ULASAN : – Di Prancis, Xavier (Romain Duris) adalah seorang ekonom muda berusia sekitar dua puluh tahun, mencoba mendapatkan pekerjaan di departemen pemerintahan melalui seorang teman ayahnya. Dia disarankan untuk memiliki spesialisasi ekonomi dan bahasa Spanyol untuk mendapatkan posisi yang baik. Dia memutuskan untuk melamar dalam program pertukaran Eropa yang disebut “Erasmus” dan pindah ke Barcelona untuk meningkatkan pengetahuannya dalam budaya dan bahasa Spanyol. Dia meninggalkan pacarnya Martine (Audry Tautou), berjanji untuk tetap berhubungan dekat dengannya, dan begitu berada di Barcelona, dia untuk sementara ditempatkan oleh seorang dokter Prancis Jean-Michel (Xavier de Guillebon) dan istrinya yang muda dan kesepian Anne-Sophie ( Judith Godrèche) yang ditemuinya di bandara. Kemudian, dia pindah ke apartemen dengan siswa internasional: Wendy Inggris (Kelly Reilly), Soledad Spanyol (Cristina Brondo), Alessandro Italia (Fédérico D”anna), Lars Denmark (Christian Pagh) dan Tobias Jerman (Barnaby Metschurat). Kemudian Belgia Isabelle (Cécile de France) dan saudara laki-laki Wendy William (Kevin Bishop) bergabung dengan grup, dan Xavier belajar bahasa Spanyol, dan menemukan persahabatan dan cinta dalam pengalamannya tinggal di luar negeri. “L” Auberge Espagnole” adalah salah satu film yang membuat penonton sedih saat film itu berakhir. Ceritanya adalah kisah persahabatan dan cinta yang menyenangkan dan lucu, di dunia yang terglobalisasi dan Eropa yang bersatu. Film yang sangat menawan ini membuat saya merasa senang dan bahagia, meskipun saya belum pernah mengalami tinggal di republik pelajar. Pendatang baru William memprovokasi situasi paling lucu di sepanjang cerita, dengan mulut besar dan otak pendeknya. Selain itu, sangat menyenangkan melihat pendekatan baru siswa yang hidup bersama berbeda dari persaudaraan Amerika yang bodoh dan stereotip mereka, yang umum dalam film-film Amerika. Pilihan saya adalah delapan.Judul (Brasil): “Albergue Espanhol” (Spanyol Auberge”)
]]>ULASAN : – Setelah membaca buku yang menjadi dasar film ini, saya sangat bersemangat untuk melihat seperti apa adaptasi ini nantinya. Saya tidak kecewa, karena sutradara Randall Wallace menceritakan sebuah cerita yang tidak berlebihan, namun tetap berhasil menangkap kisah menakjubkan Colton Burpo dan keluarganya. Untuk ringkasan plot dasar (jika Anda belum baca bukunya!), "Heaven Is For Real" menceritakan pengalaman Colton Burpo (Connor Corum) muda, yang memiliki pengalaman mendekati kematian dan mengaku telah melihat Surga, Yesus, dan banyak pengalaman lain yang seharusnya dialami oleh anak laki-laki seusianya. belum mengetahui tentang berhubungan dengan kerabat yang telah meninggal dunia dan semacamnya. Pastor Todd (Greg Kinnear) dan ibu Sonja (Kelly Reilly) tidak tahu harus berpikir apa: apakah pengalaman ini nyata, atau apakah itu berasal dari ingatan anak seorang pengkhotbah yang memacu adrenalin? Pada dasarnya, jika Anda menikmati bukunya, saya tidak dapat melihat mengapa Anda tidak akan menikmati film ini juga. Itu dilakukan dengan baik, penuh dengan emosi, dan menyentuh masalah emosional yang sama dengan yang digali buku ini. Selain merasa sedikit tergesa-gesa pada akhirnya, "Surga Itu Nyata" tidak membuat saya merasa kehilangan bagian penting dari cerita tersebut. Tentu saja, apakah Anda percaya pada Tuhan dan/atau cerita Burpo adalah inti untuk komponen emosional dari film. Saya percaya, dan karena itu mungkin memiliki dampak yang lebih mendalam pada saya. Saya bukan tanpa keraguan, tetapi setelah membaca buku dan menonton filmnya, saya tidak dapat melihat mengapa semua ini hanya "dibuat-buat". Tapi itu sedikit di luar topik untuk ulasan ini. Terlepas dari itu, seseorang dapat mengkritik materi pelajaran jika mereka mau, tetapi menurut saya adaptasi/presentasinya tidak pantas untuk dikritik. Intinya? Kisah keluarga Burpo cukup menarik tidak peduli dari mana Anda melihatnya. Ini menimbulkan salah satu pertanyaan besar "bagaimana jika" di alam semesta: bagaimana jika Anda dapat membuktikan bahwa surga itu ada? Apakah itu akan mengubah cara Anda menjalani hidup? Film ini melakukan pekerjaan yang sangat baik untuk mengajukan pertanyaan-pertanyaan itu sambil juga menceritakan kisah keluarga, cinta, dan persahabatan dalam prosesnya.
]]>ULASAN : – Dalam pengakuan dosa, seorang umat memberi tahu Pastor James bahwa dia akan membunuhnya dalam dua minggu karena Pastor James adalah orang baik, seorang pendeta yang luar biasa. Pembunuhannya akan mengejutkan gereja yang menyetujui pelecehan seksual masa kanak-kanak pria itu. Meskipun mengetahui siapa ancamannya, Pastor James menghabiskan waktu untuk melayani umatnya – termasuk masalah rumah tangga pembunuhnya, menjaga privasi suci pengakuan dosa. Dia mendapat pistol tetapi pada menit terakhir melemparkannya ke laut. Dia berencana untuk melarikan diri ke Dublin tetapi berubah pikiran saat dia naik ke pesawat. Apa yang mendorong perubahan itu adalah melihat dua pegawai bandara mengobrol santai saat mereka membungkuk di atas peti mati. Di dalamnya ada seorang pria baik yang tewas dalam kecelakaan mobil dengan remaja mabuk. Pastor James diperkuat dengan melihat cara biasa di mana kepolosan yang menjadi korban diperlakukan. Tidak ada rasa hormat di sana, tidak ada rasa kekudusan atau kesopanan secara keseluruhan, hanya dua yobs yang bersandar di atas sebuah kotak. Itu menghidupkan hati nurani Pastor James dan dia kembali menghadapi takdirnya. Istri almarhum adalah satu-satunya karakter di sini yang tidak mengalami krisis iman. Dia tahu suaminya adalah pria yang baik. Meskipun kesakitan, dia menerimanya – apa yang kita anggap Absurd – kematian acak. Dia menghargai kebaikan yang ditunjukkan orang asing padanya. Dengan tenang dia menerbangkannya pulang. Anak perempuan Pastor James, yang terlihat seperti dia – kurus, halus, lemah – tumbuh melalui film dari pemulihannya yang goyah dari upaya bunuh diri hingga ketenangannya sendiri, ketika dia pergi ke penjara untuk berbicara dengan pembunuh ayahnya. Seperti yang dikatakan Pastor James kepada putrinya, kebajikan yang paling diremehkan adalah pengampunan. Setelah putus asmara membuatnya putus asa, kini pengorbanan ayahnya memberinya kedamaian yang mengejutkan. Dia memaafkan pembunuh yang bermasalah dan kemudian bisa memaafkan dirinya sendiri atas kegagalan kecil yang dia perbesar. Jadi ketika Pastor James kembali menghadapi pembunuhnya, dia menjalankan fungsinya. Dia belajar itu dari orang baik penerimaan yang disalahgunakan di peti mati. Dalam melakukan peran itu dia — seperti Yesus — menebus dosa orang lain. Dia menyelamatkan jiwa pembunuhnya dengan mengusir kemarahan dan ketidakberdayaan anak laki-laki yang dilecehkan itu. Agar si pembunuh memaafkan pelakunya, gereja dan akhirnya dirinya sendiri atas pembunuhan itu, tukang daging membutuhkan model pengampunan putri pendeta. Itu membedakan pembunuh ini dari yang dikunjungi Pastor James di penjara, seorang kanibal yang tidak merasakan apa-apa. Sebaliknya, dengan pengecualian janda baru, setiap karakter menderita dari pengakuan "pemisahan" pemilik tanah yang kaya. Putrinya terpaut, tidak tertambat oleh kehilangan ayahnya menjadi pendeta setelah dia kehilangan ibunya karena kematian yang berkepanjangan. Pelacur laki-laki campy terus-menerus memainkan gangster aneh untuk menghindari hubungan manusia. Dia paling nyaman menembak kolam renang. Pemilik tanah pada suatu saat menurunkan lukisan berharga dari dindingnya dan buang air kecil di atasnya. Ditinggalkan oleh keluarganya dan bahkan pelayannya – yang kemudian dia akui dia tidak pernah merasa terikat – kekayaannya tidak ada artinya. Cek 100.000 Euro miliknya untuk gereja tidak berarti apa-apa baginya, baik sebagai isyarat maupun sebagai nilai. Lukisan itu adalah The Ambassadors karya Holbein, yang terkenal menunjukkan dua pria kaya berpakaian berlebihan, tampilan kemewahan sekuler, dengan di latar depan gambar anamorphic tengkorak. yang hanya bisa dilihat dari samping. Dalam komposisi yang cemerlang ini, pandangan miring dari samping menggerogoti kesan sekularitas yang terlihat dari depan. Seorang Kristus tergantung di sudut yang jauh. "Kalvari" tentu saja berarti "tempat tengkorak" – tempat di mana kita menghadapi kefanaan kita, seperti yang diasumsikan oleh Kristus. Lukisan ini adalah lambang dari film tersebut — tetapi dengan sebuah twist. Dari pandangan depan, kesan kami adalah keberadaan sekuler yang bermasalah, menyakitkan, dan tak berdaya, di mana bahkan seorang pendeta yang baik segera dicurigai mengobrol dengan seorang gadis kecil, di mana gereja Katolik dikutuk karena keserakahannya dan pengabaian anak-anaknya, karena kemunafikan. Tetapi dilihat dari sudut yang berbeda, dari sudut pandang Pastor James, masih ada pengingat akan rahmat, pengampunan, hubungan. Satu hal lagi tentang lukisan itu. Itu terkenal tergantung di Galeri Nasional London. Tidak mungkin karakter ini memilikinya. Jadi apa yang dia sangat banggakan karena telah menghabiskan begitu banyak uang yang tidak berarti untuk dibeli, apa yang menurutnya dia rampas secara dramatis untuk menunjukkan kekuatannya, adalah — palsu. Dia dimiliki ketika dia membelinya dan setiap perkiraannya salah. Yang palsu dipisahkan dari janji aslinya seperti karakternya. Ada tiga imam di sini. Rekan muda dan uskup yang lebih tua terlihat sama: kurus, tidak berdarah, tidak bernyawa, tanpa percikan atau energi untuk menyarankan panggilan. Sebaliknya, Pastor James memiliki fisik sebesar Falstaff dan meledak menjadi kekerasan mabuk bajingan itu pada malam ujian fananya. Pastor James adalah pria yang berdaging dan penuh gairah. Memiliki seorang putri sebelum menjadi pendeta, dia mengenal daging. Dia tahu cinta, jadi dia tidak butuh gambar untuk mengingat istrinya. Dia telah menjadi peminum. Di balik pemujaannya terhadap dunia luar ada pemahaman penuh tentang dunia ini. Dia bisa menangis untuk anjingnya yang terbunuh seperti dia tidak bisa menangis untuk korban muda gerejanya, karena dia juga tahu disasosiasi.
]]>ULASAN : – Film horor adalah film termudah untuk meninjau, sebagian besar waktu Anda suka atau tidak. Ini adalah genre di mana hampir semua hal yang mungkin telah dilakukan sebelumnya, jadi menghasilkan cerita orisinal bukanlah hal termudah untuk dilakukan. Eli inovatif menurut saya, menghibur dari awal hingga akhir, dan itu sebagian besar disebabkan oleh misteri konstan yang menyelimuti film. Ada porsi ketegangan yang bagus, pemerannya bagus, semua aktor melakukan pekerjaan dengan baik menciptakan suasana gelap yang spesial. Ada beberapa tikungan yang bagus sehingga Anda tidak akan segera mengetahui keseluruhan cerita. Untuk horornya mungkin ringan untuk penggemar horor hardcore tapi tetap menghibur. Istri saya mudah takut dan begitu juga dia dengan Eli.
]]>ULASAN : – Sudah lama saya tidak menonton film ini, selama ini saya masih tidak mau repot-repot menilai dan mereview setiap film Horor yang saya tonton. Akhir-akhir ini saya telah menonton ulang beberapa yang saya suka khususnya, tetapi untuk Eden Like – saya akan lulus. Bukan karena itu tidak baik, tetapi karena tidak ada orang waras yang akan mendefinisikannya sebagai "menyenangkan untuk ditonton", yang saya ingat. Namun, yang paling saya ingat dengan jelas adalah rasa frustrasi, jijik, dan putus asa saya terhadap kemanusiaan. . Sepanjang film saya terus merasakan dorongan untuk berada di sana, jadi saya bisa membenturkan rasa sakit yang keras ke penjahat yang tidak baik itu, dan alasan sedih mereka untuk orang tua! Sangat mirip dengan rangkaian "pornografi penyiksaan" dekade ini, Eden Lake memainkan emosi ini di antara penonton. Kasihan pada korban, kemarahan terhadap penyerang, dan keputusasaan/ketidakberdayaan. Akting dan sinematografinya cukup bagus, tidak ada yang istimewa yang perlu disebutkan sejauh yang saya ingat (ingat sudah lama), tapi cerita dan beberapa adegannya adalah apa yang melekat pada Anda setelah kata penutup. Secara pribadi, saya tidak bisa menyebut sensasi yang saya dapatkan dari menonton film-film semacam ini sebagai "menyenangkan", tetapi mereka pasti, dengan cara tertentu, bermanfaat. Danau Eden tidak mudah untuk ditonton, dan melihat bagaimana ini jelas tujuannya – ini sukses. Tarif saya yang relatif rendah hanya karena pengalaman pribadi saya dengannya.
]]>ULASAN : – Tirai panggung terbuka … Sangat sulit untuk membicarakan film ini tanpa merusaknya … tapi, saya akan melakukan yang terbaik untuk tidak melakukannya. Anggap saja tidak ada yang seperti kelihatannya – terdengar akrab, saya tahu. Ini salah satu dari film semacam itu. Film dimulai dengan seorang pria menonton seorang wanita, dan akhirnya, menculiknya dan membawanya ke rumahnya di pedesaan di pepohonan. Dia menyeretnya ke dalam rumah dan melemparkannya ke ruangan berukuran 10×10 (karena itulah judul filmnya). Segera, Anda tertarik. Kenapa dia membawanya ke sana? Kenapa semua persiapan kamar, menyembunyikan kamar, dan kenapa dia? Film ini berhasil membangun ketegangan dengan baik dan pertanyaan-pertanyaan muncul dari kanan dan kiri saat mulai berkembang. Saya sebenarnya menyukai ceritanya dan alasan mengapa dia ada di sana. Namun, masalah saya dengan film ini adalah bagaimana jawabannya disampaikan. Saya merasa ini adalah kesempatan yang terlewatkan untuk sesuatu yang sangat istimewa. Pertama – karena memiliki “bulan” untuk mempersiapkan ini, dia benar-benar tidak terlalu cerdas. Menculiknya di siang bolong, di tengah tempat parkir pusat perbelanjaan – dia bahkan berteriak minta tolong (tapi, tentu saja, SATU-SATUNYA orang di sekitarnya memakai headphone dan mendengarkan musik keras … lol). Kemudian ketika dia sampai di rumah, sebelum dia mengeluarkannya dari bagasi mobilnya, dia membiarkan pintu garasi terbuka. Ada alasannya – roller mata yang nyata juga. Dan kemudian dia tidak cepat menyadari bahwa dia masih membawa ponselnya, bahkan di dalam ruang rahasia. Dia juga tidak terlalu pintar … sebagai permulaan, ada satu titik dalam film di mana dia berhasil mengetuk pintu. dia keluar dingin. Dan alih-alih mengambil senjatanya, dia membuang-buang waktu untuk mencoba keluar dari pintu, menggunakan teleponnya … hampir semuanya kecuali satu hal yang seharusnya dia lakukan. Tapi, saya kira jika dia melakukan itu, kami tidak akan memiliki akhir yang spektakuler – yang sebenarnya tidak terlalu spektakuler. Saya tidak bisa merekomendasikan yang ini. Ide film itu lebih baik daripada film itu sendiri. Ini bisa menjadi jauh lebih baik. Janji itu semakin buruk seiring berjalannya film. Sangat buruk. Saya hanya benci melihat ide hebat sia-sia seperti ini.
]]>ULASAN : – Ini adalah seri noir Amerika yang sangat gelap, pedesaan, dan seluruhnya Amerika. Alur cerita dan keberadaan moral: orang baik menjadi buruk, karena begitulah keadaannya, sebagaimana adanya. Alam — manusia atau sebaliknya, tidak baik. Kesalahan terjadi. Dan Anda sering membayarnya di belantara dunia yang kita tinggali ini sendirian dan bersama-sama. Kesempatan memiliki caranya sendiri untuk menghancurkanmu, menguburmu hidup-hidup. Hati-Hati. Plus, selain dari alur cerita yang kuat, aktingnya benar-benar tingkat pertama. Tidak ada satu pun aktor yang lepas kunci. Saya tidak tahu siapa yang melakukan casting untuk "A Single Shot", tapi mereka pantas mendapatkan penghargaan untuk itu. Yang juga sangat indah dalam film ini adalah bagian akhirnya — salah satu contoh paling orisinal dari "akhir terbuka" yang pernah saya lihat dalam sebuah film. Anda harus berada dalam suasana hati yang gelap dan khawatir untuk menyukai film ini; kegelapannya tanpa henti. "A Single Shot" bukan untuk semua orang; sama sekali bukan "G" atau "GP". Tetapi untuk orang dewasa yang bijaksana, ini sangat layak untuk ditonton.
]]>