ULASAN : – Karya besar Frederico Fellini 8 ½ sulit didekati terutama karena reputasinya. Banyak kritikus juga menyatakan bahwa film tersebut sangat kompleks sehingga membutuhkan banyak tontonan untuk memahaminya, dan hal ini kemungkinan besar akan mengintimidasi banyak penonton. Tapi sebenarnya, dan terlepas dari perkembangan surealistiknya, 8 ½ lebih lurus ke depan daripada reputasinya yang mungkin membuat Anda percaya. Alur cerita itu sendiri sangat sederhana. Seorang sutradara terkenal sedang mempersiapkan film baru, tetapi menemukan dirinya menderita blok kreatif: dia terobsesi oleh, mencintai, dan merasakan frustrasi tanpa akhir dengan seni dan wanita, dan perhatian serta ambisinya terbang ke berbagai arah sehingga dia tiba-tiba tidak mampu. dari berfokus pada satu kemungkinan agar dia tidak meniadakan semua yang lain. Dengan tenggat waktu yang semakin dekat, para pemeran dan kru mendatanginya untuk menuntut informasi tentang film tersebut—informasi yang tidak dimiliki sutradara karena ia mendapati dirinya tidak mampu membuat pilihan artistik. Yang membuat film ini menarik adalah cara Fellini pada akhirnya mengubah film tersebut. secara keseluruhan menjadi komentar tentang hakikat kreativitas, seni, krisis paruh baya, dan pertarungan antar jenis kelamin. Sepanjang film, sutradara memimpikan mimpi, memiliki fantasi, dan mengenang masa kecilnya — dan kehidupan internal ini ditampilkan di layar dengan rasa realitas yang sama dengan realitas itu sendiri. Pementasan berbagai bidikan itu unik; orang jarang menyadari bahwa karakter telah menyelinap ke dalam mimpi, fantasi, atau ingatan sampai seseorang masuk ke dalam adegan, dan seiring berjalannya film, garis antara kehidupan eksternal dan pemikiran internal menjadi semakin kabur, dengan Fellini memberikan sebanyak mungkin (jika tidak lebih) pentingnya fantasi sebagai fakta. Pertunjukan dan sinematografi adalah kunci kesuksesan film. Bahkan ketika film menjadi surealistik, fantastis, para aktor tampil sangat realistis dan sinematografi menyajikan adegan sesuai dengan apa yang kita pahami sebagai realitas kehidupan dan hubungan karakter. Namun, pada saat yang sama, film ini memiliki kualitas puitis yang luar biasa, fluiditas dan keindahan visual yang bahkan mengubah peristiwa paling biasa menjadi sesuatu yang sedikit diwarnai oleh kualitas seperti mimpi. Marcello Mastroianni menawarkan penampilan terbaiknya di sini, perpaduan halus antara keputusasaan dan kebosanan, dan dia didukung dengan sangat baik oleh para pemeran yang mencakup Claudia Cardinale, Anouk Aimee, dan sejumlah tokoh terkenal lainnya. Saya akan mendorong orang untuk tidak terintimidasi oleh reputasi film tersebut, karena isinya dapat dengan cepat ditangkap. Ketika para kritikus menyatakan bahwa film tersebut perlu ditonton berulang kali, apa yang sebenarnya mereka maksudkan adalah bahwa film tersebut bertahan dengan sangat baik untuk ditonton berulang kali; setiap kali dilihat, seseorang semakin menemukan untuk dinikmati dan direnungkan. Meski begitu, saya akan salah jika saya tidak menunjukkan bahwa orang yang lebih suka bioskop dengan alur cerita yang rapi dan yang tidak menyukai ambiguitas atau kebutuhan untuk menafsirkan konten mungkin akan sangat tidak menyukai 8 ½. Untuk yang lainnya: sangat, sangat disarankan.Gary F. Taylor, alias GFT, Pengulas Amazon

ULASAN : – Apa pun pendapat Anda tentang politik John Wayne, mereka tidak pernah lebih baik diekspresikan dengan lebih meyakinkan atau dengan lebih banyak hiburan daripada di McLintock. Sekilas film ini merupakan rumah kasar versi barat dari The Taming of the Shrew. Tapi itu jauh lebih dari itu, itu adalah hal terdekat yang kita miliki dengan manifesto film dunia seperti yang dilihat John Wayne. Seperti G.W. McLintock, Duke adalah personifikasi impian Amerika. Orang yang datang ke barat dengan keringat dan tenaganya sendiri membangun kerajaan ternak. Dia melakukannya tanpa bantuan pemerintah dan mencatat bagaimana dia memberi tahu para pemukim bahwa pemerintah tidak “memberikan” apa pun. Salah satu dari tiga orang yang diidentifikasi sebagai penjahat dalam pandangan dunianya adalah agen tanah Gordon Jones. Dia seorang liberal di McLintock, menjajakan pandangan bahwa bantuan pemerintah adalah jawaban atas semua masalah kita. McLintock secara luas menyindir orang lain yang dianggap Wayne liberal. Anak kampus yang sok tahu, Jerry Van Dyke, agen birokrat India yang berkaki kusut, Strother Martin, politisi berminyak Robert Lowery, orang-orang ini cukup tertarik. Wayne tidak “memberi” apa pun kepada siapa pun. Seperti yang dia katakan kepada putra Patrick Wayne di baris favorit saya di semua film John Wayne, “Saya tidak memberikan pekerjaan, saya mempekerjakan laki-laki.” Itu adalah kredo yang dia ikuti dalam kehidupan nyata juga. Sedih untuk mengatakan meskipun dunia tidak sesederhana yang ingin kita percayai oleh McLintock. McLintock terjadi di zaman perampok baron dan orang-orang itu tidak semulia karakter G.W. McLintock. Mungkin dunia seharusnya seperti di McLintock, tetapi sebenarnya tidak. McLintock adalah salah satu hiburan yang luar biasa. Komedi itu luas dan tidak canggih seperti yang Anda temukan di film John Ford mana pun dan dengan alasan yang bagus karena Wayne dan Sutradara Andrew McLaglen mempelajari perdagangan film darinya. Selain berurusan dengan berbagai macam “liberal” yang disebutkan di atas, Duke memiliki beberapa urusan rumah tangga. Istri Maureen O”Hara telah meninggalkannya, tetapi kembali ke tempat tinggal putri mereka Stefanie Powers. Maureen memainkan peran yang sama seperti yang dia lakukan di Rio Grande dan kemudian di Big Jake, istri terasing yang memaksanya kembali dengan Wayne. Dalam kasus McLintock meskipun ini adalah keadaan yang dibuat Wayne sendiri dengan beberapa inspirasi dari The Taming of the Shrew. Pemerannya diisi dengan pemeran utama dari film-film Wayne sebelumnya seperti Chill Wills, Edgar Buchanan, Hank Worden, Leo Gordon, Michael Pate, dan beberapa telah disebutkan. Jack Kruschen membuat satu-satunya penampilan filmnya dalam film Wayne di sini. Dia melakukannya dengan sangat baik sebagai penjaga toko yang ramah, baik hati, dan jelas Yahudi. Dia punya peran penting juga di sini, sebagai kisah sukses buatan Amerika lainnya dalam film yang sama. Yvonne DeCarlo mendapat peran dalam film ini setelah suaminya yang merupakan pemeran pengganti terluka parah di film lain. Dia memiliki biaya pengobatan yang berat dan Wayne bukan tentang amal. Tapi dia legendaris karena merawat sesama artis memberi mereka hari gajian di filmnya jika mereka membutuhkannya. Dia tidak memberikan pekerjaan, dia mempekerjakan pria dan wanita. Yvonne adalah ibu Pat Wayne dalam film yang dicurigai Maureen sebagai nyonya Wayne ketika dia dipekerjakan sebagai pembantu rumah tangga. Kami juga mendapat kuliah ekonomi dari Duke. Dia bekerja untuk “setiap orang yang pergi ke toko daging dan menginginkan steak T-Bone.” Dan Pat Wayne bekerja untuknya. Itulah yang membuat sistem kapitalis pergi. Jika Anda mengambil beberapa politik yang diekspresikan dengan pandangan kritis, McLintock adalah hiburan yang luar biasa, salah satu film terbaik Duke.

ULASAN : – “Rock Hudson” hampir identik dengan keduanya komedi romantis pertempuran-jenis-seks yang ringan (banyak dengan Doris Day) atau melodrama “sabun” sutradara Douglas Sirk (dua dengan Jane Wyman), tetapi peran serius dalam cerita tentang kehidupan militer (skuadron SAC Angkatan Udara) benar-benar sebuah keberangkatan.Saya beruntung bisa menonton film “A Gathering of Eagles” 1963 oleh sutradara Delbert Mann di kabel TCM pada bulan Agustus ketika mereka menayangkan beberapa film Rock Hudson pada hari yang sama. Ini adalah contoh langka dengan Rock Hudson dalam peran yang sungguh-sungguh dan dia menyampaikan Kolonel Jim Caldwell yang sangat meyakinkan di Angkatan Udara untuk membentuk skuadron SAC (Komando Udara Strategis). “A Gathering of Eagles” 1963, dikenal sebagai akurat dalam menggambarkan kehidupan pria SAC. Direktur Delbert Mann sendiri tidak asing dengan kehidupan Angkatan Udara, pernah menjadi pilot pembom dan menerbangkan misi tempur di tahun-tahun perang. Naskah oleh Robert Pirosh memberi kami kisah dramatis yang mencakup kehidupan tugas militer di Korps Udara: keluarga dan istri, semangat persahabatan, tugas / jadwal yang menuntut, termasuk disiplin yang tegas dan aspek teknis. Hudson solid dalam penampilannya sebagai Kolonel tangguh yang tak kenal lelah yang ditugaskan untuk memimpin anggota SAC untuk memastikan mereka dilatih dengan ketat dengan latihan peringatan berulang, bahwa para pembom tempur berada dalam kondisi prima mutlak untuk setiap “ORI” (pemeriksaan kesiapan operasional) yang tidak diumumkan. ).Sinematografi oleh Russell Harlan dengan penyuntingan oleh Russell Schoengerth “memamerkan” adegan “MITO” (Minimum Interval Take Off) B-52 dan antena pesawat cukup mengesankan. Pemeran pendukung yang baik termasuk Rod Taylor sebagai Kolonel Hollis Farr, Barry Sullivan sebagai Kolonel Bill Fowler, Henry Silva sebagai Kolonel Joe Garcia, Leora Dana sebagai Ny. Fowler, dan Mary Peach sebagai Victoria Caldwell, istri Inggris dari kolonel Hudson. Selain “alur cerita” yang melibatkan tantangan sehari-hari dari tanggung jawab militer Kolonel Caldwell, aspek keluarga dalam menyeimbangkan peran suami yang penuh kasih untuk Victoria digambarkan dengan baik. Naskah tersebut dengan pedih memberikan situasi ketidakpastian dalam campuran untuk Peach, karena istri “militer” mungkin harus melalui – menyesuaikan dirinya sendiri dan mencoba untuk memahami dan mengatasi dedikasi suaminya kepada Angkatan Udara dalam karir pilihannya. Jerry Goldsmith yang produktif. “A Gathering of Eagles” belum ada dalam bentuk DVD. Berharap untuk menontonnya lagi di kabel/TV, atau persewaan VHS. Peran serius lainnya oleh Rock Hudson: “Seconds” 1966, film thriller/fiksi ilmiah yang menarik yang disutradarai oleh John Frankenheimer, disempurnakan dengan sinematografi b/w yang luar biasa oleh James Wong Howe. “Hornets “Nest” 1970, sebuah kisah Perang Dunia II di Italia dengan “pasukan” anak laki-laki membantu Kapten Turner dari Hudson untuk menyelesaikan misinya (saya menemukan film ini pada suatu malam kabel TCM). Dia juga ada di Douglas Sirk”s “The Tarnish Angels” 1958, muncul sekali lagi bersama Robert Stack dan Dorothy Malone (mereka ada di melodrama Sirk “Written on the Wind” 1956).

ULASAN : – Jika Maigret ini gagal menarik, salahkan naskah (atau novelnya). komentar sosialnya, tentang drama psikologisnya, singkatnya, ketika dia tidak menggambarkan kebiasaan sosial pada masa itu, novel Simenon hanyalah cerita gangster basi. Selain Maigret sendiri (diperankan oleh Gabin, Maigret terbaik yang pernah ada, tetapi di tempat lain), tidak ada satu karakter yang menarik di layar. Grangier menunjukkan rasa hormat kepada penonton: Gangster Amerika berbicara bahasa Inggris -dan bukan bahasa Prancis dengan aksen seperti yang sering terjadi pada karya rekan-rekannya pada saat itu-; dalam hal ini, angkat topi untuk Michel Constantin, pria tangguh Prancis setara keunggulan, yang memainkan Yankee dan yang bahasa Inggrisnya sempurna. Tapi terus terang, mengecewakan.

ULASAN : – Saya sangat menyukai entri Carry On ini. Ini dianggap sebagai favorit pribadi Hattie Jaques dari Carry Ons dan tidak sulit untuk mengetahui alasannya. Dia tampaknya bersenang-senang sebagai istri supir taksi Charlie Hawkins yang terabaikan, yang diperankan dengan sempurna oleh satu-satunya Sidney James. Carry On Cabby memiliki skenario yang sangat tidak sopan, yang akan membuat Anda tertawa terbahak-bahak, tetapi yang membuat Carry On khusus ini menonjol bagi saya adalah plotnya adalah salah satu alur plot terkuat dalam sejarah Carry On. Adapun penampilan lainnya, Jim Dale lucu dalam peran kecil, dan Kenneth Connor adalah dirinya yang menawan. Charles Hawtrey juga solid dalam perannya. Fotografi dilakukan dengan terampil, dan skor musiknya bagus. Satu-satunya keluhan saya adalah panjangnya dan permulaannya agak lambat, selain itu, sangat bagus jika Anda bertanya kepada saya. 8/10 Bethany Cox

ULASAN : – Saya melihat ini di Teater Film Nasional London beberapa malam yang lalu. Cetakannya, yang terbaik yang bisa mereka lakukan, tergores dan warnanya telah memudar hingga sebagian besar berwarna sepia merah muda. Juga, saya dapat menemukan sangat sedikit ulasan untuk dibaca sebelumnya (nol di IMDB). Jadi saya tidak berharap banyak. Dan karena itu saya sangat terkejut. Kisah seorang bankir tua bengkok yang melarikan diri ke AS dengan seorang pria muda penggali emas benar-benar berhasil. Charles Vanel (yang sangat brilian dalam The Wages of Fear) dan Jean-Paul Belmondo adalah tim yang luar biasa, karena hubungan Ayah / Anak yang sangat runcing dan dengki tumbuh di antara mereka. Sebagai catatan perjalanan dari New York ke Deep South itu menarik, dan mengingatkan saya, dari semua hal, tentang Easy Rider, yang saya sangat curigai mungkin telah mempengaruhinya. Ada beberapa masalah dengan itu, terutama karena Jean-Pierre Melville tidak pernah benar-benar mendapatkan waktu yang tepat saat itu. datang untuk mengedit adegan emosional (terutama di bagian akhir). Tetapi jika Anda adalah penggemar film Melville awal, khususnya Le Doulos, maka periksalah.

ULASAN : – Ini adalah film pertama yang saya tonton di platform MUBI dan saya terkesan. Debut Lina Wertmüller, The Basilisks. Ini adalah restorasi dan terlihat cantik. Saya menontonnya dengan lampu redup pada layar 5K dan astaga itu fantastis. Terletak di sebuah desa Italia kecil. Tempat kecil yang mengantuk di mana semua orang lewat. Ini benar-benar jendela ke dunia lain, di lain waktu. Bukan hanya pria biasa dengan pakaian sehari-hari atau kacamata hitam atau penanda budaya lainnya. Ini gagasan tentang waktu yang membuat saya. Ada banyak sekali. Waktunya tidur siang, waktu nongkrong di tangga batu, waktu melamun. Tidak banyak yang terjadi dan tiga pemain muda kami Antonio (Antonio Petruzzi), Francesco (Stefano Satta Flores) dan Sergio (Sergio Ferranino) mencari kegembiraan. Sulit didapat tanpa uang di saku Anda. Ini bergaya dengan mudah. Bidikan dalam monokrom, setiap bidikan menarik Anda dan jalan-jalan kecil Italia yang lapuk adalah impian komposisi. Beberapa tembakan membuat saya terengah-engah dan saya tergoda untuk berhenti. Suaranya juga, sesederhana visualnya. Tidak ada kekacauan lalu lintas di dunia ini, setiap nada aural memiliki ruang. Dan ada skor Morricone. Halus tapi jelas. Saat ketiganya mencari pilihan, untuk cinta, aku sendiri jatuh cinta. Ingin menjangkau layar, berjalan-jalan di jalanan pedesaan yang berdebu bersama mereka. Ini ringan dan lucu, tetapi ada patriarki yang kuat melewatinya. Harapan para remaja putra dan remaja putri untuk berperilaku sopan santun. Lakukan apa yang diminta ayahmu, hormati ibumu, pilihan mereka tidak sepenuhnya milik mereka dan struktur kelas, bahkan di desa kecil pun dipegang teguh. Politik itu kuno. Hal-hal ini sedikit menggelegar bagi mata modern dan tidak ada karakter yang progresif. Simpatisan fasis, berseru ketika bibi Antonio yang berkunjung dan temannya datang dengan ide-ide sosialis mereka dan berbicara tentang pekerjaan, kebebasan, dan wanita di Roma. Mereka membawa Antonio kembali ke Roma, meninggalkan Francesco dan Sergio yang malang kesal. Mencoba mendirikan koperasi untuk membantu prospek mereka. Ini adalah kehidupan yang sulit, tetapi ditangkap dengan indah dengan romantisme yang melumpuhkan. Sebenarnya tidak ada alur cerita yang nyata, lebih merupakan jendela menuju kehidupan biasa yang lancar. Orang memimpikan sesuatu yang lain, tetapi sebenarnya senang terjebak di mana mereka berada.