Artikel Nonton Film The Postman (1994) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Pada kesan pertama, Dancing at the Blue Iguana mungkin tampak seperti “film T dan A”, seperti Showgirls. Lagi pula, bukankah Menari di Blue Iguana tentang penari telanjang dan “penari tiang”, dan bukankah itu mengandung banyak ketelanjangan wanita, seperti Gadis Panggung? Ya, dalam kedua hal ini. Namun, hanya untuk menyimpulkan bahwa Dancing at the Blue Iguana hanyalah salah satu “film kulit” yang keliru, dan melewatkan fakta bahwa ada sesuatu yang jauh lebih dalam terjadi di sini. Ini lebih merupakan film tentang masalah dan harapan yang tidak terwujud dari karakternya (yang kebetulan bekerja di klub tari telanjang), daripada tentang tubuh mereka. Singkatnya, ada kesedihan, kepedihan, dan keputusasaan, yang ada di jantung Dancing at the Blue Iguana, yang memberinya kekuatan dramatis yang tidak ditemukan (atau dicoba) dalam film yang mirip secara dangkal seperti Showgirls (yang, bisa dibilang, hanya adalah “T and A movie”). Film ini disutradarai oleh Michael Radford, yang paling terkenal dengan karyanya di Il Postino. Naskah dan karakter dalam film tersebut tumbuh dari lokakarya improvisasi yang dilakukan Radford dengan aktor utamanya. Mereka masing-masing harus meneliti karakter mereka dan membuat alur cerita untuk mereka. Meskipun akting yang dilakukan dalam film ini adalah improvisasi, kedengarannya halus dan dapat dipercaya, dan memberikan nuansa yang mentah dan edgy pada film tersebut. Para aktor sebagian besar menciptakan karakter yang menarik dan simpatik. Saya akan menyebutkan dua karakter yang paling saya sukai. Pertama, Darryl Hannah memerankan “Malaikat”, karakter yang naif dan polos, meskipun dia seorang penari telanjang. Ada adegan dalam film di mana dia ditangkap oleh polisi, dan bagaimana dia ditangkap tidak akan saya ungkapkan, tetapi cukup untuk mengatakan bahwa itu ironis, lucu, dan menyedihkan. Kedua, Sandra Oh memerankan “Jasmine”, seorang penari telanjang yang diam-diam adalah seorang penyair. Dia secara teratur menghadiri pembacaan puisi dan di salah satu pertemuan itu, dia terlibat dengan penyelenggaranya. Dia berpikir bahwa dia adalah penyair yang hebat, dan bahkan mungkin bisa diterbitkan. Dia awalnya ragu tentang hubungan mereka, karena dia penari telanjang, dan dia takut dia tidak akan menerimanya karena itu. Dia meyakinkannya bahwa itu tidak mengganggunya. Melewati ke depan, ada adegan di antara mereka yang menjadi favorit saya di film ini. Dia memutuskan untuk mengunjungi klub tempat Jasmine bekerja (“Blue Iguana”) setelah dia berulang kali gagal membalas teleponnya (dan mengapa dia tidak melakukannya dengan bijak dibiarkan diremehkan oleh film). Dia keluar dan melakukan salah satu rutinitas tariannya. Dia melihatnya untuk pertama kalinya untuk siapa dia sebenarnya, seorang penari telanjang. Dan meskipun dia tidak mengucapkan sepatah kata pun, ekspresinya mengatakan semuanya: Saya tidak setuju dengan itu. Soundtrack untuk adegan ini adalah lagu Moby “Porcelain”, dan rasanya seperti ditulis khusus untuk adegan ini. Selama refrein lagu (“Jadi ini selamat tinggal …”), dia akhirnya bangkit dan pergi, jelas penuh kekecewaan. Sementara itu, Jasmine melanjutkan tariannya di hadapan penonton yang bersorak-sorai, dan meskipun wajahnya mungkin tetap tanpa ekspresi, matanya menunjukkan emosinya yang sebenarnya: selama tarian tiangnya, air mata mengalir di pipinya. Adegan itu benar-benar melekat pada saya selama beberapa waktu setelah film berakhir. Gadis-gadis yang bekerja di “Blue Iguana” adalah penari telanjang, tapi mereka juga manusia. Dan sama seperti kita semua, mereka mencari cinta sejati, tetapi sering kali kecewa, dan mereka memiliki harapan dan ambisi, yang seringkali tidak mereka ikuti. Menonton Dancing at the Blue Iguana, saya diingatkan tentang poin indah yang dibuat Roger Ebert dalam ulasan (cetak) tentang Sid dan Nancy, pada tahun 1986: “Jika sebuah film dapat menerangi kehidupan orang lain yang berbagi planet ini dengan kita dan menunjukkan kepada kita tidak hanya betapa berbedanya mereka tetapi, betapapun, mereka berbagi mimpi dan luka yang sama, maka itu pantas disebut hebat.” Dancing at the Blue Iguana adalah film yang bagus, dan pantas disebut hebat.

Artikel Nonton Film Dancing at the Blue Iguana (2000) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Pada tahun 1984, Oseania adalah negara yang ada di mana-mana yang diperintah oleh Kakak laki-laki dengan masyarakat totaliter dan dalam perang permanen, saat ini melawan Eurasia, dengan niat menjaga proletariat tanpa pendidikan dan tanpa kemungkinan modal akumulasi. Orang-orang dari kelas atas mengikuti filosofi “Ingsoc” dan berada di bawah pengawasan permanen Big Brother melalui “telescreen” – sebuah monitor yang merupakan televisi dan juga memata-matai kehidupan setiap individu. Namun, proletariat bebas dari kontrol negara. Partai baru saja merilis Kamus Newspeak edisi ke-10, dengan maksud untuk mengurangi kata-kata agar orang-orang terbatas untuk mengungkapkan perasaan apa pun yang menentang Partai. Dalam “Minitrue” (Kementerian Kebenaran di Newspeak), birokrat Winston Smith (John Hurt) menulis ulang sejarah untuk mengizinkan partai mengontrol masa depan dan cukup acuh tak acuh terhadap masyarakatnya. Winston didekati oleh anggota partai O”Brien (Richard Burton) yang memberikan salinan kamus baru yang dirilis kepadanya. Saat Winston bertemu dengan saudara laki-laki Julia (Suzanna Hamilton), mereka melakukan “sexcrime” dan saling jatuh cinta. Tapi mereka ditangkap oleh Polisi Pikiran yang ketakutan dan Winston diinterogasi dan dicuci otak oleh O”Brien yang menjelaskan logika partai untuk mempertahankan kekuasaan. Namun pada akhirnya, jiwa manusia Winston menang. Ketika saya masih remaja, “Nineteen Eighty-Four” dan “Animal Farm” karya George Orwell dan “Brave New World” karya Aldous Huxley adalah novel favorit saya. George Orwell menulis novel ini pada tahun 1948, membalik dua digit terakhir pada judulnya, dan novel tersebut dirilis pada 8 Juni 1949. Ceritanya berlangsung antara April dan Juni 1984. Saya membaca buku dalam bahasa Portugis, di mana kata-kata baru dari Newspeak diterjemahkan dengan sempurna. Film “1984” adalah transposisi yang luar biasa dari novel ke bioskop, dengan skenario yang luar biasa oleh Michael Radford dan penampilan terbaik dari John Hurt dan Richard Burton dalam karya terakhirnya. Arahan Michael Radford yang luar biasa memberikan ide sempurna tentang novel ini tentang masyarakat distopia dan teori politik masyarakat ini ditaklukkan oleh Big Brother yang kuat, ditakuti, dan ada di mana-mana dan sangat berhati-hati sehingga “1984” difilmkan antara April dan Juni 1984 di London, pada periode dan lokasi yang sama yang ditulis George Orwell dalam novelnya. Saya melihat film yang menyedihkan ini di bioskop untuk pertama kalinya pada tahun 1984, dan sejak itu, saya telah melihat setidaknya tiga kali di VHS (terakhir pada 24 April 2003) dan sekarang saya hanya menonton di DVD. Suara saya sepuluh.Judul (Brasil): “1984”

Artikel Nonton Film 1984 (1984) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Music Of Silence mengisahkan kehidupan penyanyi opera terkenal dunia Andrea Boccelli, dari awalnya sebagai penyanyi di bar piano Italia hingga kesuksesannya yang fenomenal di panggung dunia. Film ini menampilkan pemandangan panorama yang luar biasa dari Tuscany asli Boccelli dan skor musik yang luar biasa, serta, penampilan kelas satu oleh pemain yang bagus. Ini harus dilihat oleh penggemar Boccelli, dan musik opera pada umumnya.

Artikel Nonton Film The Music of Silence (2017) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – “Pedagang dari Venice” adalah salah satu drama Shakespeare yang lebih terkenal dan masih sering dipentaskan di teater. Hebatnya, bagaimanapun, film ini tampaknya menjadi versi bahasa Inggris pertama yang dibuat untuk bioskop daripada televisi. Ada sejumlah versi yang dibuat di Inggris atau Amerika pada masa-masa awal perfilman, tetapi ini semua adalah film bisu. Alasan pengabaian lakon ini mungkin terkait dengan kepekaan tentang dugaan anti-Semitisme lakon tersebut, sebuah subjek yang memiliki bahkan lebih sensitif sejak naiknya kekuasaan Nazi pada tahun 1933. (Ini mungkin menjelaskan mengapa semua versi sebelumnya dibuat selama era bisu; pada tahun 1908 atau 1922 akan lebih mudah untuk menggambarkan Shylock sebagai penjahat yang lugas daripada sebelumnya. hari ini). Padahal menurut saya film itu sama sekali tidak anti-Semit. Harus diingat bahwa selama masa hidup Shakespeare tidak ada komunitas Yahudi yang menetap di Inggris; orang Yahudi telah diusir oleh Edward I pada akhir abad ke-13, dan tidak diizinkan kembali sampai masa Cromwell, sekitar empat puluh tahun setelah kematian Shakespeare. Sejauh yang kami tahu, Shakespeare tidak pernah bepergian ke luar negeri, jadi sangat mungkin bahwa dia sendiri tidak pernah mengenal orang Yahudi secara pribadi atau mengalami efek anti-Semitisme secara langsung. Drama itu bukan hanya tentang pertanyaan Yahudi, tetapi, antara lain, analisis tentang efek korosif dari prasangka agama. Ini mungkin, pada kenyataannya, pemeriksaan kode dari antipati timbal balik antara Katolik dan Protestan di Inggris Tudor (sesuatu yang pasti akan dialami langsung oleh Shakespeare) dan seruan untuk toleransi yang lebih besar di antara mereka. Seperti sekarang, anti tradisional -Stereotip Semit selalu menggambarkan orang Yahudi sebagai orang yang tamak, tetapi dosa utama Shylock bukanlah keserakahan; jika ya, dia pasti akan menerima tawaran Bassanio untuk membayarnya enam ribu dukat, dua kali jumlah yang dipinjam Antonio. Sebaliknya, dosa yang menimpa Shylock adalah kemarahan, dan akar kemarahannya adalah cara dia dan sesama orang Yahudi diperlakukan oleh orang Kristen Venesia. Tidak hanya orang Yahudi pada umumnya dianggap sebagai warga negara kelas dua, tetapi pemberi pinjaman uang Yahudi seperti Shylock juga menjadi sasaran pelecehan, meskipun layanan yang mereka berikan diperlukan untuk ekonomi Venesia. Drama tersebut menunjukkan efek prasangka yang merusak. Pandangan semacam ini tidak hanya merusak orang-orang Kristen yang menganutnya, tetapi juga dapat merusak orang-orang Yahudi yang menderita pelecehan. Dendam Shylock tidak sebanding dengan kesalahan yang dia derita. Dengan meludahinya dan memanggilnya anjing, Antonio berperilaku seperti orang fanatik yang kasar, tetapi sikap kasar dan fanatik umumnya tidak dianggap sebagai kejahatan yang pantas dihukum mati. Selain itu, Shylock berusaha membalas dendam pada Antonio tidak hanya atas kesalahan yang tidak diragukan lagi yang telah dilakukan Antonio terhadapnya, tetapi juga untuk semua kesalahan, nyata dan imajiner, yang telah dideritanya di tangan komunitas Kristen, seperti pernikahan putrinya. kepada Lorenzo. Atas penghargaan sutradara film, Michael Radford dan bintangnya, Al Pacino, mereka memahami semua masalah ini. Pacino”s Shylock, awalnya, memiliki semacam martabat kemarahan tentang dirinya yang secara bertahap berubah menjadi kemarahan pendendam dan akhirnya, setelah penghinaannya di tempat percobaan oleh alasan Portia, menjadi kesedihan. Kami melihat dengan jelas bahwa dia telah menjadi alat kehancurannya sendiri, tetapi kami masih bisa bersimpati padanya. Dalam pandangan saya, tidak ada penampilan Pacino yang pernah saya lihat yang menyamai yang dia berikan dalam dua film “Godfather” pertama (bukan “Scent of a Woman”, di mana dia memenangkan Oscar, dan tentu saja bukan “Godfather III”) , tetapi “Pedagang Venesia adalah orang yang paling dekat dengan tolok ukur tersebut. Pertunjukan akting lain yang menonjol adalah Portia yang cemerlang dari Lynn Collins, mengucapkan dialognya dengan sangat jelas dan sederhana serta menonjolkan kecerdasan dan akal yang menjadikan karakternya lebih dari sekadar pahlawan wanita romantis. Saya kurang terkesan dengan Antonio Jeremy Irons, yang terlihat terlalu pasif. Antonio adalah karakter yang kompleks; sebagian teman setia, sebagian kontemplatif melankolis, sebagian fanatik agama, dan sebagian lagi kapitalis yang giat. Meskipun Irons menangkap dua aspek pertama, sulit untuk membayangkan Antonio-nya meludahi seseorang dari keyakinan yang berbeda atau mempertaruhkan segalanya pada usaha perdagangan yang berisiko. Penafsiran Radford atas drama tersebut diserang oleh kritikus film “Daily Telegraph” yang, meskipun dia mengagumi penampilan Pacino, tidak menyukai latar periode dan berargumen bahwa Shakespeare perlu ditempatkan dalam latar kontemporer jika ingin memiliki “relevansi” untuk drama tersebut. audiens modern, mengutip produksi panggung baru-baru ini yang mengatur aksinya di Weimar Jerman. Saya akan sangat tidak setuju dengan pendekatan ini. Teater dan bioskop adalah media yang sangat berbeda dan, meskipun ada beberapa pendekatan modernis yang mencolok terhadap Shakespeare di bioskop (“Twelfth Night” karya Trevor Nunn muncul di benak), pendekatan tradisionalis seringkali merupakan yang terbaik. (Saya lebih suka, misalnya, “Romeo and Juliet” karya Zeffirelli daripada karya Baz Luhrmann). Gagasan bahwa kita hanya dapat menghargai Shakespeare dalam kedok modern adalah kemalasan intelektual belaka; kami tidak siap untuk berusaha melihat penulis terhebat kami dalam konteks masyarakat Elizabethan yang memproduksinya, tetapi lebih memilih dia berpakaian sebagai pria abad kedua puluh semu. Pendekatan tradisional Radford tidak hanya memungkinkan kami untuk menghargai kefanatikan itu dan balas dendam adalah masalah universal yang kuno, tetapi juga membuat film yang mencolok secara visual. Dalam lakon itu, adegan yang berlatar di Venesia sendiri dicirikan oleh aksi yang bergejolak; mereka yang berada di rumah pedesaan Portia di Belmont lebih bahagia dan lebih damai. Dalam film tersebut, pemandangan eksterior Venesia diambil di lokasi dengan latar belakang langit abu-abu musim dingin yang berkabut, mirip dengan tampilan yang dicapai dalam “Don”t Look Now”. Interior yang diterangi cahaya lilin, dengan wajah yang terang benderang dengan latar belakang gelap, mengingatkan pada efek chiaroscuro dari lukisan Caravaggio; Saya menduga ini cukup disengaja, karena Caravaggio adalah orang sezaman dengan Shakespeare. Berbeda dengan Venesia yang gelap atau berkabut, pemandangan Belmont (diambil di vila Palladian yang memesona di sebuah pulau di danau) dicirikan oleh sinar matahari atau cahaya bulan yang damai. Ini adalah salah satu adaptasi Shakespeare terbaik dalam beberapa tahun terakhir; tampilan yang cerdas dan menarik secara visual pada permainan yang kompleks. 8/10. Beberapa kesalahan. Kami melihat angsa hitam di atas air di depan rumah Portia. Burung-burung ini adalah penduduk asli Australia dan tidak diperkenalkan ke Eropa sampai setelah tahun 1596, tanggal pembuatan film. Juga, potret Portia dalam peti mati dicat dengan gaya Florentine Botticelli, yang aktif sekitar satu abad sebelum tanggal tersebut. Lynn Collins mungkin mengingatkan pada kecantikan Botticelli, tetapi tampaknya tidak mungkin seorang wanita Venesia akhir abad ke-16 akan melukis dirinya sendiri seperti Florence akhir abad ke-15.

Artikel Nonton Film The Merchant of Venice (2004) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

Artikel Nonton Film Flawless (2007) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.

ULASAN : – Saya baru saja selesai menonton Elsa & Fred dan sangat, sangat menikmatinya. Namun, pada saat yang sama saya bertanya-tanya berapa banyak orang yang akan pergi dan menonton film kecil yang rapi ini. Lagi pula, ini tentang dua orang yang sangat tua dan agak aneh yang menemukan cinta di tahun-tahun terakhir mereka … dan hal semacam ini bukanlah emas box office. Sebagian besar gambar romantis saat ini melibatkan orang yang sangat muda, sangat cantik, dan bukan orang berusia 80-an! Terus terang…saya agak lelah dengan kisah cinta yang khas itu. Beberapa film baru-baru ini seperti Something's Gotta Give, The Face of Love dan sekarang Elsa & Fred semuanya mengeksplorasi hubungan dengan orang-orang yang tidak tegang, kecokelatan, atau berusia dua puluhan dan saya mengatakan lebih banyak kekuatan untuk mereka! Christopher Plummer berperan sebagai Fred–a duda tua pemarah yang sakit setengah mati karena kehilangan kemandiriannya dan tidak memiliki keinginan untuk menjadi tua dengan anggun. Ketika putrinya mengatur agar dia pindah ke apartemen baru, dia tampak puas hanya dengan berbaring di tempat tidur… menunggu kematian. Namun, rencana pensiunnya yang kokoh terganggu karena tetangganya yang eksentrik, Elsa (Shirley MacLaine). Tidak seperti Fred, dia lincah dan penuh kehidupan — dan suka mengarang kebohongan tentang kehidupan fantastis yang dia jalani. Terus terang, dia sedikit gila …. tapi menyenangkan gila. Dan, mereka segera memutuskan untuk berhati-hati dan menikmati hari-hari terakhir mereka bersama. Meskipun bagian akhirnya sedikit mengecewakan (saya harus jujur tentang ini), saya sangat menikmati film ini karena dua karakter unik ini tampak sangat berbeda dengan orang yang biasanya Anda lihat di film. Mereka bukanlah klise berjalan tetapi orang tua yang memiliki kebutuhan, keinginan, dan impian – dan yang menolak untuk menjadi tua dengan anggun! Plummer dan MacLaine benar-benar hebat dan juga tidak ada salahnya mereka memiliki pemeran pendukung yang sangat kuat – yang mengejutkan mengingat ini adalah film dengan anggaran yang relatif rendah. Tapi, terlepas dari anggarannya, itu benar-benar tidak berhemat dan benar-benar memberikan hasil. Plus, itu membuat saya tersenyum… dan tidak cukup banyak film yang melakukan itu. CATATAN: Setelah melihat film yang luar biasa ini, saya mengetahui bahwa ini adalah remake–dan sebagian besar hampir persis seperti aslinya dalam bahasa Spanyol. Karena itu, saya membatalkan poin yang satu ini dan merekomendasikan Anda untuk melihat versi 2005 terlebih dahulu. Sekarang saya tidak mengatakan itu lebih baik – tetapi itu asli.

Artikel Nonton Film Elsa & Fred (2014) Subtitle Indonesia pertama kali tampil pada FILMAPIK.