ULASAN : – Chintu Ka Birthday (Ulang Tahun Chintu) adalah film yang sulit untuk diulas karena meskipun memiliki hati yang tepat, jungkir balik yang terus-menerus antara komedi dan thriller membuat saya sedikit tidak nyaman baik sebagai penonton yang menikmati bioskop yang bagus maupun sebagai penghibur cerdas yang berusaha untuk tidak menggambarkan hal seperti itu. karena itu melanjutkan sebagai dibuat-buat. Gagasan tentang sebuah keluarga kecil India yang manis dan terdiri dari lima orang yang mencoba merayakan ulang tahun anggota termudanya di Irak yang dilanda perang segera setelah jatuhnya Saddam Hussein adalah ide yang unik. Dan saya suka bagaimana film berlangsung dalam rentang beberapa jam namun tidak melupakan waktu. Saya tidak tahu siapa yang pertama kali berakting di sini ketika Anda memiliki Vinay Pathak sebagai ayah yang akan mengingatkan Anda pada figur ayah Anda sendiri, atau festival film dan sangat berbakat menampilkan Tillotama Shome biasa yang satu senyumannya cukup untuk membuat Anda jatuh cinta. suka dengan karakter apa pun yang dia mainkan (dan dia juga menyanyikannya dengan Seema Bhargava), atau Bisha Chaturvedi putri yang ekspresinya telah diambil dengan sangat baik, Anda akan menyukai adegan tertentu ketika dia melihat ayahnya, pria pemberani yang baru saja berguling. beberapa keajaiban menjadi angin karena yang dia inginkan hanyalah merayakan ulang tahun. Saya berjuang sedikit dengan penampilan yang terlalu bersemangat dan tulisan yang agak sok dari karakter Irak yang diperankan oleh Khaled Masso serta karakteristik lincah dari dua tentara Amerika yang muncul di layar pada babak kedua tetapi ketika saya melihat pesan yang mendasarinya dan ide yang telah digunakan untuk menyampaikan itu, saya tidak bisa berhenti menyanyikan pujian untuk Ulang Tahun Chintu Ka, sebuah film yang semanis cuplikan animasi bergulir vertikal yang luar biasa yang membawa Anda ke dirinya sendiri di awal dengan lembut dinarasikan oleh Vedant Chibber, pemuda yang tampak polos anak laki-laki yang berperan sebagai Chintu. TN.(Menonton pemutaran terbatas di Matterden, Mumbai.)

ULASAN : – Saya tidak mengerti mengapa film ini belum dirilis secara luas–hampir tidak ada ulasan di sini, dan sepertinya tidak tersedia dalam bentuk DVD atau streaming . Saya melihatnya di sebuah festival film, dan itu adalah gambar yang paling menonjol dari serial tersebut. Dari deskripsi singkat–pembantu dan majikan menemukan diri mereka tertarik satu sama lain–saya berasumsi bahwa ceritanya akan penuh dengan klise, tetapi film tersebut menghancurkan semuanya, dan tidak pernah berjalan seperti yang saya harapkan. Aktingnya benar-benar dapat dipercaya, dan saya terpesona oleh pandangan singkat namun mencerahkan tentang sistem sosial di India, dan hubungan antara kelas majikan dan kelas pelayan. Saya akan merekomendasikan film ini kepada siapa saja yang menghargai cerita yang bijaksana dan berwawasan.

ULASAN : – kuat>Saya jarang meminta untuk menonton film apa pun tetapi kali ini saya mohon Anda untuk menontonnya. Mungkin kesuksesan film ini akan menimbulkan kehebohan yang cukup untuk membuat matahari ini bersinar tepat waktu. Sutradara dan penulis karya Pak Soumendra Padhi sangat bagus. Tanpa memihak siapa pun ia telah mencoba yang terbaik untuk berada di sisi kebenaran yang dibuktikan dengan menunjukkan karakter yang sangat positif ,Biranchi Das, melewati batas untuk mendengarkan maksudnya. Film akan mengajak Anda melakukan sesuatu untuk pelari maraton termuda di dunia, Budhiya Singh. Sutradara telah menyempurnakan setiap adegan dengan visi dan pengambilan gambarnya. Cara dia menangkap adegan runtuhnya Budhiya dengan membuat layar menjadi gelap dan berkabut sangat bagus tapi seharusnya durasinya kurang. Lingkungan yang diciptakan dari tempat tinggal masa kecil Budhiya sangat nyata, seperti anak-anak merokok Beedi setengah terengah-engah yang dibuang oleh orang tua. Film ini adalah tamparan keras pada sistem dan tepukan keras pada diri kita sendiri bahwa bagaimana kita bisa mengabaikan hal-hal seperti itu terjadi di negara kita. Sebagai seorang penulis, pekerjaan sutradara baik-baik saja sampai paruh pertama. Lambat dan terasa seperti doku-drama tapi setelah selang waktu itu membuat Anda tertawan, Anda bisa merasakan kemarahan, kesedihan dan frustrasi seolah-olah Anda hanya menyaksikan semua yang terjadi di depan Anda. Di babak pertama ketika Biranchi Das pertama kali melihat bakat Budhiya agak tidak nyata karena dia diperlihatkan berlari dari pagi hingga larut malam, yang agak sulit dicerna. Dialognya sempurna. Seharusnya ada pembentukan bakatnya secara bertahap. Klimaks ditembak dengan cara yang sangat cerdas. Itu meninggalkan dampak keinginan tanpa menunjukkan kekerasan. Skor latar belakang dan pencampuran sangat bagus. Perlu disebutkan secara khusus. Kredit diberikan kepada perancang suara Subhash Sahu. Penampilan bijak anak Mayur Mahendra Patole sebagai Budhiya Singh sangat luar biasa. Dia merinding hanya dengan menatap matanya. Manoj Bajpayi sebagai Biranchi Das sangat sempurna seperti biasanya. Shuruti Marathe sebagai istrinya sangat baik. Tilotama Shome sebagai ibu Budhiya sangat mengesankan. Gajraj Rao sebagai sekretaris menteri dan Gopal Singh sebagai pemimpin lokal terlalu baik. Angkat topi untuk Viacom 18 dan produser independen Gajraj Rao, Subrat Ray, dan Shubhamitra Sen untuk mendukung jenis proyek semacam itu.

ULASAN : – QISSA dengan tepat menampilkan jiwa India yang jelek dari sebuah keluarga yang terobsesi hanya dengan anak laki-laki, bukan anak perempuan untuk banyak alasan yang jelas. Ditetapkan di era pasca-kemerdekaan, subjek masih tetap relevan di India dan lebih khusus untuk daerah seperti Punjab, di mana pembunuhan bayi perempuan adalah salah satu masalah utama bahkan di masyarakat abad ke-21 yang lebih berpendidikan dan lebih sadar ini. Plot yang berani untuk Punjabi begitu juga dengan Sinema India, QISSA tentu memberi Anda perasaan menonton sesuatu yang sangat jujur yang belum pernah dicoba sebelumnya di sini dengan intensitas yang begitu kuat. Ya, itu memang mengingatkan Anda pada mahakarya dari Pakistan berjudul BOL sejauh menyangkut obsesi terhadap seorang anak laki-laki, tetapi kemudian menemukan jalurnya sendiri yang berbeda dari yang disaksikan dalam “permata yang tidak boleh dilewatkan” itu untuk menghilangkan keraguan yang terlihat. Disutradarai dan ditulis bersama oleh Anup Singh, ini adalah kisah mengganggu tentang seorang ayah eksentrik Umber Singh yang setelah memiliki anak perempuan keempat dalam keluarga tidak ingin membunuhnya tetapi memaksanya untuk tumbuh dewasa, berpakaian dan berperilaku seperti anak laki-laki saja , mengabaikan semua perubahan tubuhnya yang terjadi seiring berjalannya waktu dengan cara yang sangat aneh. Film dimulai dengan peristiwa berdarah Pemisahan kita ketika keluarga harus pindah ke bagian India setelah kehilangan semua yang mereka miliki. Dan kemudian berfokus pada hubungan saja melalui banyak liku-liku tak terduga yang mengarah ke kejutan serius yang datang tepat sebelum istirahat sebagai master-toke sutradara. Babak kedua menghadirkan giliran supernatural yang sangat tidak terduga bagi para penonton yang membuat film ini agak lambat dan sedih juga, menghilangkan cengkeraman yang ditampilkan di jam pertama terutama untuk orang biasa yang duduk di teater yang tidak dapat memahami multi-lapisan. Proyeksi diakhiri dengan catatan yang lebih bijaksana. bagian tertentu dari pemirsa hanya mengapresiasi sinema yang bermakna seperti pengalaman pribadi menonton film di teater dengan sekitar 30 orang Punjabi yang aneh, yang mungkin hanya datang mendengarkan kata “Partisi” dan melihat “Irrfan Khan memainkan seorang Sikh” dalam promonya karena saya sangat merasa. Setelah mengatakan itu, saya sangat senang melihat bahwa meskipun film itu bukan tentang apa pun yang datang untuk 30 orang berbahasa Punjabi itu, itu masih berhasil membuat mereka tetap terlibat. ke alur ceritanya yang unik di paruh pertama, di mana mereka semua terpesona menyaksikan karakter utamanya yang bengkok dan niat gilanya untuk lebih mengkhawatirkan masyarakat daripada keluarganya sendiri. Namun skenarionya tidak sama pasca jeda dengan “komponen hantu” ” dilontarkan (memperlambat kecepatan untuk sebagian besar) yang sebenarnya tidak dapat mengesankan siapa pun di antara mereka dan mereka mulai menunjukkan kegelisahan dengan mengobrol keras dan memeriksa ponsel mereka yang bersinar terang di teater yang hampir kosong. Metafora filosofis yang kompleks di jam kedua film tidak dapat menjangkau mereka seperti yang diinginkan kehilangan hubungan emosional dan saya bahkan mendengar salah satu dari kelompok tersebut dengan jelas mengkategorikan proyek tersebut sebagai “film festival seni – bukan untuk mereka”. Sekarang berbicara tentang upaya berani dari perspektif teknis & sinematik lainnya, ini memang film yang dibuat dengan baik, disusun dengan sangat baik, dan diperankan dengan luar biasa yang memiliki plot yang tidak konvensional yang mungkin terinspirasi dari beberapa peristiwa kehidupan nyata seperti yang terlihat. Penulis-sutradara mampu menulis puisinya di layar dengan bantuan semua penampilan luar biasa dari pemeran pilihan yang benar-benar memiliki film dari depan. Irrfan Khan (sebagai Umber Singh) yang berperan sebagai ayah jahat yang eksentrik melakukan tindakan aneh dengan meyakinkan, meskipun aksen Punjabi-nya terasa sedikit mengganggu dalam beberapa urutan tertentu. Aktor yang luar biasa benar-benar membuat Anda menang sepenuhnya di babak pertama lebih banyak daripada nanti karena alasan yang disebutkan di atas. Faktanya, bagian terbaik dari penggambarannya adalah bahwa Anda tidak pernah membencinya atas apa yang dia lakukan terhadap keluarganya karena dia juga mencintai mereka semua dari hati meskipun memiliki keinginan yang berorientasi pada masyarakat untuk memiliki seorang putra. Tillotama Singh (sebagai Kanwar – putra / anak perempuan) sama efektifnya dengan gadis yang menderita yang keluar dari cangkangnya menjelang akhir memainkannya dengan penuh perasaan. Tindakan lintas gendernya terlihat disengaja pada awalnya, tetapi kemudian meresap saat film berlanjut menuju klimaks yang lebih mengharukan yang berfokus pada kedua gadis itu. Rasika Dugal (sebagai Neeli) sangat luar biasa memainkannya secara ekspresif sebagai orang polos yang berdiri di antara ayah dan putra / putrinya. Plus Tisca Chopra dengan sempurna menggarisbawahi ibu yang lemah yang tidak mampu memprotes gerakan suaminya yang tidak praktis sebagai tipikal wanita India yang ditekan oleh asuhannya sendiri. ke dalam dunia keluarga yang tercabik-cabik. Dan beberapa adegan tertentu tidak mudah hilang dari pikiran Anda seperti saat Umber Singh memergoki Neeli melarikan diri di malam hari dan kemudian Kanwar memamerkan tubuh telanjangnya kepada semua orang yang lewat dengan putus asa. tidak ada hubungannya dengan partisi tanah bersejarah secara detail. Tapi itu berurusan dengan pemisahan yang sakit dalam pikiran kita yang berpikir tentang pria dan wanita atau anak laki-laki dan anak perempuan sebagai dua identitas sosial yang tidak setara dengan yang satu memiliki yang lain bahkan dalam apa yang disebut masyarakat berkembang saat ini.