomor 1 menandatangani Amerika dengan Dissabilities Act (ADA). Dimulai dengan cerita tentang sebuah kamp untuk penyandang cacat yang memberdayakan dan menanamkan benih di benak para aktivis untuk lari maraton mereka yang kuat untuk mencoba membuat pemerintah AS mendengarkan mereka. Film dokumenter ini dibuat dengan sangat baik dengan rekaman video yang indah, menyentuh hati, dan terkadang memilukan tentang kehidupan para pejuang ini yang berjuang hanya untuk mendapatkan kesempatan untuk hidup normal dan berkontribusi pada masyarakat. Tidak heran hal ini meruntuhkan rumah di Sundance. Ini adalah karya seni yang didedikasikan untuk mereka yang dijauhi masyarakat untuk mengubah dunia bagi semua orang. Itu cantik. Duduk saja dan biarkan mereka bercerita. Anda akan kagum dan kemungkinan besar berubah. Kuat.

ULASAN : – Judul filmnya sangat menyesatkan. Saya menonton seluruh film, tidak melihat satu adegan pun dia suka memerintah atau mendominasi sama sekali. Namun, dia sangat membantu, dia membantunya mengatasi kecacatannya. Dia sangat sosial tetapi dia membantunya untuk berteman dan dia adalah teman pertamanya yang dia bawa ke rumah. Anak laki-laki itu juga sangat baik dan membantu sehingga dia membuat kursi roda elektronik untuknya dan juga membawanya ke beberapa tempat di mana dia tidak bisa pergi. Ceritanya tidak biasa jadi saya benar-benar tidak tahu mengapa orang menilainya begitu tinggi. . Ini film dokey yang oke.

ULASAN : – Saya menemukan “Death Kiss” dan memutuskan untuk tonton semata-mata karena alasan sampul / poster film. Saya menonton semua film lama Charles Bronson “Death Wish” dan menikmatinya – tidak seperti remake dengan Bruce Willis. Saya suka bagaimana film ini membuat Anda tidak tahu apa-apa, karena Anda tidak tahu apakah ini seharusnya Paul Kerns atau bukan , karakter yang diperankan oleh Charles Bronson. Tapi kesamaannya sangat banyak, tidak hanya kesamaan fisik antara Charles Bronson dan Robert Bronzi. Sementara alur cerita dalam “Death Kiss” sangat sederhana, alur cerita dalam film “Death Wish” juga sangat mirip. sebagian besar tidak terstruktur seperti film ini, meskipun tidak banyak yang terjadi secara naratif sepanjang film, tetapi semuanya tampak seperti potongan-potongan tindakan yang disatukan untuk gambaran yang lebih besar. Saya cukup terhibur oleh “Death Kiss” dan itu adalah kejutan yang menyenangkan sebenarnya. Jika Anda menikmati film lama Charles Bronson “Death Wish”, maka Anda juga harus meluangkan waktu untuk menonton “Death Kiss”. Film ini memiliki pemeran yang menarik. Pertama dan terpenting, ada Robert Bronzi yang tidak hanya memiliki kemiripan yang luar biasa dengan Charles Bronson, tetapi juga memiliki banyak tingkah laku dan gerak tubuh yang dipaku pada tempatnya. Itu seperti benar-benar menonton Charles Bronson di layar. Daniel Baldwin sebenarnya juga melakukan pekerjaan dengan baik di film tersebut, meski hanya memiliki peran kecil. Dan sungguh menyenangkan melihat Richard Tyson di layar lagi dalam peran jahat. Secara keseluruhan, “Death Kiss” menghibur apa adanya. Hanya saja, jangan berharap ada drama besar di sini dengan kaitan plot, kejutan, dan liku-liku, karena itu tidak ada di sini. Ini adalah tindakan, ini adalah penghormatan, ini adalah perjalanan menyusuri jalan kenangan bagi sebagian besar dari kita.

ULASAN : – Izinkan saya menyatakan di awal bahwa saya menderita Cerebral Palsy dan saya menonton film ini dengan harapan harus memberi kelonggaran untuk penampilan utama. Saya meninggalkan teater dengan setengah yakin bahwa mereka telah memerankan aktor yang memiliki Cerebral Palsy dalam peran tersebut, meskipun saya tahu bukan itu masalahnya. Penampilannya umumnya luar biasa, dengan anggukan khusus untuk Brenda Fricker dan Hugh O”Conner (saya percaya itu namanya) sebagai Christy Brown muda. Christy berbakat, kurang ajar, sombong, terkadang vulgar dan pemarah — dengan kata lain, manusia. Film ini, bersama dengan Gaby: A True Story dan film dokumenter King Gimp, adalah penggambaran kehidupan yang luar biasa dengan CP. Bukan potret lengkap, tapi contoh bagus dari orang cacat sebagai manusia. Sangat direkomendasikan.

ULASAN : – Hrithik Roshan tidak terlalu beruntung di box office dengan Kites awal tahun ini (anehnya beberapa membuktikan bahwa Kites mengandung banyak bahasa Inggris yang mematikan penonton lokal India, tetapi film ini juga menampilkan sedikit dialog dalam bahasa Inggris), tetapi saya tetap berpendapat bahwa dia adalah aktor dari generasinya yang harus diwaspadai. Ethan Mascarenhas mungkin adalah perannya yang paling menantang hingga saat ini, seperti yang kita tahu Hrithik untuk fisiknya dan keanggunannya dalam menari, tetapi kondisi karakternya yang jelas di sini membatasi yang pertama karena kita melihat betapa tipis tubuhnya, jelas memungkinkan tubuhnya untuk dilangsingkan. untuk menggambarkan peran dengan lebih meyakinkan sebagai pria yang ototnya terbuang percuma karena kelambanan dan atrofi. Adapun tarian prasyarat, film tersebut memungkinkan beberapa momen dalam kilas balik di mana ia memamerkan beberapa gerakan anggun sebagai pesulap dengan tindakan kelas dalam presentasi dan mengemas merek sulapnya, semakin memperkuat reputasi Hrithik sebagai salah satu pahlawan Bollywood yang benar-benar bisa. menari. Tapi apa yang dia kuasai dalam perannya adalah bagaimana dia secara meyakinkan menggambarkan imobilitasnya, sangat mengandalkan ekspresi wajahnya untuk membawa spektrum emosi yang luas. Ada suasana eksentrisitas dan perubahan suasana hati tambahan seperti yang diharapkan dari seorang pria yang diberi lemon oleh Takdir, jadi apa yang terbaik daripada mencoba dan membuat limun dari situasi tersebut, mempertajam kecerdasannya dalam prosesnya, karena repertoar api cepat adalah sesuatu yang bisa dia lakukan. , di lain waktu skenario terus-menerus mengingatkannya betapa tidak berdayanya dia tanpa pengasuh di sisinya, dan Hrithik menunjukkan sisi rentan dirinya ini dengan sangat baik. Tidak hanya itu, Hrithik Roshan juga meminjamkan vokalnya untuk What a Wonderful World, yang mungkin akan menyenangkan banyak penggemarnya. Aishwarya Rai Bachchan juga berterima kasih kepada Guzaarish dalam menampilkan penampilan terbaiknya untuk tahun ini, dibumbui oleh film-film seperti Raavan, Endhiran dan Action Replayy. Sementara Endhiran pada dasarnya adalah bintang Superstar Rajnikanth dan tidak benar-benar menantang Aishwarya dengan peran yang harus dia mainkan, Raavan dan Action Replayy adalah peran yang mendorong batasan itu tetapi tanggapan box office tidak sesuai dengan harapan. Saya akan mengangkat tangan untuk mengatakan bahwa dia kembali ke kondisi terbaiknya sebagai Sofia De Souza, perawat yang membuat pengorbanan luar biasa untuk meringankan penderitaan Ethan, yang terkejut dengan keputusannya yang tentu saja akan mengakhiri hidupnya. layanan dan gagasan diremehkan secara emosional. Selalu ada sentuhan kelembutan dalam perawatannya terhadap pasiennya, dan ketegangan romantis itu selalu ada di bawahnya. Sofia De Souza biasanya sopan dan sopan, dan memiliki lemari pakaian yang agak aneh dan subur untuk seorang perawat – poin yang kemudian diangkat oleh publik jaksa Vipin Patel (Rajit Kapoor), meskipun Aishwarya memberikan kisah itu di Sofia dengan eksperimennya (juga banyak dibicarakan) dengan rokok, dan membiarkan rambutnya tergerai dalam lagu nomor Udi, dinyanyikan oleh Sunidhi Chauhan dan Shaul Hada , yang menonjol sebagai salah satu favorit saya dalam film karena pengaruh Spanyol yang tidak salah lagi. Bergabung dengannya dalam film ini adalah sesama alumni Action Replayy dan rookie Bollywood Aditya Roy Kapoor (beruntung dia, telah membuat dua film debut berdampingan dengan Aishwarya) yang Omar Siddique bercita-cita menjadi anak didik Ethan, dan berusaha keras untuk diterima dan diterima. mau tidak mau menjadi bagian dari keluarga besar, termasuk ibu Ethan Isabel (Nafisa Ali) dan Dr Nayak (Suhei Seth). Tapi pahlawan sebenarnya dari produksi, harus sutradara penulis Sanjay Leela Bhansali, yang telah bangkit kembali dari apa banyak yang menganggap Saawariya kecewa (yang menurut saya berbeda), menganyam kisah yang begitu indah dan sensitif tanpa mengandalkan melodrama atau membuat sensasi topik utamanya tentang Euthanasia. Kilas balik digunakan untuk secara efektif menceritakan seluruh latar belakang Ethan yang mengarah ke dan termasuk adegan kecelakaan yang menimbulkan rasa ngeri, dan tempo yang dilakukan dengan baik dengan penggunaan nomor musik yang tidak mengganggu untuk menambah narasi, tanpa merasa terpaksa. Bhansali memiliki mata yang tajam untuk mengeksploitasi set yang indah dan melalui pembingkaian yang indah, permainan cahaya dan bayangan, mengangkat Guzaarish menjadi film yang secara estetika enak dipandang. Seperti kata pepatah, lebih mudah untuk meminta maaf daripada meminta izin, dan inti utama dari plot berurusan dengan Ethan dan teman-temannya mencoba untuk mendorong melalui sistem hukum untuk memungkinkan dia mati atas kehendaknya sendiri. Jika ada blip dalam film itu, itu akan menjadi perawatan adegan ruang sidang, yang diperlukan untuk memungkinkan Ethan di luar batas penjara fisiknya, tetapi lebih banyak membahas masalah di permukaan dan jarang menggores konten jauh di lubuk hati. Ini menarik minat Anda untuk mengevaluasi keadaan jika Anda menempatkan diri Anda pada posisi Ethan, tetapi jarang melampaui pemikiran sekilas itu. dari waktu dalam keseriusan, dan memungkinkan penampilan kedudukan tertinggi untuk terus terlibat, dengan sejumlah karakter sampingan muncul untuk memperkuat aspek-aspek tertentu dari kehidupan Ethan dan menambah dimensi yang diperluas pada seorang pria yang sayangnya ditebang di masa jayanya. Itu mengingatkan kita lagi untuk menjalani hidup apa adanya dan untuk menghargainya secara maksimal, dan Sanjay Leela Bhansali memiliki film yang dibuat dengan indah ini untuk memberi tahu kita hal itu. Sangat direkomendasikan, dan ini masuk ke daftar pendek saya sebagai kemungkinan tambahan di antara yang terbaik yang ditawarkan tahun ini. Sepertinya kemitraan Hrithik-Aishwarya melanjutkan kesuksesannya.

ULASAN : – Sutradara Jean-Pierre Jeunet dalam hit, "Amelie," mempekerjakan Audrey Tatou yang gemilang, aktris muda Prancis paling ekspresif dalam film hari ini, untuk memerankan seorang gadis-wanita yang aneh dan menawan yang sedang mencari cinta. Dengan dia sekarang sebagai pemuda pedesaan Prancis yang mencari selama bertahun-tahun setelah Perang Besar (alias Perang Dunia I atau, bahkan lebih baik, Perang untuk Mengakhiri Semua Perang) untuk tunangan yang mungkin terbunuh, Jeunet membuat cerita yang mengharukan dan sering menembus yang berpusat pada Pembantaian kuburan perang parit. Pincang sebagai anak usia satu digit karena polio dan tinggal bersama kerabat yang mengambil alih setelah orang tuanya tewas dalam kecelakaan, Mathilde berteman dengan Manech (Gasparad Ulliel). Mathilde, seorang penyendiri yang terpisah dari teman-temannya karena kecacatannya, dan Manech menjadi teman terdekat. Masa remaja akhir membawa cinta dan nafsu, komitmen dan pertunangan. Namun pada tahun 1917 Angkatan Darat Prancis membutuhkan daging segar untuk pertumpahan darah yang merupakan peperangan di Front Barat yang hampir statis. Dan pergilah Manech bersama dengan banyak orang lain yang tidak pernah kembali. Menerapkan disiplin paling keras dari tentara Barat mana pun dalam sejarah modern, Angkatan Darat Prancis (yang memberi dunia pengadilan Dreyfus dan dalam Perang Dunia I benar-benar menggunakan penghancuran untuk menghukum resimen dan divisi yang memberontak) menghukum Manech dan empat orang lainnya untuk dilemparkan ke Tanah Tak Bertuan tanpa senjata, tanpa kemungkinan diizinkan untuk kembali tetapi dengan persyaratan mengerikan bahwa mereka menanggapi panggilan pagi jika masih hidup (bukan taruhan yang bagus). Dugaan kejahatan mereka adalah mutilasi diri untuk keluar dari pertempuran (apa yang kami sebut di militer Amerika, "SIW," Self-Inflicted Wounds). Mathilde pada tahun 1920, sangat setia dengan cara yang bergerak dan dapat dipercaya, mencari tunangannya dengan sungguh-sungguh. dia percaya "harus" hidup di suatu tempat, entah bagaimana. Mempekerjakan siasat licik dan mendaftarkan yang bersedia, yang dibayar dan yang diseret, pencariannya membawanya ke kota dan medan perang. Dengan menggunakan pemikiran magis seorang anak, dia sering membisikkan tes tentang apa yang akan terjadi dalam keadaan biasa dan langsung dengan satu hasil "membuktikan" baginya bahwa Manech masih hidup. Tatou membuat penipuan diri ini menarik dan menyedihkan. Tentu saja tidak ada film yang benar-benar menangkap keputusasaan, kematian epidemi yang mencengkeram dan melemahkan semangat Angkatan Darat Prancis setelah bertahun-tahun pertempuran mati-matian yang tidak bergerak. Orang perlu membaca Robert Graves atau Siegfried Sassoon untuk itu. Tapi Jeunet telah menampilkan adegan parit Perang Dunia I yang paling realistis ke layar sejak "All Quiet on the Western Front" (aslinya tahun 1930, tentu saja). . Berharap untuk melihatnya dalam banyak peran bagus di masa depan. Dia luar biasa. Seluruh pemerannya luar biasa – hanya sedikit yang dikenal di AS Film luar biasa dengan akhir yang akan memuaskan dan mengganggu pada saat yang sama. Tatou dan Jeunet pantas mendapatkan nominasi Oscar.10/10