ULASAN : – Mungkin perlu waktu untuk melihat bagaimana Breath dianggap dalam daftar film Australia terbaik sepanjang masa, tetapi terlepas dari bagaimana fitur debut Simon Baker sebagai sutradara akhirnya dianggap pada waktunya , Breath dengan mudah adalah salah satu film lokal paling mengesankan di tahun ini dan bisa dibilang salah satu film terbaik yang pernah dibuat tentang kekuatan dan sifat memikat dari selancar. Berdasarkan novel Tim Winton dengan nama yang sama, Breath berpusat di sekitar teman remaja Pikelet dan Loonie ( dimainkan secara impresif oleh pendatang baru Samson Coulter dan Ben Spence) yang di sebuah kota pesisir kecil di Australia Barat memulai hubungan cinta dengan ombak dan persahabatan dengan Sando yang lebih tua dan pecinta selancar yang sudah menikah yang akan membentuk jalan hidup mereka. kisah yang bisa diterima, yang sangat dekat dengan pendengaran Winton t sebagai peselancar yang rajin dan penduduk lama Australia Barat dan Baker tidak hanya melakukan pekerjaan yang hebat dalam memadukan skenario remaja dewasa tetapi dengan sempurna menangkap keindahan laut yang megah dan tidak menyenangkan. Nafas terlihat indah, ditangkap dengan cermat oleh Baker dan Marden Dean dan Rick Rifici dari DOP-nya, ini adalah salah satu film lokal yang lebih menawan secara visual yang akan menghampiri kita suatu saat dan oleh karena itu membenarkan alasan tambahan untuk mengabadikan adaptasi ini di layar lebar di luar drama karakternya yang dibuat dengan apik. Dengan Pikelet dan Loonie kami memiliki dua remaja laki-laki yang mungkin pernah kita temui sebelumnya di zaman kita, Pikelet tipe pendiam dan tertutup dan Loonie pembuat onar yang lebih riang dan berpikir gegabah dan karena dua rekan yang tidak biasa ini mengikatkan diri pada kehidupan Sando yang agak sedih dan masalahnya. istri Eva (diperankan oleh Elizabeth Debicki), Nafas menciptakan dunia yang nyata dan hidup di mana segala sesuatu diatur untuk membentuk kehidupan karakter ini. Kata Terakhir -B reath adalah drama usia dewasa yang serba metodis dan bebas beban yang berlabuh oleh rasa hormat dan penangkapan hubungan Australia dengan laut. Sebuah pengalaman yang telah lama dihapus dari dunia The Mentalist, Simon Baker di sini menandai dirinya sebagai sutradara catatan dengan apa yang akan menjadi salah satu film Australia terbaik tahun ini.4 daging domba dari 5
]]>ULASAN : – Ini sedikit formula dan bahkan PC tetapi menyelesaikan pekerjaan dan merupakan istirahat yang bagus dari malapetaka dan kesuraman dan film pahlawan super dan fantasi yang konstan. Tidak banyak kejutan di toko tetapi ceritanya diceritakan dengan bakat yang bagus dan saya tidak pernah bosan. Saya mengalami kesulitan menentukan apakah film ini dibuat di masa sekarang atau di masa lalu. Saya tinggal di Busselton WA untuk sementara waktu di tahun delapan puluhan dan mobil serta rumah yang digunakan dalam film itu sudah tua bahkan saat itu. Bahkan permainan komputer yang ditampilkan tampak jauh ke belakang. Tapi smartphone dan “net sepertinya ada, jadi saya kira itu hanya versi kumuh dari masa kini yang sedang kita hadapi. Saya sangat menyukai dua pemeran utama muda dan saya rasa kita bisa berharap untuk melihat lebih banyak dari mereka. Ini seperti hiburan keluarga Disney jadul. Dan itu tanpa malu-malu berutang banyak pada “anak karate”, bukankah anak-anak ini dibuat untuk mengetahui apa itu lagi?
]]>ULASAN : – Pergi ke pemutaran publik pertama di Festival Film Sydney malam ini bersama anggota keluarga saya dan duduk di barisan depan di bioskop yang penuh sesak. Sutradara Kriv Stenders telah melakukan upaya besar dalam menceritakan pertempuran Australia dan Selandia Baru yang sangat terkenal dalam Perang Vietnam ini yang telah lama tertunda untuk mendapatkan perawatan layar utama. Dia telah berhasil dengan gemilang. Tindakan tanpa henti film dan perhatian terhadap detail dicampur dengan adegan mengharukan dari wajib militer muda dan tentara sukarelawan bergulat untuk tetap hidup untuk kembali ke orang yang mereka cintai di rumah. Sama seperti Gallipoli karya Peter Weir, etos pertemanan bersinar dalam film ini. Namun, tidak seperti film itu, sebagian besar Danger Close berkonsentrasi pada pertempuran itu sendiri, dan film yang secara teknis luar biasa dalam menyajikan dan menciptakan suasana yang mendalam dan tegang bagi penonton. Pertunjukannya sangat bagus secara keseluruhan tetapi perhatian khusus harus diberikan kepada Daniel Webber sebagai Prajurit Paul Large, penggambarannya yang mengharukan tentang seorang wajib militer muda yang berjuang dan berjuang dengan berani untuk membantu teman-temannya dan dirinya sendiri untuk bertahan hidup, sambil berharap untuk kembali ke rumah ke tunangan dan keluarganya sangat brilian. Seperti disebutkan sebelumnya, aksi dalam film ini tanpa henti, dari awal hingga akhir, namun tidak pernah mengabaikan kemanusiaan dan kesia-siaan perang melalui hilangnya nyawa banyak prajurit muda. Seruan tentara ANZAC yang tewas dalam pertempuran, dicatat di akhir film dengan usia mereka, membuatnya sangat jelas. SANGAT DIREKOMENDASIKAN.
]]>ULASAN : – Gua besar, soundtrack besar, dan petualangan besar. Film ini tidak memiliki atau membutuhkan makhluk gua atau ancaman supernatural. Ini mengasyikkan dan menegangkan sebagai kisah gua realistis yang didasarkan pada kisah nyata. Setelah badai menghalangi jalan keluar bagi kru penjelajah gua, mereka harus masuk lebih dalam ke area gua yang belum dijelajahi untuk mencari jalan keluar. Air adalah ancaman besar dalam film ini. Tidak hanya ada banyak lorong bawah air untuk bernavigasi dengan oksigen terbatas, para kru didorong maju oleh air banjir yang naik dari badai. Sementara banyak film gua menjaga hal-hal gelap dan sesak, film ini memberi kita sebuah gua yang indah dan ukurannya mengesankan. Pemeran adalah apa yang mereka butuhkan untuk menceritakan kisah ini. Ada jalan cerita tentang hubungan tegang antara ayah dan anak laki-lakinya yang melibatkan perasaan kita. Untuk lebih menggugah emosi kita, soundtracknya indah dan melengkapi adegan dengan sangat baik. Sanctum adalah film bertahan hidup yang solid yang menarik dan mengasyikkan. Itu layak mendapatkan lebih banyak cinta daripada yang didapatnya.
]]>ULASAN : – Ini adalah film dengan emosi campur aduk yang ekstrem, sebenarnya sangat memalukan dan sangat tidak nyaman di panggung pada saat yang sama karena Anda dapat merasakan 100 persen selaras dengan pikiran, emosi, dan karakter utama. tindakan. pada saat yang sama Anda memahami sekelilingnya dan perasaan bahaya yang terpancar dari karakter utama. Ini bukan film keluarga yang pasti meskipun ada anak-anak yang terlibat. ceritanya kadang-kadang kompleks dan tampaknya terhenti pada saat itu, tetapi ini merupakan dorongan di babak kedua. filmografi dan pengaturan dilakukan dan dipilih dengan sangat baik, dan musik yang dibuat untuk film fitur ini memang tepat. Saya orang tua pemarah menemukan noomi rapace dalam triologi buatan Swedia berdasarkan buku-buku karya stieg larsson, masih membuat saya terkesan semacam peran solo yang dia mainkan di film ini. dia kuat dan menggoda dalam aktingnya, chioce yang dibuat dengan sangat baik oleh kru casting. ini bukan film untuk semua orang, tetapi bagi mereka yang menyukai genre ini, itu akan menjadi sukses besar. sangat direkomendasikan.
]]>ULASAN : – Pertama peringatan. Ada sejumlah orang yang paling disarankan untuk menghindari Van Helsing. Jika Anda tidak menyukai cgi, jika Anda seorang yang murni, jika Anda mencari sesuatu yang "realistis", atau jika Anda mencari film yang bergerak lambat dan bersahaja yang merupakan studi karakter yang mendalam, kemungkinan besar Anda akan membencinya. film ini. Berlatar sekitar pergantian abad ke-20, Van Helsing menampilkan pahlawan tituler (Hugh Jackman) yang beristirahat dari aktivitas "pembunuh monster" biasanya, yang ditugaskan oleh Gereja Katolik, untuk mengejar plot besar yang diprakarsai oleh Dracula (Richard Roxburg) yang melibatkan Monster Frankenstein (Shuler Hensley), Manusia Serigala (Will Kemp), dan dua anggota terakhir dari keluarga Transylvania yang telah lama berjuang melawan vampir. Van Helsing adalah grafik komputer yang bergerak cepat- sarat film horor/petualangan/fantasi di mana Universal membayangkan ulang stabil inti dari karakter horor klasik. Saya benar-benar menyukai cgi, saya bukan seorang puritan, saya menyukai genrenya–saya tidak mencari realisme, dan saya menyukai wahana sensasi berorientasi aksi yang serba cepat sama seperti saya menyukai studi karakter. Adapun pembuatan ulang karakter, Van Helsing menjadi pahlawan aksi macho bergaya retro-Matrix yang apik, bagian James Bond/007, bagian Indiana Jones, bagian Buffy the Vampire Slayer dengan perintah rahasia Gereja Katolik yang mengisi Dewan Pengamat dan Obligasi "Q Cabang" digabungkan. Dracula menjadi ilmuwan gila yang ramah tamah, licik, dan terlihat seperti pahlawan novel roman. Monster Frankenstein menjadi lebih dekat dengan penggambaran Mary Shelley tentang seorang korban yang cerdas, cerewet, tersiksa, dan ceroboh dari seorang dokter yang salah arah. Dan Manusia Serigala, ketika serigala, menjadi makhluk hiperaktif yang dihasilkan oleh cgi berukuran sangat besar, super gesit, dan hiperaktif. Itu seharusnya sudah mematikan semua puritan. Tampilan filmnya subur, dengan banyak bidikan sudut pandang yang tidak biasa, lokasi eksotis, dan lingkungan yang dihasilkan komputer. CGI digunakan secara ekstensif untuk karakter manusia dalam film serta monster-ini sering digunakan untuk memungkinkan fisika menentang aksi dan transisi "kamera komputer" yang luar biasa dan luas. Van Helsing memberikan argumen yang bagus untuk bantuan digital yang begitu luas, karena banyak visual tidak mungkin dicapai melalui cara lain dan mengganti beberapa makhluk dengan mekanik, animatronik, riasan efek khusus, dan sejenisnya akan menyebabkan film tersebut melampaui perkiraan anggarannya yang sudah keterlaluan sebesar 160 juta. Plotnya, meski tidak mendalam pada karakterisasi, tidak bisa lebih penuh dengan peristiwa dan aksi. Dikombinasikan dengan visual yang luar biasa dan lokasi yang cepat berubah dan luas, hasilnya luar biasa dalam cakupannya. Sutradara/penulis Stephen Sommers, yang juga bertanggung jawab untuk membuat ulang citra karakter Universal klasik lainnya dalam The Mummy (1999) dan The Mummy Returns (2001) (mungkin alasan Mummy tidak hadir di sini), memulai Van Helsing dalam sebuah adegan hitam putih yang dengan luar biasa menciptakan kembali nuansa film Frankenstein berlensa James Whale, termasuk mereferensikan sejumlah jepretan, adegan, dan karakter dari film klasik tersebut. Setelah judul, kita beralih ke dunia penuh warna ala The Wizard of Oz sambil kita disuguhi adegan pembentukan karakter singkat Van Helsing melawan Tuan Hyde di menara lonceng Notre Dame. Sommers kemudian dengan cepat membawa kami pergi ke Vatikan, di mana Van Helsing menerima perintahnya. Permulaan angin puyuh ini bisa hampir membuat kewalahan–tentu saja secara visual–dan perlu beberapa saat untuk mempercepat dan mengatur napas, tetapi begitu kami menetap di alun-alun kota Transylvania, kami terpesona oleh ceritanya dan mondar-mandir mencapai tingkat yang lebih berkelanjutan. Meskipun sangat fantastik, penampilan dari para pemeran utama membantu melabuhkan film dalam "kenyataan". Jackman, Kate Beckinsale, Roxburgh, Henley, dan David Wenham semuanya menampilkan pertunjukan bernuansa yang menyiratkan kedalaman karakter yang tidak sempat dieksplorasi sepenuhnya oleh film ini. Aksi intens sepanjang film dikombinasikan dengan cgi dan gerakan kamera menyapu yang spektakuler sering memberi Van Helsing perasaan antara film buku komik dan video game. Fakta itu mungkin mematikan beberapa pemirsa, tetapi sebagai seni film yang inovatif, menegangkan, dan mengasyikkan, ini bertahun-tahun lebih awal dari kebanyakan rilis terbaru lainnya. Faktanya, keajaiban teknologi yang canggih dan penceritaan epik yang memikat agak mengingatkan pada film Lord of the Rings, yang membuat saya bertanya-tanya apa yang dilihat pemirsa lain pada mereka untuk memungkinkan mereka secara konsisten duduk tinggi di daftar Top 250 IMDb sementara Van Helsing berjuang untuk mencapai peringkat sedikit di atas rata-rata. Mungkin Van Helsing pantas mendapatkan pandangan pertama atau kedua yang lebih pemarah dari mereka yang telah menolaknya karena ekspektasi / prasangka yang tidak dapat dibenarkan. Ini benar-benar film yang luar biasa yang setidaknya pantas untuk diapresiasi pada tingkat teknis, dan harus cukup mudah untuk dinikmati karena kecakapan bercerita yang berorientasi aksi juga.
]]>