ULASAN : – Berdasarkan cerita Kaori Mado, How to Become Myself menyentuh dasar dengan apa artinya memahami diri sendiri, dan menjadi sangat nyaman dengan itu. Sejujurnya, setiap orang memainkan peran yang berbeda dalam situasi yang berbeda dengan orang yang berbeda ditemui. Saya bisa menjadi saudara laki-laki, teman, tentara, karyawan, peninjau, anak laki-laki, dan seterusnya, memakai topeng yang berbeda, menjadi orang yang berbeda, mengadopsi berbagai kepribadian. Dengan munculnya Internet dan profil anonim, apa yang Anda bisa, hanya dibatasi oleh imajinasi Anda. (Dan tentu saja Anda memiliki orang mesum yang sama sekali berbeda). Dan dalam banyak peran yang kita mainkan, seberapa sering kita berhenti dan mempertimbangkan – siapa sebenarnya saya? Siapa saya yang sebenarnya, dan apa “saya” yang saya gambarkan untuk dilihat dan berinteraksi dengan orang lain? Intinya adalah, apakah Anda jujur pada diri sendiri dan jujur tentang diri sendiri dengan orang lain? Atau apakah Anda bermain peran secara dangkal tanpa ikatan emosional dengan bagian itu? Apa yang menurut saya rapi adalah bahwa film tersebut tidak mendorong pemikiran ini ke tenggorokan Anda, melainkan memainkannya melalui interaksi antara pemeran utama. Kehalusan sejauh ini merupakan poin terkuat Ichikawa dalam film-filmnya (berdasarkan 4 film yang pernah saya tonton), dan kecepatan filmnya memungkinkan Anda memiliki cukup ruang untuk merenungkan saat transisi adegan dan narasi berkembang di layar.Juri (Niko Narumi, Anda” akan kagum bahwa dia masih sangat muda, namun memiliki kemampuan untuk mengambil karakter yang begitu berlapis namun begitu halus dalam penyampaiannya) berperan sebagai gadis ideal di rumah dan di sekolah, tetapi fasad ini dengan cepat dilucuti sejak awal. film, seperti yang kita lihat dia membenci pertengkaran orang tuanya di rumah, sambil memasang wajah palsu dari keluarga yang bahagia dan suportif ke dunia luar. Dalam film tersebut, sorotan juga dibagikan oleh teman sekelasnya Hinako (Atsuko Maeda), seorang gadis populer yang karena takdirnya berubah, menjadi korban politik kelas dan intimidasi. Sekedar kenalan, mereka berbagi percakapan pedih setelah lulus sekolah menengah pertama, sebelum berpisah. Cerita kemudian maju cepat 2 tahun kemudian, dan Juri, karena penasaran, melihat ke atas dan mengirim email ke Hanako, yang tampaknya tidak mengingatnya, atau percakapan mereka. Dan dengan demikian dimulailah pengenalan kembali dan upaya untuk membangun persahabatan antara keduanya dalam apa yang mungkin merupakan salah satu cerita paling berlapis yang pernah saya alami belakangan ini. Ini hampir seperti kueh-lapis, di mana setiap lapisan dapat dikupas dan mengungkapkan pemahaman lain pada tingkat yang berbeda. Ini menceritakan kisah dalam tiga cara, melalui pertukaran email (lebih lanjut tentang ini nanti), sebagai katalisator dan bahan bakar untuk penulisan kreatif, dan tentu saja, dalam kehidupan nyata karakter tersebut. Juri dan Hinako mengenakan topeng yang berbeda untuk memainkan peran yang berbeda, secara sadar dan tidak sadar, dan dengan masing-masing menjadi proyeksi dari diri mereka yang diciptakan secara artifisial, tidak dapat disangkal siapa yang memainkan peran apa, dan pertanyaan apakah mereka menikmati peran ini diajukan, dan kapan Anda tahu untuk berhenti dan menjadi diri sendiri, sungguh? Menyaksikan narasi yang terungkap adalah bagian yang menyenangkan, karena teknik seperti panel demi panel, dan layar terbagi, digunakan untuk secara bersamaan menampilkan aksi / reaksi karakter yang berbeda pada penonton titik waktu yang sama. Belum lagi hasil jepretannya dirender dengan indah, dengan pesan teks dari ponsel yang mengingatkan pada Be With Me karya Eric Khoo. Dalam gaya Ichikawa yang sebenarnya, kecepatannya sengaja dibuat lambat, dan soundtrack yang indah terdiri dari lagu-lagu pop eklektik serta karya kontemplatif yang tenang, yang semuanya menurut saya melengkapi film dengan sangat baik. Tapi yang sangat saya nikmati saat menonton filmnya, dan bagaimana itu berhubungan dengan saya, sepertinya itu adalah pemberi tip tentang cinta dan kehidupan. Dan ini mengingatkan pada lagu Semua Orang Bebas (To Wear Sunscreen), yang didasarkan pada sebuah artikel yang ditulis di Chicago Tribune pada tanggal 1 Juni 1997 oleh Mary Schmich berjudul “Nasihat, seperti masa muda, mungkin sia-sia untuk yang muda”. Saya merasakan perasaan yang sama ketika membaca kolom (dan membacanya lagi) pada masa itu, mendengarkan versi lagunya, dan sekarang menonton serangkaian acara yang terungkap di layar saat satu karakter memproyeksikan dirinya ke karakter lain, seperti serta urutan permulaan yang disertakan dengan tepat. Kadang-kadang hal-hal hanya mengklik, dan terhubung pada tingkat yang berbeda yang setidaknya menarik bagi saya. Dan sekarang tentang pertukaran email itu, saya pikir sebaiknya diingat bahwa jaringan telekomunikasi nirkabel Jepang berbeda dari jaringan GSM yang kita miliki. biasanya. Saya telah mendengar beberapa ekspresi dan komentar yang membingungkan tentang bagaimana mungkin untuk tidak mengetahui siapa yang menelepon berdasarkan Caller-ID, tetapi saya kira jaringan Jepang sudah lebih maju dan berkembang daripada jaringan GSM, dan mengirim email melalui telepon adalah sepotong kue. Jadi jangan bingung dengan pengiriman SMS, yang jelas cerita ini, atau bagaimana ceritanya, tidak akan berlaku untuk tempat-tempat seperti kita. Dan ya, saya juga menyukai ponsel mereka, meskipun modelnya feminin – ada sesuatu tentang kesederhanaan dan tampilan minimalis serta nuansanya (dalam desain, bukan fitur) yang membuat saya terkesan. film Ichikawa Jun favorit saya hingga saat ini, selain Tokyo Marigold. Sangat direkomendasikan karena ini adalah film yang sangat bagus!

ULASAN : – Aku memberikan skor sempurna karena berbagai alasan. Cara makanan menjadi aktor utama hanyalah yang pertama. Memasak bukanlah tindakan egois tetapi pernyataan cinta yang terus menerus dan sutradara memiliki kemampuan untuk menangkapnya. Itu juga menangkap dengan sempurna cara makanan menyatukan orang, energinya mengalir dan menghubungkan orang yang tidak mungkin bertemu dan menjadi teman kekasih kecuali makanan. Ini adalah film yang penuh dengan romantisme sampai penuh dan mungkin inilah mengapa skor umumnya tidak begitu bagus. Orang-orang takut cerita bagus tidak pernah terjadi secara nyata. Namun kenyataannya hal itu terjadi, sama halnya dengan makanan: Anda harus mulai memasak dengan cinta, sebagai bahan khusus! Dan keajaiban terjadi di sekitar Anda dengan cara yang sama seperti yang terjadi di film. Memberi peringkat ini dengan kurang dari 7 bintang seperti makan bento combini sambil berpikir makanan yang lebih baik tidak ada.

ULASAN : – Tampilkan film favorit saya yang pernah saya tonton tahun ini di Mubi. Bioskop yang benar-benar jujur. Saya tahu saya mengatakan ini setiap kali saya menonton sesuatu yang luar biasa, tetapi ini adalah film yang sangat istimewa yang saya ingin Anda semua rasakan di teater sebelum film itu pergi. Mengikuti seorang reporter wanita Jepang yang naif dan krunya di Uzbekistan, kami menemani seorang perjalanan di mana semuanya tidak pernah berjalan sesuai rencana dan penduduk setempat sepertinya tidak pernah menghargai kehadiran mereka. Ini bercerita tentang bagaimana upaya yang gagal untuk menghasilkan variety show perjalanan dangkal yang khas berubah menjadi perjalanan realisasi diri dan kontak manusia yang tulus. Sebuah risalah tentang kemungkinan berkurangnya pertukaran antar budaya yang bermakna di bawah tahap kapitalisme global saat ini, tetapi juga nilainya yang berharga. Karya dokumenter meta-perjalanan Kurosawa dengan ahli membedah kedangkalan globalisasi, budaya pariwisata yang dimungkinkan oleh penghapusan ruang melalui waktu – bahwa mobilitas perjalanan udara antarbenua yang fleksibel dan instanitas media digital – yang seharusnya berfungsi untuk menyatukan budaya, namun secara paradoks, pada akhirnya memisahkan mereka. Duduk di depan TV dan komputer, kami menyaring budaya asing dalam kenyamanan sofa kami, melupakan kehidupan tak terbayangkan yang berlangsung di balik layar warna-warni. menjadi peserta daripada penonton, untuk melihat melewati permukaan mengkilap dari mediatisasi perbedaan reduktif kapitalisme. Ini adalah undangan untuk tersesat dan kemudian, dari tempat-tempat di antara yang lain itu, menemukan jalan. Seperti yang dikatakan Shuji Terayama: buang peta Anda, berkeliaran di pasar!

ULASAN : – strong>Kanta adalah seorang pemuda yang bekerja sebagai buruh harian, peran yang dia jalani setelah lulus sekolah segera setelah hukum mengizinkan. Hidup pas-pasan, terjebak dalam siklus penyalahgunaan minuman, kunjungan ke pelacur, dan pekerjaan buntu, secercah harapan muncul saat dia berteman dengan Shoji, yang menawarkan peluang katalisator dengan gadis cantik di toko buku setempat. . Namun, iblis yang dibawa Kanta di dalam dirinya tidak begitu mudah diusir. Penulis skenario Shinji Imaoka menawarkan studi karakter yang menarik, dieksekusi dengan luar biasa oleh Mirai Moriyama dalam penampilan yang luar biasa. Dari awal hingga akhir, kita dipaksa untuk menggeser pemahaman kita tentang Kanta. Anda tidak bisa tidak mengasihani seorang pria – pada usia 19 masih dalam banyak hal masih anak-anak – yang harus memikul beban memiliki ayah pelaku kejahatan seks selama tahun-tahun pembentukannya. Tapi kemudian dia melakukan sesuatu yang menjijikkan seperti menjilat tangan seorang gadis dan Anda mulai curiga bahwa alam akan menang atas pengasuhan. Tanpa tujuan, amoral, licik, dan terkadang misantropis, Kanta tetaplah manusia dan lemah. Anda melihat sedikit jalan penebusan di Jepang modern di mana rekan kerja Kanta disingkirkan ketika kecelakaan kerja membuatnya cacat, dan bagi Kanta, satu-satunya jalan negosiasi untuk perselisihan sewa adalah ancaman dan permintaan maaf yang tidak tulus. Direktur Yamashita membuat semuanya masuk akal dan autentik. Kadang-kadang ekses Kanta membangkitkan rasa jijik yang mendalam, karena berbagai metodenya untuk mengeluarkan cairan tubuh – dan satu percobaan pada benda padat – dibingkai secara close-up. Di lain waktu ada nada ringan dan ceria dalam proses, sering kali didikte oleh musik yang mungkin hanya digunakan secara ironis, mengingat kehidupan sehari-hari Kanta yang membosankan dan tanpa harapan. Komedi itu terjalin dengan baik, dan tidak pernah dilakukan demi dirinya sendiri. Persatuan kembali Kanta dengan mantan pacarnya dan kekasih barunya lucu dan menakutkan dalam ukuran yang sama. Kanta tampaknya memiliki kehidupan terburuk yang bisa dibayangkan, sampai kita bertemu mantannya dan melihat sekilas keberadaan neraka yang dia alami. Kengo Kôra berperan sebagai Shoji sebagai seorang pria yang berusaha melakukan yang terbaik untuk seorang teman sementara tidak pernah kehilangan kewaspadaannya. Kesabarannya mengagumkan, dan kehilangan itu bisa dimaafkan. Atsuko Maeda sebagai love object Yasuko menyuntikkan peran sulit dengan unsur misteri. Cukup mengapa seorang wanita muda yang seimbang dan cerdas akan memanjakan NEET yang licik dan menyeramkan adalah pertanyaan aktif yang membuat tulisan Imaoka dan keterampilan akting Maeda menjadi hidup. Di tangan bakat yang lebih rendah, ini akan tampak cacat dalam narasinya. Dalam isolasi Jepang modern, kesepian dan penarikan diri dari masyarakat praktis merupakan epidemi, dan ketiga karakter dalam beberapa hal mewujudkan unsur-unsur ini. Pada akhirnya, Kanta mungkin telah menemukan jalan keluar. Atau kita mungkin melihat mimpi tentang penyesalan orang yang sekarat di tumpukan sampah. Film ini dengan tepat diakhiri dengan pertanyaan daripada jawaban. Komentar sosialnya tepat dan tajam, tetapi karakter Kanta, yang tak terduga dan berkesan seperti Travis Bickle, yang tetap bersama Anda lama setelah kredit terakhir.

ULASAN : – Anda tidak benar-benar menerimanya saat itu, tetapi ada petunjuk di awal Inisiasi Cinta yang mengingatkan Anda pada sifat ganda dari film tersebut. Sepertinya hanya referensi nostalgia ke latar film tahun 1980-an tetapi gambar kaset menunjukkan bahwa ia memiliki Sisi-A dan Sisi-B, dan pasti ada dua sisi untuk Inisiasi Cinta. Sisi A dimainkan seperti komedi romantis khas cinta kutu buku yang polos. Di kota Shizuoka pada tahun 1987, Tatsuya Suzuki yang kelebihan berat badan dan canggung secara sosial tidak dapat mempercayai keberuntungannya ketika seorang wanita muda yang menarik menunjukkan ketertarikan padanya. Dia hanya diundang ke kencan makan malam kelompok untuk mengarang angka, tapi entah bagaimana dia segera membuat hubungan dengan Mayuko Naruoka, seorang wanita muda cantik yang jelas jauh dari kemampuannya. Namun tak lama kemudian, Mayoko dan “Takkun” tidak hanya menjadi item reguler Jumat malam, tetapi Mayoko berhasil menginspirasi dia untuk menurunkan berat badan dan mengubah seluruh citranya. Transformasi ini tiba-tiba – melibatkan aktor yang sama sekali berbeda – tetapi perubahan dan pengaruhnya pada hubungan pasangan lebih bertahap saat film beralih ke sisi-B. Suzuki dipindahkan ke kantor pusat pekerjaannya di Tokyo dan untuk sementara dia melakukan perjalanan panjang kembali ke Shizuoka untuk bersama Mayoko di akhir pekan, tetapi dapatkah hubungan jarak jauh mereka bertahan? Ketika Miyako, seorang kolega di kantor Tokyo mulai menunjukkan minat romantis padanya, Suzuki mendapati dirinya hampir benar-benar terpecah di antara kedua wanita itu. Sifat ganda dari Inisiasi Cinta itu penting, dan sutradara Yukihiko Tsutsumi (20th Century Boys) pintar dalam bagaimana dia membiarkan cahaya terang dan penuh warna yang polos dari romansa tahun 80-an di bagian pertama film berkembang menjadi sesuatu yang nadanya lebih gelap secara tak terduga. Kontras menyoroti pembagian antara kepolosan masa muda dan kerumitan kehidupan orang dewasa, perbedaan antara kehidupan di provinsi dan kota, tetapi berlalunya waktu juga merupakan faktor yang memecah belah, di mana pandangan nostalgia yang kita pegang tentang masa lalu dan impian untuk masa lalu. masa depan tidak selalu sesuai dengan kenyataan. Sebagai pembuka film dan kesimpulan twist yang berpotensi membingungkan, kita tidak dapat membayangkan perubahan tak terduga dan tidak terencana yang kita alami dalam hidup. Kaset tidak hanya memiliki Sisi-A dan Sisi-B, tetapi juga bisa menjadi mixtape.

ULASAN : – Set drama aneh (dan difilmkan) seluruhnya di Vladivostok, Rusia, tempat seorang wanita Jepang melacak seorang pengusaha yang ditemuinya di Tokyo. Dia tampaknya terobsesi untuk bertemu pria itu lagi, meskipun dia tidak peduli. Ternyata dia memiliki hubungan dengan mafia atau organisasi kriminal lainnya. Sementara itu, wanita tersebut mencari perlindungan sementara di sebuah restoran Cina. Dapat ditonton, tetapi makna yang lebih dalam sulit dipahami. Judul bahasa Inggris: SEVENTH CODE.from the excellent KYUA/CURE (1997) memberikan pandangan menarik tentang Vladivostok kontemporer

ULASAN : – Jadi saya duduk di sini selama satu jam menunggu intinya. Saya sudah menyiapkan makanan ringan dan tempat tidur yang hangat serta bantal yang empuk dan mata yang lapar. Si pemalas (mirip aku, he-he) akhirnya ketemu pacar bapaknya. Nah dia mulai mengoceh tentang dia dan hubungan mereka serta kondisi kehidupan dengan wanita yang bingung itu. Jadi sekitar 1 jam 15 menit saya merasa nyaman menunggu sabotase yang dijanjikan ini terjadi. Dan kemudian berakhir! Film ini bisa menjadi sangat buruk jika mereka terus melakukannya selama 30 menit lagi, sebuah penutup yang intens. Inilah mengapa saya ingin menulis film saya sendiri: karena saya menonton film potensial yang menyia-nyiakan ide bagus dan bakat bagus untuk eksekusi yang mengerikan! Saya memaafkan kecepatan slooowwww (ya, sloooowww) karena saya membayangkan kejatuhan apokaliptik antara ayah dan anak perempuan ini, setelah dia "menyabotase" hubungannya ?! Tidak ada sabotase sama sekali, ugh. Jadi langkah lambat … adalah filmnya. Dan tidak lebih. Sekarang jika Anda tidak mengharapkan apa pun, seperti serangkaian kenakalan yang kuat dari seorang penyabot muda yang cantik, dan jika Anda benar-benar setuju dengan film yang lancar dengan dialog yang mungkin bernilai 30 baris … keren.