ULASAN : – “Journey To The Far Side Of The Sun “sangat mungkin adalah film SF yang paling diremehkan di tahun 1960-an. Itu pasti memiliki beberapa kekurangan – terutama kurangnya pengembangan karakter, dan beberapa urutan yang berat tampaknya meniru “2001: A Space Odyssey”, dirilis tahun sebelumnya – tetapi jika Anda mengabaikannya, Anda akan menemukan film yang cerdas dan menarik. layak untuk ditemukan kembali. Otak di balik film ini adalah Gerry dan Sylvia Anderson yang paling diingat karena acara TV boneka mereka yang sangat menghibur seperti “The Thunderbirds”. Film ini adalah perampokan pertama mereka ke SF aksi langsung dan dalam beberapa hal merupakan pendahulu dari seri kultus tahun 1970-an mereka “UFO”. Ed Bishop, George Sewell dan beberapa pemeran pendukung lainnya melanjutkan dari film ini ke acara TV itu. Namun bintang sebenarnya adalah Roy Thinnes, yang paling dikenal pada saat itu untuk “The Invaders”, dan aktor karakter Inggris Ian Hendry dan Patrick Wymark. Hendry adalah bintang dari seri pertama “The Avengers” yang jarang terlihat, dan juga muncul dalam “Repulsion” Polanski yang mengganggu (bersama Wymark), dan kamp klasik “Theatre Of Blood” dengan legenda horor Vincent Price. Wymark muncul di film Price lainnya “The Conqueror Worm”, dan membintangi “Blood On Satan”s Claw”. Thinnes, Hendry dan Wymark semuanya sangat bagus dalam film ini, meskipun agak terlalu dingin dan jauh untuk seleraku, tapi itu jelas naskahnya yang gagal bukan para pemainnya. Saya belum menyebutkan banyak tentang plot film, berhati-hatilah untuk merusaknya bagi mereka yang belum pernah melihatnya. Cukup untuk mengatakan itu melibatkan penemuan planet yang sampai saat ini tidak diketahui di tata surya kita. Semakin sedikit Anda mengetahuinya setelah itu, semakin Anda akan menikmatinya. Secara keseluruhan, terlepas dari masalah skrip dan satu atau dua kritik kecil lainnya, saya sangat merekomendasikan film ini kepada semua penggemar SF yang lebih menyukai ide daripada aksi.

ULASAN : – Vincent Price berperan sebagai Lionheart, seorang aktor yang berspesialisasi dalam Shakespeare. Tapi dia mendapat ulasan buruk, dan tidak menerima penghargaan Critics Circle. Hanya ada satu hal yang harus dilakukan: bunuh setiap kritikus dengan gaya yang dimodelkan setelah kematian Shakespeare. Meskipun bukan film Phibes, ini jelas dalam kelompok yang sama dengan "The Abominable Dr. Phibes" dan sekuelnya, datang hanya satu tahun kemudian, dan mengikuti formula yang kurang lebih sama: seorang pria yang dianggap mati mengejar orang-orang yang menganiayanya dengan cara yang metodis (di sini, Shakespeare) dan dengan seorang asisten wanita. Mereka juga meminta Robert Fuest untuk mengarahkan, dengan jelas berusaha membuat gambarnya semirip mungkin. Ada beberapa adegan hebat, dan bagi saya tidak ada yang lebih berkesan daripada penyamaran Price sebagai Butch, penata rambut feminin. Secara umum, gagasan hippie, budak tunawisma (yang tampaknya menyukai kumis besar dan afro) benar-benar konyol, tetapi berhasil dalam kasus ini. Price diduga menyukai peran ini, dan Diana Rigg (yang berperan sebagai putrinya) dikatakan menemukan ini peran favoritnya. Saya harus mengatakan saya lebih suka "Phibes", tetapi tidak pernah ada waktu yang buruk untuk Vincent Price, terutama ketika dia sedang melakukan pembunuhan besar-besaran.

ULASAN : – Jack Carter bukanlah seseorang yang biasanya ingin Anda bawa pulang ke ibumu. Dia adalah penjahat karir, seorang gangster di London yang saudara laki-lakinya berada di Newcastle (kampung halamannya) ketika dia mengetahui bahwa dia meninggal secara misterius. Kami sudah berada di pihaknya, karena jelas bukan kecelakaan mengemudi dalam keadaan mabuk yang menyebabkan kematian Frank Carter, dan kami ingin melihat balas dendam dan/atau keadilan. Tapi Jack Carter, pria dengan wajah masam yang hampir permanen dan kecenderungan untuk melakukan kekerasan, bukanlah protagonis yang khas. Dia adalah semacam anti-pahlawan, yang jahat pada saat itu, yang merupakan wanita abadi (dalam satu adegan panas yang aneh dia berbicara dengan nada langsung di telepon dengan moll gangster untuk melepas pakaiannya dan melakukan masturbasi), dan akan menyakiti siapa pun yang dia butuhkan, terkadang dengan cara yang ekstrem, untuk mendapatkan apa yang perlu dia ketahui. Tentu saja dia dikelilingi dalam lingkungan kriminal yang cukup suram. The Newcastle of 'Get Carter' adalah tempat dengan gangster licik bertaruh banyak uang dan klub malam dengan musik periode, dan wanita menjalankan hotel dengan wajah lapuk. Di sinilah Carter melanjutkan penyelidikannya, seperti detektif rebus tanpa belas kasihan. Dan ketika dia menggali lebih dalam apa yang menjadi inti dari misteri itu – bahwa Frank Carter bukanlah orang suci, tetapi ditipu oleh unsur-unsur kriminal dan dalam film porno yang membuat Jack menangis marah – menjadi jelas dia akan melakukannya. harus mengetuk beberapa kepala, dan menembak ketika dia harus … yang banyak. Carter mungkin lebih tidak disukai jika bukan karena bintang dalam peran itu. Michael Caine melihatnya dalam film ini yang mengenang Alain Delon dalam gambar Jean-Pierre Melville, khususnya Le Samourai. Tidak ada yang benar-benar dapat membuat orang ini tersentak, kecuali itu adalah sesuatu yang benar-benar dia pedulikan. Tapi Caine memberikan kemanusiaan pada karakter yang bergerak, hampir selalu, dan harus waspada ketika berada di sekitar karakter yang tidak menyenangkan. Saya suka melihat bagaimana Caine bisa menjadi hebat dalam melihat sekeliling ruangan atau situasi atau melihat seseorang, dan bagaimana ketika dia marah, anak laki-laki Anda lebih baik keluar (bahkan jika, atau kadang-kadang terutama karena, Anda seorang wanita bukan membahas apa yang perlu diceritakan). Caine membantu film yang membutuhkan kualitas bintang itu – aktor lain seperti John Osbourne sebagai Big Gangster Kinnear dan Ian Hendry sebagai Eric melakukannya dengan cukup baik jika hanya penampilan yang bagus – dan di mana film tersebut menggali medan gelap yang subversif, kita harus terus menonton itu untuk melihat bagaimana Caine bisa melakukannya. Kegembiraan lain untuk Hodges adalah bagaimana dia menghadapi aksinya. Seringkali filmnya akan terasa agak lambat (tidak pernah terlalu membosankan, tetapi dari periode waktu, tahun 70-an, ketika sebuah cerita membutuhkan lebih banyak waktu untuk membangun suasana hati), tetapi ketika aksi dan kekerasan muncul, itu benar-benar mengejutkan dan mendebarkan. . Kami berharap mendapat kepuasan melihat Carter mendapatkan balasannya pada para penjahat, tetapi di sini ada perubahan yang mengerikan tentang betapa busuknya Carter dengan angka-angka ini. Dia pergi ke level mereka, dan Hodges membiarkan kita ikut dalam perjalanan neo-noir yang jahat. Beberapa orang mungkin menganggapnya terlalu gelap, atau sedikit terlalu suram dengan apa yang ditemukan Carter dan bagaimana dia membalas dendam. Tapi ada bagian pahitnya juga, terutama di babak terakhir, yang membuatnya berharga.

ULASAN : – Film Roman Polanski memecah belah penggemar film. Bahkan pengagum keluarannya akan memilih film tertentu yang tidak cocok untuk mereka (dalam kasus saya ini adalah 'The Fearless Vampire Killers', yang bagi saya hanya membuang-buang waktu). Tapi saya berani bertaruh bahwa hampir setiap penggemar Polanski akan mencantumkan 'Repulsion' sebagai salah satu film terbaiknya. Ini adalah latihan brilian dalam kegelisahan dan paranoia yang tidak kehilangan kekuatannya selama bertahun-tahun. Itu masih salah satu film paling mengganggu yang pernah dibuat, dan berhasil membangkitkan suasana yang dipenuhi ketakutan dan ketakutan tanpa menggunakan taktik kejutan yang jelas. Catherine Deneuve sempurna sebagai gadis cantik dan gelisah yang perlahan hilang dari delusi dan fobia. Ini bisa dibilang perannya yang paling berkesan bersama dengan 'Belle De Jeur' yang sama-sama brilian dari Bunuel. Pemeran lainnya menarik, dan termasuk Yvonne Furneaux ('La Dolce Vita'), aktor karakter Inggris yang diremehkan Ian Hendry ('The Hill', 'Theatre Of Blood', 'Get Carter'), John Fraser ('The Trials Of Oscar Wilde'), dan Patrick Wymark ('The Conqueror Worm', dan lawan main Hendry dalam 'Journey To The Far Side Of The Sun' yang menarik namun hampir terlupakan). Semua pemerannya luar biasa, tetapi penampilan Deneuve yang tak terlupakan adalah yang benar-benar melekat di benak Anda lama setelah film selesai. Itu dan arahan Polanski yang ulung dan tegang menjadikan film ini tontonan penting untuk semua penggemar film. Salah satu film terpenting dan mengesankan di tahun 1960-an, dan salah satu film horor paling mengerikan yang pernah dibuat.