ULASAN : – Saya telah menonton beberapa film Chabrol dan sejauh ini terkesan dengan semuanya. Film ini adalah pengalaman pertama saya tentang karya Chabrol di tahun delapan puluhan dan meskipun saya tidak terkejut dengan fakta bahwa film ini dicerca oleh beberapa orang; dan itu tidak sesuai dengan standar tinggi sutradara Prancis yang hebat sebelumnya, secara pribadi saya menemukan ini sebagai contoh bagus lainnya dari arahan Chabrol yang murung dan merenung ditambah dengan alur cerita yang menarik dan beberapa pertunjukan yang bagus. Plotnya tidak sedalam yang terlihat di film Chabrol sebelumnya, tapi masih banyak yang bisa dikunyah. Dasar ceritanya adalah Madame Curo dan putranya Louis. Mereka tinggal di sebuah rumah yang diinginkan oleh dua orang yang tidak bermoral di desa, tetapi yang tidak mereka sadari adalah bahwa putranya dapat membaca surat mereka, karena dia bekerja di kantor pos – yang memberi mereka keuntungan. Plot dimulai dengan benar ketika Louis memasukkan gula ke dalam tangki salah satu mobil pria, yang segera mengakibatkan kecelakaan mobil yang fatal. Setelah hilangnya istri orang lain, seorang petugas polisi berhidung keras dibawa untuk menyelidiki. Film ini memiliki salah satu judul paling aneh yang pernah saya dengar – “Poulet au vinaigre”, diterjemahkan secara harfiah sebagai “Ayam dengan Cuka” . Cukup apa artinya itu, saya tidak tahu. Film ini memiliki beberapa plot yang berbeda, tetapi yang tampaknya paling diminati Chabrol adalah yang mengelilingi Louis, yang mendapati dirinya berada di tengah “perang” yang agak terlalu besar baginya dan harus dihadapi. ibunya yang miskin dan sakit pada saat yang sama. Investigasi pembunuhan memang memberi film itu salah satu narasi utamanya; tetapi karena itu tidak dimulai sampai kita setengah jalan, jelas bahwa itu bukan perhatian utama Chabrol. Aktingnya sangat bagus secara keseluruhan, dengan Lucas Belvaux memimpin dengan meyakinkan dan mendapatkan dukungan yang baik dari mantan istri Chabrol dan muse reguler Stéphane Audran, Jean Poiret; yang luar biasa sebagai petugas polisi yang tangguh dan favorit pribadi saya, Pauline Lafont yang luar biasa sebagai kekasih. Chabrol tampaknya memiliki sesuatu untuk mengakhiri filmnya secara tiba-tiba, dan itulah yang terjadi di sini karena sementara semuanya selesai pada akhirnya, itu dilakukan dalam hitungan sekitar lima menit. Secara keseluruhan, tidak sulit untuk membayangkan mengapa film ini tidak disukai seperti beberapa karya Chabrol lainnya – tetapi untuk uang saya, ini masih merupakan film thriller yang lebih berharga dan direkomendasikan.

ULASAN : – “Paris vu par…” adalah kejutan yang ditayangkan di TV kabel baru-baru ini. Tidak pernah menonton film sebelumnya, dan tidak tahu apa yang diharapkan, terbukti menjadi pilihan yang tepat ketika semua yang ditampilkan tidak sebanding dengan kisah luar biasa tentang Paris di awal 1960-an, seperti yang dilihat oleh enam sutradara terkemuka, sebagian besar pengikut. dari gerakan New Wave. Enam segmen berkonsentrasi di lingkungan Paris. Yang pertama, “Saint Germain-des-Pres, berurusan dengan seorang playboy muda dan seorang wanita muda Amerika yang memiliki one-night-stand. Gadis itu ternyata memiliki harapan romantis yang tidak berjalan dengan baik. Barbet Shroeder, seorang sutradara film dirinya sendiri, muncul sebagai playboy muda.Sketsa lain “Rue Saint-Denis” menghadirkan seorang pria muda yang telah membawa pulang seorang pelacur. Wanita itu merasakan rasa malu di Leon, kliennya, dan menganggap itu adalah pertemuan seksual pertamanya. Dia mengejeknya. , dan bahkan mempermalukannya untuk memberinya makan; dia bahkan menawarkan untuk membayarnya untuk makanannya. Micheline Dax dan Claude Melki adalah pemain yang luar biasa. “Gare du Nord” adalah kisah yang mengganggu tentang pertemuan antara seorang wanita muda dan orang asing saat mereka berjalan di sepanjang jalan yang menghadap ke rel kereta menuju stasiun. Pria yang entah dari mana muncul di dalam mobil, mengikuti wanita muda yang bertengkar dengan pacarnya. Dia terlihat cukup tulus dalam apa yang dia tanyakan padanya, tetapi kami tidak siap untuk apa yang akan dia lakukan, dalam a akhir yang mengejutkan yang membuat penonton cukup kaget. Eric Rohmer, sutradara yang masih aktif, menunjukkan tangannya di “Place de l”Etoile”, yang mengikuti seorang pria saat dia naik metro ke tempat kerjanya di toko pria dekat Arc dari Triumph. Dia adalah manusia kebiasaan yang mengikuti jalan yang sama setiap hari. Saat dia bertemu dengan orang gila, berniat menyakitinya, dia merespons dengan payungnya. Nanti, Jean Marc akan bertemu lagi dengan penyerangnya, tapi kemudian pertemuan yang berbeda sama sekali. “Montparnasse-Levallois” oleh Jean-Luc Godard, menghadirkan seorang wanita muda yang terlihat memposting dua surat di salah satu perangkat pneumatik yang populer di Paris. Satu-satunya masalah adalah dia telah mengirim surat kepada dua pria berbeda yang telah menjalin hubungan intim dengannya. Saat dia mencoba untuk keluar dari dilemanya, mengharapkan pengampunan, dia malah mendapatkan reaksi yang tidak dia harapkan. Seorang Joanna Shimkus muda dipandang sebagai orang Kanada di tengah konflik. Bagian terakhir dari film ini adalah oleh Claude Chabrol, seorang ahli ketegangan. “La Muette” menampilkan seorang pemuda yang orang tuanya tampaknya tidak tertarik padanya. Sang ayah sangat memperhatikan pembantu seksi itu, sesuatu yang tampaknya tidak dipedulikan sang ibu. Chabrol memerankan sang ayah sendiri dan Stephane Audrn, di puncak kecantikannya, dipandang sebagai ibu yang ceroboh. Giles Chusseau adalah pemuda itu. Paris sebagai latar cerita ditangkap seperti yang muncul pada masa itu.

ULASAN : – Tahun sembilan puluhan tidak dimulai di bawah langit yang menguntungkan bagi Claude Chabrol. “Jours Tranquilles à Clichy” (1990) sangat membosankan, “Dr.M” (1990) merupakan satu kegagalan lagi dan seseorang dapat dengan mudah melakukannya tanpa versi baru dari “Madame Bovary” (1991) yang benar-benar tidak menghasilkan apa-apa bagi Gustave Novel Flaubert. Jadi, setelah tiga kegagalan berlari, Chabrol beralih ke salah satu novelis favoritnya, Georges Simenon berharap menemukan bantuan untuk meningkatkan karirnya lagi dan dia menemukannya dengan novel “Betty”. Dia sangat terpesona dengan novel ini sehingga dia memutuskan untuk memindahkannya ke layar. Itu bukan salah satu novel Simenon yang paling terkenal tetapi novel yang terpuji dan mudah untuk memahami mengapa Chabrol sangat menyukai novel ini. Itu menilai potret seorang wanita tidak bermoral yang mendapat kesepakatan mentah. Dia seperti kayu apung di tengah arus sungai yang penuh arus dan tidak seimbang oleh kejadian yang tidak menguntungkan. Seorang ibu tak berperasaan yang mengirimnya untuk tinggal bersama bibinya ketika dia masih muda. Pada hari dia menemukan pamannya berhubungan seks dengan seorang gadis remaja, pernikahan tanpa cinta di lingkungan borjuis yang anggotanya secara khusus menganggapnya sebagai objek kehamilan sehingga keturunan Etamble dapat dipastikan, sebuah skandal yang mengharuskannya memutuskan hubungan dengan kelas atasnya. keluarga dan anak-anaknya. Dalam karya Chabrol, semua peristiwa ini terkait sebagai kilas balik dan di awal film, Betty benar-benar gelandangan, mengembara dari kafe ke kafe, sering minum minuman keras dan homo (dia menghabiskan sebagian besar film dengan rokok dan alkohol di dekatnya). dia). Di bar yang agak kotor, dia diselamatkan oleh seorang janda kaya, Laure (Stéphane Audran) yang berteman dengannya. Dia juga tampaknya seorang wanita dengan masa lalu yang berat di belakangnya dan mencari kehangatan manusia … Seperti yang pernah dikatakan Marie Trintignant: “Chabrol menyukai wanita mengerikan yang melakukan hal-hal buruk dengan kepolosan total”. Dengan pendapat yang patut diperhatikan ini dan isi filmnya, “Betty” mudah ditemukan dalam filmografi lebat Chabrol. Orang bisa menganggapnya sebagai sepupu perempuan dari “Violette Nozières” (1978), “une Affaire De Femmes” (1988) dan “la Cérémonie” (1995). Tanpa kehilangan alur plot, Chabrol memperkenalkan kepada penonton, elemen-elemen kunci dalam kehidupan Betty yang mungkin merupakan elemen penting dalam konstruksi dan pemadatan kepribadiannya yang mati rasa dan sedikit tak terduga. Chabrol benar untuk tidak memberi kita solusi langsung yang tersedia atau kemungkinan lemah untuk menjelaskan tindakannya sehingga pahlawan wanita misteriusnya menyimpan semua misterinya. Untuk lebih menekankan karakternya yang sulit dipahami, pembuat film menganugerahkan penyutradaraannya dengan ide-ide yang cekatan dan cerdas. Misalnya, ketika Laure mulai berbicara tentang Mario kekasihnya atau dirinya sendiri, Betty tampaknya tidak mendengarkannya, dia benar-benar tenggelam dalam kenangan pahitnya dan, selama kata-kata Laure, kamera membawa kita ke waktu lain, tempat lain seperti makan malam di bekas keluarga borjuisnya. Ide cerdas semacam ini banyak bercerita tentang tipe karakter Betty dan juga memberikan firasat kepada penonton tentang pikirannya yang sedang kacau. Dan saya sangat menyukai bidikan terakhir yang menampilkannya di belakang akuarium yang airnya tidak jernih. Sudah cukup jelas … “Betty” juga memberi Chabrol kesempatan lain yang dikirim oleh Tuhan untuk memberikan satu serangan pedas lagi di lingkungan kelas atas mengingat bahwa keluarga borjuis Betty memiliki bagian dari tanggung jawab dalam kejatuhannya. Dua perintah pertunjukan utama kekaguman dan rasa hormat. Marie Trintignant dan Stéphane Audran benar-benar menyatu dengan mudah. Untuk yang terakhir, ini akan menjadi yang terakhir kalinya dia berakting dalam film yang dibuat oleh mantan suaminya. Penulisan karakter yang meyakinkan, konstruksi yang telaten, dan upaya besar yang dilakukan Chabrol dalam kisah wanita ambigu ini menjadikan “Betty” sebagai pemenang sejati di tengah filmografinya yang tidak merata. Sayangnya, adaptasinya dari Simenon tidak menempatkan kritik dan publik pada gelombang yang sama karena film tersebut memiliki kehidupan singkat di bioskop Prancis meskipun mendapat ulasan yang cemerlang. Kecelakaan yang sama terjadi sepuluh tahun lalu dengan “les Fantômes Du Chapelier” (1982), adaptasi Simenon lainnya, lebih rendah dari “Betty”. Tapi tidak apa-apa, pada tahun 1992 Chabrol menemukan kembali potensi artistiknya yang tinggi dan level tersebut akan mempertahankan dirinya sendiri dengan dua karyanya berikut: “l”Enfer” yang ilahi (1994) dan “la Cérémonie” (1995).