ULASAN : – Rinko Tatsumi (Asuka Kurosawa) bekerja sebagai konselor telepon di hotline bunuh diri di area Tokyo. Kami melihatnya sebagai orang yang menyenangkan tetapi mungkin agak tidak yakin pada dirinya sendiri saat melakukan pekerjaannya, dan kami melihatnya di rumah, di mana dia sangat jauh dari suaminya, Shigehiko (Yuji Kohtari). Dia menerima paket aneh melalui pos di mana dia menemukan foto-foto erotis dirinya yang voyeuristik. Paket lain berisi ponsel. Fotografer memanggilnya, dan dia mendapati dirinya terlibat dalam hubungan dengan seorang penguntit yang mengancam akan membunuhnya jika dia memberi tahu siapa pun. Singkatnya, ini adalah “thriller erotis” bergaya Brian De Palma, dengan kepekaan logika mimpi horor khas Asia. dan semburan surealisme yang diilhami Terry Gilliam. Sebagai film bergenre Jepang, ini memiliki karakteristik umum yang bekerja dengan baik di beberapa film tetapi tidak begitu baik di film lain: film ini dimulai dengan sangat tegang dan menegangkan, tetapi membuat belokan yang aneh, miring, dan ambigu di tengah jalan, kemudian diakhiri hampir dengan pengabaian. Di sini perkembangannya agak rapuh, dan bertanggung jawab atas sebagian besar pengurangan poin dalam peringkat saya. Secara gaya, Snake of June lebih dari sekadar mengesankan. Sutradara Shinya Tsukamoto, sutradara di balik film-film bergenre Jepang terkenal seperti Tetsuo (1988) dan Bullet Ballet (1998), mengambil petunjuk dari film-film bergenre Hollywood baru-baru ini dan mengalahkan sinematografi yang cenderung monokromatik dengan hanya memotret dalam warna hitam putih dan mewarnai film tersebut. biru selama pemrosesan. Juni adalah musim hujan di Jepang (judulnya merujuk sebagian ke bulan), dan Tsukamoto mengatur film di tengah hujan yang hampir konstan dan sering kali deras. Efek gabungannya sangat halus; itu melankolis tapi sensual pada saat yang sama, dan membangun mood yang sempurna untuk cerita. Tsukamoto membuat langkah terpuji dalam memilih tiga kepala sekolah yang sama sekali tidak konvensional dalam hal usia dan penampilan. Kurosawa lebih tua dari “bom seks” pada umumnya, dan bahkan terlihat sedikit lebih tua dari yang sebenarnya saat pengambilan gambar. Tsukamoto membuatnya sedikit “bermuka masam”, membuatnya agak norak. Kohtari terlihat hampir cukup tua untuk menjadi ayahnya (dibantu oleh mahkota botaknya), dan Tsukamoto sendiri berperan sebagai penguntit paruh baya (sekali lagi terlihat lebih tua dari usianya yang sebenarnya). Pilihan castingnya cerdas, karena membuat film ini menjadi lebih bisa dipercaya, dengan lebih banyak orang “sehari-hari”. Tentu saja, Rinko dari Kurosawa masih cukup seksi, dan menjadi semakin seksi seiring berjalannya film, sebagian karena perilakunya dan sebagian lagi. karena transformasi fisik halus yang dia alami. Penguntit Tsukamoto, Iguchi (salah satu kemungkinan “ular” dari judul), cukup terpelintir dalam banyak tindakan fisik yang dia tuntut dari Rinko (dan jauh lebih bejat dalam manipulasi Shigehiko selanjutnya, yang mendekati siksaan), tetapi mereka berjumlah untuk dia berkembang dalam seksualitasnya, meskipun hubungan awal antara Rinko dan Iguchi yang hampir paksa memaksa. Ide dasar dari film ini cukup mudah, meskipun Tsukamoto melempar garis singgung yang lebih surealis mungkin dimaksudkan untuk membuang penonton agak (beberapa adegan, seperti sebagai yang aneh yang melibatkan “penis logam” (kiasan ular lainnya) yang digunakan Iguchi untuk menghukum Shigehiko, sengaja dibuat ambigu — Tsukamoto mengatakan di DVD ekstra bahwa bahkan dia tidak yakin apa artinya). Intinya adalah bahwa Iguchi, yang diselamatkan dari bunuh diri oleh Rinko, telah menyadari bahwa hidup harus dijalani sepenuhnya di setiap saat–secara emosional dan fisik/pengalaman. Dia berterima kasih kepada Rinko untuk menghasilkan semacam kebangkitan untuk ide ini, dan ingin membalas budi, terutama karena dia menyadari pernikahannya yang hampa secara emosional dan keinginan duniawinya yang tidak terpenuhi. Setiap karakter berkembang seiring berjalannya film, mencapai realisasi lebih lanjut dari ide sentral, bahkan merangkul pengalaman rasa sakit dan malapetaka yang akan datang (yang mungkin mengapa Rinko diperlihatkan tidak mendapatkan perhatian medis yang dia butuhkan). Apa yang membuat film ini begitu kontroversial , selain dari adegan seksnya yang agak memutar (yang terutama masturbasi), adalah bahwa perkembangan karakter positifnya adalah melalui Sadean, non-konsensual, tindakan jahat termasuk atau berbatasan dengan pemerkosaan, pembunuhan, pemerasan, pemenjaraan palsu, dan sebagainya. Ini bukan film untuk orang yang lemah hati, atau siapa pun yang tidak menyukai moralitas abu-abu. Meskipun diperlukan untuk pengembangan karakter, perubahan yang terjadi di tengah film saat Iguchi mulai berfokus pada Shigehiko alih-alih Rinko juga menandai titik di mana semua ketegangan thriller indah yang dibangun Tsukamoto di babak pertama ditinggalkan. Rinko telah mengambil arahan yang disarankan Iguchi dengan sukarela–kami melihat dia menjadi semakin berani saat dia menikmati jiwa bebasnya yang baru ditemukan, Shigehiko dengan cepat tampak bersedia tunduk, dan Iguchi mulai tampak sedikit lebih menyedihkan daripada mengancam. Setelah apa yang terjadi sebelumnya, adegan terakhir sedikit anti-klimaks, setidaknya pada level “mendalam”. Bukan karena paruh kedua tidak menghibur, tetapi nadanya sangat berbeda – sampai-sampai kadang-kadang terasa seperti film yang berbeda. Namun, A Snake of June sukses secara keseluruhan. Seperti banyak film bergenre Asia, Anda harus menonton tanpa mengharapkan plot linier yang terbungkus rapi yang bisa berfungsi sebagai argumen logis. Dilihat dalam kerangka berpikir yang benar, Anda akan menemukan banyak hal untuk dinikmati.

ULASAN : – Saya kuliah di perguruan tinggi seni, di mana saya menghabiskan sebagian besar waktu saya untuk mengasah keterampilan sepak bola meja saya (saya masih menjadi setan di lapangan); jika tidak, itu hanya membuang-buang waktu dua tahun. Tetap saja, setidaknya saya tidak harus berurusan dengan bahan seni pembunuh ketika saya berada di sana, yang terjadi pada siswa di kelas persiapan seni pedesaan di debut penyutradaraan panjang fitur Sôichi Umezawa Vampir Tanah Liat. Kisah yang agak konyol melihat guru Aina ( Asuka Kurosawa) menemukan sekantong bubuk tanah liat terkubur di dekat studionya. Aina membawa tas itu ke dalam kelas, di mana isinya sekali lagi dapat digunakan oleh siswa Kaori, yang menggunakannya untuk membuat patung dirinya sendiri. Apa yang Kaori tidak sadari adalah bahwa tanah liat itu vampir, dirasuki oleh roh seniman yang pahit, dan ingin memberi makan. Satu per satu, para siswa diserang, hanya untuk kembali sebagai zombie yang digerakkan oleh tanah liat dengan fitur lunak. Setelah bekerja sebagai penata rias khusus di banyak film, Umezawa dapat diprediksi mengemas filmnya penuh dengan efek, bentuk tanah liat yang berubah seperti The Thing karya Carpenter melalui David Cronenberg, dengan tentakel lingga yang bergetar dan “kulit” yang berdenyut, semuanya dicapai melalui penggunaan prostetik dan animasi stop motion. Dengan plot yang belum sempurna, pertunjukan ala kadarnya, dan arahan yang tidak menginspirasi, terserah efek Umezawa untuk membawa pertunjukan: untungnya, ada cukup banyak hal aneh dan aneh untuk menjadikan ini bagian yang cukup menghibur dari bioskop schlock terlepas dari kelemahan teknis film tersebut. p>

ULASAN : – Saya memutuskan untuk menonton "Cold Fish" karena sutradaranya yang terkenal dan kritikus yang baik. Aku kecewa. Meskipun film itu menghibur, itu menghibur karena faktor kejutannya, dan bukan karena plotnya yang bagus. Ini adalah kisah tentang dua pemilik toko akuarium yang bertemu dalam keadaan biasa. Yang tertua dari mereka tampaknya pria yang baik dan murah hati, tetapi akhirnya menunjukkan bahwa dia adalah seorang pembunuh berantai. Film ini mengeksplorasi tema-tema seperti pemerkosaan (adegan yang sangat mengejutkan, yang merupakan IMO yang sedikit tidak beralasan), pembunuhan, dominasi, penghinaan, dan otoritas. Saya bisa menerima dengan lebih baik adegan yang penuh dengan gore jika gore tidak begitu serampangan. Namun banyak dari adegan berdarahnya tidak diperlukan untuk plot, sampai-sampai membuat penonton bosan melihat begitu banyak darah dalam satu film, tanpa ada gunanya sama sekali. Tak hanya itu, film ini juga dipenuhi dengan plot hole. Banyak aspek dari film tetap tidak dapat dijelaskan pada akhirnya – ketika karakter tertentu menghilang dan keluarganya mulai mencarinya, keluarga tersebut dengan cepat menyerah mencari dan menekan orang terakhir yang melihatnya untuk memberi tahu mereka di mana karakter tersebut berada. Polisi dalam film juga memiliki perilaku yang sama sekali tidak realistis – untungnya polisi Jepang jauh lebih siap dalam kehidupan nyata daripada yang digambarkan dalam film ini! Akhir cerita, yang seharusnya menunjukkan degradasi moral seorang pria yang dulu bermartabat, tidak meyakinkan saya. Karakternya kurang berkembang, dan tindakan terakhir bagi saya sangat klise dan tidak dapat dibenarkan. Jika Anda ingin sedikit terkejut dengan adegan berdarah yang bagus, tontonlah. Sekarang jika Anda mengharapkan drama psikologis yang bagus dan plot yang ditulis dengan baik, Anda pasti tidak akan menemukannya di film ini.