ULASAN : – Duncan Regher adalah THE BANKER. Dia seorang Bankir yang santun di siang hari, di malam hari dia adalah pemburu homo sapien sosiopat. Menjadi olahragawan yang baik, Duncan selalu memberikan kesempatan kedua kepada mangsanya yang lebih lemah. Robert Forester (bintang DTV 80-an) berperan sebagai polisi yang sedang mengejar Bankir. Bintang Pop Faded 70-an Leif Garrett tampil sebagai salah satu trofi Banker dan juga lawan main Jeff Conaway dari Taxi. Layak ditonton.B

ULASAN : – Saya melihat ini di Teater Film Nasional London beberapa malam yang lalu. Cetakannya, yang terbaik yang bisa mereka lakukan, tergores dan warnanya telah memudar hingga sebagian besar berwarna sepia merah muda. Juga, saya dapat menemukan sangat sedikit ulasan untuk dibaca sebelumnya (nol di IMDB). Jadi saya tidak berharap banyak. Dan karena itu saya sangat terkejut. Kisah seorang bankir tua bengkok yang melarikan diri ke AS dengan seorang pria muda penggali emas benar-benar berhasil. Charles Vanel (yang sangat brilian dalam The Wages of Fear) dan Jean-Paul Belmondo adalah tim yang luar biasa, karena hubungan Ayah / Anak yang sangat runcing dan dengki tumbuh di antara mereka. Sebagai catatan perjalanan dari New York ke Deep South itu menarik, dan mengingatkan saya, dari semua hal, tentang Easy Rider, yang saya sangat curigai mungkin telah mempengaruhinya. Ada beberapa masalah dengan itu, terutama karena Jean-Pierre Melville tidak pernah benar-benar mendapatkan waktu yang tepat saat itu. datang untuk mengedit adegan emosional (terutama di bagian akhir). Tetapi jika Anda adalah penggemar film Melville awal, khususnya Le Doulos, maka periksalah.

ULASAN : – Richard (Chris Rock) tampaknya memiliki semuanya. Dia adalah eksekutif perbankan yang sukses di New York City, tinggal di rumah mewah di pinggiran kota, dan memiliki istri yang cantik dan dua anak. Namun, ketika seorang kenalan wanita cantik dari tahun-tahun sebelumnya melintasi jalannya lagi, dia mulai bertanya-tanya apakah dia benar-benar kehilangan sesuatu. Nikki cantik melampaui kata-kata dan membuat permainan besar untuknya, menjanjikan hubungan seksual yang sangat kuat. Richard bermain-main dengan ide itu, karena memang kehidupan seksnya di rumah telah memudar, apalagi dengan keputusan yang sedang berlangsung tentang anak-anak dan sconce dinding untuk ruang tamu. Haruskah dia mengambil risiko berselingkuh? Ini adalah film yang terkadang lucu dengan pemain yang sangat menarik. Rock adalah aktor berbakat dan dia memanfaatkan situasi lucu naskah itu sebaik-baiknya. Lihat saja dia merokok ganja di sebuah pesta atau melakukan pertemuan semi-serius dengan pil Viagra dan Anda akan sangat gembira. Masalahnya, tentu saja, momen komik film tersebut tidak berlebihan. Pemeran lainnya sangat baik, dengan Steve Buscemi memberikan penampilan kecil yang menyenangkan sebagai rekan Richard yang payah. Dua pemeran utama wanita sangat cantik dan menawan, menambah kenikmatan film ini. Nilai kostum, set, dan produksi tinggi. Waspadalah, bagaimanapun, dari beberapa bahasa yang kuat dari waktu ke waktu, karena F-bom kadang-kadang dilemparkan. Secara keseluruhan, film ini bukan tanpa humor atau pesan yang baik namun tidak dapat dinyatakan sebagai pemenang langsung. Namun demikian, itu akan berfungsi untuk hiburan malam atau, yang lebih penting, itu akan menjadi alat konseling yang hebat bagi mereka yang mempertimbangkan untuk menikah dalam waktu dekat. Sikap pamungkasnya pada komitmen perkawinan dan bahaya perselingkuhan memang mengagumkan.

ULASAN : – “Hah?” Brian Bosworth berperan sebagai John Gray, seorang bankir yang sukses. Saat berjalan ke mobilnya suatu hari, saat berjalan-jalan ke Walkman-nya, dia ditabrak dengan cara yang lucu (yang patut diputar ulang). Dia terbangun di rumah sakit dan hampir tidak ingat apa-apa selain memiliki kilas balik hitam dan putih ke kehidupan sebelumnya. (Yang diambil dengan cara film gangster gaya 30-an). Begitu keluar dari rumah sakit, dia kembali ke kehidupan kaya yang dia tidak ingat. Istrinya terlihat seperti Kathie Lee Gifford dan anehnya dia tampak tidak puas. Saat kilas baliknya menjadi lebih umum, dia melanjutkan pencarian kebenaran dan Anda selalu tahu karena dia mengenakan jas hujan sepanjang film. Sementara itu, penjahat pesolek lokal Thomas Payne (Dourif) adalah pemimpin geng penjahat multiras dan setelahnya istirahat penjara di awal film, mereka mulai melakukan penyelaman busuk di L.A. (apakah ada jenis penyelaman lain?) Ada dendam antara geng dan “Da Boz” seputar kehidupan masa lalu di penjara dan tato rahasia. Dengan bantuan pelayan koktail yang gagah, Gray berjuang untuk mengambil kembali hidupnya! Bosworth berperan sempurna sebagai Gray, karena memungkinkan dia, di sepanjang film, tampak seperti orang bodoh yang bingung, terus-menerus membuat pernyataan seperti: “Hah?”, “Ya ampun!”, “aaaaahhh!” dan klasik “Tidaaaaak!” Salah satu dari banyak judul alternatifnya adalah “Hah?”: The Movie”. Salah satu kalimat terbaik dalam film ini adalah saat Gray melihat salib di dinding dan mulai mengingat sesuatu dan berkata “Kristen? Itu berarti sesuatu…” Bergantung pada sudutnya, dia bergantian terlihat seperti Dolph Lundgren, Aaron Eckhart, dan Neil Patrick Harris. Sebagai seorang bankir, dia terlihat seperti kepala daging yang dimasukkan ke dalam setelan dengan bretel yang lucu. Brad Dourif tampaknya menikmati perannya sebagai baddie pencinta topi (“Kamu harus memakai topi, topi tidak boleh memakaimu.”) Jangan lupakan salah satu antek Payne yang terlihat seperti musuh bebuyutan Sonic The Hedgehog “Dr. Robotnik”. Juga ketika Payne mengancam orang jahat Meksiko di bawah todongan senjata, dia memohon untuk “Bambinos” -nya yang jelas merupakan bahasa Italia. Melihat film ini diambil secara bebas dari “Robocop” dan “Total Recall”, aman untuk berasumsi bahwa penulisnya dipengaruhi oleh Paul Verhoeven. Dengan catatan yang aneh, ada banyak kiasan untuk lagu “Y.M.C.A.”, “In The Navy”, dan “Macho Man”. Dapat juga diasumsikan bahwa mereka jelas-jelas dipengaruhi oleh The Village People. Di di penghujung hari, “Blackout” lebih baik daripada tarif rata-rata Direct-To-Video. Bosworth dan yang lainnya menampilkan pertunjukan yang menyenangkan. Jangan lupa: Dia benci menthol. Comeuppance Review oleh: Ty & Brett Untuk lebih banyak kegilaan, silakan kunjungi: comeuppancereviews.com

ULASAN : – Produksi bersama Argentina-Swiss yang luar biasa ini berlatarkan tahun-tahun awal pemerintahan junta Argentina. Topiknya, bagaimanapun, lebih luas: persimpangan antara cupiditas elit dan politik brutal di seluruh dunia, terselubung di bawah lapisan bangsawan kelas atas dan, tentu saja, kebijaksanaan yang sangat ekstrim. Kengerian yang endemik pada tempat dan waktu di mana film ini dibuat ditampilkan secara miring dan kiasan, dan semuanya lebih kuat untuk itu. Film ini memiliki pemeran yang luar biasa. Setiap karakter, hingga cameo non-berbicara terkecil, menyampaikan dunia makna, seringkali dalam satu bingkai. Yang paling mencolok dari semuanya adalah Monsinyur Katolik yang diparodikan dengan cemerlang saat dia bertindak sebagai tumpuan yang sangat menyeramkan, mengangkat sebagian tabir yang menggantung di atas plot, mengingatkan saya pada Penyelidik Agung yang menakutkan dalam opera Verdi “Don Carlos” yang mendorong Philip II dari Spanyol untuk membunuh putranya yang memberontak sama seperti, untuk menyelamatkan dunia, “Tuhan mengorbankan miliknya sendiri”. Urutan ini, diatur selama pertemuan kecil di salah satu tempat suci dalam junta elit, memberi tahu Anda lebih banyak tentang apa yang terjadi di Argentina daripada adegan yang lebih eksplisit di ruang penyiksaan atau lapangan eksekusi, sementara pada saat yang sama membuat jelas apa yang benar-benar harus dilakukan oleh bankir itu, dan tentang apa film itu sebenarnya. Kebutuhan yang rendah hati dan mahal untuk kerahasiaan terus-menerus (sebuah pelajaran bahkan diberikan dalam argumen rahasia yang digunakan oleh para bankir Jenewa, termasuk arti “azor”) adalah disampaikan dengan dingin oleh pasangan utama, yang diperankan oleh Fabrizio Rongione dan Stéphanie Cléau. Dia dengan sempurna mempersonifikasikan bankir swasta Swiss yang ramah tamah dan sangat berkancing, hingga kelahiran bangsawan, memberikan kelas master dalam akting film yang bersahaja, menyampaikan reaksi hanya dengan kedutan kelopak mata atau sudut kecil mulutnya. Karakternya sangat cerdas, ambisius, berdisiplin dingin, antagonis yang menghakimi dan sumber daya yang luar biasa baginya, mencari tahu situasi di mana dia, bahkan lebih (Anda rasa) dari biasanya di dunia macho kelas penguasa Argentina (tua dan baru), diturunkan ke sela-sela, ke titik yang lebih atau kurang sopan diberhentikan setiap kali bisnis serius akan dibahas. (Pada satu titik, dia disuruh menyingkirkannya sebelum pertemuan penting: “tidak ada wanita”.) Dia terpaksa mengabdi pada suaminya namun pahit dengan peran yang harus dia mainkan. Kalimat terhebatnya, yang sudah banyak dikutip dalam ulasan, muncul ketika dia diberitahu oleh ibu pemimpin Argentina yang tangguh bahwa dia dapat melihat bahwa “suamimu sangat mencintaimu” (yang sebenarnya, menurutmu, adalah pertanyaan yang mengarahkan), dan Cléau, masih halus dan sedingin es tetapi hanya dengan kilasan kemarahan yang paling halus, menjawab., “Ya, dia dan saya hanyalah satu orang. [Jeda waktu yang tepat.} Dan orang itu adalah dia”. Film ini dalam bahasa Prancis dan Spanyol, dengan banyak karakter Argentina (cukup kredibel, mengingat status sosial mereka) benar-benar betah dalam bahasa Prancis, sementara Rongione tampaknya memiliki lebih dari sekadar bahasa Spanyol yang dapat digunakan (meskipun tidak sempurna). (Cléau tampaknya hampir tidak memilikinya, yang, jika ada, berfungsi untuk meningkatkan ketajaman pengamatannya.) Dialog terus-menerus bergeser antara dua bahasa, seringkali di tengah kalimat, tidak ada yang ditandai dalam teks bahasa Inggris meskipun, seperti setiap isyarat dalam film paling halus ini, setiap pergeseran menyampaikan makna. Demikian pula, film menyatukan dua dunia yang berbeda, tetapi saling terkait dan memang saling bergantung. Salah satunya adalah elit di mana-mana, tetapi dalam kasus ini negara Amerika Latin pasca-putsch di mana semuanya hidup dalam teror, meskipun apa, atau siapa, berbeda menurut status sosial atau politik orang tersebut. Yang lainnya adalah para bankir swasta global, dalam hal ini Swiss, yang memberikan layanan vital dengan melindungi dan memproses kekayaan, baik yang diperoleh dengan menjarah pemegang kekuasaan saat ini atau diwarisi oleh elit mapan, mungkin dari penjarahan nenek moyang mereka. Kedua dunia itu menakutkan, dan kelangkaannya disampaikan dengan cemerlang, itulah yang membuat film ini begitu memikat. Meskipun beberapa lelucon dalam akan sangat lucu bagi pemirsa Swiss (orang luar tidak akan selalu melihat penghinaan penuh yang disampaikan ketika seorang Swiss kelas atas yang ramah mengatakan kepada orang lain bahwa rekan ketiga adalah “dari Zug”), peran struktural utama dimainkan oleh bankir di seluruh dunia dalam urusan mereka dengan yang berkuasa secara politik dan dengan yang sangat kaya, dan cara mereka membantu merekayasa mutasi dari satu kategori ke kategori lainnya, tidak dapat dijelaskan lebih jelas. Tanpa menggunakan spoiler, saya pikir dapat dikatakan bahwa apa yang paling mencolok tentang urutan terakhir film tersebut adalah banalitas tiba-tiba dari pesan yang tampaknya ingin disampaikannya. Setelah semua intrik dan kerumitan itu, Anda bertanya-tanya, apakah ini sebenarnya tentang semua ini? Dan jawaban film tersebut tampaknya adalah, “Tentu saja, bagaimana menurut Anda?”

ULASAN : – Sulit bagi seseorang dari generasi saya untuk menonton film seperti CITIZEN KANE. Bukan karena “terlalu tua” atau “terlalu membosankan”, tetapi karena telah dipuji-hampir secara universal-sebagai satu-satunya film terbaik yang pernah dibuat. Dan sementara antisipasi melihat film dengan pujian yang luar biasa mungkin cukup menggembirakan, sebenarnya menontonnya pada akhirnya merupakan pengalaman yang menakutkan dan agak mengecewakan. Ini bukan untuk mengatakan bahwa saya pikir CITIZEN KANE adalah film yang buruk; pada kenyataannya, saya pikir segala sesuatu tentang itu benar-benar brilian. Dari pertunjukan yang memesona hingga pergerakan kamera yang direncanakan dengan cermat dan trik pencahayaan yang cerdas, tidak ada satu pun elemen CITIZEN KANE yang tidak merupakan pencapaian luar biasa di semua bidang pembuatan film. Alur cerita CITIZEN KANE tampak sederhana. Meskipun plot terungkap dengan masuk dan keluar dari kilas balik nonlinier, sangat mudah untuk melacaknya. Keterusterangan dan kecepatan cerita yang relatif cepat inilah yang membuatnya tampak mengintimidasi. Karena semuanya berjalan lancar tanpa henti, rasanya seperti kita dibodohi-seperti ada sesuatu yang jauh lebih besar yang sepertinya tidak bisa kita pahami. Sebagai penonton pertama kali, saya tahu dari reputasinya bahwa pasti ada *sesuatu* yang memisahkan film ini dari yang lainnya; sesuatu yang terkubur dalam alur ceritanya yang sederhana yang telah dilihat semua orang, tetapi sepertinya saya tidak bisa memahaminya. Dan kemudian, selama bingkai terakhir itu, sesuatu itu terungkap, dan semuanya mulai masuk akal. Bagi saya, saat-saat kebingungan dan ketidakpastian yang diikuti oleh rasa pencerahan dan penghargaan inilah yang membuat menonton CITIZEN KANE menjadi pengalaman yang sangat berarti. . Meskipun saya merasa bahwa ini layak mendapat pujian, paparan konstan terhadap hype dan pujian selama enam dekade akan selalu menetapkan standar pemirsa paling modern pada ketinggian yang hampir tidak dapat dijangkau – bahkan jika itu benar-benar * adalah * yang terbaik. film sepanjang masa.