ULASAN : – Dickie Pilager mencalonkan diri sebagai gubernur Colorado. Dia adalah anak laki-laki frat yang tampan dengan masa lalu yang meragukan yang mencakup setidaknya satu tuduhan mengemudi dalam keadaan mabuk. Tapi dia berasal dari keluarga yang berpengaruh secara politik dan ayahnya adalah seorang senator AS yang kuat. Dickie, bagaimanapun, kurang panik. Dia tidak bisa menyusun kalimat sederhana tanpa tersandung. Dia mengerikan ketika dia tidak memiliki skrip, tidak dapat berfungsi tanpa teleprompter, tidak tahu apa yang dia bicarakan, mengurangi kebijakan menjadi frasa sederhana, tetapi orang kaya berkontribusi dengan murah hati untuk kampanyenya dan dia sangat “ramah pengguna” untuk bisnis besar . Seperti yang ditunjukkan oleh salah satu karakter di “Kota Perak”, Dickie terdengar seperti gubernur di TV saat suaranya dimatikan. Terdengar familiar? Dalam “Silver City”, penulis/editor/sutradara John Sayles menampilkan misteri pembunuhan ala “Chinatown”, komentar politik yang sinis, dan pengamatan tajam tentang media kontemporer menjadi satu film yang lebih sering sukses daripada tidak. Ada saat-saat ketika saya mendapat kesan bahwa Sayles berusaha terlalu keras untuk menyampaikan maksudnya tentang ketidakmampuan Dickie. Betapapun menyenangkannya mengejek Dickie, dia target yang terlalu mudah. Para pemain berminyak di sekitar Dickie – misalnya, pawangnya Chuck Raven (dimainkan dengan pesona licik oleh Richard Dreyfuss) – jauh lebih menarik. Di mana “Kota Perak” berderak karena ketidakpercayaannya pada sistem politik kita, pengaruh tipe korporat yang licin pada kandidat, dan ketidakmampuan media. Meskipun ini adalah salah satu film Sayles yang lebih lemah, dia tetap menjadi salah satu pembuat film terbaik yang diproduksi bangsa ini. dalam 25 tahun terakhir. Filmografinya berisi beberapa film independen terbaik dalam ingatan terakhir – “Return of the Secaucus 7” (1980), “Lianna” (1983), “Matewan” (1987), “Eight Men Out” (1988), “Passion Fish ” (1992), mahakaryanya, “Lone Star” (1996) dan “Men With Guns” (2000). Bahkan banyak dari karyanya yang kurang terkenal, “City of Hope” (1991), “The Secret of Roan Inish” (1994) dan “Limbo” (1999), adalah potongan cerita yang luar biasa. Dia juga sadar secara sosial, sangat sadar akan pentingnya menyoroti masalah sosial, baik itu nasib para imigran, pasangan tanpa anak, atau korupsi politisi. Apa yang pada akhirnya sedikit mengecewakan tentang “Kota Perak” bukanlah kisahnya yang berlapis-lapis. , tapi ketidakmampuan Sayles untuk menjaganya tetap erat. Sama seperti saya mengagumi Sayles, editor lain dengan pandangan baru mungkin sangat membantu. Dia dengan cekatan menangani plot multi-cerita sebelumnya, tetapi film ini tampaknya tidak terlalu fokus. Sayles menjalin terlalu banyak utas yang tidak menyatu dengan baik. Dia terlalu mengandalkan kebetulan – terutama menggunakan dua pekerja migran di titik plot yang sangat penting – untuk mengungkap misterinya dan banyak subplot dan karakter yang menarik tetap menggantung, yang paling mencolok adalah subplot yang melibatkan reporter Nora (Mario Bello yang kurang digunakan) dan dia. tunangan Chandler (Billy Zane), yang memproklamirkan diri sebagai “juara underdog” – dia adalah pelobi bisnis dan tembakau besar. Para aktor, banyak dari mereka pelanggan tetap Sayles, hebat, seperti biasa. Chris Cooper memerankan Dickie dengan penuh percaya diri, tetapi Sayles secara mengejutkan menyia-nyiakan aktor berbakat lainnya dalam peran sekali pakai. Tim Roth, Thora Birch, dan Daryl Hannah tidak banyak berperan dalam peran yang lebih penting. Hannah mendapatkan beberapa dialog terbaik, tetapi Maddy Pilager-nya membutuhkan lebih banyak waktu layar. Jake Gittes dari Sayles adalah reporter yang berubah menjadi penyelidik Danny O”Brien, yang lebih mirip dengan Marlowe Elliot Gould daripada Bogart. Danny Huston memerankan O”Brien dengan pesona yang luar biasa, tetapi Huston tidak memiliki daya tarik seperti saudara perempuan, ayah, atau kakeknya. David Strathairn mungkin bekerja lebih baik. Reguler Sayles lainnya, Joe Morton, akan menjadi pilihan yang menarik. Sinisme Sayles tentang media lemah dan proses politik kita sangat beralasan. Lagipula, kita hidup di zaman ketika media mengabaikan kisah nyata di balik bencana Florida pada pemilihan tahun 2000 (pencabutan hak ratusan, bahkan ribuan, pemilih kulit hitam); wartawan melalaikan tugasnya karena takut dicap tidak patriotik; surat kabar besar mengeluarkan mea culpas karena menelan semua yang dilayani pemerintahan ini, tidak pernah mempertanyakan motifnya menjelang perang (sama sekali tidak berarti dan tidak berguna) di Irak; kandidat politik mengadakan “pertemuan kota” dengan audiens yang telah disaring sebelumnya yang menandatangani sumpah setia dan mengajukan pertanyaan softball yang telah diatur sebelumnya; dan setidaknya satu jaringan berita TV sebagian besar menjadi corong partai politik. Keahlian Sayles selalu merupakan dialog yang sangat baik dan ketika dia menjauh dari Dickie, tulisannya sering kali cerdas, tajam, dan layak untuk karya terbaiknya. Ada dua momen yang sangat tajam – antara Chuck dan Danny di sebuah bar, dan Maddy pasca-senggama. “Kota Perak” sama sekali tidak biasa-biasa saja. Dan, sejujurnya, bahkan Sayles yang biasa-biasa saja akan lebih baik daripada kebanyakan yang dibuat Hollywood. Meskipun film ini masih lebih baik daripada kebanyakan film multipleks saat ini, ini di bawah standar Sayles. Dia menetapkan standar yang sangat tinggi dengan “Matewan” dan “Lone Star” yang kami harapkan lebih baik darinya. “Kota Perak” diakhiri dengan catatan simbolis dan peringatan tentang bahaya membiarkan Dickie Pilagers di dunia ini menang. Yang menakutkan adalah kita sudah memiliki Dickie Pilager di kehidupan nyata. Dan terlepas dari niat baiknya, dia lebih berbahaya daripada yang bisa dibuat fiksi siapa pun.

ULASAN : – Baru selesai menonton ini, dan apa sebuah kesenangan. Saya baru saja berselisih dengan saudara perempuan saya sehingga kisah ayah dan anak yang terasing ini hanyalah tiket untuk mengingatkan saya tentang apa arti keluarga sebenarnya. Brian Cox luar biasa seperti biasa, dia benar-benar menjadi lebih baik seiring bertambahnya usia. Aktor yang lebih rendah mungkin memainkan peran sebagai sterotipe Skotlandia, tetapi ketajamannya yang kasar kadang-kadang membuat karakternya tetap membumi. Saya bahkan tidak menyadari siapa beberapa aktor sampai kredit akhir, semua orang hanya menjalani peran mereka. Yang memalukan adalah bahwa beberapa orang akan menganggap hal seperti ini sebagai film sore yang tidak layak untuk diperhatikan, yah, ini jauh lebih baik daripada banyak blockbuster di luar sana.

ULASAN : – Beberapa keluarga di sebuah rumah kecil kota menghadapi bahaya dan kemungkinan bencana ketika tornado yang menggelegar menghantam daerah itu, setiap orang memiliki waktu yang sangat terbatas untuk bereaksi terhadap situasi yang bergerak cepat. Ini sebenarnya tidak buruk, dibandingkan dengan beberapa film yang saya tonton belakangan ini, sebenarnya tidak tidak seburuk itu. Terlepas dari mondar-mandirnya yang biasa-biasa saja, ada beberapa momen ketegangan yang nyata, dengan teror kehidupan nyata yang datang dari mengetahui bahwa hal-hal ini terjadi. Anda memiliki waktu satu jam untuk pengembangan karakter, jadi mondar-mandir bisa menjadi masalah besar bagi penggemar tradisional film bencana. Jam pertama lambat, beberapa karakter yang Anda sukai, beberapa Anda benci, ini sangat sinetron, setelah satu jam, Anda mendapatkan aksinya, dan film bergerak dari gigi 1, ke gigi 4, semuanya menjadi lebih menarik. Ini jelas merupakan film beranggaran rendah, tetapi secara visual itu bukan tanpa prestasi, saya pikir itu terlihat cukup baik. Beberapa aktingnya layak, beberapa di antaranya terasa seperti saluran Hallmark. Anda akan melihat banyak wajah terkenal, termasuk Peter Facinelli, dalam peran yang mungkin bukan yang paling menantang. Saya tahu ini akan dibenci, sedikit tidak buruk, 6/10.

ULASAN : – Saya kira orang yang berbeda dapat mengekstrak makna yang berbeda dari GHOST WORLD dan semua tahu persis mengapa itu dibuat. Bagi saya, itu adalah kronik dari sekelompok kecil orang yang tidak, dan mungkin tidak akan pernah, cocok dengan dunia ini. Mereka ada di sini di pinggiran, hanya ada di alam semesta paralel mereka sendiri, atau "dunia hantu" mereka sendiri. Meskipun kedengarannya menyedihkan, film ini tidak mengecewakan, penuh dengan humor, sindiran, dan pengamatan tajam tentang kehidupan. Produksi keseluruhannya luar biasa (kecerahan dan warna dalam fotografi, kostum, dan set sangat memukau)… plus melakukan hal yang mustahil dengan berhasil mengarahkan ke arah keseriusan yang mematikan di dekat kesimpulan untuk mengarahkan intinya. dengan Enid (Thora Birch) dan Rebecca (Scarlett Johansson), dua orang buangan sekolah menengah yang sangat perseptif yang melihat menembus fasad teman remaja mereka dan tidak ingin ada hubungannya dengan itu. Bagi Rebecca pengucilan diri ini hanyalah fase yang berlalu, tetapi bagi Enid Anda mendapat kesan kuat bahwa ini akan selalu menjadi cara hidupnya. Bukannya dia tidak mengerti, tapi dia tidak mengerti IT atau orang atau permainan kehidupan. Ada titik balik emosional singkat untuk Enid ketika lelucon praktis yang kejam menjadi bumerang dan dia terlibat dengan target, Seymour (Steve Buscemi) yang kutu buku dan sangat sinis, yang mungkin saja roh kerabat yang dicari Enid. Adegan bersama antara Enid dan Seymour, meskipun ditakdirkan untuk berubah buruk, ditangani dengan kelembutan oleh sutradara dan aktor dan cukup berkesan dan menyentuh. Sorotan adalah adegan yang sangat baik di klub blues yang hampir memakukan pandangan hidup orang Amerika. dan kurangnya rasa hormat kami dan yang ada di kelas seni remedial Enid, dengan guru paling sesat dan sok (Illeana Douglas) yang dapat Anda bayangkan. Gadis-gadis itu luar biasa, dan Steve Buscemi diabaikan secara tidak adil pada waktu penghargaan (sangat mengejutkan). Lagi pula, dia tidak pernah sebaik ini sebelumnya. Fakta bahwa premis ini, ide-ide ini, dan karakter orisinal dan menarik ini berasal dari sebuah buku komik membuat saya menyadari bahwa saya telah sepenuhnya mengabaikan kemungkinan artistik dalam media tersebut.

ULASAN : – Lucky McKee (“May”, “Red”, “The Woman”), seorang pembuat film yang bisa dibilang kurang dihargai, mencabik-cabik sebuah keluarga dalam film terbarunya menampilkan “Kindred Spirits”. Ini tidak mengesankan atau menggali sedalam “Mei” atau “Wanita”, tetapi merangkai dengan baik, menawarkan kisah perasaan yang rapi meskipun akrab. Saya harus mengatakan satu hal – saya tidak merasa poster film itu sangat bermanfaat, hasil yang terlihat sangat murah tidak menjualnya sama sekali. Sadie (Caitlin Stasey) muncul kembali untuk mengunjungi rumah masa kecilnya setelah bertahun-tahun absen, untuk bersama saudara perempuannya Chloe (Thora Birch) yang seorang ibu tunggal, dan putrinya Nicole (Sasha Frolova) yang hidupnya diselamatkan Sadie 10 tahun sebelumnya. Tak lama kemudian kami menemukan bahwa masa lalu dan trauma Sadie telah memengaruhinya dengan buruk & dia mulai memanipulasi keluarganya dan semua orang di sekitar mereka untuk mencapai tujuannya yang berpikiran buruk. Ceritanya mengalir secara merata, sering bergiliran, membuat Anda merasakan usaha di baliknya dan suasana sekitarnya. Masalahnya, bagaimanapun, adalah bahwa terlepas dari kenyataan bahwa semua elemen bekerja setidaknya pada tingkat yang layak, elemen yang sama juga terasa familiar, berulang dan agak membosankan. Dinamika anak / ibu / saudara perempuan / anak perempuan / kekasih yang kacau, tema keluarga yang disfungsional, bahaya obsesi, sedikit perasaan Hitchcockian, tetapi tidak banyak orisinalitas. Bagian yang paling mengecewakan adalah bagian akhir, para pembuat film memilih yang saya prediksi dengan mudah selama setengah jam pertama, yang mungkin paling banyak terjadi. Agak canggung, akhirnya begitu. Namun demikian, “Kindred Spirits” juga menawarkan penampilan yang layak oleh semua pemeran utama wanita & penggemar adegan indie tertentu akan menghargai melihat Macon Blair. Secara visual, anggaran yang sangat rendah dapat dilihat dengan jelas dan sering, dalam sinematografi, pengeditan, dan kurangnya aksi atau kerja kamera yang kreatif, tetapi McKee masih berhasil membuat semuanya berharga. Skor aslinya lumayan, saya tidak bisa mengatakan itu tentang semua film horor dengan tingkat anggaran yang sama. “Kindred Spirits” jelas bukan film yang buruk, tetapi juga terasa diremehkan, seolah potensinya belum sepenuhnya terwujud. . Itu, ditambah cerita & karakter yang sudah dikenal bersama dengan anggaran rendah membuat film thriller pinggiran kota rata-rata yang kurang dari jumlah bagian yang bagus. Direkomendasikan untuk para penggemar pemeran & Lucky McKee. Peringkat saya: 5/10.

ULASAN : – Dari semua film yang sangat membosankan yang pernah saya tonton, biasanya saya bisa mengatakan sesuatu yang positif tentang film tersebut. Ini yang pertama. Atau, seperti judul film ini, “The Competition”, film ini masuk paling akhir menurut saya. Jangan buang waktu Anda itu sangat membosankan. Saya lebih suka menderita diare daripada harus mendengarkan lebih lama lagi dialog dribel ini. Hemat waktu Anda yang berharga, baca bahkan buku yang buruk tentang John, daripada menonton stinkfest ini. Saya harus memberikannya peringkat 1 dari 10 karena ini adalah peringkat IMDB wajib minimum. Sebenarnya, saya akan membayar uang kepada seseorang yang bisa memperingatkan saya untuk tidak menonton omong kosong ini. Maksud saya omong kosong yang sangat membosankan!

ULASAN : – Para pembuat film jelas berusaha mendukung lingkungan politik saat ini tetapi sayangnya film ini gagal di hampir semua bidang. Aktor utama, David Corenswet, melakukan pekerjaan yang buruk dan tidak dapat dipercaya sedikit pun dalam perannya. Karakter lain terlihat seperti karikatur dan dialognya dipenuhi dengan klise. Yang paling menyebalkan adalah sinematografinya yang membuatnya tampak seperti direkam dengan camcorder murah. Anggaran film kemungkinan besar berkisar antara $ 100-150rb dan ditampilkan secara keseluruhan. Ini adalah level-C langsung ke Netflix dreck yang harus dilewatkan.