ULASAN : – Faktanya, ini adalah salah satu gambar Kubrick yang paling mencekam, dengan dorongan naratif kedua setelah “Dr. Strangelove” (dan tidak diragukan lagi ini lebih mulia penciptaan daripada, katakanlah, apa pun yang dia buat di tahun 1950-an). Sutradara Inggris Michael Powell (sambil menghubungkan kegagalan serupa dengan salah satu karyanya sendiri) mengatakan bahwa Kubrick jatuh ke dalam “perangkap gambar”, tetapi sementara saya mengagumi Powell sebagai pencipta, penilaiannya tidak masuk akal: paling tidak, masing-masing gambar yang subur menunjukkan kepada kita orang-orang tidak hanya menempati sebagian layar tetapi mendiami dunia, dan memberi tahu kita banyak tentang hubungan mereka dengan dunia itu. Banyak jepretan memang menakjubkan dan memperdaya mata, tetapi tidak memiliki efek yang mereka lakukan hanya karena akan menjadi kartu pos yang bagus. INI, saya yakin (tanpa membaca Thackeray), adalah cara yang tepat untuk mengadaptasi cerita panjang dari baru ke layar. Setiap adegan diberikan waktu sebanyak yang diperlukan untuk menyampaikan maksud dan dampaknya, atau dipotong sama sekali – Anda tidak akan melihat Kubrick meluncur terlalu cepat di atas materinya tanpa alasan yang lebih baik selain menyesuaikan semuanya. Yang ketiga- narasi orang (terdiri dari kalimat-kalimat yang cerdas dan dibuat dengan indah – sudah waktunya saya membaca Thackeray) hampir melakukan semacam tarian dengan gambar-gambar itu, meluncur tepat saat kita membutuhkannya, mundur selangkah saat kita tidak membutuhkannya. (Jarang bahkan narasi orang ketiga digunakan dengan baik.) Dan seperti biasa, selera musik Kubrick tidak pernah salah. Kesan saya pada saat itu adalah bahwa saya sedang mendengarkan musik pertengahan abad kedelapan belas yang memberi jalan ke bagian-bagian dari era klasik saat sang pahlawan mulai bergerak di lingkaran yang semakin tinggi. Saya kurang lebih benar. Tapi kemudian saya melihat nama Schubert di kredit – dan saya menyadari dengan kaget bahwa saya telah mendengarkan, bahkan mulai mengetuk kaki saya, karya Schubert yang saya kenal, tanpa anakronisme mendaftar. Sayang sekali Kubrick berhenti membuat epos setelah ini. Lihatlah yang menjadi tanggung jawabnya: “Spartacus” (bukan proyek yang disukai Kubrick, memang, tapi tetap yang paling megah dari semua epos Romawi) “2001” (yang paling megah dari SEMUA epos), dan “Barry Lyndon”. Yang terakhir dari ketiganya sama sekali bukan sepupu yang malang.

ULASAN : – Saya menonton setiap film fitur Stanley Kubrick secara berurutan, dan mulai dengan “Fear and Desire” yang paling tidak disukainya. Saya telah mendengar beberapa hal buruk tentangnya, tetapi mengingat sumber daya yang sangat terbatas untuk membuatnya, pemirsa dapat dengan mudah melihat potensi tak terbatas dari pria di belakang kamera. Fear and Desire memiliki kejeniusan yang tidak dapat disadap dengan pengekangan yang dimilikinya. Ini adalah film perang- tanpa nama. Hanya tentara di belakang garis musuh, ingin mundur dan masalah yang mereka hadapi. Ada kualitas Shakespeare tertentu tentang itu- karakter memberikan monolog singkat tentang perasaan dan moral mereka yang tidak didasarkan pada kenyataan. Ada beberapa kalimat yang bagus, dan beberapa yang sangat buruk, dan beberapa yang tampak terlalu filosofis untuk kebaikan mereka sendiri. Baris-baris ini dibawakan oleh para aktor yang mendorong melodrama: Sidney jadi gila, tapi tidak masuk akal. Lalu ada kesalahan teknis: berantakan, dengan beberapa pengeditan yang ceroboh. Namun sekali lagi, ada kendala anggaran yang dapat diselesaikan oleh sutradara penuh mana pun. Kubrick membuat film pemikiran, tetapi memiliki beberapa ide yang dikomunikasikan dengan buruk. Apakah gagasan bahwa perang mendorong manusia melewati batas ekstrim mereka? Tidak ada yang mengerikan tentang apa yang pria lalui. Tampaknya meskipun dia nantinya dapat membuat beberapa film perang terbaik yang pernah ada, film tersebut sangat sulit dibuat sebagai gambar pertama / Mereka hanya membutuhkan lebih banyak uang untuk membuatnya. Melihat ini mengingatkan saya pada debut yang jauh kemudian, Reservoir Dogs. Keduanya berbagi kesamaan beberapa karakter dalam isolasi, dan auteur di belakang kamera. Aspek kuat dari Fear and Desire adalah musiknya, yang membantu beberapa adegan yang lebih menegangkan. Plotnya bagus dan tidak berlama-lama- filmnya berdurasi sekitar satu jam. Ini tidak seburuk yang saya dengar, dan meletakkan dasar untuk Kubrickisme selanjutnya: perang dan materi tematik. Penuh dengan potensi. 6,5/10

ULASAN : – Film ini, disutradarai oleh Stanley Kubrik, jarang terlihat akhir-akhir ini. Sungguh mengejutkan bahwa baru-baru ini ditayangkan di kabel karena memberikan kesempatan kepada semua penggemar Mr. Kubrik untuk menonton salah satu karya awalnya. Salinan yang ditampilkan luar biasa karena telah disimpan, atau mungkin dipulihkan, dengan sangat baik. peduli. Stanley Kubrik adalah seorang jenius; dia mungkin tahu lebih banyak tentang film daripada banyak orang sezamannya. Namun, warisannya entah bagaimana sedikit, hanya enam belas fitur panjang dalam hampir lima puluh tahun sebagai sutradara. Killer”s Kiss menunjukkan Manhattan tahun 1955 seperti yang belum pernah terlihat di film lain yang dibuat di kota. Perhatian Pak Kubrik terhadap detail dan gaya membayangi cerita. Masalah utamanya adalah permainan layarnya, tidak pernah melibatkan penonton dalam apa yang dia lihat. Hal ini diperparah oleh suara yang didengar seseorang atas tindakan tersebut. Kita tidak pernah tahu apa yang membuat orang-orang ini tergerak, apalagi apa yang terjadi di kepala mereka pada saat tertentu. Kisah ini diceritakan dalam kilas balik. Kami melihat Davy menunggu di Stasiun Pennsylvania lama untuk kereta yang akan membawanya ke Seattle. Dia telah merencanakan untuk pergi bersama Gloria, tetapi dia sepertinya tidak pernah muncul; sejauh yang kita tahu, dia mungkin menunggu dengan sia-sia. Jalanan Manhattan menjadi hidup dalam sinematografi hitam putih yang cemerlang oleh Mr. Kubrik sendiri. New York tua yang sudah tidak ada lagi, ditangkap oleh Tuan Kubrik dengan sangat detail sehingga kami berduka karena bangunan dan institusi itu sudah tidak ada lagi. Pemandangan malam di sekitar Times Square, terutama tangga menuju ruang dansa memiliki gaya yang mengingatkan pada beberapa karya Edward Hooper. Tuan Kubrik pantas mendapat pujian karena syuting di lokasi dan tidak pernah membuatnya terasa seolah-olah adegan itu telah diperbaiki untuk memberikan efek itu. Nyatanya, di situlah kejeniusan Kubrik berperan, kami menyadari dia memiliki mata untuk membuat segalanya menjadi nyata. Akting bukanlah fokus utama film ini. Frank Silvera membuat Vincent yang mengancam, mafia dan pemilik ruang dansa. Jamie Smith dan Irene Kane, melalui langkah-langkahnya, tetapi mereka tidak menyampaikan kepada penonton gairah yang seharusnya terjadi di antara mereka. Film ini harus dilihat oleh penonton bioskop yang serius karena menunjukkan bakat luar biasa Tuan Kubrik. Ini mungkin film kecil, dibandingkan dengan karya terbaiknya, tetapi sebagai salah satu film pertamanya, orang dapat dengan jelas melihat apa yang akan terjadi nanti.

ULASAN : – "Dengan bunga dan cintaku berdua tak pernah kembali… Tak mudah menghadap ke atas saat seluruh duniamu hitam". Jadi nyanyikan pria yang lagunya berdenyut menandai akhir film, lirik tanpa ampun untuk menggambarkan secara tematis sebuah cerita yang memilukan sekaligus memesona. Tidak ada penjahat dalam film ini, hanya korban heroik. Semua penjahat berada di luar layar, nyaman di belakang meja mahoni, atau berpakaian untuk sukses dan memberikan pidato melengking tentang bagaimana menjaga perdamaian membutuhkan perang. Logika yang aneh. Pertama-tama ini kamp pelatihan, prospek yang paling suram, untuk sekelompok pemuda Amerika biasa. Di sini, Sargent bor sadis, dalam bahasa penuh warna, meneriakkan perintah dan hinaan langsung dari Hades. Lakukan atau mati, hampir secara harfiah, untuk greenhorns kita. Ini adalah siksaan kegelapan yang beberapa mungkin tidak akan pernah pulih. Tetap saja, gerutuan itu mendapat pelajaran berharga; yaitu, bahwa hidup sebagian besar bersifat fisik, bukan mental. Ini adalah pelajaran yang tidak pernah dipelajari oleh beberapa profesor perguruan tinggi menara gading. Tapi kemudian berubah menjadi hitam yang bahkan lebih hitam … Vietnam. Adegan pertempuran dibuat dapat dipercaya oleh visual yang efektif dan efek suara yang luar biasa: perkusi yang dentuman, suara peralatan dan langkah kaki yang diperkuat melintasi puing-puing yang meledak, dan gema … yang selalu hadir, sangat halus. Kuat dan menyiksa, adegan-adegan ini menyampaikan kesegeraan seperti Zen, rasa malapetaka yang akan datang. Dan kemudian di akhir film, lirik itu … Terdiri dari dua bagian yang nyaris tidak tumpang tindih, struktur naskahnya agak tidak ortodoks. Tapi filmnya berhasil, karena intensitasnya yang tidak pernah berhenti. R. Lee Ermey tentu saja hebat sebagai kepala bor yang keras. Pengecoran singa muda tidak apa-apa, meskipun sedikit lemah dalam satu atau dua kasus. Penyisipan lagu-lagu pop pada zaman itu bekerja dengan baik, untuk memperkuat keterputusan budaya antara Vietnam yang dilanda perang dan Amerika yang acuh tak acuh. Seperti membaca buku sejarah, sesekali menonton film perang baik untuk jiwa. Itu menempatkan masalah seseorang dalam perspektif. Oleh karena itu, film perang khusus ini lebih baik dari kebanyakan. Ini memukau, intens. Dan rasa kegelapan yang akan datang selalu hadir di atas korban heroik cerita, seperti pedang Damocles.

ULASAN : – Transposisi yang memukau dari halaman ke layar. Kaki tangannya adalah dua raksasa di kedua bidang. Nabokov mengadaptasi novel terkenalnya sendiri untuk layar dan Kubrick, tidak kurang, menerjemahkannya ke dalam gambar dengan cara yang membuatnya unik, tak terlupakan, dan transendental tanpa pernah menempatkan dirinya di depan kamera. Film Kubrick tidak dapat dikenali dari gayanya. Kubrick tidak pernah membuat dua film yang sama, tetapi ada sesuatu yang, tidak diragukan lagi, membuatnya menonjol. Dalam kasus “Lolita”, gagasan menyentuh novel kontroversial dengan subjek tabu pada intinya tampak seperti provokasi dari kata pergi. Pornografi untuk orang yang berpikir di mana satu-satunya tindakan eksplisit adalah niat yang tertulis di mata karakter. Tidak ada yang berlebihan dan tidak ada yang ditarik kembali. James Mason – penjahat atau korban – sangat monumental, mo-nu-men-tal! Kebenaran yang tak terkatakan tidak pernah lepas dari alisnya. Dia adalah orang paling beradab yang terjebak di eselon terendah dari jiwanya sendiri. Begitu sadar, bahwa itu menyakitkan untuk ditonton. Shelley Winters melakukannya, mengambil Nyonya Hayes untuk semua nilainya dan menyelam ke dalam kehampaan seorang ibu rumah tangga yang putus asa, mendambakan seks. Ini adalah salah satu tontonan manusia yang paling menghibur dan menghancurkan, yang pernah saya lihat. Tapi tidak seperti Mason, dia tidak menyadarinya. Ada kepolosan mengerikan yang melekat pada penyakitnya. Karakter Peter Sellers dari neraka, si penyiksa datang dalam tiga penokohan yang memukau dan penggoda Sue Lyon, sang anak, adalah iblis yang menjelma dalam sebuah pertunjukan yang menentang deskripsi. Tak satu pun dari mereka dinominasikan untuk Oscar dan film itu dikutuk oleh setiap kelompok moral di Amerika dan sekitarnya. Seiring berjalannya pengalaman film, ini adalah salah satu yang paling provokatif, memikat, menjijikkan, menghibur, dan memuaskan yang pernah saya lalui. Ya, saya sungguh-sungguh.

ULASAN : – Terkadang membaca komentar pengguna di IMDB membuat saya putus asa terhadap spesies tersebut. Bagi siapa pun yang menolak 2001: A Space Odyssey sebagai "membosankan", mereka pasti tidak tertarik pada sains, teknologi, filsafat, sejarah, atau seni pembuatan film. Akhirnya saya mengerti mengapa sebagian besar produksi Hollywood begitu dangkal dan hampa – mereka memahami audiensnya. Syukurlah, mereka yang tidak bisa menghargai pencapaian Kubrick masih minoritas. Sebagian besar pemirsa dapat melihat kecerdasan dan keahlian murni yang digunakan dalam pembuatan epik ini. Ini adalah film yang menempatkan sains dalam "fiksi ilmiah", dan penggambarannya tentang perjalanan luar angkasa dan masa depan umat manusia tetap tak tertandingi hingga hari ini. Itu jauh di depan waktunya sehingga umat manusia masih belum menyusul. 2001 pada dasarnya adalah film teknis. Alasannya lambat, dan penuh dengan hal-hal kecil adalah karena tujuannya adalah untuk membayangkan masa depan teknologi secara realistis (dan masa lalu, dalam adegan pembuka yang menakjubkan). Kekuatan terbesar film ini ada pada detailnya. Ingatlah bahwa ketika film ini dibuat, manusia masih belum berhasil sampai ke bulan… tetapi itu terjadi pada tahun 2001, dan itu baru permulaan perjalanan. Untuk membuat visi masa depan yang sangat mendetail yang 35 tahun kemudian masih menjadi yang terbaik yang kami miliki adalah di luar dugaan – saya masih tidak dapat mengetahui bagaimana beberapa pengambilan gambar dilakukan. Satu-satunya kesalahan penting film ini adalah optimisme yang digunakannya untuk memprediksi perkembangan teknologi (dan sosial) umat manusia. Sangat memalukan bagi kami bahwa tahun 2001 tidak terlihat seperti film tahun 2001, bukan film Kubrick. Selain efek khusus yang luar biasa, kerja kamera dan desain set, Kubrick juga memberi penonton banyak makanan untuk dipikirkan tentang apa artinya menjadi manusia. , dan ke mana arah umat manusia. Ya, endingnya aneh dan sulit dipahami – tapi itulah sifat dari masa depan. Kubrick dan Clarke telah memulai tugas membayangkannya, sekarang terserah penonton untuk melanjutkan. Tidak ada resolusi yang rapi, tidak ada titik yang pasti, karena penonton bisa berhenti berpikir setelah gulungan terakhir. Saya tahu itulah yang tampaknya diinginkan sebagian besar penonton akhir-akhir ini, tetapi Kubrick tidak akan membiarkan kami begitu saja. Saya senang melihat film ini masuk dalam 100 film teratas IMDB, dan hanya berharap film ini lebih tinggi lagi. . Stanley Kubrick adalah salah satu pembuat film terbaik yang dikenal dunia, dan tahun 2001 merupakan pencapaian terbaiknya. 10/10.

ULASAN : – Kubrick, King dan Nicholson, tulisannya benar-benar ada di dinding, dan maksud saya bukan RedRum, empat puluh tahun kemudian, dan The Shining masih merupakan mahakarya. Kubrick mengambil buku King yang fantastis, dan mengembangkannya, membawa kisah hidup dengan caranya sendiri yang tak ada bandingannya. Gelap, suram, menakutkan, mahakarya dalam mendongeng. Anda menyaksikan keruntuhan mental karakter sentral dimainkan dengan gaya yang mengerikan. Kerja kamera yang bagus, visual yang luar biasa, pembukaan itu ikonik. Begitu banyak momen visual yang luar biasa, si kembar, lift, bartender dll, tidak heran itu telah diparodikan beberapa kali selama bertahun-tahun, terkenal oleh The Simpsons. Peran ikonik untuk Jack Nicholson, dia luar biasa, didukung dengan baik oleh pemain yang hebat. klasik, 10/10.

ULASAN : – Dari sedikit yang saya baca tentang film ini, untungnya dibuat sama sekali. Beberapa talenta yang sangat besar memiliki ego yang sangat besar dan ego itu bentrok berulang kali. Sutradara asli Anthony Mann digantikan oleh Stanley Kubrick oleh Produser/Bintang Kirk Douglas di antara bentrokan lainnya. Tapi hasilnya sepadan. Semua bintang memberikan penampilan terbaik, tetapi tanda dari film yang benar-benar hebat adalah ingatan setiap individu dalam ansambel. Untuk memberikan beberapa contoh, Charles McGraw sebagai pelatih sadis di sekolah gladiator, John Dall sebagai anak didik Sir Laurence Olivier, dan John Ireland sebagai sesama peserta pelatihan gladiator Kirk Douglas semuanya berkesan dalam peran singkat yang mereka miliki. Kirk Douglas dengan bijak memilih untuk interpretasi langsung dari seorang pahlawan dalam peran judul Spartacus. Dia adalah orang biasa BC, lahir di dunia yang belum pernah mendengar apa pun tentang hak asasi manusia, dia tahu dan merasa dia bukan hanya ternak. Saksikan adegan bergantian dari Douglas dan Sir Laurence Olivier berbicara kepada tentara budak dan Tentara Romawi. Olivier dengan tahun-tahun pelatihan Shakespeare tampil sebagai tiran, dan Douglas dalam prosa sederhana berbicara tentang para budak yang berjuang untuk harapan dan impian mereka. Sangat efektif. Plotnya menyangkut pemberontakan di sekolah gladiator yang berkembang menjadi krisis bagi Kekaisaran Romawi. Faksi politik yang dipimpin oleh Olivier sebagai Crassus dan Charles Laughton sebagai Gracchus berusaha menggunakan pemberontakan budak untuk mencapai tujuan mereka sendiri. Laughton seperti biasa adalah keajaiban. Ini sedikit casting yang tidak biasa baginya karena bagian-bagiannya biasanya adalah jiwa-jiwa yang sangat tersiksa. Gracchus-nya adalah bajingan yang licik, tapi pria yang baik. Salah satu baris film favorit saya sepanjang masa disampaikan olehnya kepada Senat Romawi di mana dia mengatakan dia akan "mengambil sedikit korupsi republik untuk sedikit kebebasan republik." Bajingan licik lainnya dalam film ini adalah Peter Ustinov yang memenangkan yang pertama dari dua Oscar sebagai Batiatus pemilik sekolah gladiator. Seperti banyak orang lain, saya yakin pada masa itu, dia hanya mencoba untuk tampil di pihak yang menang ketika melakukannya bisa menjadi situasi hidup atau mati. Jean Simmons sebagai Varinia, kekasih Spartacus, memiliki satu-satunya bagian wanita dari substansi apa pun. . Tapi kapan Ms. Simmons buruk dalam segala hal. Salah satu aktris yang paling diremehkan dan kurang dihargai dalam sejarah perfilman. Pelajaran tentang hasrat manusia akan kebebasan dan mengendalikan takdirnya sendiri adalah abadi dan valid. Dan film ini juga akan.

ULASAN : – ***SPOILER ALERT – SAYA AKAN MENJELASKAN FILM INI! ***Sayang sekali film ini dipromosikan sebagai film thriller erotis yang "panas". Kubrick tidak akan membiarkan kampanye pemasaran itu berlanjut seandainya dia masih hidup. Tentu ada banyak erotisme dalam film ini, tetapi mereka yang menontonnya untuk mencari sensasi seksual akan (dan) sangat kecewa. Peristiwa dalam film ini dipicu oleh pengakuan istri protagonis bahwa dia hampir tidur dengan pria lain. . Ini memicu berbagai emosi dan mendorongnya untuk mengevaluasi kembali hubungan seksualnya dengannya, yang kemudian mengarah ke perjalanan melalui SUB-sadar seksualnya. Ini adalah titik kritis yang dilewatkan oleh terlalu banyak pemirsa, meskipun sangat nyata sehingga saya tidak melihat bagaimana orang bisa melewatkannya. Semua ini tidak nyata! Ini disebut Eyes Wide SHUT karena suatu alasan! Semua "pertemuan" protagonis kita mewakili manifestasi dari fantasi dan ketakutan seksualnya. Fantasinya termasuk seks berkelompok, seks dengan remaja, seks dengan pelacur, seks tanpa ikatan. Ketakutannya meliputi penyakit, homoseksualitas (perhatikan pertemuan brutal dan singkat dengan geng bashing gay), dan yang terpenting: penemuan. Penemuan fantasi tersembunyinya, yang mungkin mengungkapkan sifat aslinya kepada dunia. Penemuan bahwa dia benar-benar seorang penipu, tidak benar-benar cocok, dan tidak layak sama sekali. Yang terakhir ini mungkin universal, dan dalam kasusnya meskipun memiliki dimensi seksual, itu tidak murni seksual. Pada akhirnya dia menyadari bahwa fantasinya hanyalah fantasi, setidaknya sebagian dari ketakutannya sah, dan daripada hanya berfantasi tentang seks dia harus benar-benar berhubungan seks dengan istrinya. Bukan ilmu roket di sini, tetapi banyak orang perlu diingatkan tentang hal ini dari waktu ke waktu, dan ini adalah kisah yang diceritakan dengan baik. Saya cukup beruntung untuk pertama kali menonton film ini di bioskop luar negeri, dan terhindar dari kekejaman pengeditan digital untuk membuat sesuatu. kurang eksplisit. David Lynch melakukan hal yang sama baru-baru ini di Mulholland Drive, dan saya harap ini bukan awal dari sebuah tren. Mengingat semua kebrutalan dan kebrutalan eksplisit dalam film, tingkat eksplisititas seksual yang memicu sensor sungguh menggelikan. Terus terang, setelah melihat versi yang belum diedit, saya tidak berpikir itu adalah masalah besar. Orang tidak dapat mengabaikan kritik bahwa ketelanjangan semuanya perempuan dan banyak perempuan digambarkan sebagai objek seksual, tetapi film ini cukup tajam. perjalanan melalui ketidaksadaran seksual pria yang cukup konvensional dan harus diceritakan dari sudut pandang pria. Jadi tidak satu pun dari hal-hal ini yang mengejutkan. Akan sangat menarik untuk melihat eksplorasi yang sebanding dari alam bawah sadar seksual wanita oleh sutradara wanita yang ulung, meskipun saya tidak menahan nafas bahwa perusahaan Hollywood akan membiarkan hal itu terjadi segera.

ULASAN : – ” The Killing” telah dibayangi oleh mahakarya film Stanley Kubrick berikutnya yang lebih terkenal dan dibuat lebih baik. Film seperti “Dr. Strangelove “,” 2001 “dan” A Clockwork Orange “jauh lebih flamboyan dan menarik secara intelektual daripada film thriller kriminal awal yang direbus ini, tetapi untuk uang saya itu masih menjadi salah satu filmnya yang paling menghibur, dan dengan caranya sendiri yang sederhana sama briliannya karena dia lebih banyak berbicara tentang film. “The Killing” masih menjadi salah satu film thriller kriminal terbesar yang pernah dibuat, dan yang mempengaruhi banyak pembuat film yang bekerja di genre ini, tidak terkecuali Quentin Tarantino, yang jelas memuja gambar ini, dan menggunakan struktur inovatifnya sebagai inspirasi utama untuk “Pulp Fiksi”. Kubrick menulis naskah “The Killing” dan juga menyutradarai, tetapi membuat langkah cerdas dengan meminta “the Dime Store Dostoevski” Jim Thompson, penulis buku klasik pulp seperti “The Killer Inside Me” dan “The Getaway” untuk menyediakan dialog yang segar dan berkesan . Sterling Hayden, yang kemudian mencapai keabadian layar sebagai Jenderal Jack D. Ripper dalam “Dr Strangelove”, sempurna sebagai penjahat kecil yang ambisius Johnny Clay. Dia dikelilingi oleh pemeran pendukung yang hampir sempurna. Saya memenuhi syarat itu karena saya tidak sepenuhnya yakin dengan Coleen Grey yang berperan sebagai pacar Johnny. Namun dia hanya benar-benar memiliki satu adegan, dan pemeran lainnya lebih dari sekadar menebusnya. Yang paling berkesan adalah pasangan suami istri yang tidak serasi diperankan oleh Elisha Cook, Jr (“The House On Haunted Hill”) dan Marie Windsor yang gerah (noir klasik “Narrow Margin”). Adegan mereka bersama sangat luar biasa. Yang juga patut diperhatikan adalah dua adegan yang menampilkan Timothy Carey (“The Killing Of A Chinese Bookie”) gila yang legendaris. Carey adalah salah satu penampil paling luar biasa yang menginjakkan kaki di depan karakter film, dan tak terlupakan. Kubrick jelas sangat memikirkannya saat dia kemudian memasukkannya ke dalam film klasik anti-perang “Paths Of Glory”, sebuah gerakan yang membuat marah bintang film Kirk Douglas. Bahkan jika “The Killing” tidak menampilkan performa yang begitu kuat dari Sterling Hayden, akan layak untuk ditonton hanya untuk menangkap Cook, Windsor, dan Carey. Selain itu, Anda memiliki beberapa aktor hebat lainnya seperti Vince Edwards, naskah inovatif, dialog keren, dan beberapa sentuhan penyutradaraan yang brilian. Film perampokan yang mengasyikkan ini sangat direkomendasikan, ini benar-benar suguhan bagi penggemar film. Sebuah film brilian yang masih mengepak setelah hampir lima puluh tahun, sesuatu yang saya ragu Anda akan katakan tentang banyak film yang saat ini ditayangkan di bioskop saat ini. “The Killing” adalah film ketegangan yang sangat keren dan tidak boleh dilewatkan!