ULASAN : – Pemeran, akting, naskah, dll semuanya top.Ceritanya bisa dipercaya Tapi, ini adalah film yang menyedihkan dan membosankan yang gagal memberikan kehebatan.Saya” Saya berharap ini tayang di BBC2 sekitar tengah malam, pertengahan minggu. Ini adalah tampilan irisan kehidupan yang khas yang tidak menawarkan hal baru. Komentar sebelumnya yang menyebutkan “Ubur-ubur” sangat bagus. Itu film yang jauh lebih baik. Jika Anda ingin melihat orang miskin maka tunggu sampai matahari terbenam di kota pesisir manapun dan Anda akan melihat film ini dalam kehidupan nyata.

ULASAN : – “Code 46” adalah film terindah yang pernah saya tonton dalam beberapa waktu. Sungguh lucu bagaimana sesuatu yang sama sekali baru diproduksi ketika properti film noir dan sci-fi futuristik digabungkan. Seperti “Sampai Akhir Dunia”, “Hari-Hari Aneh”, dan “Gattaca”, tiga film yang diingat dengan kuat oleh “Code 46”, ini di atas segalanya adalah karya suasana hati, di mana karakter dan plot adalah sekunder dari yang melayang, elegiac aliran film. Aksinya diremehkan, dan pertunjukannya bernada bersahaja; Tim Robbins mengenang William Hurt dalam “Sampai Akhir Dunia” dan Bill Murray dalam “Lost in Translation,” karena jet lagnya yang terus-menerus telah menumbuhkan pesona yang mudah dan melelahkan. Film diatur, satu berkumpul, di masa depan (atau “hadiah alternatif”, untuk memparafrasekan pengulas lain). Seperti film-film futuristik terbaik, itu diatur di planet Bumi yang sama, tetapi planet itu baru saja direstrukturisasi; penghuni lama telah pergi dan yang baru telah pindah. Tidak ada lagi negara, hanya kota, hanya tujuan bisnis. Kesenangan bukanlah tujuan, tetapi efek samping. Lokasi yang difoto adalah, seperti di “Alphaville,” seperti di “Sans Soleil,” tidak dimanipulasi atau dibuat-buat, tetapi difoto dengan cara baru. Kota-kota kontemporer terlihat futuristik, komersial, sibuk, dingin, dengan genangan kaca gelap dan butiran cahaya dari jendela gedung pencakar langit. Bagi saya, pencitraan semacam ini termasuk yang paling romantis dan menggugah. Lingkungan yang dingin dan impersonal seperti ini secara bersamaan melarang dan membutuhkan kehangatan manusia. Keintiman menjadi sesuatu untuk melarikan diri. Michael Winterbottom dan mitra penulis naskahnya Frank Cottrell Boyce telah melakukan pekerjaan hebat sebelumnya, dan mau tidak mau, banyak pemirsa dan kritikus menolak “Code 46” karena sejumlah hal, termasuk lesu dan berbelit-belit, tapi saya pikir itu gejala mendekati film ini dengan ekspektasi yang salah. Jauh lebih dari sekadar menjadi catatan kaki yang sepele dalam apa yang diharapkan akan menjadi karier dengan umur panjang yang luar biasa, saya pikir “Code 46” mungkin adalah karya terbaik Winterbottom, film yang saya intuisikan Winterbottom tidak aktif dalam dirinya. Film ini memiliki semacam efek pembersihan, seperti “Sampai Akhir Dunia” Wenders, dan seperti film itu, lingkungan terdekat saya terasa berbeda bagi saya, berubah, setelah keluar dari teater.

ULASAN : – Samantha Morton berperan sebagai seorang wanita muda Skotlandia yang “ambigu secara moral” yang tampaknya masuk dan pergi dari kehidupan dan lingkungannya tanpa sedikit pun efek dari orang lain atau terhadap dirinya sendiri. Saya hampir akan memberi label film ini sebagai upaya Eksistensial, tetapi karakter utama, “Morvern Callar”, kadang-kadang tampaknya terhubung dengan seseorang atau sesuatu yang tampaknya Samantha Morton melakukan pekerjaan luar biasa dalam menciptakan karakter yang tidak perlu diperhatikan, namun membuat Anda tetap menonton. Pikirkan kisah ini sebagai salah satu ungkapan Jarak Detasemen Psikis Cacat. Reaksinya selalu tampak tidak tepat pada saat yang tidak tepat. Gen sosialisasinya terhambat saat lahir. Hidup, baik dan buruk, tidak lebih dari sekadar air dari punggungnya. Dia tidak jahat, dia tidak ironis, dia tidak murung. Dia hanya tidak sedang. (PS: Jika Anda bermasalah dengan aksen Skotlandia, bersiaplah untuk berkonsentrasi.)

ULASAN : – Film ini memiliki semuanya! Pertunjukan lucu, menyentuh hati, otentik dari perjuangan hidup nyata ahli genetika jenius Dr. Mary-Claire King dalam upayanya yang tak kenal lelah untuk menemukan kaitan genetik pada kanker payudara dan ovarium–gen BRCA–dan Annie Parker dari Kanada, seorang pemuda wanita yang harus menghadapi salah satu ketakutan terbesar dari semua wanita. Penggambaran Samantha Morton tentang Annie Parker brilian, menyentuh hati, dan terkadang, sangat nyata. Saya telah menonton film ini tiga kali, dan setiap kali saya mendapatkan lebih banyak darinya. Penampilan Dr. King oleh Helen Hunt tepat sasaran, dan seluruh pemeran menambahkan lebih banyak kedalaman, kehangatan, dan kepribadian pada karya penting ini. Naskah Steven & Adam Bernstein, arahan Steven, sinematografi yang luar biasa, dan para pemeran bintang bergabung untuk membuat sebuah film yang meledakkan kesadaran orang-orang di seluruh dunia dengan cara yang menghibur dan mendidik. Selain itu, film ini adalah mengubah hidup setiap hari. Penonton memberikan tepuk tangan meriah, dan setidaknya untuk beberapa bulan ke depan, produser telah mengizinkan pemutaran film amal untuk meningkatkan kesadaran dan dana untuk penelitian kanker payudara dan ovarium serta dukungan pasien. Tidak mungkin lebih baik! SELAMAT untuk semua yang terlibat.

ULASAN : – The Harvest adalah film thriller kecil yang menyenangkan. Saya tidak akan menyebutnya horor. Pada awalnya saya bahkan mengira saya hanya menonton drama lain atau lebih, karena semuanya dimulai dengan sangat lambat dan lembut, tetapi setelah beberapa saat Anda mulai merasa ada yang salah dengan keluarga ini. Samantha Morton memberi kami penampilan luar biasa memainkan peran jahatnya. Anda mulai membencinya pada satu titik dan itu berlangsung sampai akhir. Kerja bagus dengan aktingnya. Michael Shannon seperti biasa sempurna dalam perannya juga. Saya tidak bisa menyalahkan aktor lain dari film ini. Mereka semua melakukan pekerjaan dengan baik. Ceritanya ditulis dengan baik dengan awal yang lambat membangun hingga akhir yang kuat. Pasti layak untuk ditonton.

ULASAN : – Tentu saja John Carter masih jauh dari sempurna, tetapi juga tidak seburuk itu, tetapi Anda tidak akan berpikir demikian melihat kegagalan box office, reputasinya, dan juga seberapa buruk pemasarannya. Tentu plotnya setipis es di tempat-tempat dengan adegan yang berlangsung lebih lama dari yang seharusnya, dan itu juga dapat diprediksi dan dengan bagian berbelit-belit yang aneh, dengan banyak penyimpangan logis yang tidak membantunya. Terutama di bagian akhir, yang memberi kesan bahwa film tersebut tidak tahu bagaimana mengakhirinya sendiri. Naskahnya juga tidak rata, sebagian sebenarnya cukup cerdas ditangani dengan beberapa hiburan dan ketegangan, tetapi ada poin lain di mana dialognya membuat orang merasa ngeri dan Anda berharap Anda belajar lebih banyak tentang karakternya dan romansa itu tidak begitu terputus-putus dan dipaksakan. Namun John Carter memang terlihat luar biasa, latar belakang dan pemandangannya penuh dengan warna dan detail dan tidak terlihat palsu sama sekali dan efek khusus sama-sama mengesankan dan sama sekali tidak kartun, setidaknya dimodelkan dengan baik dan bergerak dengan mudah. Skor musik Michael Giaccino luar biasa penuh dengan energi bombastis dan intensitas menyapu, melakukan semua itu sesuai dengan aksinya dan tidak membanjirinya. Ada banyak aksi dan itu adalah aksi yang memanjakan mata dan secara koreografis dieksekusi dengan sangat baik, yang terbaik dari mereka sangat mempesona. Dari karakternya, yang paling menyenangkan adalah Woola, makhluk anjing yang sangat imut dan sangat lucu- CGI untuk karakter tersebut dibuat dengan sangat baik dan beberapa film terbaik sebenarnya- yang akan disukai anak-anak dan orang dewasa. Andrew Stanton, mengingat bidangnya lebih ke animasi dan kru untuk John Carter sangat besar, memiliki tugas yang sangat menakutkan dan melakukannya dengan berani, meskipun dengan kesempatan aneh yang dapat dimengerti di mana dia tampak tidak cocok dengan aktor langsung. Meskipun ceritanya mungkin bukan yang terhebat, John Carter tidak boleh dianggap terlalu serius, itu dimaksudkan untuk menjadi kesenangan keluarga yang tidak berbahaya dan memang begitu dan memiliki pendekatan kuno yang sungguh-sungguh yang berhasil dan sesuai dengan materi sumber. Pertunjukannya tidak buruk sama sekali, Taylor Kitsch memulai untuk sementara waktu dengan tidak nyaman dan terlalu serius, tetapi begitu dia santai dia benar-benar menjadi pahlawan yang menyenangkan. Lynn Collins penuh semangat dan manusia, dan para pemeran pendukung semuanya berusaha untuk menghasilkan banyak hal dengan Willem Dafoe, Mark Strong (dalam peran yang cocok untuknya) dan Ciaron Hinds menjadi yang paling sukses. Kesimpulannya, tidak sempurna dengan imajinasi apa pun tetapi juga jauh dari bencana. 7/10 Bethany Cox