ULASAN : – Di antara semua direktur yang diberi label “nouvelle samar-samar”, Claude Chabrol bisa dibilang adalah orang yang memiliki lebih banyak kedekatan dengan generasi sebelumnya sehingga dibenci oleh banyak orang. rekan-rekannya yang berusia enam puluhan. Dan generasi sebelum Chabrol termasuk Henri-George Clouzot yang jenius. Jadi, untuk film “les diaboliques” sutradara kehilangan skenario, Chabrol sangat ideal. Baik dia dan Clouzot mencampur cerita detektif, sindiran sosial, dan studi psikologis. “L”enfer” mungkin menjadi salah satu pencapaian terbaik Chabrol. François Cluzet, dalam pertunjukan seumur hidup, menggambarkan seorang pria yang cemburu mengingat pahlawan Bunuel dalam “El” (1952)-, tetapi kecemburuannya hampir gila. Sedikit demi sedikit, dengan sentuhan kecil, kita melihat obsesi jahat ini tumbuh seperti kanker, menghancurkan segalanya, cinta tulus istrinya (dimainkan dengan baik oleh Emmanuelle Béart), kepribadiannya, pekerjaannya. Dan lihat bagaimana Chabrol menguasai ruang. pengaturan danau yang indah. Kemudian kita tidak keluar dari hotel milik Cluzet, dengan koridornya yang berbahaya. Dan di urutan terakhir, sutradara membatasi dua karakternya ke kantor dokter atau kamar tidur mereka. Kegilaan Cluzet dan perkembangannya yang tak terhindarkan adalah ditampilkan dengan sangat baik juga. Pertama, hanya beberapa gerakan, beberapa infleksi suara. Kemudian dia mulai mengikutinya ke mana-mana. Lalu datanglah halusinasi: film amatir yang diproyeksikan ke layar kecil di restoran adalah puncak film dan harus menjadi bagian dari antologi Chabrol .Suara interior terobsesi dengan pahlawan yang malang, dan setiap kali dia melihat dirinya di cermin, dia melihat dunia yang tidak rasional, dunia tempat dia tinggal, dunia yang dia percayai. Tidak lagi dapat berkomunikasi dengan yang normal, dia memaksa yang lain yang (istrinya menjadi yang pertama dalam antrean) untuk masuk. Dan kami tidak yakin, di akhir film, bahwa Béart juga tidak berada di sisi lain cermin. Dua lelucon pribadi: Di urutan pertama, Béart menempatkan rambutnya dikepang, dan dia menyerupai Vera Clouzot dalam “les diaboliques”. Ketika pasangan muda itu kembali ke restoran setelah pernikahan, nada akordeon kecil “les couleurs du temps” yang Anda dengar ditulis oleh Guy Béart, ayah Emmanuelle lama sekali. NB. Versi Clouzot, yang mulai difilmkan sekitar tahun 1963, menampilkan Romy Schneider dan Serge Reggiani. (walaupun filmnya tidak pernah selesai, ada halaman di IMDb)

ULASAN : – Kisah hangat tentang kehidupan yang terjalin dan perjuangan perubahan ketika tradisi tertanam kuat. Saya sangat menikmati film ini. Jenis humor orang Prancis kasar dan jujur yang menyegarkan. Semua karakternya sangat nyata, dengan begitu banyak latar belakang yang relevan untuk setiap individu. Dialognya sangat bagus, menunjukkan hubungan dan memberikan informasi tanpa menyampaikannya secara langsung seperti yang dilakukan banyak film. Desa itu terasa sangat terisolasi dan terjebak dengan cara lama. Anda harus melihat film ini! Sebagai referensi, dan karena pasti akan dibandingkan dengan The Intouchables, saya memberikan film itu 10/10 karena tidak bisa lebih baik dan merupakan salah satu favorit saya sepanjang masa. Ini adalah film yang berbeda: tontonlah seperti itu.

ULASAN : – Guillaume Canet membuat film (Tell No One, Anything You Say, J”peux pas dormir…, Je taim) yang meskipun mereka adalah tentang cinta, kehilangan, dan kehidupan, mereka menyelidiki lebih dalam tentang kondisi manusia daripada yang bisa disembunyikan oleh permukaan hiburan yang mengilap. Pada akhirnya semua filmnya menuntut agar penonton terhubung dengan konsepnya tentang aliran hidup dan mati dan aspek kehidupan yang membuat perbedaan. Les petits mouchoirs AKA Little White Lies memperbesar atribut ini. Ceritanya ditulis dengan sangat komunikatif sehingga untuk sementara waktu sulit untuk menyatukan ke mana arah film ini, tetapi di akhir film penonton begitu tercekik oleh penemuan yang mengungkapkan bahwa air mata dan luka bakar setelahnya tidak dapat dihindari. Setiap tahun, Max Cantara (François Cluzet), seorang pemilik restoran yang sukses, dan Véronique (Valérie Bonneton), istrinya yang ramah lingkungan mengundang teman dekat mereka ke rumah pantai Cap Ferrat mereka yang indah di dekat Bordeaux untuk merayakan ulang tahun Antoine (Laurent Lafitte) dan memulai liburan. Tapi, tahun ini, sebelum mereka semua meninggalkan Paris, teman bersama mereka Ludo (Jean Dujardin) terluka dalam kecelakaan sepeda motor yang serius, berakhir di ICU dan seperti yang dikatakan dokter tidak ada yang bisa dilakukan untuk mengubah keadaan setidaknya selama dua minggu, semua teman melanjutkan rencana liburan mereka: tidak ada yang tinggal untuk mendukung Ludo, bahkan pasangan cintanya Marie (Marion Cotillard). Ini memicu rangkaian reaksi dan respons emosional yang dramatis. Liburan yang dinantikan dengan penuh semangat membuat masing-masing protagonis mengangkat tabir kecil yang selama bertahun-tahun telah mereka tutupi atas apa yang mengganggu dan membuat mereka kesal. Kepura-puraan menjadi semakin sulit untuk dipertahankan. Sampai pada saat kebenaran akhirnya terungkap pada mereka semua: setiap anggota kelompok teman memiliki masalah yang membutuhkan dukungan dari teman sejati namun tidak satupun dari mereka memiliki kemampuan untuk berbagi rahasia pribadi. Ada banyak konsep yang hadir di sini – seorang lelaki yang sudah menikah Vincent (Benoît Magimel) memiliki ketertarikan fisik dan emosional yang tidak dapat dijelaskan kepada Max yang membenci gagasan tentang kemungkinan hubungan gay; Marie dikunjungi oleh kekasih yang jarang Nassim (Hocine Mérabet), Eric (Gilles Lellouche) rindu untuk bertemu kembali dengan wanita yang telah menemukan yang lain, Jean Louis (Joël Dupuch) menunggu pesan dari Juliette (Anne Marivin) yang jauh secara emosional – dan seterusnya pada. Namun masing-masing situasi kecil ini membingungkan Antoine yang tidak percaya kelompok ini tidak akan tinggal di dekat teman mereka yang terluka parah, Ludo. Konsekuensinya mengungkapkan dan menunjukkan pentingnya memiliki kebenaran yang menentukan kehidupan. Mengungkap akhir cerita akan merugikan semua orang yang mungkin melihat mahakarya kecil ini. Seluruh pemeran adalah kaliber tertinggi dan Canet berhasil mendapatkan penampilan brilian dari masing-masing pemain. Meskipun setiap aktor luar biasa, penampilan Benoît Magimel, Marion Cotillard, dan François Cluzet luar biasa. Ini adalah film orang yang berpikir tetapi memiliki drama dan pengaruh yang sama briliannya dengan film mana pun sebelum kita hari ini. Grady Harpa, 13 Februari