ULASAN : – Salam lagi dari kegelapan. Kata terbaik yang bisa saya berikan untuk menggambarkan film bagus ini adalah humanistik. Segala sesuatu tentang pendekatan sutradara Jan Troell (The Emigrants) didasarkan pada pengaruh atau reaksi karakter individu, sangat manusiawi. Maria Heiskanen sebagai Maria Larsson menarik … dengan gaya yang paling membumi dan menyentuh hati yang pernah saya lihat. Dia mengingatkan pada Imelda Staunton dalam kemampuannya menjual keanggunan dan martabat terlepas dari segala rintangan. Ini bukan film tentang kemampuan beberapa karakter untuk menjadi berita utama. Sebaliknya, ini adalah perjuangan seorang wanita untuk kemerdekaan bagi dirinya sendiri dan stabilitas serta keamanan bagi ketujuh anaknya. Kita mungkin mempertanyakan mengapa Maria bersikeras untuk tetap bersama suaminya yang kejam saat mabuk, tetapi dia mengikuti nasihat ayahnya untuk menghormati sumpahnya dengan sangat serius. Dia banyak berjuang untuk keluarganya tetapi kegembiraan sejati dalam cerita itu datang dari kebangkitannya dengan kamera Contessa, milik Sebastian Pederson (diperankan dengan baik oleh Jesper Christensen). Dia menemukan bakat dan mata yang diberikan dewa untuk fotografi. Ini adalah film yang panjang, tetapi disajikan secara realistis sehingga hanya memaksa penonton untuk bergabung. Sayangnya, film ini tidak akan menemukan banyak penonton di AS, tetapi ini sangat bagus pembuatan film dan perjalanan yang sangat bermanfaat.

ULASAN : – Film dengan intrik yang berhubungan dengan kematian dan hasrat biasanya memungkinkan aktor/aktris karakter untuk menunjukkan kepribadian mereka. bakat secara penuh – bahkan jika plotnya tidak diinginkan. Ini juga terjadi di sini, dengan Stockholm Östra, di mana Mikael Persbrandt dan Iben Hjejle, terutama, memberikan penampilan yang meyakinkan dan mendalam. Naskahnya, bagaimanapun, memiliki momen yang dipertanyakan, bahkan ketika mempertimbangkan peristiwa yang terjadi di dunia modern dengan Internet dan pers kuning disertakan; perilaku karakter itu logis, tetapi diharapkan, membuka jalan untuk akhir yang sepele. Suasana umum sedang menindas dan sibuk, jadi film ini bukan untuk semua orang, tetapi mereka yang menyukai Persbrandt dan Hjejle tidak merasa kecewa, meski peran mereka di sini bukan yang terbaik.

ULASAN : – Salam lagi dari kegelapan. Saat perang melanda di dekat rumah, duka anggota keluarga yang masih hidup tidak pernah berakhir. Di akhir Perang Dunia II, penulis Hans Fallada diberi akses ke berkas Gestapo Otto dan Elise Hampel. Fallada menulis novel tahun 1947 berdasarkan kisah mereka, dan pada tahun 2009 novel itu diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris untuk buku terlarisnya “Every Man Dies Alone”. Sutradara Vincent Perez berkolaborasi dengan Achim von Borries dan Bettine von Borries untuk mengadaptasi novel tersebut ke layar lebar. mereka tidak percaya. Protes mereka berupa operasi rahasia 2 orang. Mereka secara sistematis mendistribusikan kartu pos dengan pesan anti-Hitler hampir 300 kartu antara tahun 1940 dan 1942. Ini adalah kampanye tetes yang mengambil bentuk perlawanan politik tanpa kekerasan, dan tentu saja membuat marah orang-orang dari Reich Ketiga. Daniel Bruhl berperan sebagai Escherich, sang Nazi petugas yang ditugaskan untuk penyelidikan (berlabel Operasi: Hobgoblin). Dia ditugasi menemukan sumber kartu dan menghukum mereka yang bertanggung jawab. Saat perburuan berlarut-larut, Escherich ditampilkan sebagai seorang Nazi dengan hati nurani, dan menanggung beban frustrasi atasannya, sambil hidup dalam ketakutan sebanyak yang dia kejar. Film ini memiliki nada muram, dan entah bagaimana tidak pernah menimbulkan ketegangan. atau ketakutan yang pasti dihadapi pasangan ini setiap hari begitu lama. Nyatanya, skor Alexandre Desplat tampaknya cocok dengan film yang jauh lebih intens daripada yang kita tonton di layar. Tuan Gleeson memberikan penampilannya yang membumi dan dapat dipercaya seperti biasa meskipun ada naskah yang bisa menggunakan sedikit lebih banyak potensi. Film ini menyampaikan pesan yang selalu kuat untuk tidak menyesal ketika Anda membela apa yang benar.

ULASAN : – Lasse Hallström adalah ahli Drama Sentimen Sentimen Amerika dengan film-film seperti ” THE CIDERHOUSE RULE (1999)”, “WHAT”S EATING GILBERT GRAPE (1993)” dan “AN UNFINISHED LIFE (2005)” dan lainnya di resumenya. Dengan “THE HYPNOTIST (2012)” dia memutuskan untuk kembali ke akarnya (di paling tidak dari segi negara) ke Swedia setelah lebih dari 20 tahun bekerja di luar negeri (terutama AS). Film ini jauh dari film-film biasa yang biasanya dia buat, film detektif Swedia yang sangat suram dan sangat khas. Hal lain yang biasanya dapat Anda andalkan dengan film-filmnya adalah sinematografi yang bagus dengan warna-warna kaya dan hangat yang indah, tetapi memang begitu film ini bukan tas khasnya, dia memutuskan untuk melakukan kebalikannya dalam aspek itu juga. Sebagian besar adegan difilmkan dengan pencahayaan buruk yang disengaja untuk menimbulkan rasa takut, tetapi sejujurnya hanya membuatnya membosankan untuk dilihat, bukan dengan warna pudar dan secara keseluruhan hanya tampilan yang sangat tidak mengesankan (kecuali untuk beberapa adegan luar ruangan). Naskahnya saya kira itu bisa menjadi film yang oke secara teknis tetapi aktingnya benar-benar cerdik, terutama detektif utama yang diperankan oleh Tobias Zilliacus yang tidak dikenal (setidaknya untuk saya) yang tampaknya berjalan dalam tidur melalui adegan untuk lebih banyak bagian. Persbrandt dan Olin kadang-kadang melakukannya dengan benar tetapi hampir tidak ada momen akting yang paling membanggakan. Helena Af Sandeberg ada di dalamnya untuk sedikit, saya biasanya sangat menyukainya tetapi perannya tidak ada gunanya dalam hal ini .Jadi ya, tidak terlalu mengesankan dan sangat menarik. Ini didasarkan pada sebuah buku dan meskipun saya belum membacanya, saya yakin itu jauh lebih baik daripada filmnya, jangan melihat bagaimana itu bisa lebih buruk.

ULASAN : – Salam lagi dari kegelapan. Seperti biasa, pemenang Oscar untuk film Berbahasa Asing Terbaik akhirnya tiba di Dallas pada bulan April SETELAH acara penghargaan sudah lama terlupakan (yah, kecuali untuk pekerjaan pembawa acara setengah-setengah oleh James Franco). Entri Denmark, disutradarai oleh Susanne Bier (Hal-Hal yang Kita Hilang dalam Api), dipenuhi dengan setiap emosi manusia yang dapat dibayangkan. Namun, pertempuran antara dua emosi paling lazim: balas dendam dan pengampunan yang salah tempat. Pada intinya, ini adalah kisah tentang dua ayah dan dua putra. Presentasinya cukup aneh karena berusaha mati-matian untuk mengikat semua spektrum emosi manusia dan kedudukan ekonomi. Anton (Mikael Persbrandt dari “Everlasting Moments” 2008 yang luar biasa) melakukan perjalanan bolak-balik antara kamp pengungsi Afrika di mana dia bekerja sebagai dokter, dan rumahnya di Denmark yang mewah di mana dia terpisah dari istrinya dan mencoba memberikan contoh yang baik untuknya. putra Elias (Markus Rygaard). Ayah lainnya adalah Claus (Ulrich Thomsen) yang hubungannya dengan putranya Christian (William Johnk Nielsen) sangat buruk. Ibu Christian baru-baru ini kalah dalam pertempurannya dengan kanker dan itu telah menyebabkan keretakan di antara keduanya … dan menyalakan api kemarahan pada Christian muda. Tak lama kemudian Christian menemukan Elias diintimidasi di sekolah. Temperamennya yang berapi-api meluruskan pelaku intimidasi dengan tindakan kekerasan, menciptakan ikatan antara Elias dan Christian. Sedihnya Christian terus memutar sumbu dan dia menyeret Elias. Sebagai seorang dokter di kamp, Anton terus-menerus berusaha untuk memperbaiki tindakan tercela dari pengganggu kota setempat. Ini digunakan untuk kontras dengan apa yang terjadi dengan putranya sendiri di rumah. Ada banyak bagian dari film yang sulit untuk ditonton, terutama karena Christian kehilangan pegangannya pada kenyataan. Meskipun saya melihat keunggulan dalam film tersebut, saya yakin para pembuat film berusaha terlalu keras untuk menampilkan kontrasnya. Kisah anak laki-laki itu cukup kuat untuk dijadikan film. Juga, dokter di kamp itu bisa saja membuat film mengerikan sendiri. Alih-alih, kami mendapat sedikit dari masing-masing dan itu baik-baik saja … tidak seperti yang seharusnya.