ULASAN : – Ini jauh dari film yang mudah untuk ditonton dan sebenarnya bukan definisi yang baik untuk `hiburan” (walaupun sangat menarik ). Ada banyak kegembiraan seperti `Monster”s Ball”, `Dancer in the Dark” dan `Requiem for a Dream”. Sebenarnya tidak ada plot di sini. Apa yang kami lihat adalah sebuah keluarga di perumahan dewan – keluarga miskin yang putus asa, tercabik-cabik oleh orang-orang. Kathy Burke adalah Valerie, istri Ray (Ray Winstone) yang telah lama menderita. Ray adalah pria kasar pemabuk, dihantui oleh setan-setannya. Dia sering berkelahi dengan saudara laki-laki Valerie yang kecanduan heroin, yang tidak bisa lepas dari gaya hidupnya sendiri. Selama ini menyaksikan ibu Valerie, Janet, dengan sikap pasrah, kehilangan harapan nyata akan sesuatu yang berbeda. Kami menghabiskan waktu dengan karakter-karakter ini, melihat bagaimana kehidupan mereka berkembang. Tidak seperti struktur film tradisional, kami tidak benar-benar membangun konvergensi garis plot raksasa, adegan akhir iklim. Kehidupan nyata tidak seperti itu – ini adalah rangkaian peristiwa, yang ditandai dengan kejadian. Ini adalah tampilan yang diambil film dan bekerja dengan baik karena membuatnya jauh lebih kredibel daripada pertarungan terakhir yang melibatkan senjata dan pembunuhan. Yang lebih menarik adalah bahwa meskipun Ray “jahat”, dia tidak bisa dianggap jahat – ada kegelapan dalam dirinya yang dia lawan. Ada adegan hebat yang melibatkan telepon yang dengan cemerlang menyoroti betapa tercabik-cabiknya karakter-karakter ini dan betapa tidak ada yang sesederhana yang ingin Anda percayai. Aktingnya mencengangkan. Saya tidak bisa cukup memuji Burke atau Winstone. Salah satu alasan film ini begitu menakutkan adalah karena karakternya dapat dipercaya – dan ini karena aktor di belakangnya. Saat wajah Winstone dianimasikan dengan jarak, sepertinya dia ganas, penuh racun. Anda akan berlari ke seberang jalan darinya, melihat kemarahan di dalam diri pria ini. Burke sendiri bisa saja berperan sebagai istri yang pendiam, tetapi dia menambahkan lebih banyak kerumitan. Ya, dia menderita, tetapi ada sedikit tanda baja di bawahnya – ditunjukkan dalam penyampaian dialog, atau perubahan wajah. Dengan tidak mengalihkan perhatian kita dengan wajah cantik, sutradara Gary Oldham berhasil menghadirkan karakter yang sebenarnya. Energi – tak tergoyahkan – yang disampaikan oleh mereka membuat mereka tampak mengerikan seperti orang yang Anda kenal dapat hidup dalam jarak bermil-mil dari rumah Anda. Oldham sendiri menunjukkan pandangan sutradara yang bagus. Film ini menggunakan banyak kamera tangan (dan mungkin beberapa stok film yang tidak biasa) untuk mendapatkan realisme yang lebih grit. Ini dibantu oleh beberapa sinematografi yang luar biasa – pencahayaannya suram, tenang, sesuai dengan filmnya. Bahkan sinar matahari pucat, seolah-olah tidak pernah ada harapan yang bisa didapat. Desain suaranya jernih, dan umumnya minimalis – alih-alih membiarkan kamera dan akting menceritakan kisahnya daripada manipulasi paksa melalui karya yang tersusun. Desain set juga pantas mendapat anggukan – rumah di mana banyak film diselesaikan memiliki nuansa “tinggal di” yang nyata. Terlalu sering sutradara Hollywood mendekorasi rumah mereka di beberapa sofa mewah dan membiarkannya begitu saja. Di sini ada kesan rumah yang sebenarnya dengan bumbu dan pasir yang tertanam di dinding. Itu semua menambah kekuatan. Pada akhirnya, meskipun ini adalah penggambaran Oldham yang gigih tentang peristiwa yang mendukung film – kameranya dekat, ada di sana, Anda tidak dapat melarikan diri melalui beberapa metafora dangkal (yang khas untuk kebanyakan film). `Nil By Mouth “lebih merupakan film” pengalaman “. Ini adalah tontonan yang memilukan dan menawan yang terkadang sangat sulit untuk ditonton karena Anda tahu ada bayangan kebenaran yang mengerikan di dalamnya. Itu belum tentu sesuatu yang akan Anda tonton berulang kali (kecuali jika Anda memiliki warna masokisme untuk Anda), tetapi itu adalah sesuatu yang akan meninggalkan bekas yang tak terhapuskan pada Anda sebagai sesuatu untuk direnungkan. Pasti pantas dilihat – tetapi bersiaplah. 8,1/10.

ULASAN : – Nah, untuk Film barat maka film tahun 2021 ini berjudul “Gunfight at Dry River” adalah pengalaman yang agak hambar. Tentu, saya bahkan belum pernah mendengar tentang film tersebut sebelum duduk untuk menontonnya, jadi saya tidak yakin apa yang dapat, akan, atau harus saya harapkan dari penulis Fe Valen dan sutradara Daniel Simpson. ke-film itu sendiri, tetapi sesekali saya duduk untuk menontonnya kapan dan jika saya mendapat kesempatan. Tapi kebanyakan, jika saya melakukannya, maka itu adalah film yang berputar di sekitar Perang Saudara Amerika, yang tidak dilakukan oleh “Gunfight at Dry River”. Secara visual “Gunfight at Dry River” baik-baik saja, pasti terasa dan terlihat seperti film Barat, mengingat lokasi pembuatan film, kostum, alat peraga, dan latar secara umum. Jadi itu pasti berhasil untuk filmnya. Sekarang, dalam hal alur cerita, kemudian saya menemukan “Gunfight at Dry River” agak terlalu umum dan memiliki alur cerita yang agak biasa dan sederhana sampai pada titik di mana Anda tidak melakukannya. benar-benar perlu memperhatikan layar untuk mengikuti acara di film. Penampilan akting di film itu bagus. Tidak ada yang luar biasa atau berkesan di sini, tetapi para aktor dan aktris berhasil memerankan karakter mereka dengan cukup baik. Namun, galeri karakter terasa sedikit terlalu banyak seperti penulis Fe Valen menggali jauh ke dalam klise karakter stereotip Barat. Pada akhirnya, “Gunfight at Dry River” dapat ditonton, meskipun bukan Barat yang luar biasa. Rating saya untuk “Gunfight at Dry River” mendarat di lima dari sepuluh bintang. Ada film Barat yang jauh lebih baik di luar sana, jika film Barat adalah pilihan Anda.

ULASAN : – Ini adalah kisah yang diketahui tentang seorang pria yang menjadi main hakim sendiri . Seorang mantan prajurit dan duda tua, Harry Brown, (Michael Caine) ingin membalas pembunuhan sahabatnya (David Bradley) dengan membagikan bentuk keadilannya sendiri. Sebagai seorang pensiunan yang menjadi main hakim sendiri dan mengambil hukum ke tangannya sendiri sebagai hakim, juri, dan algojo. Karena setiap pria memiliki titik puncaknya. Harry menjadi main hakim sendiri ketika temannya diserang, dipukuli, dan kemudian ditikam sampai mati di lorong bawah tanah yang dilakukan oleh band marah yang dibentuk oleh beberapa bajingan yang tidak menyenangkan. Kemudian dia menguntit daerah kumuh London dan mengambil hukum ke tangannya sendiri, membalas dendam pada penjahat, penjahat, pengedar narkoba, perampok, mucikari, membuat lingkungan lebih aman dan menabrak penjahat dan sampah jalanan. Sementara itu, petugas polisi DI Alice Frampton (Emily Mortimer) dan DS Terry Hicock (Charlie Creed-Miles) sedang menyelidiki perbuatan tersebut dan Inspektur Polisi Childs (Iain Glen) memerintahkan operasi penangkapan besar yang meyakini bahwa kekerasan baru-baru ini terkait dengan perang geng. Penggerebekan larut malam di lingkungan menghasilkan kerusuhan besar-besaran. Gambar yang menarik ini memiliki ketegangan, emosi, intrik, sensasi, dan banyak kekerasan. Sungguh menggetarkan, meski moralitasnya mungkin dipertanyakan, bahkan saat ini, karena penonton jelas berada di pihak Harry Brown. Michael Caine dengan aktingnya yang biasa menunjukkan secara efisien senjatanya seperti ¨Harry the Dirty¨ dan membunuh orang-orang jahat tanpa ampun. Michael Caine banyak melihat dirinya dalam karakter Harry Brown, misalnya mereka berdua adalah veteran perang, karena Harry adalah seorang Marinir yang bertugas di Irlandia Utara, Caine bertugas di Angkatan Darat Inggris selama perang Korea, dan Caine tinggal di tempat yang sama. area yang dilakukan Brown, hal-hal seperti inilah yang menariknya ke film. Pemeran sekunder sangat bagus seperti Emily Mortimer , Charlie Creed-Miles , David Bradley , Iain Glen , Sean Harris, Ben Drew dan sebutan khusus untuk Liam Cunningham sebagai Sid Rourke . Ini adalah debut fitur bagus Daniel Barber, dia sekarang syuting ¨The keeping room¨ dengan Hailee Steinfeld, Sam Worthington dan Brit Marling. Film yang menarik dan di atas rata-rata ini milik ¨genre Vigilante¨ yang representasi utamanya adalah ¨Harapan Kematian Charles Bronson¨, sukses thriller kriminal yang menciptakan genre Vigilante dengan Bronson sebagai bintang utamanya seperti ¨Death wish II¨ ¨Death wish III¨ , ¨Death Wish 4 : The crackdown¨and ¨Death Wish: The face of death¨ and , course ¨ Film-film Dirty Harry¨ dari Clint Eastwood, seperti ¨Penegak¨, ¨Sudden impact¨ dan ¨The dead pool¨. Selain itu, film-film terkenal lainnya dalam genre ¨Revenger¨ yang mencapai kemegahannya di tahun delapan puluhan adalah sebagai berikut: ¨Exterminator¨ I dan II dengan Robert Ginty; ¨Vigilante¨ oleh William Lusting dengan Robert Foster , Fred Williamson ; ¨Berjalan di tepi¨ oleh Norbert Meisel bersama Robert Foster dan Nancy Kwan ; ¨Malaikat Kegelapan¨ dengan Betty Russell ; ¨Steele Justice¨ dengan Martin Kove ¨; ¨The Punisher¨ dengan Dolph Lundgren, ¨Joe Don Baker's Walking tall¨ saga; ¨Saga pemakan ular Lorenzo Lamas¨, ¨Kesepakatan Baku Arnold¨, ¨Kobra Stallone¨ dan banyak lainnya.

ULASAN : – Perpaduan antara ketabahan urban, humor, dan gejolak emosional sambil mempertahankan rasa keaslian, sutradara Dexter Fletcher menghadirkan drama Inggris yang menonjol dan memesona. Berkat naskah yang menyentuh hati–pemeran yang membanggakan banyak bakat akting Inggris (termasuk Charlie Creed-Miles, Will Poulter, Andy Serkis, dan Jaime Winstone), "Wild Bill" berhasil menambahkan pendekatan dan perspektif baru ke genre jenuh keluarga yang rusak dan kerusakan kota. Charlie Creed-Miles mendapat peringkat teratas di sini sebagai "Wild Bill", mantan pria tangguh pengedar narkoba yang telah menghabiskan 8 tahun terakhir di bawah kunci dan kunci. Pulang ke rumah dengan pembebasan bersyarat untuk menemukan kedua putranya ditinggalkan oleh ibu mereka, Bill diperas oleh putra sulungnya yang sakit hati, Dean, agar tetap bertahan sampai ancaman ditempatkan di layanan sosial telah berlalu. Saat Bill mulai terikat dengan putranya yang lebih muda, Jimmy (Sammy Williams), pengedar narkoba lokal "T" (Leo Gregory), menggali cakarnya menjadi ayah dan anak. Debut Fletcher luar biasa, dan penampilan Charlie Creed-Miles sebagai Bill adalah KO. Bill, yang perjalanan tergesa-gesa menuju penebusan bisa dengan mudah tampak dibuat-buat, namun anehnya terasa sangat organik dan benar-benar dapat dipercaya. Kenikmatan "Wild Bill" berasal dari penampilannya yang sangat bernuansa dan menarik. Banyak masalah sosial dibahas dalam Wild Bill: anak terlantar, alkoholisme, prostitusi, kehamilan remaja, perdagangan narkoba, dan dampak panutan pada remaja saat ini (atau ketiadaan). Namun film tersebut berhasil tetap jauh lebih ringan dari materialnya yang berbobot. Sebagian berkat tulisan tajam Fletcher dan rekan penulis Danny King; Wild Bill berhasil menjadi lucu tanpa mengorbankan kekuatan emosional yang menggerakkan narasinya. Debut Fletcher tidak akan menjadi hit instan yang mendorong namanya menjadi sorotan — atau diakui oleh masyarakat umum, namun dia harus dipuji karena menciptakan karya realisme sosial Inggris yang benar-benar menyenangkan yang dipadukan dengan karisma dan kecerdasan. Untuk penonton, "Wild Bill" adalah kisah yang sangat menghibur dan diceritakan dengan baik yang jauh lebih relevan daripada yang ingin dipercaya kebanyakan orang.