ULASAN : – Salam lagi dari kegelapan. Film terbaru penulis-sutradara Noah Baumbach adalah salah satu film yang membuat kita merasa sedikit bersalah karena tidak menganggapnya sepenting atau semulia yang dianggapnya sendiri. Itu tidak dimaksudkan untuk menjadi sepenting kedengarannya. Lagi pula, Baumbach adalah orang yang berhasil membawa yang “tidak dapat difilmkan” … novel Don DeLillo tahun 1985 (Penghargaan Buku Nasional untuk fiksi) … ke layar lebar. Film terakhir Baumbach adalah MARRIAGE STORY (2019), sebuah mahakarya tentang hubungan, dan sementara film saat ini adalah usaha yang lebih ambisius, kemungkinan akan terbukti kurang dapat diakses oleh banyak penonton. Adam Driver berperan sebagai Jack Gladney, seorang profesor di sebuah (fiktif) perguruan tinggi midwestern, yang telah mencapai status selebritas melalui kurikulum studi Hitler – meskipun dia tetap tidak nyaman dengan ketidakmampuannya sendiri untuk berbicara dalam bahasa Jerman. Kehidupan rumah Jack sendiri terhuyung-huyung hampir setiap hari. Dia dan istrinya Babbette (Greta Gerwig, pasangan kehidupan nyata sutradara Baumbach) sama-sama sedang dalam pernikahan keempat mereka, dan keluarga campuran anak-anak mereka menghasilkan ketegangan dan lebih banyak dialog yang tumpang tindih daripada yang ditemukan di arena olahraga yang penuh. Babbette menunjukkan tanda-tanda awal demensia, dan secara teratur dan diam-diam mengonsumsi obat yang disebut Dylar. Tentu saja, ini tahun 1980-an dan Google belum lahir, jadi putri Jack dan Babbette, Denise (Raffey Cassidy) menemukan diri mereka menjelajahi buku dan bertanya kepada dokter tentang obat misterius itu. Ada beberapa kalimat menakjubkan (kebanyakan diambil langsung dari novel DeLillo) di seluruh film, dan Babak 1 menampilkan ceramah jenis rap-battle yang menakjubkan dengan Jack dan rekannya Murray Suskind (Don Cheadle) menghadapi Elvis versus Hitler dan hubungan mereka dengan ibu mereka masing-masing. Ini difilmkan seperti pertandingan tinju dan sebagian besar siswa tampaknya tidak menyadari suguhan ini. Babak 2 diberi label “The Airborne Toxic Event” dan itu adalah ledakan mobil tanker yang berapi-api (diisi dengan limbah beracun) yang menandai transisi. Evakuasi massal membawa keluarga ke Camp Daffodil selama 9 hari, dan paparan terbatas Jack terhadap udara beracun menempatkannya dalam bahaya dan mengarah ke Babak 3 di mana ketakutan akan kematian menyatu dengan penemuan sumber Dylar Babbette. Pertanyaannya kemudian menjadi, apakah Jack akan mati atau melakukan pembunuhan terlebih dahulu… karena, seperti yang diberitahukan kepada kita, laki-laki adalah pembunuh. Putra Jack tepat bernama Heinrich dan diperankan oleh Sam Nivola (putra Alessandro Nivola dan Emily Mortimer). Baumbach adalah seorang intelek yang terobsesi dengan karakter intelektual neurotik, dan dia berkembang pesat dalam mengaburkan batas antara sindiran dan komentar masyarakat … yang jelas mengapa dia tertarik pada novel DeLillo. Film ini seringkali kacau, dan merupakan perpaduan aneh dari fiksi ilmiah yang menggoda akhir dunia kita, harga konsumerisme, dan kontemplasi eksistensial yang mencerminkan ketakutan kita akan kematian. Yang paling efektif adalah Desain Produksi Jess Gonchor dan karya komposer Danny Elfman. Mungkin tidak ada akhir yang lebih baik daripada nomor dansa di toko bahan makanan lokal yang sangat penting yang terus berlanjut hingga kredit penutup. Film ini lucu, menakutkan, dan sedikit mengecewakan yang menawarkan lebih banyak pertanyaan daripada jawaban – sebuah adaptasi yang menyajikan novel. Dibuka di bioskop pada 2 Desember 2022.

ULASAN : – Saya telah menunggu 20+ tahun untuk kembalinya space jam, Film pertama pada tahun 1996 adalah film klasik. Dan itu adalah sekuel film paling mengecewakan yang pernah saya lihat. Sangat dangkal, sangat timpang, di mana alur ceritanya? Bagaimana dengan kelas akting? Bagaimana dengan menghormati penonton? WB tersesat selama bertahun-tahun ??

ULASAN : – Sebelum menonton film ini untuk pertama kalinya malam itu, saya tahu film ini mendapat ulasan lumayan dan setelah menontonnya, saya tidak mengerti mengapa. Sama seperti 2001: A Space Odyssey, Misi ke Mars memberi kita rasa takjub, harapan, dan bahkan kekaguman. Setengah jam terakhir film benar-benar memberi kita emosi ini. Bagian pertama dari film ini mungkin sedikit membosankan atau bisa dibilang intelektual, tapi menurut saya menarik untuk ditonton. Visualnya sangat bagus dan terutama di Mars dan itu membuat film ini cantik untuk dilihat. Film Brian De Palma adalah tentang bagaimana misi berawak pertama ke Mars menjadi sangat salah berkat peristiwa bencana dan agak misterius. Sebuah tim penyelamat pergi ke Mars untuk melihat apakah ada yang masih hidup dan mereka menemukan sesuatu yang mungkin membuat mereka terpesona selamanya. Film ini memiliki pemeran yang cukup bagus dan sepertinya mereka bersenang-senang. Saya tidak melihat banyak tentang Gary Sinise lagi, tapi dia melakukan pekerjaan yang baik sebagai Jim. Don Cheadle luar biasa seperti biasa. Saya tidak bisa mengeluh tentang Tim Robbins karena dia biasanya melakukan pekerjaan dengan baik dalam segala hal. Secara keseluruhan, setiap orang memiliki chemistry yang baik di sini. Secara keseluruhan, ini adalah film fiksi ilmiah yang layak dan menakjubkan. Ini mungkin tidak sempurna berkat beberapa dialog klise dan beberapa kali kelambatan, tapi itu jauh lebih baik daripada apa yang orang-orang berikan. Ini juga merupakan film yang memberikan pandangan yang memungkinkan tentang dari mana kita orang-orang dari Bumi berasal. Saya tidak percaya orang mengatakan skor Morricone buruk, tapi itu jauh dari buruk. Ini skor yang menghantui dan penuh gaya yang akan melekat pada Anda, seperti filmnya. Saya menilai film ini 8/10.

ULASAN : – Leland P. Fitzgerald (Ryan Gosling) telah melakukan kejahatan yang tak terkatakan, penikaman terhadap adik laki-laki dari mantan pacarnya Becky (Jena Malone) yang terbelakang. Tidak seorang pun, apalagi Leland sendiri, yang dapat menjelaskan mengapa dia melakukan apa yang dia lakukan, apakah tindakan itu direncanakan atau spontan, dilakukan karena kebencian atau cinta. Di pusat penahanan, Leland bertemu dengan Pearl Madison (Don Cheadle), sebuah novel yang pernah ada. penulis yang melihat kasus Leland sebagai kesempatan kedua. Tapi Pearl juga ingin memahami motivasi Leland dan membawanya di bawah sayapnya sebagai orang kepercayaan di penjara. Film ini melompat dari masa lalu ke masa kini beberapa kali, seringkali membiarkan masa lalu bertindak sebagai konteks masa kini, dan sebaliknya. Penulis/sutradara Matthew Ryan Hodge menunjukkan bagaimana kejahatan Leland – dan peristiwa yang mengarah ke sana – memengaruhi orang-orang dalam hidupnya, dari Becky hingga keluarganya hingga ibu Leland (Lena Olin) dan ayah terasing (Kevin Spacey) hingga Allen (Chris Klein ), seorang pemuda yang tinggal bersama keluarga Becky setelah kematian ibunya sendiri. Aset utama dalam film ini adalah Gosling, yang berperan sempurna sebagai pseudopsikopat berusia 15 tahun. Seperti Bartleby the Scrivener, Gosling's Leland ada begitu saja; dia menunjukkan sedikit emosi selama film, tetapi ekspresinya malah mempercayai lautan rasa bersalah, kesedihan, cinta, dan amarah. Setiap aktor utama mungkin menawarkan karya terbaik mereka hingga saat ini, kecuali Spacey (yang sebenarnya bukan pemula). Pujian khusus diberikan kepada Malone dan Klein, dua pemain muda yang lebih dikenal dengan komedi ringan daripada drama berat film ini. Manfaat besar lainnya dalam hal cerita adalah tidak ada karakter yang sempurna; tidak ada pahlawan yang keluar untuk menyelamatkan hari. Ini bukan film hitam-putih.

ULASAN : – Antoine Fuqua bertujuan tinggi dalam keterbatasan yang dimilikinya untuk Brooklyn's Finest. Maksud saya film ini beranggaran rendah, atau setidaknya di tengah jalan (tebakan saya adalah dua puluh juta), dan diambil di lokasi di Brooklyn dan tempat-tempat sekitar. Dia juga memiliki naskah yang memiliki bagian klise dan potensi jebakan untuk perawatan sinematik. Mengejutkan betapa bagusnya film ini dengan elemen-elemennya, dan semuanya akrab: polisi yang baru saja pensiun (Gere), dalam perjalanan keluar, yang harus menggembalakan seorang pemula melalui hari-hari pertamanya di; seorang polisi korup (mayhap mubazir) yang mengemis uang sebanyak yang dia bisa dalam penggerebekan (Hawke) membutuhkannya untuk tujuan yang sedikit mulia, rumah baru untuk keluarganya yang sedang tumbuh; seorang polisi yang menyamar (Cheadle) harus memilih promosi atau loyalitas dengan pencopotan kriminal di cakrawala. Tiga tipe yang sangat dikenali, dan kiasannya ada di sana, setidaknya di atas kertas. Tapi di mana Fuqua membedakan dirinya, seperti yang dia lakukan dengan baik jika tidak sebagian besar pada Hari Pelatihan, adalah untuk menanamkan kepentingan (tidak sok tetapi cukup untuk efek serius) dalam arah adegan, dan dalam casting. Para aktor mengambil materi yang mungkin basi dan tidak meyakinkan dan bahkan barang basi pasca-Lumet-polisi-film dan menjadikannya milik mereka, menarik dan tulus, dan benar sejauh genre memungkinkan. Ada tragedi nyata yang dirasakan dengan karakter Hawke, meskipun dia mungkin bertindak sedikit berlebihan dalam beberapa adegan, karena polisi korup ini tidak akan seburuk itu jika dia bisa mendapatkan apa yang dia butuhkan ("Saya tidak ingin pengampunan Tuhan, saya ingin bantuannya , "katanya dalam pengakuan), dan juga konflik nyata dengan penyamaran Cheadle, yang telah tertanam terlalu lama di parit, dan ingin membantu penjahat yang pernah menyelamatkan hidupnya (Wesley Snipes fantastis dalam versi yang lebih tua, sedikit lebih bijaksana darinya karakter di New Jack City). Lalu ada Gere. Seseorang hampir melupakan kesuksesan Gere ketika dia membintangi film komedi romantis seperti… yah, apa yang baru-baru ini dia lakukan sebagai permulaan. Tapi kemudian orang melihat Unfaithful, Days of Heaven, The Hoax, I'm Not There, di antara beberapa lainnya, dan orang melihat Gere adalah kehadiran yang diremehkan, seorang pria yang ketika diberi materi untuk bersinar melakukannya dengan sangat baik sebagai orang biasa, lebih dari sekedar bintang cantik yang khas. Dengan perannya sebagai polisi yang sedang dalam perjalanan keluar, dia memberikan salah satu penampilan terbaiknya, lelah dan lelah, tetapi kuat dan baik sebagai polisi kapan pun dia mau, yang pada satu titik membuat kesalahan yang dia menangkan. t polisi untuk (menonton Gere ketika dia diinterogasi tentang kecelakaan pemula pada perkelahian toko dan itu sesuatu pekerjaan jenius). Ini intens dan dapat dipercaya, dan bahkan pekerjaan yang lembut dan menyedihkan, seperti ketika karakter Gere berada di sekitar pelacur yang membuatnya jatuh cinta. Kembali ke Fuqua – ini adalah pembuat film yang tahu apa yang dia kerjakan, dan ingin melampauinya. Mungkin idolanya untuk produksi semacam ini adalah Sidney Lumet dengan film-film polisinya: membuat sesuatu yang dramatis dan tragis, dan tidak pernah kehilangan keberanian, tetapi menambahkan kepanikan dengan penyutradaraannya. Dia tahu konvensi dan harus mematuhinya, terkadang untuk efek yang lebih lemah atau hanya diharapkan. Tapi melihat gayanya di gulungan terakhir itu, ketika ketiga cerita yang telah bolak-balik (terkadang terjalin) bersatu dalam satu gedung proyek. Ada adegan di mana Hawke secara pribadi menyerbu suatu tempat. Perhatikan kamera dalam adegan ini, di mana ia tetap berada di satu tempat selama satu menit. Itu hampir bisa menjadi gerakan Tarantino, sesuatu yang sadar diri tetapi memiliki tujuan untuk aksinya, psikologi emosi dari adegan itu. Karyanya dengan bahan yang lebih baik akan mencengangkan. Apa adanya, ini hanya pembuatan film yang bagus dan inventif.

ULASAN : – ….dari Pasto,Colombia…Via: LA CA., CALI, COLOMBIA dan ORLANDO, FLSetelah melihat CRASH untuk pertama kalinya, pada bulan September 2005, saya berkata "WOW!… Kenapa belum" t saya tahu tentang film ini sebelumnya?" (Yah, mungkin karena dirilis di AS hanya seminggu sebelum pergi berlibur ke Kolombia, pada 14 Mei 2005.) Ini adalah jenis film yang sering Anda impikan untuk ditonton, tetapi sangat beruntung jika hanya salah satunya kalibernya dirilis dalam setahun! Adegan dari Film tampaknya terus berputar-putar di otak saya selama berminggu-minggu! Di bawah, saya akan menjelaskan alasannya: CRASH berdampak tidak begitu banyak pada aksinya seperti, mungkin, judulnya mungkin menyiratkan, atau adegan fantastis yang menggunakan efek "CGI" yang memukau, tetapi oleh kualitas yang tak terbantahkan dan kehangatan manusia dari cerita yang diceritakannya. . Berkali-kali, CRASH menunjukkan kepada kita orang-orang, yang, pada awalnya, tampak begitu mudah diuraikan, begitu hitam dan putih, dan kemudian, dalam hitungan detik, membingungkan kita dengan dosis mengerikan dari realitas yang tidak tercemar dan sulit: Orang tidak sama sekali satu dimensi, seperti di komik. Kita adalah daging dan darah, penuh dengan nafsu yang membara secara diam-diam, luka emosional gaib, konflik internal yang tidak rasional, dan seringkali menjadi korban dari takdir yang kejam, keras kepala, dan tanpa ampun! Berbeda sekali dengan judulnya, CRASH berdampak pada kehalusan yang ditampilkannya dari awal hingga akhir. Menawarkan pemeran yang benar-benar megah, CRASH diarahkan, diatur dan diintegrasikan dengan inspirasi oleh Paul Haggis, yang di sini juga menunjukkan kejeniusan kreatifnya dalam kapasitas penulis, produser dan komposer. Sama sekali tidak ada "formula", yang begitu menjangkiti hampir semua film Hollywood, dalam produksi Lions Gate Films independen ini. CRASH terjadi di kampung halaman saya di Los Angeles, yang berfungsi, dalam hal ini, sebagai perwakilan mikrokosmos dari keseluruhan Amerika Serikat. (Yang sebenarnya tidak terlalu jauh dari kenyataan.) Bahwa ada film di masa lalu yang berfokus pada rasisme atau prasangka rasial tidak dapat disangkal. Sebagian besar dari kepausan ini menyatakan rasisme sebagai kejahatan terburuk, dengan cara yang berulang-ulang, tanpa perspektif mendalam yang nyata. Selain itu, mereka hampir selalu fokus pada satu kelompok etnis tertentu. (Prasangka terhadap orang kulit hitam, Yahudi, Meksiko, dll.) Lebih sering daripada tidak, dalam film-film ini yang tertindas semuanya adalah orang suci dan penindas semuanya adalah setan! Ada keterputusan tertentu dengan kenyataan. Sebaliknya, ada interaksi multiras di CRASH. Kulit putih dengan kulit hitam, kulit hitam dengan Asia, Oriental dengan Latin, Asia dengan kulit putih, Arab dengan kulit putih, kulit hitam dengan Latin, dll. Dalam catatannya tentang produksi, IMDb mencantumkan angka hanya 6,5 juta sebagai total biaya produksi. Benar-benar luar biasa, mengingat dalam pemerannya ada beberapa aktor yang mungkin biasanya mematok harga 5 hingga 10 juta untuk tampil hanya dalam satu film! Sandra Bullock (GRAVITY), Don Cheadle (Ocean's Twelve, Hotel Rwanda), Matt Dillon (Something About Mary), Brendan Fraser (The Mummy, George of the Jungle) dan Ryan Philippe (Cruel Intentions), semuanya dalam peran yang sangat kontras dengan jenis peran yang membuat mereka terkenal, dan masing-masing menggambarkan karakter multi-segi yang beresonansi yang sangat kredibel. CRASH memudahkan untuk mengidentifikasi banyak karakternya, terlepas dari ras, etnis, atau negara asal. Tidak ada adegan seks atau kekerasan grafis di CRASH, tetapi karena ada banyak isu yang ditujukan untuk orang dewasa, akibatnya, CRASH tidak Sepertinya CRASH tidak akan menarik bagi mereka yang berusia di bawah 12 tahun. Lebih dari 100.000 film di IMDb, CRASH berada di peringkat Nomor 334 dan diberi peringkat 7,9!…ENJOY/DISFRUTELA! Komentar, pertanyaan, atau pengamatan apa pun, dalam bahasa Inggris o en Español, dipersilakan!

ULASAN : – Kehidupan dan musik Miles Dewey Davis, lebih dikenal sebagai Miles Davis, ditampilkan dalam bio-pic baru, Miles Ahead. Don Cheadle mengenakan topi sebanyak yang diberikan kepadanya memainkan karakter judul serta muncul dalam kredit sebagai produser dan sutradara dalam sebuah film yang menampilkan bakat Cheadle dan menawarkan kasus yang kuat dalam memastikan Oscar memiliki warna di atas panggung di tahun depan. telecast. Film dibuka di tahun-tahun terakhir kehidupan Miles. Dia sudah mencapai ketenaran dan kekayaan. Tetapi kecanduan narkoba telah mengubahnya menjadi pertapa Howard Hughes. Dan dia untuk sementara meninggalkan musik. Cerita dibuka dengan Miles sendirian di rumahnya ketika dia didekati secara agresif Rolling Stone penulis majalah Dave Brill (Ewan McGreggor) yang tertarik untuk menulis tentang proyek baru Miles. Brill yang oportunistik terseret ke dalam serangkaian peristiwa fantastis yang mencakup mengikuti Miles saat dia menghadapi label rekamannya, mendapatkan kokain, dan dikejar di jalan-jalan dalam hujan tembakan oleh orang-orang yang tidak bermoral yang ingin meningkatkan status duniawi mereka melalui pencurian Miles. demo tape masih dalam proses. Peristiwa yang terungkap tidak berdasarkan fakta sejarah. Tapi itu tidak masalah. Miles Ahead lebih merupakan film tentang sikap dan kepribadian legenda Miles Davis daripada kisah langsung dari sebagian kecil kehidupan musisi. Melalui kilas balik, kita melihat sekilas kehidupan Miles Davis yang lebih tenang sebelum narkoba berhenti. -melacak karirnya. Potongan bersih Davis terlihat naik pangkat melalui klub Jazz Amerika dan akhirnya jatuh cinta pada Frances Taylor (Emayatzy Corinealdi) yang akhirnya akan menjadi istrinya selama 10 tahun. Film ini tidak menyelam terlalu dalam ke dalam kekerasan dalam rumah tangga antara dua kekasih yang menjadi berita utama di awal tahun 60-an juga tidak terlalu menyentuh ketegangan rasial di Amerika saat itu. Ada adegan di mana Davis secara tidak sengaja dilecehkan oleh petugas polisi dan dibawa ke penjara hanya karena menunjukkan kebaikan kepada seorang wanita berkulit putih, tetapi film tersebut tidak memiliki pesan untuk disajikan sehubungan dengan keterlibatan Miles dengan perpecahan rasial pada saat itu. Sebaliknya, Cheadle membuat kamera tetap fokus pada satu hari dalam riwayat ikon yang rusak. Ini bekerja sebagian besar untuk keuntungan film tetapi pengorbanan memberi kita gambaran sekilas tentang kehidupan karakter bersejarah. Don Cheadle adalah wahyu sebagai Miles. Suara serak, terompet yang dimainkan, adu mulut. Semua dimainkan tepat pada kunci. Pemeran pendukung cukup banyak tetapi hanya ada sedikit yang bisa dilihat di luar penampilan Cheadle. Untuk cerita khusus ini, semuanya berjalan dengan baik pada akhirnya. Relatif. Kami berharap mendapatkan kartu kredit akhir yang akan memberi tahu kami lebih banyak tentang pria itu. Mereka yang tidak mengenal Miles Davis mungkin ingin tahu apakah dia masih hidup atau apa yang terjadi dengan Frances Taylor setelah perpisahan mereka. Bahkan uraian singkat yang mengungkap sembilan Grammy Awards Miles akan menyegarkan pendidikan di akhir film. Miles Ahead bukanlah film musisi terbaik. Tapi saya akan mengkategorikan penampilan Cheadle sebagai pemain terompet terakhir sebagai salah satu penampilan musisi kehidupan nyata yang lebih baik di layar. Cukup bagus untuk merekomendasikan film ini kepada siapa pun. Penggemar jazz atau tidak.

ULASAN : – Karier komedian Kevin Hart hingga saat ini beragam. Dia telah membuat jutaan orang tertawa dengan aksi stand-upnya (di klub komedi dan tur), di televisi dan film – terkadang sebagai karakter pendukung dan terkadang sebagai bintang – termasuk, tentu saja, film konsernya yang menampilkan stand-up-nya. ke atas. Dia telah menulis dan memproduksi untuk TV dan film (kebanyakan, tetapi tidak secara eksklusif, untuk dirinya sendiri). Proyek komedinya secara konsisten menghasilkan keuntungan besar, tetapi mendapat tinjauan beragam dari kritikus dan, dalam beberapa kasus, penonton. Sebagai seseorang yang berusaha menjaga keseimbangan antara peninjau film dan Penggemar Film, berikut cara saya melihat keefektifan Kevin Hart dalam beberapa filmnya: “Grudge Match”, “The Wedding Ringer”, “Get Hard” – lucu. “Ride Along”, “Ride Along 2”, “Central Intelligence” – agak lucu. Film konsernya tahun 2016 “Kevin Hart: What Now?” (R, 1:36) – tidak lucu. Tolong, izinkan saya menjelaskan. Film konser Kevin Hart 2016 dibuka dengan urutan yang signifikan, tetapi tidak relevan di mana ia memainkan jenis karakter James Bond (berlawanan dengan Halle Berry) dan berpartisipasi dalam permainan poker berisiko tinggi, ala Bond pertama Daniel Craig. tamasya, “Casino Royale”. Dalam pembuka film Hart ini (pada dasarnya film di dalam film), nilai produksi tinggi dan aktingnya bagus (termasuk akting cemerlang keren oleh Don Cheadle dan lainnya), tetapi ada sedikit tawa dan semuanya hampir tidak ada hubungannya dengan apa yang akan terjadi selanjutnya. Setelah petualangan mata-matanya, Hart muncul di Lincoln Financial Field yang penuh sesak (rumah dari NFL”s Eagles) di Philadelphia di mana dia melakukan jenis rutinitas stand-up yang biasa – dengan beberapa komentar sosial dan politik dan banyak cerita dan lelucon berdasarkan kehidupan keluarganya dan pengalaman pribadi lainnya – semuanya diresapi dengan ciri khas komedi fisiknya. Sebagian besar leluconnya berasal dari betapa konyolnya menurutnya anggota keluarganya – dan seperti apa jadinya orang jika mereka kehilangan berbagai bagian tubuh mereka (misalnya lengan dan kaki, bahu, dll.) karena berbagai hal yang luar biasa. kecelakaan. Tentu saja, ini adalah film konser komedi, ada banyak bidikan orang-orang di kerumunan yang menertawakan kejenakaan Hart dan mengulangi beberapa kalimat yang dia gunakan. Dia tampil hanya dengan mikrofon dan bangku, tetapi didukung oleh layar video besar dengan gambar yang mengilustrasikan beberapa cerita yang dia ceritakan. Kemudian, di akhir rutinitasnya, ada adegan singkat di mana Hart melanjutkan di mana dia tinggalkan dengan Halle Berry dan tampaknya menggoda proyek masa depan – pada dasarnya menjawab pertanyaan yang diajukan dalam judul film konsernya. Film ini melakukan yang terbaik kemungkinan dosa dari film konser komedi – tidak terlalu lucu. Tawa dari penonton langsung Hart jarang bergema di teater yang penuh sesak tempat saya menonton film itu. Tidak heran. Komedi biasanya diputar lebih baik secara langsung daripada di layar – dan orang-orang lebih siap untuk menikmati komedi semakin banyak waktu dan uang yang mereka habiskan untuk menontonnya (seperti, biaya pertunjukan langsung yang Anda datangi di tempat yang besar, versus tiket lebih murah di bioskop yang relatif kecil), tetapi masalah utama film ini adalah komedi itu sendiri. Hart berbicara panjang lebar tentang situasi yang tidak masuk akal yang lebih aneh daripada lucu. Dia juga menyebut anggota keluarganya (ayah, anak, dan tunangan) dengan cara yang lebih tidak sopan daripada lucu. Terlebih lagi, seperti di film-filmnya, Hart terlalu mengandalkan ekspresi wajahnya yang berlebihan untuk tertawa. Sesekali menghibur, tapi jarang tertawa terbahak-bahak lucu, “Kevin Hart: What Now?” mendapat “C-“.

ULASAN : – " Ulasan { – Mini – } " .{ Tony Stark menyalakan api di dapur Diner untuk mencegah Brandt keluar. Yang membuatnya ngeri, dia berjalan melewatinya, & terus mendatanginya} . Tony: "Kamu langsung masuk ke yang ini: Aku pernah berkencan dengan cewek yang lebih seksi dari kamu…" . Brandt : { Mencemooh } . " Cuma itu yang kamu punya? Trik murahan & one liner murahan? . Tony : " Sayang, itu bisa jadi nama otobiografiku " . { Tony tiba-tiba 'berlari' keluar dari pintu dapur, sambil menyembunyikan payudaranya jebakan "Spektakuler" meledakkan -(seluruh)- dapur, membunuh Brandt …"Langsung"}.Jadi Ulasan ini adalah tentang "Tujuh tahun terlambat", pikir Anda?. Nah, Anda tepat. . . . Tapi, sejujurnya, Jadi Apa? !! Gambar ini Luar Biasa, Bermakna, & memang "Menyenangkan ??" Grand Final untuk 'Trilogi Ironman' yang Dicintai Secara Global. Produser, Sutradara Shane Black ?, & dari kursus Robert Downey Jr. menyembunyikannya di dalam salah satu Pakaian Besi Hebatnya yang fenomenal untuk waktu layar yang (berpotensi) tidak proporsional. is Just { – Too – } " Far Fetched " …Saya hanya perlu mengingatkan Anda tentang hal-hal berikut ….{ – Fakta – } .Film ini, yang pada dasarnya didasarkan pada sejumlah besar buku Marvel Comic, adalah … { Suka ( – Semua – ) film sejenis lainnya } ….'Di penghujung hari' . . . . . { Sebuah ilmu " Fantasi " } . Cukup Kata. Secara terpisah, saya ingin menyampaikan 'Huge & Hearty' Terima Kasih ? kepada { – Semua – } 3 pihak yang disebutkan di atas karena menjaga film ini " Sangat Jujur " . Dengan itu saya ( cukup spesifik ) mengacu pada hal-hal dalam film seperti Mandarin's Deliciously ( ??) Brutal " Great Satan Takedown Rants " . . . . . ( – Semua – ) yang paling tidak – " Based On " – Solid, Undeniable, { – Historical – } . . . . . Kebenaran ? . Dan terakhir… lihat beberapa Sepenuhnya " Mesmerizing " – { Akting } – dari ' Mandarin ' Ben Kingsley & ' Pepper Potts ' Gwyneth Paltrow …. siapa ( – Keduanya – ) memiliki beberapa sepenuhnya { – Massive – } Kejutan ….. siap untuk Anda ? ? .Ringkasan Saya: Ini Adalah " Sedekat Dengan Sempurna ? " Seperti … Apa Pada dasarnya … Sebuah { – " Fantasi " – } Film Bisa Dapatkan . Memang , Semua Dikatakan Dan Dilakukan ….. Dengan Semangat, Konyol Dan " Mengigau ? " …..Menyenangkan . A { – " Wildly " – } Sepenuh Hati , Gembira 13 Nilai Dari 10 ? ??.