ULASAN : – Bagaimana seorang pria bisa menjadi pengacara perceraian terbaik dan dalam kehidupan pribadinya menjadi orang yang benar-benar idiot? Karena dia punya 3 teman lain sebagai kesalahan? Tidak, hanya untuk berada di film lain yang penuh dengan pembicaraan (secara alami), dan akhirnya berubah menjadi pria yang penuh kasih dan pengertian, untuk membela kepentingan wanita yang, katanya, akan jatuh cinta. Saya ingin melihat film ini untuk Eric Roberts, dia adalah pemeran yang paling terkenal, seorang aktor dengan banyak peran menarik di film-film sebelumnya, luar biasa dalam “Runaway Train” (1985) yang disutradarai oleh Andrei Konchalovsky. Tapi kekecewaan besar, Eric muncul hanya sekitar dua menit di seluruh film, hanya peran yang sangat kecil. Dan kekecewaan yang lebih besar lagi, film ini benar-benar membuang-buang waktu. Kata, kata, kata, hanya ocehan. Atau membuat Anda tertidur, atau membuat Anda ingin mengakhiri lebih cepat.

ULASAN : – Film yang sangat sulit dijabarkan. Akan mudah untuk mengabaikannya, tetapi sama mudahnya untuk terkejut dan kagum karenanya. Ceritanya cukup sederhana: seorang pria lusuh berkulit gelap (diperankan oleh Giancarlo Gianni) bekerja di bawah pengawasan kaum borjuis di kapal pesiar sewaan. Dia membenci mereka, dan mereka membencinya. Salah satu dari orang kaya ini sangat menyebalkan, seorang wanita pirang (Mariangelo Melato), yang menghabiskan hari-harinya dengan tak henti-hentinya menggerutu, menyemburkan slogan-slogan kapitalis, dan merendahkan kelas pelayan. Tak heran, kedua tokoh ini berakhir bersama di atas perahu kecil yang motornya rusak. Dia tidak pernah diam, dia menatapnya dengan tatapan membunuh. Mereka akhirnya mendarat di pulau terpencil, di mana dia menolak untuk membantunya sama sekali. Dia akhirnya harus tunduk pada pelecehan apa pun yang dia pilih untuk dilakukan. Ya, itu termasuk fisik dan akhirnya nyaris pemerkosaan, yang tentunya akan membuat jijik dan kesal banyak penonton film tersebut. Film ini sebenarnya bisa agak menyimpang. Saya yakin banyak yang kagum bahwa, dengan beberapa adegan film yang lebih kejam, film ini disutradarai oleh seorang wanita. Sebenarnya, dengan caranya sendiri, kadang-kadang hampir sama jahatnya dengan The Night Porter, yang disutradarai pada tahun yang sama di Italia, juga oleh seorang wanita. Namun, kelebihan film itu lebih meragukan daripada Swept Away. Film ini tiba-tiba lucu, setidaknya selama empat puluh lima menit pertama atau lebih. Saat pelecehan dimulai, film mulai beralih ke gambaran masalah sosial. Masalah kelas itu penting, begitu juga dengan masalah rasial (yang jumlahnya sama). Saya tidak keberatan melihat wanita itu dilecehkan secara verbal – dia menghabiskan empat puluh lima menit pertama melakukan hal yang sama kepada pria itu. Namun, pukulan yang dia terima sulit bahkan untuk saya terima. Namun politiknya sangat menarik. Film ini memiliki beberapa materi yang sangat bagus tentang konstruksi sosial kelas. Setelah bagian film ini, ceritanya bergeser ke erotika, dan terkadang sangat erotis. Di bagian ini, film tersebut merupakan turunan langsung dari Last Tango in Paris karya Bertolucci (seperti halnya The Night Porter, kebetulan). Setelah itu, film sekali lagi beralih ke melodrama romantis, karena keduanya diselamatkan. Pria itu membuat keputusan untuk memberi isyarat kepada kapal pesiar yang dia lihat dari kejauhan hanya karena dia ingin menguji cinta yang dalam yang disumpah oleh wanita itu. Pergeseran narasi ini dapat dirasakan dengan jelas, seperti perpindahan gigi pada kendaraan transmisi manual, tetapi bekerja dengan cukup baik. Saya selalu benar dengan film dengan emosinya (walaupun saya membutuhkan waktu dua puluh menit untuk masuk ke dalam film). Saya akhirnya menyukainya, terlepas dari kekurangannya. Sekarang saya benar-benar ingin melihat versi Madonna untuk melihat seberapa buruk peretasan Guy Ritchie yang mengacaukannya. Pada satu titik dalam film tersebut, pria tersebut memberi tahu wanita tersebut bahwa dia mirip dengan Madonna. Cukup lucu, bukan? 9/10.

ULASAN : – Tidak diragukan lagi bahwa peristiwa yang menjadi dasar “Battle of the Sexes” adalah momen monumental dalam sejarah olahraga dan budaya. Pertandingan tenis eksibisi antara Bobby Riggs & Billie Jean King sebagian merupakan sirkus, tetapi juga (sebagian besar) merupakan momen kunci dalam menjadikan atlet wanita serius di panggung nasional. Sementara film ini akhirnya sampai pada titik itu, saya merasa butuh waktu terlalu lama untuk “sampai ke titik”, begitulah. Untuk ringkasan plot dasar, film ini menceritakan kisah menjelang Pertempuran pertandingan Jenis Kelamin. Riggs (Steve Carell) adalah seorang chauvinis pria terus menerus (atau setidaknya memainkan peran satu), sementara King (Emma Stone) mungkin adalah pemain tenis wanita perdana di masanya. Sementara King bergumul dengan seksualitasnya yang membingungkan dan Riggs mengalami masa-masa sulit dengan istrinya sendiri, hal ini menggerakkan roda untuk pertandingan yang akan lebih dari sekadar pameran, karena tampaknya membawa serta beban gerakan Pembebasan Wanita. tahun 1970-an. Izinkan saya memperjelas satu hal: Ini sama sekali bukan film yang “buruk”. Pertunjukan akting yang luar biasa diberikan, dan 30 menit terakhir benar-benar memukau. Saya benar-benar memahami dan menghargai pesan yang disampaikan. Meskipun demikian, seluruh film didasarkan pada anggapan bahwa penyiapan (misalnya sekitar 70-80 menit pertama) dari kedua tokoh utama akan menghasilkan hasil yang lebih dramatis di masa depan. akhir. Bagi saya, itu tidak terjadi (pada kenyataannya, itu justru memiliki efek sebaliknya). Saya tidak yakin bahwa kecenderungan seksual King perlu menjadi titik fokus cerita, dan dalam kasus Riggs, hubungannya dengan istrinya (diperankan oleh Elisabeth Shue) seharusnya lebih berkembang. Karena tidak satu pun dari hal-hal ini yang benar-benar berjalan sesuai rencana, setidaknya paruh pertama film terasa lambat dan kolot bagi saya. Namun, setelah pertandingan ditetapkan dan pembangunan / pelaksanaannya dimulai, film tersebut benar-benar bersinar. Saya hanya memiliki rekaman video untuk diputar di sini (saya tidak hidup untuk hal yang nyata), tetapi Stone terkadang menjadi pemain yang mematikan bagi King di lapangan. Kejenakaan Carell sebagai Riggs juga akurat dari apa yang telah saya baca / dengar. Jadi, meski menjadi film yang solid, saya tidak bisa memberikan “Battle of the Sexes” lebih dari sekadar nilai di atas rata-rata untuk aksi pembuka yang tidak bersemangat. Saya merasa perlu lensa yang berbeda (atau eksekusi lensa yang dipilih harus lebih baik) untuk membuat film ini benar-benar memukau pada akhirnya alih-alih “hanya” agak inspiratif. Itu tidak pernah sampai ke “tingkat berikutnya” bagi saya (selain dari materi tentang pertandingan itu sendiri).