ULASAN : – Di Yunani, seorang perawat, paramedis, pesenam, dan pelatihnya membentuk kelompok bawah tanah yang dikenal sebagai Pegunungan Alpen. Tujuan Alpen adalah untuk membantu keluarga yang berduka melalui proses berkabung dengan menyamar sebagai orang yang baru saja meninggal. Dijalankan oleh paramedis, kelompok itu mengunjungi wanita tua, duda dan sejenisnya, menemani mereka dengan menyamar sebagai orang mati. Setelah seorang pemain tenis muda meninggal, perawat mengambil perannya. Masalah menjadi rumit setelah dia terobsesi; menolak untuk membatalkan tindakan tersebut bahkan setelah orang tua yang berduka menuntutnya. Sementara itu, pesenam ingin menari mengikuti musik pop, yang menurut pelatih disiplinnya belum siap. Akankah Alpen makmur, atau akankah obsesi perawat menyebabkan kejatuhan kelompok? Disutradarai oleh Yorgos Lanthimos, “Alps” adalah film yang menarik sekaligus membuat frustrasi. Lanthimos dan rekan penulis Efthymis Filippou telah muncul dengan kesombongan jenius, yang kemudian gagal mereka jelajahi semenarik atau sedalam mungkin. Narasinya secara mengejutkan memiliki bobot emosional yang kecil, terus-menerus menggoda di sekitar tepi kehebatan tetapi tidak pernah berhasil. Adegan di mana anggota Pegunungan Alpen berpose sebagai almarhum pada awalnya menjanjikan, tetapi karena Lanthimos dan Filippou tidak mengizinkan karakter mereka untuk menampilkan emosi apa pun; mereka pada akhirnya memiliki dampak yang terbatas. Bagaimana Anda bisa membuat film yang bermakna tentang kesedihan ketika Anda tidak membiarkan salah satu karakter Anda berduka, atau mengeluarkan emosi dengan cara apa pun? Selain itu, ada banyak kesunyian yang berlarut-larut dalam film yang – karena frigiditas emosional karakter yang disebutkan di atas – tampak tidak perlu ditarik keluar daripada introspeksi yang cerdas. Juga, sub-plot yang melibatkan pesenam dan pelatihnya, meski menghibur, tampaknya tidak pada tempatnya dalam skema besar. Itu tidak ada hubungannya dengan cerita utama; membuat orang bertanya-tanya apakah itu dimasukkan atau tidak hanya untuk mengisi waktu berjalan. Apa yang coba dikatakan Lanthimos dengan “Alps,” tepatnya? Beberapa mendalilkan film itu mungkin analogi tentang pemikiran kelompok, sementara yang lain mengklaim itu semacam kritik budaya kapitalis. Sutradara sendiri telah menyatakan bahwa “Alps adalah tentang seseorang yang mencoba memasuki dunia buatan,” yang tidak terlalu menjelaskan maksud yang dimaksudkan di baliknya. Pada akhirnya, pesan apa pun yang menjadi inti dari “Alps” adalah salah satu yang begitu dikaburkan oleh dinginnya pendekatan Lanthimos yang membingungkan sehingga kemungkinan besar akan hilang selamanya (di penampil ini, bagaimanapun juga). Karena itu, ada banyak pujian tentang “Alps. ” Sinematografi Christos Voudouris yang diredam sangat menarik, memberikan suasana tegas yang sesuai dengan nada narasi yang tidak memihak pada prosesnya. Komposisinya sering terinspirasi, dan beberapa bidikannya tetap diingat lama setelah kredit bergulir. Ceritanya menampilkan banyak humor gelap yang aneh yang bekerja dengan baik, dan para pemerannya semuanya hebat. Angeliki Papoulia dan Johnny Vekris sangat mengesankan sebagai perawat dan pelatih, masing-masing, memberikan penampilan yang mengesankan meskipun karakterisasi Lanthimos dan Filippou sedikit. “Alps” Yorgos Lanthimos adalah teka-teki yang dingin dan diperhitungkan. Sebagai paket lengkap, itu tidak benar-benar berfungsi – meskipun berisi adegan kekuatan dan momen menarik. Ditembak secara mencolok oleh Christos Voudouris, dan secara rutin dilakukan dengan baik; itu bukan parodi kreatif dan teknis yang diklaim beberapa orang. Ini bukan untuk mengatakan itu adalah mahakarya juga, karena sangat jauh dari itu. Meskipun Lanthimos telah membuat film yang jauh lebih baik – “Dogtooth” atau “The Lobster” muncul di benak – “Alps” tentu saja layak untuk dilihat; andai saja Anda tahu bahwa Anda tidak melewatkan karya besar sang sutradara.

ULASAN : – Bekerja dengan sempurna sebagai uji coba untuk setiap calon mualaf Lanthimos. Dalam waktu singkat 12 menit kita menemukan diri kita bingung, tertawa dan kemudian takut, dalam urutan itu. Butuh beberapa saat untuk kengerian skenario untuk benar-benar mengaturnya. Bagi saya, ada sesuatu yang begitu kuat dalam tema-tema mencela diri sendiri dan menganggap diri tidak mampu. Saya pikir banyak orang membandingkan diri mereka dengan orang lain, tetapi di sini kita melihat betapa menakutkannya konsep itu ketika dibawa ke kesimpulan logisnya. Karena pendeknya horor, itu pasti berakhir dengan cukup meyakinkan.

ULASAN : – Mereka memiliki Anda takut pada apa yang akan keluar dari mulut seseorang di hampir setiap adegan. Saya tidak tahu apakah saya menyukainya atau membencinya. Saya menghargai mereka membuat saya menggeliat selama beberapa jam. Tapi sekarang saya pikir saya perlu mencucinya dengan, saya tidak tahu, film disney lol atau semacamnya. Orang-orang, setiap orang dari mereka benar-benar kacau di kepala. Persiapkan diri Anda untuk didorong ke zona yang sangat tidak nyaman. Harus ada peringatan, “ditulis oleh seseorang dengan masalah psikologis”

ULASAN : – The Favourite, fitur ketujuh dari auteur Yunani Yorgos Lanthimos, adalah film yang menghindari konvensi dan ekspektasi. Di sisi lain, itu juga Lanthimos yang paling mudah diakses dengan jarak satu mil. Drama moralitas yang biadab, komedi sopan santun, tragedi Barok, studi alegoris tentang sifat koruptif kekuasaan – semua ini dan belum ada satupun. Sebuah film yang saya sukai tetapi tidak saya sukai, di satu sisi, terlalu panjang, plotnya terlalu tipis, dan metafora serta alegori terlalu tidak jelas. Di sisi lain, aktingnya sempurna, terlihat luar biasa, babak pertama sangat, sangat lucu, dan akhirnya sangat, sangat gelap, dengan bidikan terakhir salah satu gambar paling menghantui/mengganggu yang pernah saya lihat dalam waktu yang lama. waktu. Berlatarkan di Inggris pada tahun 1708, film ini bercerita tentang Sarah Churchill, Duchess of Marlborough (Rachel Weisz yang sedingin es) dan seorang pelayan dapur Abigail Hill (Emma Stone, memetakan jalur dari ingenue bermata betina ke intrigan Machiavellian yang kejam ) dan persaingan mereka yang semakin sengit untuk mendapatkan kasih sayang Ratu Anne (Olivia Colman yang benar-benar memesona), dan merupakan film pertama yang disutradarai Lanthimos yang tidak ditulis oleh dia maupun Efthymis Filippou (naskah aslinya ditulis oleh Deborah Davis pada tahun 1998 dan kemudian disempurnakan oleh Tony McNamara). Meskipun berurusan dengan tokoh dan peristiwa sejarah yang nyata, sejarawan mungkin tidak akan terlalu senang mengetahui bahwa Lanthimos relatif tidak tertarik pada aktualitas sejarah atau kontekstualisasi sosial-politik (belum lagi tentang slam dancing). Ini adalah cerita tentang cinta segitiga, dengan yang lainnya hanya kebisingan latar belakang yang dimainkan oleh segitiga itu. Dan itu pasti film Yorgos Lanthimos, dengan Weltanschauung-nya yang aneh ada di mana-mana. Penyampaian dialog yang tanpa emosi dan monoton telah dikurangi secara signifikan dari The Lobster (2015) dan The Killing of a Sacred Deer (2017), tetapi semua hal lain yang Anda harapkan ada di sini – tatapan menghakimi yang maha tahu; humor gelap yang absurd; kekakuan formal; isolasi emosional para karakter; surealisme; permainan keunggulan psikologis; keterasingan penonton; sentralitas tematis dari pergeseran hubungan kekuasaan; kurangnya perbedaan antara kepedihan dan keriangan; penggunaan alam semesta yang mandiri dan tertutup di mana karakter harus bermain dengan aturan yang berbeda dari dunia luar; konflik keluarga yang intim (kecuali di ruangan yang lebih besar daripada di film-film sebelumnya); dan skor disorientasi. Demikian pula, sementara The Lobster adalah alegori berlatar distopia biadab untuk disiplin dan konformitas, The Favorite adalah sindiran dekadensi dan kepicikan tanpa ampun, mengambil tema tambahan seperti kelas, gender, cinta, nafsu, kewajiban, kesetiaan, politik partisan, patriarkal. hegemoni, dan perempuan berperilaku sama mengerikannya dengan laki-laki. Seperti yang diharapkan dari Lanthimos, film ini secara estetis sempurna, dengan banyak komposisi yang tampak seperti lukisan fête galante, desain kostum Sandy Powell yang dipadukan dengan cermat, produksi Fiona Crombie desain, dan sinematografi Robbie Ryan. Kostum Powell secara historis tidak akurat, tetapi mengungkapkan secara tematis, dengan situasi karakter pada saat tertentu secara langsung memengaruhi desain, terutama dalam kaitannya dengan Abigail saat dia menaiki tangga sosial. Dalam pengertian yang lebih umum, skema warna hitam-putih dari sebagian besar lemari sangat kontras dengan desain produksi Crombie yang didominasi warna cokelat, dengan para aktor dengan mudah menonjol dari latar belakang. Dari fotografi Ryan, mungkin prestasi yang paling mengesankan adalah, meskipun banyak adegan yang melacak karakter melalui kamar, menaiki tangga, dan keluar pintu, tidak ada satu pun pengambilan Steadicam di mana pun dalam film ini. Dia juga menggunakan lensa fish-eye 6mm secara berlebihan, yang mendistorsi ruang yang ditempati karakter sementara juga menunjukkan lebih banyak lingkungan daripada lensa normal, menciptakan rasa karakter yang hilang dalam detail visual latar belakang yang berlebihan. Dikombinasikan dengan cambuk yang terlihat di sepanjang film, efek kumulatifnya adalah dunia yang dibuat aneh, tempat distorsi dan komposisi yang tidak wajar. Seperti sebagian besar karya Lanthimos, film ini juga menggunakan cahaya alami, yang menghasilkan beberapa komposisi malam hari yang diterangi cahaya lilin, sebagian mengingatkan pada lukisan seseorang seperti Jean-Antoine Watteau atau, terlebih lagi, Georges de La Tour. dalam hal akting, benar-benar tidak ada kata-kata untuk menggambarkan betapa bagusnya Colman. Benar-benar mendiami karakter tersebut, dia mampu membangkitkan empati hanya beberapa saat setelah berperilaku sangat memalukan, mengomunikasikan perasaan tentang keniscayaan tragis dan penolakan kekanak-kanakan untuk menerima kenyataan. Karakter tersebut bisa dengan mudah menjadi penjahat yang aneh atau cangkang rusak yang menyedihkan, tetapi Colman menemukan jalan tengah yang lebih mulia, mengangkangi kedua interpretasi tanpa sepenuhnya berkomitmen pada keduanya, berpindah dari satu ke yang lain dengan mulus di sepanjang film. Ya, dia bisa menjadi orang yang mengerikan dengan perilaku buruk dan kebersihan yang dipertanyakan, tetapi dia juga sangat kesepian, seorang penyintas yang telah kehilangan 17 anak saat melahirkan, seorang wanita yang kesehatannya membuatnya tua sebelum waktunya, sosok tragis yang terlalu naif untuk ditebak. lihat betapa parahnya dia dimanipulasi oleh Sarah dan Abigail. Alih-alih mencoba mengecilkan sisi kontradiktif dari karakter tersebut, Colman bersandar pada mereka, menerangi kemanusiaan Anne di antara karakteristiknya yang paling tidak menarik, dan menemukan kecerdasan dan kesedihan dalam karakter yang sifat lincah dan kebutuhannya yang berlebihan dapat dengan mudah membuatnya menjadi antagonis film tersebut. Ini benar-benar salah satu pertunjukan layar terbaik dalam waktu yang lama. Tema film yang paling menonjol, bisa dikatakan raison d”être-nya, adalah dinamika politik gender. Sebagai permulaan, ini dibintangi oleh tiga aktris (sesuatu yang masih cukup langka untuk menjadi terkenal), sementara para pria digambarkan sebagai orang idiot yang picik dan sombong. Laki-laki, secara umum, adalah pemain latar belakang, yang ada hanya untuk diejek, dieksploitasi, dan ditipu – dengan wig konyol dan riasan tebal, mereka ada hanya untuk mendukung perempuan. Namun, yang sangat menarik dari penggambaran gender dalam film ini adalah bahwa dunia wanita sama sekali bukan utopia. Ya, ini relatif bebas dari maskulinitas beracun dan pandangan laki-laki, tetapi dalam sebagian besar aspek lainnya, tidak ada perbedaan nyata antara matriarki dan patriarki. Tentu, para wanita jauh lebih pintar daripada pria di sekitar mereka, tetapi mereka tidak kalah serakah atau kejam. Pada konferensi pers pasca pemutaran perdana film tersebut di Festival Film Venesia, Lanthimos menjelaskan, “apa yang kami coba lakukan adalah menggambarkan perempuan sebagai manusia. Karena pandangan laki-laki yang lazim di bioskop, perempuan digambarkan sebagai ibu rumah tangga, pacar… Kami kontribusi kecil adalah kami hanya mencoba untuk menunjukkan kepada mereka serumit dan sehebat dan seram mereka, seperti manusia lainnya.” Demikian pula, ketika ditanya oleh Reporter Hollywood apakah film tentang wanita yang memperlakukan satu sama lain dengan buruk dapat dianggap sebagai kemunduran di era pasca #MeToo, Colman menjelaskan, “Bagaimana hal itu dapat membuat wanita kembali untuk membuktikan bahwa wanita kentut dan muntah serta benci dan cinta dan melakukan semua hal yang dilakukan pria? Semua manusia itu sama. Kita semua memiliki banyak segi, berlapis-lapis, menjijikkan, cantik, kuat, lemah, kotor, dan cemerlang. Itulah yang baik. Itu tidak membuat wanita menjadi tua- hal-hal yang indah.” Mengenai kritik, meskipun saya pribadi tidak akan mengklasifikasikannya sebagai kekurangan, beberapa orang mungkin tidak menyukai hal yang sama yang tidak disukai banyak orang dalam karya Lanthimos sebelumnya – kekakuan formal yang dingin, selera humor yang menyimpang, dan karakter yang tidak dapat ditebus. menjadi sangat mengerikan satu sama lain. Akan ada orang-orang yang merasa terlalu banyak anakronisme yang disengaja, sementara yang lain akan tersinggung dengan mengabaikan keaslian sejarah. Bagi saya, sementara saya mengagumi Lanthimos karena mencoba membawa sesuatu yang baru ke dalam oeuvre-nya, terutama jika dibandingkan dengan Sacred Deer (yang hanya mengulangi ketukan The Lobster), saya merasa film tersebut seringkali mencoba untuk melewati krisis identitas, tidak yakin nada seperti apa yang harus digunakan. Saya memiliki perasaan yang sama tentang alegori yang ada, dan tidak pernah seperti yang Anda sebut sepenuhnya sempurna. Jelas, ini adalah risalah tentang kekuasaan dan kemewahan keluarga kerajaan yang konyol, tapi itu bukanlah masalah yang belum tersentuh di bioskop. Selain itu, salah satu masalah terbesar saya dengan Rusa Suci adalah betapa tidak ada gunanya rasanya, dan meskipun saya mendapatkan lebih banyak dari The Favorite, saya memiliki reaksi yang sama terhadapnya. Dapat juga diperdebatkan bahwa karakternya sedikit dua dimensi, dan penonton film yang membutuhkan protagonis untuk dikunci, seseorang untuk didukung, akan dibiarkan tanpa kemudi. Lebih unggul dari Alpeis (2011) dan Rusa Suci, tetapi bukan tambalan di Kynodontas (2009) atau The Lobster, The Favorite mungkin akan menarik banyak penonton yang tidak siap karena desas-desus penghargaan, ulasan positif, dan trailer yang bagus. Tidak diragukan lagi, bagi banyak orang, ini akan menjadi eksposur pertama mereka ke Lanthimos, dan saya hanya bisa membayangkan apa yang diharapkan orang dari drama kostum Merchant Ivory dari semuanya. Tidak mencerahkan secara moral atau menghormati secara historis, The Favorite menawarkan penilaian yang suram atas dorongan inti umat manusia; bukan Lanthimos yang paling suram, tapi jauh lebih nihilistik daripada yang biasa dilakukan oleh penonton multipleks biasa. Tokoh-tokoh dalam film tersebut hidup dalam lingkungan egoisme, narsisme, kekejaman seksual, intimidasi psikologis, keserakahan, dan kelaparan akan kekuasaan. Hampir tidak ada sedikit pun sentimentalitas, dan sangat sedikit yang bisa disebut benar secara moral. Saya ingin memiliki lebih banyak daging di tulangnya, tetapi pada saat yang sama, orang tidak dapat menyangkal bahwa itu menyajikan sesuatu dari cermin yang setia, karena Lanthimos terus menyudutkan pasar dengan menunjukkan tidak hanya kelemahan terburuk umat manusia, tetapi juga keeksentrikannya yang paling mengerikan dan cacat karakter yang menyedihkan.

ULASAN : – Tidak mungkin Anda akan melihat film seaneh The Lobster sepanjang tahun ini. Dalam apa yang secara efektif merupakan karya seni rumah indie, Anda mendapatkan dunia yang benar-benar gila dan hampir tak terduga yang dipenuhi dengan semakin banyak absurditas di mana pun Anda melihat. Namun, ini adalah film yang sangat unik dan menarik sehingga masih sangat mengasyikkan dan sangat menghibur untuk ditonton. Ceritanya berpusat pada seorang pria, yang diperankan oleh Colin Farrell, saat dia berusaha menemukan pasangan sebagai bagian dari sistem yang aneh ini. Tindakan pertama berputar di sekitar waktunya di 'The Hotel', dan tidak hanya sangat aneh, tetapi juga dramatis dan menakutkan serta lucu untuk ditonton, menampilkan beberapa komedi gelap terbaik yang ditulis selama bertahun-tahun. Film ini menganggap ceritanya sama seriusnya. sebagai drama apa pun, dan Anda merasakannya melalui suasana yang sangat mengganggu yang muncul dari layar. Namun, karena film ini sangat aneh, itu memudahkan Anda ke dalam keanehan itu semua dengan sangat mengesankan melalui penggunaan humor, sesuatu yang gagal dilakukan oleh film-film art-house yang lebih megah, dan akibatnya jauh lebih sulit untuk benar-benar masuk. Jadi, Anda pasti akan banyak tertawa, jika tidak dengan cara yang lebih terganggu daripada sangat terhibur, sepanjang babak pertama, dan pada akhirnya, Anda pasti akan terbiasa dengan perasaan yang sangat aneh. dari keseluruhan film ini. Hanya untuk memberi Anda gambaran betapa tidak ortodoksnya film ini, setiap adegan penuh dengan kesunyian yang canggung, para aktor berbicara seolah-olah mereka sedang membacakan kartu isyarat tanpa emosi apa pun, citranya sangat jelek dan tidak menyenangkan untuk dilihat langsung, dan kecepatan lambat yang luar biasa dari semua itu berarti bahwa film ini terasa seperti berlangsung sekitar lima kali lebih lama dari yang sebenarnya. Namun, saya masih tidak dapat mengabaikan fakta bahwa ini adalah film yang brilian. Terutama, itu adalah fakta bahwa itu sangat unik dan hampir sangat aneh, tetapi itu hanya diisi dengan begitu banyak ide menawan sehingga tidak mungkin untuk tidak sepenuhnya ditarik ke dalam cerita gila ini. Jadi, penampilan, penyutradaraan, penulisan, dan cantiknya semuanya menakjubkan, terlepas dari satu masalah besar yang mencegah ini menjadi film yang benar-benar luar biasa. Menyusul akhir babak pertama, film ini benar-benar melenceng jauh, mengambil lompatan yang hampir terlalu besar ke jurang yang bahkan lebih asing dari yang pernah Anda bayangkan di awal, dan, dengan sedikit humor di tahap terakhir, tidak Tidak semudah menonton aksi pertama. Namun, itu mengambil lagi menuju kesimpulan yang menakutkan dan aneh seperti sebelumnya, dan itulah mengapa saya akan memberi The Lobster 9 dari 10, tetapi saya harus memperingatkan Anda bahwa jika Anda merasa tidak dapat menangani film ini lebih lama dari dua puluh menit pertama, maka itu bukan untuk Anda. Ini jelas merupakan film kultus selama berabad-abad, tetapi tidak akan menjadi hit besar dengan khalayak umum.

ULASAN : – Saya harus mengakui bahwa saya tidak mengerti 'Gigi anjing', sebuah film yang telah disebut di beberapa tempat sebagai "sindiran"; tapi saya gagal melihat apa yang seharusnya menyindir. Sepasang suami istri membesarkan anak-anak mereka dalam isolasi dari masyarakat, dan memberi mereka makan fakta palsu tentang dunia; sesuai dengan keinginan orang tua mereka, anak-anak tumbuh dengan seperangkat perilaku, moral, dan persepsi yang sangat tidak biasa. Gambaran palsu yang dilukis oleh orang tua benar-benar aneh, tetapi keturunan mereka tidak memiliki pengetahuan eksternal untuk menilainya. Tetapi saya tidak pernah mengerti apa yang memotivasi orang tua untuk berperilaku aneh seperti itu, dan mereka tampaknya menjalani kehidupan yang serupa dan tidak menyenangkan bagi anak-anak mereka. Agaknya film ini dimaksudkan untuk bercerita tentang sesuatu; tetapi bagi saya, itu terasa seperti keanehan yang tidak ada gunanya.