ULASAN : – Drama/thriller Jepang yang bagus tentang seorang gadis remaja yang mencari Ayahnya. Ketika dia berbicara dengannya terakhir kali, dia mengaku melihat seorang pembunuh berantai dengan hadiah di kepalanya. Dia curiga dia mungkin telah berangkat untuk menemukan pembunuh tersebut, terutama sekarang karena dia tenggelam dalam hutang. Mengatakan lebih banyak akan merusak narasi kompleks yang terstruktur dengan cara yang tidak biasa. Ini adalah kisah multi-karakter yang menampilkan pergeseran waktu dan tikungan tak terduga. Tapi yang paling saya sukai adalah banyaknya kedalaman manusia dalam konteks yang gelap, terkadang mengerikan. Dalam hati, ini adalah kisah tentang orang-orang yang bergulat dengan kesedihan, kesepian, dan keputusasaan. Mereka mencoba untuk terhubung kembali dengan orang lain tetapi tidak dapat menahan diri dan akhirnya terjebak dalam lumpur, boleh dikatakan begitu. Seringkali menyandingkan ledakan emosi dengan situasi seperti horor yang aneh, sutradara Shinzo Katayama terbukti mahir dalam memadukan genre tanpa menyakiti perasaan. cerita. Dalam hal itu dia mengingatkan saya pada orang-orang seperti Lee Sang-il (Ikari) atau Keisuke Yoshida (Himeanole), pembuat film berani yang terkesan dengan kemampuan mereka untuk menentang ekspektasi sederhana. Para aktor di sini juga sangat meyakinkan, terutama Jiro Sato dan Aoi Ito sebagai ayah dan anak dalam hubungan yang tegang. Spesifikasi teknisnya baik-baik saja, seringkali menangkap adegan-adegan kunci dengan indah saat dimainkan. Singkatnya, ini adalah pemenang bagi saya. Sebuah thriller dramatis yang berhasil membangun cerita yang memikat tanpa mengorbankan visi uniknya. Adegan terakhir saja sudah layak untuk ditonton.

ULASAN : – SINGKATNYA: Pompo adalah produser berbakat dan berani di “Nyallywood”, ibu kota pembuat film dunia. Meskipun dia dikenal dengan film-B, Pompo memberi tahu asistennya yang suka film tetapi khawatir, Gene, bahwa dia akan mengarahkan naskah berikutnya: sebuah drama halus tentang seorang jenius artistik yang tersiksa, dibintangi oleh aktor legendaris dan Brando-esque Martin Braddock, dan seorang aktris muda. mencari istirahat pertamanya. Tetapi ketika produksi mengarah ke kekacauan, dapatkah Gene mengatasi tantangan Pompo, dan berhasil sebagai sutradara pertama kali? Ini adalah tampilan satir di industri pembuatan film Hollywood, serta penghargaan untuk keajaiban film. Bagi siapa pun yang benar-benar menyukai film seperti saya, ini harus dilihat. Itu sudah dinominasikan untuk “Fitur Animasi Terbaik” di Fantasia Film Festival dan Annie Awards. Sutradara dan penulis skenario keduanya adalah Takayuki Hirao. Ini adalah fitur debut studio animasi CLAP, yang layak mendapat tepuk tangan. Selamat datang di dunia mimpi dan kegilaan! (Pompo) HAL-HAL YANG SAYA SUKA: Saya menonton versi Jepang, meskipun versi bahasa Inggris juga tersedia. Saya benar-benar menyukainya, sangat menyukainya, dan itu mengingatkan saya mengapa saya sangat menyukai film. Transisi yang sangat cerdas. Saya suka penggunaan film sebenarnya untuk menggambar batas dan gambar dalam berbagai bingkai. Saya pikir itu menarik ketika Pompo mencoba mengajari Gene cara membuat sebuah trailer film. Dia menjelaskan bahwa dia perlu memasukkan gambar yang menyesatkan untuk memberikan intrik. Menurut Anda, apakah itu saran yang bagus atau apakah menurut Anda penonton akan marah jika cuplikannya menyesatkan? Beri komentar di bawah! Animasi ini sangat kreatif dan menghibur. Sangat menarik untuk menonton film yang dibuat tepat di depan mata kita. Wawasan tentang pembuatan film dan kehidupan sangat menginspirasi dan menghibur. Jika Anda tidak terbiasa menonton Anime Jepang, Anda untuk mengobati. Meskipun orang-orangnya terlihat Kaukasia dan umumnya dianggap orang Amerika, Anda akan melihat sifat lembut dan manis orang Jepang dalam perilaku mereka. Saya sangat senang pergi ke Jepang beberapa tahun yang lalu dan sangat terkesan dengan orang-orang yang baik hati dan penuh hormat yang kami temui di sana. Fakta menyenangkan: Hollywood disebut “Nyallywood” di film. Bagian “nyaa” adalah suara yang digunakan orang Jepang untuk melambangkan meong kucing. Karena itu, Anda melihat banyak simbol kucing saat karakternya ada di Nyallywood. Patung penghargaan “Oscar” bahkan berbentuk kucing. Sangat imut. Saya suka adegan yang menunjukkan Gene mengetik dengan gila-gilaan di komputernya seperti seorang pianis memainkan aria. Terus tonton selama kredit bergulir untuk melihat gambar tentang apa yang terjadi selanjutnya dan beberapa “outtake”. Skor penonton di Rotten Tomatoes adalah 100% mengesankan! HAL-HAL YANG TIDAK SAYA SUKA: Nama Pompo ada di judul film, tetapi film ini benar-benar tentang Gene, asistennya. Beberapa penonton mungkin tidak menangkap semua sarkasme. TIPS UNTUK ORANG TUA: Salah satu karakternya adalah aktris wanita seksi yang mengenakan bikini dan pakaian terbuka lainnya. Kami sering melihat close-up tubuhnya yang berpakaian minim.1 kata-kata tidak senonoh (kata-D).TEMA: Pembuatan Film Mengejar impian Anda Kolaborasi dan kerja tim Membangun kepercayaan diri Proses kreatif Mentor Visi Kepercayaan Kekuatan dalam ingatan Mendapatkan jeda untuk membuktikan diriAnda bisa lihat ulasan lengkapnya di saluran YouTube Movie Review Mom saya.

ULASAN : – Sebelumnya saya sudah pernah menonton film yang disutradarai oleh Tetsuya Nakashima, yaitu Confessions (2010). Sepertinya saya ingat bahwa seseorang berurusan dengan beberapa materi yang mengganggu yang melibatkan anak-anak sekolah menengah. Nah, film terbaru dari Nakashima ini juga mendalami perairan tersebut. Dalam hal ini kita memiliki karakter sentral yang lebih tua, seorang pria yang alkoholik, kasar dan ayah yang buruk. Dia adalah mantan detektif yang sedang mencari putrinya yang hilang. Saat ia melanjutkan penyelidikannya, lapis demi lapis ia menemukan semakin banyak kehidupan ganda putri remajanya yang menghebohkan. Film thriller misteri Jepang ini tidak berbeda dengan film Korea Selatan Oldboy (2003) dengan tidak adanya karakter yang menyenangkan yang mengisi dunia. di mana setiap bagian masyarakat busuk. Jika ada, film ini bahkan lebih ekstrim dalam hal ini. Ini adalah film yang sangat kejam, meskipun stilisasinya yang berat membuat elemen-elemen yang lebih buruk secara keseluruhan tidak terlalu mengganggu. Sebenarnya gaya yang dihadirkan film tersebut dalam ceritanya mungkin adalah kekuatan sekaligus kelemahannya. Itu terdiri dari suntingan cepat, dengan ingatan dan kejadian hari ini yang terjalin bersama. Ini agak penuh, saya harus mengatakan dan berterima kasih atas tombol mundur! Akan sulit untuk diikuti jika saya benar-benar jujur dan Anda harus waspada untuk mengikuti yang satu ini. Jadi menurut saya presentasi bisa menjadi sedikit masalah, namun, penyuntingan yang sangat kompleks inilah yang memastikan bahwa ceritanya lebih menarik. Setelah Anda melihat ke belakang, ceritanya memiliki kelemahan tertentu, dengan resolusi akhir dari misteri yang belum tentu semenarik perjalanan yang kita lakukan untuk sampai ke sana. Tapi perjalanannya menarik dan diceritakan secara dinamis dan, sejujurnya, saya yakin yang ini akan mendapat manfaat dari menonton ulang mengingat banyak hal yang terjadi. Selain pengeditan tanpa henti, ada juga grafik anime dan buku komik yang diselingi, serta materi twee sekolahan Jepang yang dicampur dengan hal-hal yang mengganggu dan kekerasan; sementara ada referensi konstan ke 'Alice in Wonderland' dengan gagasan tentang seorang gadis yang jatuh ke dalam lubang yang terus berlanjut. Ini adalah campuran ide yang memabukkan, semua hal dipertimbangkan dan saya harus mengatakan bahwa presentasinya yang ambisius membuat film ini layak untuk dilihat.

ULASAN : – Tidak ada ulasan

ULASAN : – Sulaiman Sulaiman diawali dengan kematian seorang pemuda dan diakhiri dengan kematian dewa. Pengungkapan akhir dan pamungkas mungkin tidak mengejutkan banyak orang, tetapi saya berani mengatakan itu memang dimaksudkan seperti itu. Saya akan memberi tahu Anda alasannya, tapi pertama-tama … Meskipun waktu tayang gabungan selama empat jam dari dua bagiannya dan itu menjadi pembakar lambat dari sebuah thriller ketegangan, tidak pernah ada momen yang membosankan di Solomon's Perjury, berkat sinematografi yang indah dan pengungkapan yang mengejutkan tersebar di sepanjang ceritanya. Kisahnya — diceritakan dengan kemahiran dan pengekangan yang luar biasa — cukup lugas: seorang siswa jatuh dari gedung sekolah dan meninggal. Sekarang, teman sekelasnya harus menemukan kebenaran tentang kematiannya; apakah dia dibunuh atau dia bunuh diri? Kekuatan film ini terletak pada perlakuan Freudian yang hati-hati terhadap karakternya. Mereka tidak pernah menjadi karikatur 2-D yang menyebalkan yang biasanya dilihat di televisi dan bioskop Filipina. Karakter di sini cacat dan kompleks, sama seperti manusia yang sebenarnya, memungkinkan penonton untuk secara bersamaan bersimpati dan mencurigai mereka atas kemungkinan kejahatan yang mungkin atau mungkin tidak mereka lakukan. Mungkin, hal yang paling mengganggu tentang menonton film bagi saya bukanlah benar-benar kematian yang mengejutkan; itu manfaat dari keraguan dan kemurahan hati pemahaman saya bersedia memberikan beberapa karakter, meskipun tindakan mereka merusak kehidupan orang lain. Ujian yang memuncak thriller epik ini merupakan metafora penting untuk pencarian kebenaran yang menandai kontemporer kondisi manusia. Umat manusia telah berusaha keras untuk melakukan sandiwara khayalan dalam upaya untuk menghibur keberadaan bawaan mereka yang tanpa arti dan tanpa tujuan. Kami mencari keadilan dan berpura-pura memilikinya. Tapi nihilisme yang mencengkeram hidup kita tidak pernah benar-benar hilang. Sama seperti bagaimana film berakhir dengan nada rendah, mungkin tidak memuaskan, bagi sebagian orang, hidup benar-benar tidak memiliki jawaban pasti atas pertanyaan eksistensialnya. Kehidupan yang diperiksa sebenarnya bukanlah kelimpahan dari jawaban juga tidak dibedakan dengan kebahagiaan yang tidak pernah berakhir. Mungkin, penerimaan yang berani bahwa mungkin, mungkin saja, kita hanyalah sebuah kecelakaan yang indah.

ULASAN : – kuat>“Liverleaf” (2018) disutradarai oleh Eisuke Naitô mendasarkan cerita ini pada pandangan distopia remaja tentang “penindasan” dan kecemasan. Film tersebut merupakan interpretasi sinematik dari komik manga, “Misumisô” karya Rensuke Oshikiri. Sasaran utama intimidasi difokuskan pada “Haruka Nozaki” (dipimpin oleh Anna Yamada) dan keluarganya di kota kecil yang tidak mencolok. Naitô tetap setia pada jenis kekerasan berlebihan yang ditemukan dalam novel grafis Jepang. Sebagian besar kekerasan difilmkan dengan gaya, bahkan hingga pakaian dan cedera yang dialami karakter remaja. lanskap bersalju sosial. Balas dendam Nozaki pada para pengganggunya mulai bekerja keras saat badai salju muncul. Aktor remaja pandai menampilkan perilaku psikotik, seperti karakter “Rumi” yang diperankan oleh Rena Ôtsuka. Selain serangan remaja seluloid, itu adalah kisah cinta remaja, atau cerita. Saat film berlanjut ke jumlah penyintas remaja yang semakin berkurang, muncul plot penemuan segitiga. Saya telah melihatnya di festival film internasional di mana sebagian besar penonton mulai tertawa ketika adegan kekerasan muncul. Saya merasa tawa mereka adalah untuk menghadapi darah kental di layar; Saya pikir Naitô akan senang melihat reaksi ini.

ULASAN : – Saya telah membaca artikel tentang “upaya mulia Hideo Nakata untuk menghidupkan kembali genre J-horror yang sekarat”. Saya juga membaca pengumuman bahwa film ini dikatakan berdasarkan “Tide” karya Koji Suzuki, yang memberi saya harapan untuk “kembali ke akarnya” dan mengakhiri perselisihan antara penulis dan sutradara… Nakata dan Suzuki membuat beberapa kengerian yang bagus (Ringu, Dark Water), jadi saya berharap untuk buah lain dari kerja sama tim mereka. Tapi saya tertipu. Tak satu pun dari janji-janji itu yang benar. Untuk yang pertama, film ini benar-benar tidak ada hubungannya dengan novel Suzuki “Tide”, tidak juga dengan buku-bukunya. Untuk yang kedua, film ini adalah segalanya yang bukan “Ringu” asli.1. Kekurangan musik. Ringu Saga (1, 2 & 0) dihiasi dengan kaya oleh soundtrack Kenji Kawai yang mengganggu, yang sangat membantu dalam membangun suasana yang menakutkan. Dan dalam film ini pada dasarnya kami tidak memiliki musik, yang membuat adegan “menakutkan” tampak seperti mockumentary yang bodoh. Oh, tunggu, ada beberapa suara – secara harfiah SATU PIANO ACCORD, kadang-kadang berulang – tidak menakutkan, tidak menyentuh, agak mengganggu.2. Grafik yang menyakitkan. Meskipun Pak Nakata menghindari casting efek 3D dan CGI di sana-sini, dia tetap tidak bisa tidak memamerkan resolusi 4K. Maksud saya resolusi memungkinkan Anda melihat satu helai rumput. Anda tahu bahwa mata manusia dapat melihat dengan jelas baik dekat maupun jauh, tetapi tidak pernah melihat keduanya secara bersamaan! Ini tentang bentuk lensa, yang menjadi datar untuk melihat jauh, dan bulat untuk melihat dekat. Lensa tidak bisa datar dan bulat sekaligus! Dan… film ini menampilkan pesawat dekat dan jauh yang sangat tajam secara bersamaan, yang membingungkan dan melelahkan mata kita. Apa tujuan dari pamer ini? Mengalihkan perhatian kita dari lubang plot?3. Kurangnya plot. Bukan Sadako adalah pahlawan utama, atau anti-pahlawan, tapi dia dibayangi oleh seorang gadis generik dengan masa lalu dahrrrk (ripoff dari Akane dan Fuko masing-masing dari “3D” dan “3D 2”) dan beberapa gadis nakal, suram (ripoff dari Nagi dari “3D 2”).4. Akting. Meskipun karakternya sangat generik dan tidak membawa apa-apa ke franchise “Ringu”, karena para aktor yang memerankannya juga hambar. Elaiza Ikeda (Mayu) hanya bisa melongo dengan mata melotot dan rahang terbuka, yang membuatnya terlihat seperti orang yang tidak terlalu pintar. Tapi mungkin itu hanya kesan karena gaya rambutnya yang tidak serasi, yang merupakan tiruan dari Mai Takano… Mungkin Himeka Himejima kecil berusaha keras, tetapi karakternya masih tidak orisinal. Semua maniak Ringu ingat keibuan Nanako Matsushima (Asakawa), Hiroyuki yang sombong Sanada (Takayama), Miki Nakatani (Takano) yang suram… Kamu mencintai mereka? Sayang sekali, karena kita tidak akan melihat mereka di sini, bahkan dalam retrospeksi. Dari “sekolah lama” hanya Hitomi Sato yang tersisa, tetapi karakternya (Masami) menjadi sangat bengkok dan terhina.5. Masami Kurahashi sendiri. Ya, dia hanyalah karakter sekunder, yang muncul di “Ringu 1” sebagai siswi sekolah yang ceria, nakal, cekikikan, dan di “Ringu 2” sebagai pasien yang sangat trauma dengan beberapa keterampilan psikis. Dalam kedua peran saya menemukan dia agak lucu. Namun, sekarang dia berubah menjadi bibi tua, gendut, mesum, menguntit gadis-gadis muda. Bagi orang yang tidak terbiasa dengan mentalitas Jepang… 20 tahun yang lalu ada istilah “kue Natal macet”, mengacu pada 25 tahun -wanita tua yang masih belum menikah. Tapi itu dua dekade lalu! Sekarang tidak jarang wanita Jepang menikah di usia 30-an (bukan 20-an). Banyak wanita Jepang saat ini ingin mendapatkan pendidikan dan karir profesional, sehingga pernikahan dan kehamilan harus ditunda. Jadi, alih-alih “kue Natal macet” (“perawan tua” berusia 25 tahun), sekarang kami memiliki “bimajo” (penyihir cantik) – wanita berusia 30-an, yang masih terlihat muda dan memikat. Pada 1998-1999 Masami adalah seorang anak remaja sekitar 17. 20 tahun kemudian, masing-masing, dia harus menjadi “bimajo” sekitar 37. Namun, karena pakaian longgar dan riasan yang buruk, dia dicirikan sebagai wanita paruh baya berusia 50-an! Tuan Nakata, di mana Anda selama dua dekade terakhir, sementara masyarakat Jepang berhasil mengubah konsepsi mereka tentang wanita yang belum menikah di usia 30-an?6. Sadako sendiri. Dalam “Ringu 1-2” dia menakutkan, iblis kuat yang ingin balas dendam (Rie Inou). Dalam “Ringu 0” dia adalah gadis lugu yang manis, yang ingin mencintai dan dicintai (Yukie Nakama). Bahkan dalam “Rasen” dia digerakkan oleh tujuan, makhluk hidup. Dalam buku-buku Suzuki, dia hanya ingin dilahirkan kembali, dan rekaman itu adalah kuncinya. Ada juga aturan, membuat Sadako membunuh beberapa orang sambil menyelamatkan beberapa orang lainnya. Dan sekarang… dia hanya “uuuh, braaaiiiins!” zombie tanpa tujuan yang masuk akal… selain membunuh semua orang tanpa pandang bulu, tanpa aturan apa pun… Dan dia sekarang meniru klonnya sendiri: Kayako (merangkak, menggunakan rambutnya sebagai tali) Hikiko (menggunakan kekuatan kasar untuk menyeret orang) Mitsuko (memproduksi air gelap dan orang-orang yang tenggelam – sayangnya, bukan plagiarisme otomatis Nakata yang pertama, vide “Aktris Hantu” dan “Teater Hantu”)… Padahal awalnya dia tidak bermasalah dengan berdiri dan berjalan, dan bahkan tidak perlu mengangkat jarinya untuk membunuh orang – dia hanya menghentikan jantung seseorang dari jauh… Tapi hei, setidaknya dia bukan belalang, seperti dalam kekejaman 3D.7. Shizuko Yamamura – dia sekarang cantik, tapi boneka porselen kosong. Shizuko yang diperankan oleh Masako mampu menunjukkan emosi yang kuat (kaget, marah, putus asa). Akting yang satu ini sangat artifisial, dan emosinya terlihat suam-suam kuku.8. Latar belakang Sadako dan Shizuko, di samping peristiwa dari saga aslinya, menjadi diratakan dan dipersingkat secara memalukan.9. Video terkutuk itu sendiri. Saya tahu bahwa beberapa aktor meninggal selama dua dekade, yang dapat menyebabkan beberapa masalah hak cipta, tetapi Tuan Nakata dapat dengan mudah membayar ahli waris mereka untuk menggunakan kembali adegan dengan mereka (Masako, Yuko Takeuchi). Dan bayar aktor “lama” lainnya untuk membuat kenangan indah dengan Asakawa, Takayama atau Takano. Sebaliknya, kami memiliki beberapa adegan yang hambar dan kacau. Yang, seperti keseluruhan film, terlalu cerah dan penuh warna. Sadako hidup di masa ketika sebagian besar film berwarna hitam-putih, dan kualitas serta resolusinya dipertanyakan. Jadi film “nensha” miliknya harus hitam-putih dan berpiksel juga. Ini BUKAN cacat! Ini penting untuk klimaks horor. Kualitas video yang buruk memberi kita kesan sesuatu yang lama, tidak jelas, terbengkalai, dan sudah lama terlupakan. Sementara video baru berwarna sepia (“hangat dan nostalgia” dan bukan “dingin dan tidak menyenangkan”) dan dalam resolusi 1080p…Maaf untuk kata-kata kasar yang panjang ini, tapi… Ketika penulis dan sutradara tidak akur, dendam lahir… Dan dendam ini bahkan tidak mendekati kengerian yang sebenarnya… Hanya Hideo-us.