ULASAN : – Terlepas dari perseteruan panjang antara Hatfields dan McCoys karena kecelakaan mobil, Jodie Hatfield (Amy Manson) dan pacarnya Ricky McCoy (Bradley Taylor) saling mencintai dan berencana meninggalkan keluarga mereka dan pindah ke tempat lain. Pada malam hari, setelah Hatfields menghancurkan pernikahan McCoy, Jodie menyelinap keluar dari rumahnya untuk menemui Ricky, sementara adik perempuannya Sara (Maria Roman) mencari mereka. Namun, Jodie diikuti dan mereka ditemukan bersama di hutan oleh saudara laki-laki Jodie Bobby Joe (Ovidiu Niculescu) dan Billy Bob (Elias Ferkin) yang secara tidak sengaja membunuh Sara. Ricky membalas dendam, pergi ke rumah penyihir hutan Haggis (Lynne Verrall) yang memanggil Pumpkinhead untuk membunuh semua Hatfield kecuali Jodie. Ketika balas dendamnya mulai bergerak, Hatfields diserang oleh iblis di malam pertumpahan darah. untuk membawa kembali Pumpkinhead iblis yang kuat dalam pertumpahan darah lainnya. Film televisi ini tidak seburuk yang ditunjukkan dalam banyak ulasan; sebenarnya saya menyukai ceritanya yang menyenangkan dan saya menganggapnya diremehkan dengan Peringkat 4,5 IMDb. Suara saya enam.Judul (Brasil): “Labu 4: Maldição Sangrenta” (“Labu 4: Kutukan Berdarah”)

ULASAN : – Kisah Inggris kuno tentang Sir Gawain dan Ksatria Hijau ditampilkan di layar dengan perpaduan menawan antara aksi, imajinasi, sensasi, petualangan , dan humor lidah-di-pipi. Legenda abad pertengahan tentang pengawal muda ksatria supernatural yang menantang orang-orang raja untuk membunuhnya. Menjadi bintang menengah Myles O”Keefe sebagai Gawain, Sean Connery sebagai Ksatria Hijau, dan memikat Cyrielle Claire sebagai Lynette (“Lady of Lyonesse”). Di Camelot pada Hari Tahun Baru, istana Raja Arthur sedang menunggu dimulainya pesta ketika raja pertama-tama meminta untuk melihat atau mendengar tentang petualangan yang mengasyikkan. Pada sosok raksasa ini, berpenampilan serba hijau dan menunggang kuda hijau, tiba-tiba naik ke aula. Dia tidak memakai baju besi tetapi membawa kapak di satu tangan dan dahan holly di tangan lainnya. Dia bersikeras dia datang untuk “permainan Natal” persahabatan: seseorang harus memukulnya sekali dengan kapaknya dengan syarat Ksatria Hijau (Sean Connery) dapat membalas pukulan itu dalam satu tahun dan satu hari. Di sana muncul Gaiwan ( Miles O”Keefe dari kayu ), seorang ksatria pemula di istana Raja Arthur ( Trevor Howard ) yang dikirim dalam misi yang dibawa oleh masalah tantangan oleh Ksatria Hijau yang ajaib . Gaiwan harus memecahkan teka-teki dalam satu tahun atau mati. Petualangan dongeng yang lembek ini berisi sihir, fantasi, pengaruh khusus murahan, akting pementasan, citra surealis, dan pawai yang suram. Gambar memiliki pengaturan yang baik , seperti kabut tebal bergulir , hutan lebat , istana gelap dan pantai berbatu ; film ini ditayangkan di lokasi; Namun, hasilnya biasa-biasa saja dan sedikit membosankan. Connery hanya bisa tampil di layar untuk beberapa adegan tetapi dia menambahkan semangat pada karakternya, dia mencuri perhatian sebagai Ksatria Hijau yang ironis. Ronald Lacey yang memerankan karakter Oswald juga memerankan karakter yang sama, disebut juga Oswald, dalam “Gawain and the Green Knight” yang dibuat pada tahun 1973, dan pada dasarnya, itu adalah film yang sama, aktor yang sama, peran yang sama. versi film dari salah satu legenda Arthurian dilakukan dengan buruk, karena film tersebut secara teratur disutradarai oleh Stephen Weeks. Filmmaker Weeks adalah salah satu dari dua sutradara muda Inggris yang muncul di medan teror pada akhir tahun enam puluhan , yang lainnya , Michael Reeves meninggal pada usia 25 tahun . Ia memulai karir film profesionalnya pada usia 17 tahun, menyutradarai serangkaian film pendek. Dia membuat film film pendek sinema, “Moods of a Victorian Church” (1967) pada usia 19, dan drama sinema pertamanya, sebuah film berlatar Perang Dunia Pertama di Prancis “1917”. Dr Jekyll dan Mr Hyde adalah gambar kedua Stephen pada usia 22 dan dia membuat film horor lainnya seperti ¨Madhouse mansion¨ atau ¨Ghost story¨(1979) dan film petualangan seperti ¨Gawain and the Green Knight¨ (1973) juga dengan Peter Cushing , Ronald Lacey , Murray Head sebagai Sir Gawain dan Nigel Green dan pembuatan ulangnya berjudul ¨Sword of the valiant¨ (1983) dan tidak banyak perbaikan . Peringkat: 5/10. Layak ditonton tetapi hanya untuk penggemar Sean Connery. Sir Gawain and the Green Knight adalah romansa kesatria Inggris Tengah akhir abad ke-14. Ini adalah salah satu cerita Arthurian yang paling terkenal, dan merupakan jenis yang dikenal sebagai “permainan pemenggalan”. Ksatria Hijau ditafsirkan oleh beberapa orang sebagai representasi Manusia Hijau dari cerita rakyat dan oleh orang lain sebagai singgungan kepada Kristus. Ditulis dalam bait-bait syair aliteratif, yang masing-masing diakhiri dengan irama bob dan roda, itu mengacu pada cerita Welsh, Irlandia dan Inggris, serta tradisi kesatria Prancis. Ini adalah puisi penting dalam genre romansa, yang biasanya melibatkan seorang pahlawan yang melakukan pencarian yang menguji kehebatannya, dan tetap populer hingga hari ini dalam terjemahan bahasa Inggris modern dari J.R.R. Tolkien, Simon Armitage, dan lainnya, serta melalui film. dan adaptasi panggung. Ini menggambarkan bagaimana Sir Gawain, seorang ksatria Meja Bundar Raja Arthur, menerima tantangan dari “Ksatria Hijau” misterius yang menantang ksatria mana pun untuk menyerangnya dengan kapaknya jika dia akan melakukan pukulan balasan dalam satu tahun dan satu hari. Gawain menerima dan memenggalnya dengan pukulannya, di mana Ksatria Hijau berdiri, mengangkat kepalanya dan mengingatkan Gawain tentang waktu yang ditentukan. Dalam perjuangannya untuk menjaga kesepakatannya, Gawain menunjukkan kesopanan dan kesetiaan sampai kehormatannya dipertanyakan oleh tes yang melibatkan Lady Bertilak, nyonya kastil Ksatria Hijau. Puisi itu bertahan dalam satu manuskrip, Cotton Nero A.x., yang juga mencakup tiga puisi naratif religi.

ULASAN : – Kgembala gembala yang malang Kukorica Jancsi (Johnny Corn) menyukai Iluska. Ibu tiri Iluska yang jahat membenci keduanya dan membuat hidup Iluska seperti neraka. Jancsi kehilangan dombanya saat mencium Iluska dan pemiliknya mengejarnya. Dia bertemu preman kemudian dia direkrut tentara. Sebagai tentara, dia menyelamatkan putri raja Prancis. Dia mendapat harta dan kembali ke desanya. Dia mendirikan Iluska mati. Di kuburan, bunga Iluska menunjukkan jalan ke Negeri Peri. Dalam perjalanannya dia menantang raja raksasa dan menang. Para raksasa menjadi pelayannya dan membantunya menyeberangi pulau Peri yang tak pernah berakhir. Kemudian dia membunuh naga api dan menemukan Iluska sebagai ratu Negeri Peri. Dia berubah menjadi peri dan memerintah dengan Iluska di sisinya. Wajah penyihir jahat di bulan yang mengejarnya terus muncul 15 tahun kemudian dalam film “Wild at heart” karya David Lynch. Film ini penuh dengan sudut pandang yang tidak biasa dan memiliki fitur psikedelik dalam musik dan visinya.

ULASAN : – Victor Sjöström mungkin paling dikenal sebagai sutradara untuk dua film bisu yang dibuatnya di Amerika bersama Lillian Gish, The Scarlet Letter ( 1926) dan Angin (1928); sebagai seorang aktor, dia pasti paling diingat karena penampilannya yang sangat mengharukan sebagai profesor tua di Stroberi Liar karya Ingmar Bergman, dibuat pada tahun 1957 ketika dia berusia 78 tahun. Tetapi pemulihan baru-baru ini dari cetakan salah satu karya awal Sjöström yang terpelihara dengan sangat baik dan terpelihara dengan baik yang diproduksi di negara asalnya Swedia harus memberikan reputasinya dorongan baru dan dengan tegas membangun kembali posisinya sebagai salah satu sutradara hebat dari generasi pertama bioskop, bersama D.W. Griffith, Maurice Tourneur, dan Erich Von Stroheim. “Terje Vigen,” berdasarkan sebuah puisi karya Henrik Ibsen, adalah film yang luar biasa canggih dengan keindahan luar biasa, sebuah kisah tragis dengan akhir yang membangkitkan semangat secara tak terduga. Saya tidak dapat mengingat film lain yang pernah saya tonton yang menceritakan kisah sedih seperti itu dan tetap membuat saya merasa sangat gembira di bagian akhir. Proyek ini menandai pencapaian pribadi dan profesional sutradara. Seorang mantan aktor panggung, Sjöström membuat debut filmnya sebagai pemain pada tahun 1912 di sebuah studio bernama Svenska Biografteatern dan mulai mengarahkan film untuk perusahaan tersebut segera sesudahnya, tetapi di tahun-tahun berikutnya dia menegaskan bahwa sebagian besar upaya awalnya vulgar dan konvensional. Pada musim panas 1916 dia berada di titik terendah, tidak bahagia dengan kariernya dan kegagalan pernikahannya baru-baru ini. Saat produser Charles Magnusson menyarankan agar dia mengadaptasi puisi epik Ibsen “Terje Vigen” Sjöström skeptis terhadap potensinya sebagai materi layar, yaitu, sampai perjalanan sepeda ke pantai Grimstad, tempat puisi itu dibuat, berubah pikiran. Untuk alasan keuangan, pembuatan film dilakukan di pantai laut dekat Stockholm daripada Grimstad, tetapi sutradara memanfaatkan sepenuhnya pantai berbatu dan deburan ombak di lokasinya, menjadikan lanskap sebagai bagian integral dari filmnya. Ketika aktor utama awalnya dijadwalkan untuk bermain, Terje Vigen keluar, Sjöström mengambil peran itu sendiri, dan dengan demikian membubuhkan cap pribadinya pada produk jadi. Dia memberikan kinerja yang terukur namun intens dalam peran judul dan muncul di hampir setiap adegan. Kisah ini berlatarkan awal abad ke-19 dan mungkin mengingatkan beberapa pemirsa tentang kisah Enoch Arden (yang telah menyediakan plot salah satu karya terkuat D.W. Griffith). Drama biografi tahun 1911). Terje Vigen adalah seorang nelayan yang berhenti dari kehidupan pelaut untuk menikah dan memulai sebuah keluarga di Grimstad, sebuah desa pesisir. Tetapi perang Napoleon menyapu Eropa, dan ketika angkatan laut Inggris memblokade pulaunya, ancaman kelaparan menjadi kenyataan yang suram. Daripada melihat istri dan putrinya kelaparan, Terje mencoba untuk menjalankan blokade dan kembali dengan membawa makanan. Dia hampir berhasil, tetapi Inggris melihatnya di perahu kecilnya, mengejar, dan akhirnya menangkapnya. Diseret ke geladak fregat Inggris dia memohon belas kasihan, tetapi Kapten dengan dingin mengabaikan permintaannya dan memenjarakannya. Lima tahun kemudian Terje dibebaskan dan kembali ke desanya untuk menemukan orang asing yang tinggal di rumahnya: istri dan putrinya meninggal karena kelaparan. Tahun-tahun berlalu, dan Terje hanya memimpikan balas dendam. Ketika sebuah kapal pesiar didirikan di lepas pantai, dia menyelamatkan pemiliknya bersama istri dan anaknya, dan mengakuinya sebagai kapten Inggris yang menolak belas kasihannya bertahun-tahun sebelumnya. Terje memiliki kekuatan untuk membunuh ketiganya, tetapi melihat anak itu mengembalikan kemanusiaannya. Dia menyelamatkan mereka, dan keinginannya untuk membalas dendam ditaklukkan. Hal pertama yang Anda perhatikan tentang film ini adalah lanskap pantai yang mendebarkan. Sinematografinya sangat bagus, tetapi “Terje Vigen” lebih dari sekadar rangkaian gambar yang indah. Terje Sjöström adalah protagonis yang kuat dan bermartabat. Dalam peran yang bisa dengan mudah meminjamkan dirinya ke histrionik yang memukau, sutradara tidak mengizinkan dirinya untuk bertindak berlebihan, dan dia mengatur nada untuk pemain lain: tidak ada satu momen pun yang salah dari siapa pun. Teknik penyutradaraan Sjöström sangat mengesankan selama titik puncak emosional, upaya panik Terje untuk melarikan diri dari para pelaut Inggris di kapalnya. Sungguh mengejutkan menemukan urutan seperti ini dalam fitur awal: sutradara menempatkan penonton tepat di tengah aksi dengan menempatkan kameranya secara bergantian di setiap perahu. Dia bolak-balik antara tembakan lengan Terje yang mendayung dengan marah dan tembakan para pelaut Inggris berseragam dengan tenang mengoordinasikan pengejaran mereka. Kamera bergoyang dengan lautan, tempo pengeditan dipercepat, dan ketegangan meningkat tajam. Ini adalah urutan yang luar biasa, terutama setelah adegan pengantar yang megah dan melankolis di pantai. Pengejaran laut juga menampilkan satu-satunya momen humor, ketika Terje secara singkat percaya bahwa dia menghindari pengejarnya, dan “mengayunkan” mereka (yaitu meletakkan ibu jarinya ke hidung dan menggoyangkan jarinya). Tapi kemenangannya berumur pendek. Ceritanya adalah sebuah tragedi, tetapi perubahan hati Terje yang klimaks itulah yang membuat film ini menjadi pengalaman yang sangat menggembirakan. Setelah membaca sinopsis plotnya, saya akui saya duduk untuk menonton film tersebut dengan harapan akan menjadi suram dan menyedihkan, tetapi malah menemukan karya bioskop bisu yang menarik dan ditangani dengan ahli yang membuat saya bersemangat. Rupanya “Terje Vigen” menandai kesuksesan internasional pertama Victor Sjöström, populer tidak hanya di Swedia dan di seluruh Eropa tetapi juga di AS, Amerika Latin, dan Asia; sepenuhnya sembilan puluh tahun setelah diproduksi, saya bisa mengerti mengapa.