ULASAN : – Salam lagi dari kegelapan. Menambang krisis paruh baya untuk materi film baru sering kali menghasilkan sesuatu yang terlalu sering kita lihat di layar di masa lalu. Namun film fitur pertama untuk penulis/sutradara Tim Godsall dan rekan penulis Katharine Knight menarik inspirasi dari drama satu babak Carly Mensch 2008 “Len, Asleep in Vinyl”, dan yang kami dapatkan adalah permata indie kecil yang hebat dengan banyak karakter menarik Produser musik yang sangat sukses Len Black telah cukup banyak “keluar” dari masyarakat sebagaimana dibuktikan dengan pengunduran dirinya di tengah-tengah upacara penghargaan, dan dengan hobi barunya mengambang di kolam renang yang sarat ganggang di tanah pedesaannya. Pengasingannya yang dipaksakan sendiri tampaknya dirancang untuk secara ajaib mengungkapkan makna hidup dan mengarah pada suatu bentuk penemuan diri. Segera zen pemikirannya yang damai terganggu – pertama dengan kedatangan putranya yang terasing, Max, dan kemudian dengan kehadiran anak didik bintang pop Zoe. Len terganggu oleh tamu tak diundang, dan tidak menunjukkan kehangatan atau kepedulian terhadap keduanya. Apa yang sebenarnya kita miliki adalah benturan krisis psikologis 3 orang. Len mencoba untuk dewasa (agak terlambat, mengingat dia berusia pertengahan 40-an); OCD Max putus sekolah dengan harapan berhasil dengan bandnya; dan Zoe berada di ambang gangguan emosi. Tiga kekacauan saling terkait satu sama lain, karena Max hanya ingin Len menjadi seorang ayah kali ini, dan Zoe ingin dia menunjukkan sedikit belas kasih dan tidak memperlakukannya seperti ATM musik pop yang telah dia jadikan. Terlepas dari perhatian tanpa henti yang dia dapatkan dari publik dan penggemarnya, yang dia butuhkan adalah sedikit perhatian dari pria yang membuatnya terlibat dalam hal ini. Rhys Ifans berperan sebagai Len, dan penampilannya yang luar biasa membuat film ini berhasil. Dia menyadari dia brengsek, tetapi tidak tahu bagaimana menebus masa lalu. Jack Kilmer (putra Val yang juga merupakan “proyeksi” dalam The Nice Guys) memerankan Max sebagai pemuda yang dipertimbangkan dengan cermat yang tidak pernah tanpa daftar “yang harus dilakukan”. Kuil Juno memerankan Zoe, dan dengan sempurna menangkap kedua sisi dan kelembutan ketenaran muda. Sebagai bonus tambahan, roda keempat adalah anak lokal William (Keir Gilchrist, Ini Jenis Cerita Lucu), yang ironisnya adalah anak pengganti Len, dan membantu pekerjaan rumah. Ada juga urutan singkat yang menampilkan Kathryn Hahn yang selalu hebat sebagai mantan Len dan ibu Max. Beratnya hal-hal emosional diimbangi dengan cemerlang oleh momen-momen komedi beberapa kecil, yang lain tidak begitu kecil. Adegan dengan Len berpidato di ruang kelas William (pada hari semi-mengambil-a-orang tua-ke-sekolah) lucu dan berwawasan. Tanpa kesopanan atau penilaian yang baik, Len menumpahkan kepada siswa seperti apa hidupnya. Ini adalah titik balik dalam film karena kami akhirnya melihatnya lebih dari sekadar kantong kotoran yang kami pikirkan sebelumnya. Ini juga mengarah pada kata-kata kasar Len – tepat di depan wajah Max – tentang akar rock and roll, dan bagaimana seorang pemuda yang istimewa dan tegang tidak mungkin memiliki jiwa dan semangat yang diperlukan untuk melakukannya. Pelajaran dipelajari oleh semua , dan banyak pencerahan telah terjadi pada akhir film. Tentu saja, mereka yang mengajar dan mereka yang belajar agak tidak konvensional, karena Len-lah yang akhirnya menyadari bahwa kesendirian dan kesepian mungkin bukan tujuan yang layak. Ini adalah fitur pertama yang luar biasa dari para pembuat film dan penampilan terbaik dari Tuan Ifans.

ULASAN : – “The King”s Man,” disutradarai oleh Matthew Vaughn, adalah film ketiga dalam seri “Kingsman”, yang dimulai jauh di tahun 2014. Yang pertama dalam waralaba, “Kingsman: The Secret Service,” adalah film yang sangat menghibur; dikemas dengan bakat penyutradaraan khas Vaughn dan gaya penyuntingan panik dan beroktan tinggi, parodi ringan dari genre mata-mata dibuat untuk sebuah film yang menganggap dirinya cukup serius untuk menarik sambil secara bersamaan menjaga nadanya cukup ringan untuk menghindari pengulangan penuh dari hal-hal yang kita pernah lihat sebelumnya. Masukkan sekuelnya: “Kingsman: The Golden Circle.” Mengambil ide tentang parodi mata-mata dan memutar takik sejauh mungkin, dan kemudian memecahkannya, “Lingkaran Emas” melompat ke dalam kumpulan lelucon lengkap. Meskipun mengandung beberapa momen yang benar-benar emosional, konsensusnya adalah bahwa film itu terlalu konyol untuk dinikmati, lengkap dengan titik plot yang benar-benar konyol dan sulit dipercaya seperti seorang pria yang memasukkan pelacak GPS ke dalam tubuh seorang wanita (dan saya akan membiarkan Anda membayangkan bagaimana dia melakukan itu). Beberapa tahun dan pandemi global kemudian dan kami akhirnya memiliki entri ketiga, yang berdiri sebagai prekuel, secara efektif menceritakan mengapa agen rahasia Kingsman membuahkan hasil. Melepaskan humor seksual yang aneh dan terang-terangan dari dua film sebelumnya, “The King”s Man” adalah upaya yang jauh lebih serius – baik atau buruk. Sangat jelas bahwa sutradara Matthew Vaughn ingin mengubah gayanya secara drastis jika dibandingkan dengan dua film pertama. Gambaran yang lebih lambat dan lebih fokus pada dialog, Anda hampir dimaafkan jika Anda berpikir bahwa “The King”s Man” sepenuhnya disutradarai oleh orang lain. Vaughn memutuskan untuk memberi tahu apa, pada dasarnya, film Perang Dunia 1, yang mungkin mengejutkan mereka yang mengharapkan film yang lebih ringan lebih mirip dengan karya-karyanya yang lain. Inkonsistensi nada bukanlah sesuatu yang sangat saya perhatikan selama petualangan film saya, tetapi karena perubahan drastis dalam materi pelajaran, dalam “The King”s Man,” perubahan nada terdengar menggelegar. “Menyenangkan” bukanlah kata yang saya inginkan. gunakan untuk menggambarkan film ini, sayangnya. Dan ya, sementara beberapa adegan aksi memang mengasyikkan, secara keseluruhan “The King”s Man” menjalin kisah yang lebih tentang kengerian perang dan kekerasan daripada tentang agen dinas rahasia tituler yang kita semua kenal dan cintai. . Sebagian besar film ini melibatkan percakapan politik yang tidak memiliki kepribadian karakter yang diperlukan untuk membuat percakapan tersebut menghibur untuk ditonton. Sebaliknya, karakter mengambil dialog dengan sangat serius yang, sejujurnya, membosankan untuk ditonton. Di sela-sela percakapan ini terdapat banyak dan beragam alur cerita, termasuk: Upaya untuk mengalahkan biksu gila Rasputin, rencana untuk mencuri kaset yang berisi rekaman presiden AS yang terlibat dalam kegiatan terlarang, dan kisah Conrad, karakter Ralph Fiennes putra, yang mendaftar dalam perang melawan keinginan ayahnya. Seperti yang mungkin telah Anda simpulkan, itu adalah ketukan terakhir yang disebutkan yang berisi beberapa momen cerita yang lebih emosional. Sekarang saya tidak menentang emosi dalam film saya, jelas, dan ada beberapa bagian yang benar-benar mengejutkan, menyedihkan, dalam cerita ini. Yang mengatakan, saya tidak berpikir keseimbangan yang tepat ada untuk membuat momen-momen ini seefektif mungkin. Vaughn tampaknya kesulitan memutuskan cerita seperti apa yang ingin dia ceritakan – apakah itu kisah dramatis tentang tragedi yang muncul dengan perang, atau itu aksi-petualangan yang aneh, lengkap dengan pertarungan balet, penjahat biseksual, dan set piece yang berlebihan? Dia mencoba melakukan keduanya, dan meleset dari sasaran, menciptakan cerita yang membingungkan, berbelit-belit, dan terlalu panjang – meskipun bisa menghibur. Tidak asing dengan aksi hebat, Vaughn sekali lagi mengarahkan beberapa rangkaian pertarungan kinetik yang fantastis. Pertarungan dengan Rasputin saja sepadan dengan harga tiket masuknya, dan dikombinasikan dengan skor yang bagus dan pengeditan yang ahli, saya tidak bisa menahan senyum di wajah saya selama adegan itu, dan di seluruh rangkaian aksi. Jadi, jika Anda mencari aksi yang bagus, Anda pasti akan menemukannya di sini (dengan pertempuran parit yang menonjol) – Anda hanya perlu duduk melalui kerja keras yang luar biasa untuk mencapainya terlebih dahulu. Ralph Fiennes memberikan kinerja yang benar-benar berkomitmen – dia, bersama dengan aksinya, menjadikan “The King”s Man” jam tangan satu kali yang dapat diservis dengan sempurna. “The King”s Man” belum tentu merupakan film yang buruk, tetapi film ini tertahan oleh keagungan dan ekspektasi yang tinggi terhadap dirinya sendiri. Penggemar dari dua film pertama kemungkinan besar akan kecewa dengan perubahan nada dan cerita, dan mereka yang mencari sesuatu yang baru pasti akan terkejut dengan ketidakkonsistenan nada – yang membawa saya pada pertanyaan: Siapa sebenarnya yang melakukannya Vaughn membuat film ini untuk?

ULASAN : – Film ini sangat menyenangkan. Saat perjalanan berlangsung, keluarga tersebut belajar lebih banyak tentang satu sama lain dan tentang dampak almarhum saudara perempuan mereka terhadap mereka, dan mereka terhadapnya. Mereka membuka lelucon lama dan keretakan lama di antara mereka. Mereka mengadakan pesta dan serangan panik. Ayah adalah tokoh besar, terpisah dari anak-anaknya selama satu generasi. Kami melihat bagaimana mereka menghabiskan saat-saat terakhir mereka dengan saudara perempuan mereka, dan bagaimana mereka belajar lebih banyak tentang kematiannya. Saya sudah mengatakan cukup, tonton saja filmnya. Satu-satunya kritik saya adalah seharusnya setengah jam lebih lama.

ULASAN : – Apapun yang terjadi Serena bisa menjadi teka-teki. Secara visual, film ini memiliki banyak jepretan yang indah. Ada juga talenta hebat di antara para pemain. Ceritanya sepertinya dimaksudkan untuk tragedi yang kuat, tetapi aset ini bagaimanapun mengarah pada drama yang agak suram dan tidak fokus, yang tidak sesuai dengan ambisinya. Meski dengan tampilan bioskop yang megah dan mempesona, film ini tidak mendekati nilai tersebut. Dan itu adalah hal yang benar-benar membuat frustrasi melihat film dengan potensi yang begitu kuat menjadi kekacauan yang aneh. Cerita ini pada dasarnya adalah drama Amerika kuno tentang seorang pria, yang mengelola industri kayu, menindas ambisinya yang menyebabkan banyak kejadian yang tidak menguntungkan. Inti di sini adalah kisah cinta yang romansanya seringkali tidak ada, kita hampir tidak bisa melihat bagaimana mereka mengembangkan hubungan mereka sepenuhnya. Namun masih ada pertumbuhan yang menarik dalam detail yang kaya ini. Tapi filmnya terlalu tersebar dengan berbagai subplot yang masing-masing mengambil alih keseluruhan. Ada terlalu banyak konflik, seolah-olah sebagian besar dipisahkan menjadi cerita baru yang berbeda, tidak dapat mengatakan satu poin pun atau poin yang pasti. Babak ketiga menjadi banjir konsekuensi aneh yang belum tentu mendapatkan kedalaman yang layak. Ada begitu banyak hal yang terjadi dengan ceritanya, film ini juga berhasil mengubahnya menjadi beberapa nada. Itu mengarah ke ketenangan rumah seni, drama yang mencolok, dan bahkan memiliki klimaks yang tidak masuk akal. Yang terburuk memang tidak pernah cocok dengan nilai produksinya yang menakjubkan. Film ini tampaknya terlalu bergantung pada apa yang dimilikinya. Ini memiliki sinematografi yang menawan, produksi yang mengesankan, dan bahkan para aktor hanya melakukan apa yang mereka yakini dapat mereka lakukan untuk membuat film ini berhasil. Jennifer Lawrence dan Bradley Cooper adalah daya tarik utama di sini, sementara mereka mencoba membawa sesuatu ke meja, filmnya tetap suram karena tidak membiarkan keduanya memiliki momen yang benar-benar menarik bersama. Mondar-mandirnya cukup lambat, tetapi kadang-kadang menjadi kewajiban daripada momen lain untuk bernafas dengan serius. Serena adalah film yang cukup aneh untuk ditemui, film yang memiliki potensi terbaiknya berantakan menjadi bioskop yang sangat membosankan. Masih menarik untuk melihat apa yang dimilikinya: pemeran yang hebat, gambar yang mencolok, konteks yang terdefinisi dengan kaya, dan drama yang mencekam (kalau saja ada lebih banyak waktu untuk benar-benar mengembangkannya), tetapi sebenarnya tidak memiliki niat yang pasti. Dan ceritanya terus berlanjut, masih gagal untuk benar-benar menarik. Ini adalah pelajaran yang jelas tentang membuat drama sinematik, ketika hal-hal membutuhkan definisi nyata tentang apa yang terjadi dan siapa karakternya, daripada hanya membuangnya dengan hal-hal yang dapat mengaburkan narasinya yang setengah matang. Bahkan kehadiran Jennifer Lawrence dan Bradley Cooper yang selalu menarik tidak dapat mengabaikan kekurangan yang tak terbayangkan dari seluruh film.

ULASAN : – Tidak mungkin saya akan melewatkan film ini, tetapi setelah membaca sejumlah ulasan oleh penggemar di sini, saya mulai merasa keberatan. Sebagian besar berkaitan dengan menceritakan kembali asal-usulnya, dan pada dasarnya saya setuju bahwa ini mungkin tidak diperlukan hanya setelah sepuluh tahun sejak versi Tobey McGuire. Tapi sekarang setelah saya melihatnya, saya dapat mengatakan pikiran kedua saya tidak beralasan karena film ini memberikan adrenalin dengan setiap jaring laba-laba yang ditembakkan. Saya selalu merasa tidak nyaman dengan McGuire Spider-Man, atau lebih tepatnya, dengan McGuire Peter Parker. Saya menemukan dia terlalu pengecut, lemah setiap kali dihadapkan sebagai remaja pemalu. Dengan Andrew Garfield, saya tidak mendapat kesan bahwa dia baik-baik saja untuk melepaskan semuanya setiap kali pengganggu muncul. Dengan hanya satu gambar di bawah ikat pinggangnya dibandingkan dengan tiga Tobey, saya akan pergi dengan anak baru di kota. Entah disengaja atau tidak, saya juga lebih suka nada yang lebih gelap daripada karakter Spidey ini. Banyak adegan aksi terjadi pada malam hari dan lebih baik menyampaikan kesan bahwa pahlawan berkostum ini mungkin lebih merupakan ancaman daripada seorang teman. Bentrokan makan malam Peter Parker dengan Kapten Stacy (Denis Leary) membantu mendorong agenda itu dan berhasil dengan cukup baik. Adapun penjahat utama, reaksi beragam. Ada kalanya The Lizard (Rhys Ifans) terlihat agak klise dan terkadang benar-benar mengancam. Bagi saya, film tersebut kesulitan menetapkan proporsi penjahat dalam hubungannya dengan Spider-Man dan manusia lainnya. Dalam beberapa adegan dia tampak seperti monster, di adegan lain hanya sedikit lebih besar dari Spider-Man. Namun konsep genetika lintas spesies di mana The Lizard muncul ditangani dengan cukup baik dan terbukti efektif. Seperti biasa, momen favorit saya dalam film pahlawan Marvel tidak membuat saya kecewa. Stan Lee membuat penampilan cameo sekali lagi, kali ini sebagai pustakawan yang tidak sadar mendengarkan simfoni sementara Spidey dan The Lizard membuat rak buku berantakan di latar belakang. Aku tidak percaya dia akan berusia sembilan puluh tahun di akhir tahun ini.