ULASAN : – Saya kurang menyukai Julia Roberts di film-film sebelumnya, saya lebih menyukainya sekarang karena dia memainkan karakter yang lebih tua dan cacat, seperti profesor baru Sejarah Seni di 1953 Wellesley College di “Mona Lisa Tersenyum.” Dan judul itu tidak merujuk padanya, melainkan tertanam dalam komentar di skenario tentang lukisan The Mona Lisa yang sebenarnya. Tidak semuanya berjalan dengan baik dalam film ini, ini lebih mencerminkan kehidupan nyata daripada banyak komedi romantis modern. Yang ini BUKAN komedi romantis, meskipun ada beberapa romansa, dan ada beberapa bagian yang lucu. Ini lebih merupakan drama serius tentang kehidupan dan pertumbuhan, baik dari sudut pandang mahasiswa, dan profesor baru. Saya membeli DVD, gambar dan suaranya bagus, dan ada beberapa tambahan menarik dalam pembuatan film ini, dan pekerjaan dilakukan untuk mendapatkan periode yang benar. Saya tidak membagikan banyak komentar negatif tentang film ini. Ini adalah drama yang bagus, yang pantas untuk ditonton berulang kali atau dua kali setahun. Ini BUKAN sekadar “Masyarakat Penyair Mati” untuk para gadis. Menyebutnya berarti mengabaikan semua poin bagus dan unik tentang film ini. Pembaruan: Melihatnya lagi Maret 2013, saya menikmatinya sebanyak dua kali pertama. Pembaruan: Melihatnya lagi Juni 2017, saya menikmatinya sama seperti tiga kali pertama.

ULASAN : – Jauh dari film yang buruk tapi agak mengecewakan juga, mengingat ini memang banyak manfaatnya. Ditambah trailernya benar-benar terlihat sangat bagus. Tentu saja ada beberapa hal yang baik, bahkan ketika sebuah film atau serial tidak berhasil, tidak jarang tidak ada yang menebusnya. Harapan Hebat ini memang memiliki beberapa manfaat yang adil dan yang terbaik dari manfaat ini benar-benar berjalan dengan baik. Kostum dan set keduanya indah dan menggugah, dan penyatuan kembali Pip dan Estella memiliki pencahayaan yang sangat cerdas, ada suasana dan puisi yang luar biasa saat ini. Musiknya menghantui, pas dengan nada film dan tidak terlalu berlebihan. Adegan pembuka juga sangat efektif secara atmosfer, meskipun adaptasi yang melakukan adegan ini dengan sangat baik dan sangat mungkin tanpa tandingan adalah milik David Lean. Dan meskipun aktingnya tidak konsisten, ada beberapa pertunjukan yang sangat bagus, dan sebenarnya sebagian besar pertunjukan termasuk dalam kategori yang paling bagus. kategori baik. Bintangnya adalah Ralph Fiennes, Magwitch-nya menyeramkan dan tragis, di adegan sebelumnya Fiennes kedinginan tetapi kemudian dia sangat disukai dan Anda merasa kasihan pada karakternya. Helena Bonham Carter benar-benar memberikan segalanya untuk Miss Havisham, sangat pahit dan dramatis, jika secara fisik sedikit terlalu menggairahkan untuk karakter yang digambarkan kebalikannya dalam buku ini. Jason Flemying adalah Joe yang luar biasa dan bermartabat, Robbie Coltrane tegas dan agak lebih besar dari kehidupan karena Herbert Pocket Jaggers dan Olly Alexander eksentrik dan aneh serta sungguh-sungguh dan ceria, kinerja yang sangat menarik dari karakter yang berpotensi membosankan. Jeremy Irvine terlihat bagian untuk Pip tetapi gaya aktingnya terlihat terlalu tegang dan polos, sementara Holly Grainger terlihat bersinar tetapi tidak cukup dingin untuk Estella. Mereka sedikit lebih baik daripada pemeran utama yang salah pilih dalam adaptasi BBC 2011 yang terhormat tetapi cacat, tetapi baru saja. David Walliams menerobos peran Paman Pumblechook dan dengan menyakitkan, itu mungkin berhasil untuk Little Britain tetapi itu benar-benar salah di sini. Toby Irvine dan Helena Barlow sangat kompeten dan bekerja sama dengan baik, jika kurang percikan ekstra untuk membuat mereka benar-benar berkesan, Barlow juga bisa sedikit lebih pendendam. Selain pilihan casting yang bermasalah ini, ada alasan lain mengapa adaptasi Great Expectations gagal. pendek. Ini adalah cerita yang sangat sulit untuk diadaptasi, Dickens umumnya sulit untuk diadaptasi, tetapi ceritanya tidak terlalu menarik di sini, meski ada beberapa titik terang seperti adegan pembuka. Mondar-mandir bisa membosankan sementara beberapa detail terburu-buru dan kurang dijelaskan, adegan Pip, Estella dan Miss Havisham mengarah ke absurd daripada tegang dan adegan antara Irvine dan Holliday tidak memiliki banyak denyut nadi. Bagian penutupnya juga sangat ceroboh. Naskahnya bisa menjadi agak basi dan bertele-tele dengan beberapa perubahan tonal yang canggung. Dan meskipun detail periodenya bagus dan ada saat-saat di mana pencahayaannya pintar, tampilan filmnya agak terlalu suram, terlalu banyak getaran Harry Potter dan Tim-Burton-at-nya-paling-Gotik. Mike Newell memang pantas mendapat pujian karena menonjolkan pendekatan gelap cerita, tetapi terlalu sering hal itu terlalu ditekankan sehingga film umumnya tidak memiliki kehidupan, dan akibatnya obsesi gelap yang menjadi inti dari cerita hebat ini terlihat agak datar. Secara keseluruhan, jauh dari buruk tapi tidak sehebat yang seharusnya, secara pribadi ini adalah reaksi perasaan campur aduk terhadap film tersebut. 5/10 Bethany Cox

ULASAN : – Untuk para pemuja Gabriel García Márquez, adaptasi tidak profesional dari novel romantisnya “El amor en los tiempos del cólera” sayangnya akan mengecewakan. Skenario Ronald Harwood adalah selimut tambal sulam yang mencoba untuk menceritakan kisah kerinduan akan cinta dengan cara sebuah novel / perjalanan dan meskipun kehadiran beberapa aktor yang sangat baik dalam peran kunci, sutradara Mike Newell lupa untuk memahami suasana yang membuat novel asli halus. Florentino Ariza muda (Unax Ugalde) adalah pemimpi miskin yang bekerja sebagai operator telegraf dan melihat dan jatuh cinta dengan Fermina Daza muda (Giovanna Mezzogiorno), putri seorang pedagang bagal kaya Lorenzo Daza (John Leguizamo) yang setelah mendengar dari kegilaan membuat Fermina pergi saat Florentino menjanjikan cinta dan kesetiaan abadi kepada Fermina. Ibu Florentino, Tránsito (Fernanda Montenegro), pamannya Leo (Hector Elizondo), dan temannya Lotario Thugut (Liev Schreiber) menghiburnya dan mencoba mendorongnya untuk kawin dengan wanita lain, tetapi seiring bertambahnya usia Florentino (sekarang Javier Bardem) bahkan daftar panjang pertemuan seksual tidak bisa memalingkan pikirannya dari Fermina. Fermina menikahi Dr. Juvenal Urbino (Benjamin Bratt), bepergian jauh, memiliki anak dan akhirnya menemukan perselingkuhan suaminya. Florentino mewarisi kekayaan pengiriman Pamannya, menjadi salah satu kelas kaya yang akan menjadikannya pelamar yang memenuhi syarat untuk Fermina ketika dia pertama kali bertemu dengannya. Tapi waktu mengubah segalanya kecuali komitmen Florentino pada Fermina dan setelah kematian Dr. Urbino, dia memiliki kesempatan untuk mewujudkan impiannya yang telah lama ditunggu-tunggu bersama kekasihnya yang kini berusia 70+ tahun. Kisah ini berlangsung selama lima puluh tahun di sebuah kota tak bernama di Columbia (di sini Cartagena) dan melintasi keindahan Amerika Selatan dan Eropa. Semua elemen dasar sudah ada: bagian penting yang hilang adalah keajaiban prosa Gabriel García Márquez. Pemeran besar disia-siakan untuk skrip yang kurang dari pejalan kaki: Javier Bardem mencoba menjadikan Florentino sebagai karakter simpatik yang kredibel tetapi terjebak dalam lumpur dialognya; Fernanda Montenegro yang brilian mencoba menyatukan peran ibu Florentino yang telah dikupas; Giovanna Mezzogiorno yang biasa-biasa saja gagal menjadikan Fermina layak atas pengabdian Florentino; John Leguizamo salah pilih dan memalukan; aktor-aktor bagus seperti Unax Ugalde, Liev Schrieber, Catalina Sandino Moreno, Ana Claudia Talancón, Hector Elizondo dan lainnya tidak lebih dari karikatur karton dari kreasi aslinya. Orang bertanya-tanya bagaimana Newell dan Harwood bisa menyimpang jauh dari tanda potensi yang dijanjikan novel indah ini sebagai transisi sinematik. Namun yang dihasilkan dari kolaborasi mereka adalah versi cerita aslinya yang terlalu panjang, membosankan, dan ceroboh. Sedih melihat aktor-aktor bagus terbuang sia-sia dalam film ini. Grady Harpa

ULASAN : – Film-film Richard Curtis terkadang dikritik karena memberikan pandangan yang terlalu nyaman dan konservatif tentang masyarakat Inggris. "Empat Pernikahan dan Pemakaman" tampaknya berlangsung di Inggris musim panas abadi, tanah yang hampir seluruhnya terdiri dari pedesaan hijau dan menyenangkan dan distrik London yang lebih eksklusif dan yang hanya dihuni oleh anggota kelas atas dan menengah ke atas. kelas. Naskahnya memang melintasi perbatasan ke Skotlandia yang sama idealnya dengan kabut, tartan, dan teman kencan Dataran Tinggi, tetapi bahkan adegan ini sebenarnya diambil di Surrey. Kritik semacam itu mengandung unsur kebenaran, tetapi sebagian besar tidak relevan ketika menilai manfaat film tersebut karena mengabaikan fakta bahwa sebagian besar komedi romantis (di media lain maupun di bioskop) dibuat dengan latar belakang yang relatif sempit. istilah kelas sosial, sering memungkinkan penulis menyindir tata krama kelas itu. Jane Austin, misalnya, penulis komedi romantis paling sukses di Inggris abad ke-19, mengatur semua karyanya di antara bangsawan kaya atau borjuis yang makmur saat itu. atau sesudahnya, salah satu dari empat kebaktian gereja yang disebutkan dalam judul. Karakter utama, Charles, adalah seorang pemuda kaya, mungkin berpendidikan di sekolah umum, dan jelas anggota kelas profesional, meskipun kita tidak pernah benar-benar mengetahui apa pekerjaannya. Film dimulai dengan pernikahan di mana Charles adalah pendamping pria Angus, salah satu teman lamanya, dan di mana dia bertemu Carrie, seorang wanita muda Amerika yang menarik. Film ini kemudian menelusuri pasang surut hubungan Charles dan Carrie, melalui dua pernikahan lagi (yang kedua adalah milik Carrie, setelah dia dan Charles berpisah), pemakaman Gareth, teman Charles lainnya yang menderita a serangan jantung saat menari di pernikahan Carrie, dan satu upacara pernikahan terakhir. Hugh Grant, sebagai Charles, memberikan penampilan yang sangat bagus. Grant memiliki jangkauan yang relatif sempit sebagai seorang aktor, tetapi ia mampu melakukan beberapa pekerjaan luar biasa dalam kisaran itu. Ada beberapa perbedaan halus antara Charles dan William, karakter yang dimainkan Grant dalam "Notting Hill", komedi romantis lainnya yang ditulis oleh Curtis. William adalah seorang pemuda pemalu yang menggunakan ironi, humor mencela diri sendiri sebagai penutup rasa malu dan kurang percaya diri. Dia sangat mencintai Anna, tokoh utama film itu, tetapi takut untuk menyatakan cintanya karena dia tidak percaya bahwa bintang film yang cantik dan sukses akan tertarik pada pemilik toko buku kecil. Charles, sebaliknya, kurang pemalu dibandingkan William dan lebih menikmati kesuksesan dengan wanita. Humornya juga ironis, tapi untuk alasan yang berbeda. Dia takut akan emosi dan komitmennya dan menggunakan ironi sebagai sarana untuk menjauhkan diri dari kehidupan dan menghindari keharusan untuk berkomitmen. Film ini dapat dilihat sebagai kisah perjalanan Charles menuju kedewasaan emosional. Dia telah mengalami sejumlah perselingkuhan singkat, yang semuanya mereda justru karena dia takut pada emosinya. Hubungannya dengan Carrie awalnya berjalan dengan cara yang sama dan dia menikah dengan pria yang lebih kaya dan lebih tua. Perubahan karakter Charles sebagian disebabkan oleh fakta bahwa ia melihat dunia bujangannya yang riang menghilang karena sebagian besar temannya menikah, tetapi peristiwa yang tampaknya memiliki pengaruh terbesar padanya adalah pemakaman Gareth, di mana pidato yang mengharukan dibacakan. oleh Matthew, pasangan gay Gareth, diperankan dengan menyentuh oleh John Hannah. Charles menyadari kekuatan cinta yang Gareth dan Matthew bagikan satu sama lain dan menyadari bahwa hubungan semacam itu adalah sesuatu yang harus dihargai. dirinya dari dunia. Dia kikuk, rawan kecelakaan (dia berhasil kehilangan cincin di pernikahan Angus), banyak menggunakan bahasa yang tidak senonoh dan bisa sangat tidak bijaksana, terutama tentang mantan pacarnya. Karakter utama lainnya, Carrie, mungkin dapat dilihat sebagai Charles perempuan, seseorang yang berada dalam perjalanan yang sama dengannya tetapi telah melakukan perjalanan sedikit lebih jauh. (Penting bahwa namanya adalah kependekan dari Caroline, padanan feminin dari nama Charles). Dia dengan bebas mengakui telah memiliki lebih dari tiga puluh kekasih sebelumnya, tetapi dia adalah orang pertama yang ingin membawa komitmen emosional ke dalam hubungan mereka. Apakah saya, kebetulan, satu-satunya yang menyukai penampilan Andie MacDowell?- dia datang untuk banyak kritik, menurut pandangan saya tidak pantas, di forum ini. Namun, film ini lebih dari sekadar studi tentang hubungan- itu juga sangat lucu dengan beberapa baris yang luar biasa. Hugh Grant bisa sangat menghibur, dan ada cameo hebat dari Rowan Atkinson sebagai seorang calon pendeta yang kikuk dan gugup yang terus melontarkan dialognya selama salah satu pernikahan. ("Istri yang mengerikan", atau "Kambing Suci" untuk "Roh Kudus"). Saya juga menyukai David Bower sebagai saudara laki-laki Charles yang tuli, David, mendiang Charlotte Coleman sebagai adik perempuannya yang kurang ajar, Scarlett, dan Anna Chancellor sebagai mantan pacarnya Henrietta (juga dikenal sebagai Duckface), yang inkontinensia emosionalnya yang memalukan mungkin menjelaskan mengapa Charles sangat ingin menjaga jarak. dirinya dari perasaannya. Saya kurang terkesan dengan Simon Callow sebagai Gareth, keras, ekstrovert, dan terlalu bersemangat (seperti kebanyakan karakter yang dimainkan Callow). Singkatnya, ini memang film yang sangat bagus; bukti bahwa perfilman Inggris bisa menghasilkan komedi romantis sebaik Hollywood. 8/10

ULASAN : – Saya sangat menantikan film ini karena hype, dan saya takut kecewa. Tapi saat film dibuka, saya sangat menikmati petualangan ini dari awal hingga akhir. Jake Gyllenhaal berperan sebagai Pangeran tituler Persia, Dastan, yang merupakan anak babi yang dipilih oleh Raja dari pasar untuk menjadi putra ketiganya. Dia dan saudara-saudaranya terjebak dalam jaringan kutukan politik tinggi yang melintasi jalan mereka dengan Putri Tamina dari Alamut (diperankan oleh Gemma Arterton), dan kekuatan dongeng Sands of Time. Ini adalah film Jake Gyllenhaal yang paling mudah diakses sejauh ini, dan dia pergi ke kota dengan itu. Oke, memang dia tidak terlihat sedikit pun Persia, atau pada periode waktu tertentu itu, tapi entah bagaimana karismanya mampu membawa kita dalam perjalanan yang fantastis ini. Saya juga menikmati interaksinya dengan Arterton yang cantik, yang memancarkan humor dan romansa. Dia adalah bagian favorit saya dari "Clash of the Titans (2010)," dan sama di sini. Saya sangat merekomendasikan film ini untuk film aksi-petualangan kuno yang bagus dengan latar zaman kuno. Urutan parkour pasti dari urutan tertinggi dan diedit dan difoto dengan sangat baik. Set dan efek visualnya luar biasa. Yang terbaik dari semuanya, ceritanya cerdas dan dibangun dengan baik. Produser Jerry Bruckheimer kembali menghadirkan blockbuster musim panas yang sangat menghibur. Film yang dieksekusi dengan sangat baik dari genre-nya. A harus menonton!

ULASAN : – Di akhir tahun 1970-an, agen FBI Joe Pistone berpura-pura sebagai ahli permata Donnie Brasco untuk memenangkan kepercayaan perantara gerombolan tua Lefty Ruggiero. Seiring berjalannya waktu, Donnie semakin erat ke dalam massa, bangkit ketika bos Sonny Black terbentur. Sementara Donnie mempertaruhkan nyawanya, kehidupan aslinya hancur karena dia tidak pernah melihat istri atau anak-anaknya. Saat dia bergerak ke atas, temannya Lefty dilewati berkali-kali. Ketika Donnie semakin dalam, FBI mulai khawatir dan ingin mengeluarkannya – sesuatu yang tidak dapat dilakukan tanpa mengekspos dirinya sendiri dan menghukum mati Lefty. Sekarang Pirates of the Caribean telah menjadikannya bintang yang bankable serta aktor yang baik, saya memutuskan untuk menggali beberapa video Depp lama saya dan menontonnya. Saya telah menjadi penggemar Depp sejak pertengahan 90-an ketika saya melihat Arizona Dream, Ed Wood, dan Don Juan semuanya dalam jangka waktu 6 bulan -Saya kemudian menyadari bahwa ini bukan hanya pria yang sangat berbakat tetapi juga orang yang tampak senang melakukannya. apa pun yang membuatnya tertarik daripada apa pun yang akan menghasilkan uang. Film ini bergenre terkenal dan cukup dapat diandalkan – film gangster Amerika Italia tetapi memiliki kekuatan bahwa ini adalah kisah nyata yang menarik. Plot mengikuti Joe saat dia masuk lebih dalam, dicurigai, terlibat dalam pertempuran antara bos dan akhirnya mulai kehilangan dirinya sendiri dan melupakan di pihak mana dia sebenarnya berada. Meskipun ini adalah kisah nyata, pada dasarnya masih berjalan di mana kita mengharapkan film massa pergi, tetapi berhasil naik di atas klise dengan memiliki beberapa karakter yang sangat baik dan tema emosional. Seluruh hal gangster bekerja dan mencekam, tapi itu adalah dinamika hubungan antara Joe dan Lefty yang membuatnya semakin menarik. Unsur menjadi `asli' saat menyamar telah dilakukan berkali-kali, tetapi kombinasi dari fakta ini dan kinerja hebat Depp yang membuatnya bekerja dengan baik di sini; kami sangat merasakan Joe. Di sisi lain, film ini juga memungkinkan kita merasakan massa, atau setidaknya salah satu dari mereka. Mayoritas mafia adalah stereotip yang biasa tetapi Lefty ditulis dengan banyak simpati – dia adalah perantara, mengambil risiko, melakukan hal-hal kotor tetapi selalu melewati dan harus mengemis uang untuk membuat bosnya senang. Ini adalah karakter yang tragis dan film ini bukanlah gaya hidup gangster yang sedikit glamor seperti yang dialami Pacino dalam peran Godfather-nya. Kedua karakter ini ditulis dengan baik dan itu adalah subplot mereka yang membuat film ini lebih baik daripada plot utama (yang juga sangat bagus). Depp bagus dan penampilannya solid bahkan jika itu tidak benar-benar menempatkan mereka dengan yang terbaik. – dia tidak memiliki bakat yang biasa tetapi dia memberikan materi itu iurannya. Pacino tentu saja luar biasa. Karakternya sangat jauh dari pekerjaan ayah baptisnya dan dia berhasil membawa kesedihan seperti itu ke Lefty sehingga tidak mungkin untuk tidak merasakannya. Pemeran pendukung mungkin tidak memiliki banyak karakter tetapi mereka semua melakukannya dengan baik dalam peran mereka. Madsen, Kirby, Ivanek, Heche, Miano dan lain-lain semua memberikan dukungan yang baik, tapi itu adalah film Pacino dan Depp – yang merupakan hal yang baik. Secara keseluruhan, fakta bahwa ini adalah kisah nyata membuatnya lebih menarik, tapi sementara saya menonton itu saya tidak benar-benar memikirkannya dan hanya menikmati film gangster itu sendiri. Cerita dasarnya sudah usang tetapi masih disampaikan dengan baik oleh Newell (yang merupakan pilihan sutradara yang sangat tidak biasa), tetapi benang emosi yang melibatkan Joe dan Lefty yang membuat film ini lebih dari sekadar film gangster lainnya.

ULASAN : – kuat>Berdasarkan salah satu buku terbaik dari seri Harry Potter, film yang diadaptasi dari “Harry Potter and the Goblet” memiliki banyak hal untuk dijalani dan saya pikir itu berhasil. Seperti yang diketahui para penggemar Potter, di GoF, Harry sekarang berusia empat belas tahun dan berada di Tahun Keempatnya di Hogwarts. Ketika sebuah turnamen kuno antara Hogwarts dan dua sekolah sihir Eropa lainnya diadakan tahun itu, seorang kontestan Tahun Ketujuh dipilih dari masing-masing sekolah untuk bersaing, tetapi segalanya menjadi serba salah ketika Harry, tiga tahun terlalu muda untuk diikutsertakan dalam turnamen yang berbahaya dan menantang. , entah bagaimana juga dipilih setelah namanya dinominasikan secara misterius. GoF adalah titik balik yang tajam dalam buku karena nadanya semakin gelap dan karakternya sendiri berubah dari anak-anak lugu yang agak terbelalak menjadi remaja mendorong dunia dewasa yang bergejolak dan tidak pasti di mana menjadi “baik” atau bahkan tidak bersalah tidak akan menjamin kelangsungan hidup Anda. . Pergeseran ini juga tercermin dalam film, yang diberi peringkat 12A (PG13 untuk orang Amerika), film HP pertama yang diberi peringkat sangat tinggi. Saya harus mengatakan bahwa saya menikmati film ini, meskipun Tawanan Azkaban tetap menjadi favorit saya di empat. Berbeda dengan dua film pertama, film ini tidak berusaha untuk merendahkan penonton anak-anak kecil. Tugas turnamen Triwizard menangkap sebagian besar sensasi buku ini, terutama tugas berbasis air kedua di mana manusia duyung sangat menyeramkan (sekarang kita tahu mengapa tidak ada anak yang berenang di musim panas!), tetapi tugas pertama over-ran selama satu atau dua menit lebih dari yang dibutuhkan. Romansa ringan disinggung namun tidak terlalu ditekankan dan Yule Ball akan menyenangkan mereka yang menikmati adegan-adegan dalam buku ini, tetapi para penonton yang berusia di atas enam belas tahun mungkin menganggap remaja saling melirik satu sama lain agak membosankan (Hermione sangat ketinggalan zaman. -karakter dan adegannya menarik). Akting para pemeran dewasa, tentu saja, patut dicontoh seperti biasa. Snape Alan Rickman mungkin hanya memiliki empat atau lebih adegan, tetapi dia benar-benar membuat kehadirannya diketahui sementara Maggie Smith benar-benar menangkap esensi McGonagall. Banyak orang merindukan Dumbledore karya Richard Harris, tetapi saya menemukan bahwa Michael Gambon telah melakukan pekerjaan yang sangat baik dalam membentuk peran untuk menjadikannya miliknya. Di GoF, Dumbledore merasa sangat manusiawi dalam cara dia memikul beban dunia sihir di pundaknya dan meskipun dia kadang-kadang berjuang, kepeduliannya terhadap murid-muridnya adalah yang terpenting. Saya akhirnya merasakan kedekatan hubungan antara Dumbledore dan Harry di film ini yang hilang di tiga film HP sebelumnya. Namun, hadiahnya harus diberikan kepada Brendan Gleeson untuk penggambaran Mad-Eye Moody yang mencuri perhatian. Gleeson jelas menikmati mengilustrasikan sisi berbahaya dan liar Moody. Pemeran yang lebih muda juga telah tumbuh dalam peran mereka, meningkat dari penampilan mereka sebelumnya. Rupert Grint, biasanya memainkan Ron yang lucu dan bodoh, memiliki kesempatan untuk memotong gigi aktingnya dan menunjukkan sisi gelap dan pahit Ron dan dia melakukannya dengan baik. Si kembar Phelp juga meningkat secara dramatis. Mereka tidak lagi tampil sebagai potongan kayu yang hanya membaca dari kartu isyarat dan sebagai gantinya mereka mampu menunjukkan spontanitas nakal dari si kembar Weasley. Dan saya berharap untuk melihat lebih banyak tentang Matthew Lewis, yang hebat dalam menunjukkan sisi sensitif Neville tanpa membuatnya terlalu ceroboh. Namun, dari pemeran yang lebih muda, Dan Radcliffe adalah orang yang paling berkembang. Di PoA, dia sangat buruk dalam adegan “dia adalah teman mereka” sehingga dia tampak seperti anak laki-laki lain dalam adegan kuburan yang mengerikan dan setelahnya, menggambarkan kemarahan, perasaan rentan, dan kesedihan Harry. Dia kadang-kadang masih tersandung di adegan lain, tetapi saya, pada akhirnya, percaya dia mungkin bisa melakukan keadilan Harry dari “Order of the Phoenix” ketika saatnya tiba. Film ini memang kehilangan poin dalam beberapa masalah. Meskipun sebagian besar pemeran muda telah mengembangkan keterampilan akting mereka seiring berjalannya waktu, Emma Watson memudar. Dia memiliki kecenderungan untuk mengucapkan dialognya secara berlebihan dan terlalu melodramatis, yang bekerja di “The Philosopher”s Stone” ketika Hermione merendahkan dan kekanak-kanakan, tetapi hanya mengganggu pada titik ini. Dia menghabiskan sebagian besar film terdengar seolah-olah dia hampir menangis atau dalam gangguan hormonal, bahkan dalam adegan yang tidak terlalu menyedihkan atau menjengkelkan. Ada juga kesan berombak pada film tersebut, seolah-olah Steve Kloves berjuang untuk memadatkan buku tersebut dengan benar menjadi film berdurasi dua jam. Bagi yang belum membaca bukunya pasti agak ketinggalan dan yang sudah membaca bukunya akan merasa film ini sangat terburu-buru. Molly Weasley dan keluarga Dursley juga dirindukan, terutama karena menurut saya Julie Walters akan menjadi luar biasa dalam interaksi Molly/Harry yang terjadi setelah adegan kuburan novel karena filmnya tidak diakhiri dengan cara yang mencerminkan anak laki-laki telah meninggal dan Harry akan trauma dengan apa yang dilihatnya. Saya pikir sebagian besar penggemar Potter akan menikmati ini meskipun mereka akan berkomentar bahwa itu bisa lebih baik. Non-fans juga akan mendapatkan sesuatu dari film ini karena saya membayangkan sulit untuk tidak terpikat oleh banyaknya aksi dan peristiwa dramatis tetapi mereka mungkin menemukan diri mereka dikacaukan oleh ceritanya. Saya akan merekomendasikan agar orang tua dari anak kecil menjauh atau, paling tidak, menonton film terlebih dahulu sebelum memutuskan apakah anak mereka cukup besar untuk mengatasinya. Ketika saya pergi untuk melihatnya, ada seorang anak kecil beranggotakan empat atau lima orang diseret dan di tengah-tengah insiden yang sangat menakutkan, kesunyian saat itu terpotong oleh suara kecil yang menangis, “Ibu, saya takut” jadi, para orang tua, berhati-hatilah.

ULASAN : – Ada begitu banyak tingkatan di mana seseorang dapat menikmati judul yang aneh The Guernsey Literary and Potato Peel Pie Society (2018) bahwa mendeskripsikan film adalah sebuah tantangan. Seperti banyak drama periode Inggris, drama ini memiliki kualitas epik dalam cara mencerminkan dunia seperti di tahun 1940-an. Difilmkan dengan mewah dan diperankan dengan indah, ia memadukan wawasan sejarah ke dalam kisah misteri dan romansa yang dibuat dengan indah. Selain penggemar sejarah, kebanyakan orang tidak akan menyadari bahwa pasukan Jerman menduduki Kepulauan Channel Inggris di Guernsey dan Jersey pada tahun 1940-45. Banyak anak pulau dievakuasi ke Inggris sesaat sebelum pendudukan dan invasi hampir tidak menemui perlawanan militer. Di bawah pemerintahan Nazi, banyak penduduk pulau dikirim ke kamp kerja paksa dan kamp konsentrasi di Jerman dan semua hasil pertanian disita untuk keperluan militer. Film dibuka dengan sekelompok penduduk pulau keluar setelah jam malam, setelah menikmati babi panggang ilegal dan gin buatan sendiri meskipun penjatahan makanan yang ketat diberlakukan. Menghadapi penangkapan segera, mereka mengarang alasan untuk menjadi anggota The Guernsey Literary dan Potato Peel Pie Society yang telah memperkaya pikiran mereka sambil memakan kulit kentang, seperti yang diinginkan Fuhrer. Dari momen kebetulan ini, sebuah tradisi lokal lahir. Beralih ke tahun 1946, kita bertemu dengan Juliet Ashton (Lily James) seorang penulis sukses yang tinggal dengan nyaman di London dan memikirkan ide untuk buku berikutnya. Dikejar oleh pelamar Amerika yang kaya, dia menikmati kemewahan masyarakat kelas atas Inggris yang sedang dibangun kembali setelah perang. Sepucuk surat dari anggota Masyarakat Sastra Guernsey membangkitkan minatnya dan dia segera pergi ke Pulau untuk mempelajari lebih lanjut. Dia menjadi terpesona dengan kehidupan desa yang indah dan ketenangan pedesaan dan bagaimana setiap anggota Perhimpunan memiliki kisah masa perang mereka sendiri untuk diceritakan. Ada juga romansa baru yang mendidih di tempat yang paling tidak diharapkan, serta rahasia yang dijaga dan penolakan kuat terhadap buku yang ditulis tentang mereka. Alur cerita sederhana ini mengecilkan banyak sub-cerita yang merupakan montase Guernsey di masa perang, termasuk tema gelap dari Kolaborasi Nazi, trauma anak-anak yang terpisah dari keluarga, dan tema-tema yang membangkitkan semangat tentang bagaimana sastra dapat menyatukan orang melintasi ruang dan waktu. Novel asli yang menjadi dasar film ini dibingkai di sekitar surat antara Juliet dan anggota Society, sehingga kerangka waktu film sering berubah tetapi dengan kontinuitas yang mulus. Ada beberapa pertukaran menawan tentang penulis dan novel yang Anda harapkan dari pecinta sastra. Estetika pembuatan film membangkitkan era dengan keaslian, sementara Lily James dan pemeran ansambelnya luar biasa. Beberapa orang mungkin mengatakan bahwa kisah ini diceritakan melalui lensa fokus lembut, dimediasi melalui kelembutan kehidupan istimewa Juliet dan keingintahuan yang memanjakan diri sendiri tentang kehidupan dari yang lain. Mungkin begitu, tetapi perspektif naratifnya menonjolkan dunia perbedaan antara London dan Guernsey di masa perang. Tanpa wawasan seperti itu, ceritanya hanya akan menjadi melodrama yang ramah. Tapi film ini menawarkan lebih dari itu. Ini adalah kisah detektif yang menarik, studi tentang bertahan hidup di bawah pendudukan masa perang, dan kisah persahabatan, romansa, dan kecintaan pada sastra.