ULASAN : – Orang-orang mengeluh bahwa film ini terlalu diformulasikan, terlalu mengilap dan dilapisi gula, serta terlalu kental dengan sakarin sentimentalitas bahwa itu akan membuat Coke yang terlalu mahal dan manis yang Anda beli dari lobi multipleks tampak masam dan datar. Meskipun pernyataan di atas benar-benar benar, menurut saya kenikmatan film ini (dan apa pun) bergantung pada sikap Anda. Jika Anda masuk ke film ini berharap untuk melihat beberapa drama sosial-politik berpasir yang berfokus pada penindasan kelas pertambangan Welsh, Anda akan sangat kecewa. Anda akan keluar mengeluh tentang betapa populisnya, bagaimana strukturnya begitu konvensional dan sensasional secara emosional dll, dll. Poster itu adalah potret indah dari sekelompok teman muda yang indah bersenang-senang di musim panas yang terik tahun 1976. Semuanya oranye dan bersinar . Trailer tersebut memberikan gambaran tentang betapa padatnya film ini dengan lagu-lagu cinta poppy pada zaman itu, betapa mudah diprediksi premisnya membuat plot, betapa akrabnya karakter remaja yang gelisah, betapa kecil konflik yang tampak dalam utopia musim panas yang kabur di masa lalu Inggris dan Inggris. betapa memanjakannya mengingatkan itu. Ini disebut Hunky Dory. Tanda-tandanya ada – segala sesuatu tentang desainnya meneriakkan film arus utama yang menyenangkan. Ini populis tanpa malu-malu, sensasional tanpa malu-malu dan jelas akan menjadi konvensional seperti film populer mana pun. Tidak ada yang halus tentang cara film mengiklankan selera gaya ini. Untuk mengetahui semua ini, tonton filmnya lalu kritiklah karena yang paling jelas adalah kritik malas. Jangan pergi dan menonton filmnya jika Anda tahu Anda akan mengalami reaksi negatif terhadap banyaknya keriangan yang terjadi. Itu seperti pergi ke pemutaran Shrek dengan tangan terlipat untuk seluruh film kemudian keluar dengan gusar berkata kepada anak-anak Anda yang bingung / ngeri “pria itu raksasa tetapi tidak sekali pun saya melihat kulit pria terkelupas saat dia masih hidup.” Sebuah film dewasa yang dibuat di tempat dan momen tertentu dalam sejarah Inggris, film ini memiliki kesamaan yang jelas dengan Ricky Gervais dan Cemetery Junction karya Stephen Mechant serta Billy Elliot (beberapa produser juga membuat film ini). Ada banyak karakter sehingga upaya untuk memasukkan semua cerita masing-masing terlalu ambisius, tetapi pemerannya hebat. Minnie Driver mudah dicintai dan saya merasa Anda akan melihat lebih banyak wajah Aneurin Barnard di masa depan. Akhir ceritanya sedikit kabur dan mereka mencoba dan memperbaikinya dengan memberikan urutan “di mana mereka sekarang” selama kredit akhir – yang agak setengah matang (tidak ada referensi untuk kegiatan rekreasi pada waktu yang dimaksudkan). Secara keseluruhan, sebuah film yang menyenangkan dengan beberapa pesan yang bagus (yaitu sentimen Karl Marx “jangan biarkan b*st*rds menggiling Anda”) dan gaya yang dipoles dengan baik sehingga mudah ditonton. http://ionlyaskedwhatyouthought.blogspot.com/

ULASAN : – TRAUMA adalah salah satu film yang memunculkan tanggapan beragam dari penonton tergantung pada ekspektasi mereka: tampaknya mempolarisasi orang ke dalam kategori cinta / benci. Meski bukan film yang bagus, TRAUMA berani menampilkan alur cerita yang lebih melibatkan aspek interior pikiran yang diubah oleh peristiwa fisik. Kita diminta untuk mengamati dunia melalui mata otak yang babak belur yang kebetulan dimiliki oleh seorang pria dengan masa lalu yang compang-camping. Jika cerita linier lebih disukai maka ini bukan film yang direkomendasikan. Bagi para penonton yang mau merangkak ke dalam pikiran yang tidak berfungsi, film ini memesona dan penuh dengan momen-momen yang bermanfaat. Ben (Colin Firth) terlihat dalam kilas balik pembuka mengendarai mobil di malam hari bersama istrinya Elisa (Naomie Harris). Ada kecelakaan mobil dan Ben terbangun dari koma di rumah sakit, yakin Elisa sudah meninggal. Dia mengembara ke rumah sakit, tertarik ke kamar mayat tempat pengurus (Cornelius Booth) menambah misteri tempat itu. Ben mengetahui dari ruang TV bahwa penyanyi terkenal Lauren Parris (Alison David), yang menjadi penari Elisa, telah dibunuh. Pikirannya hancur dan segala sesuatu yang mengikutinya adalah campuran delusi bercampur dengan potongan-potongan realitas yang secara indah menentukan bagaimana sindrom stres pascatrauma dapat didorong ke psikosis jika tidak dikenali dan dirawat. Ben meninggalkan rumah sakit (atau apakah dia?) dan melanjutkannya. karir seni di sebuah bangunan besar yang menjalani rekonstruksi (sebuah bangunan yang pernah menjadi rumah sakit ….), berteman dengan pasangannya Roland (Sean Harris) dan induk semangnya “Charlotte” (Mena Suvari). Lebih banyak kilas balik (kebanyakan kenangan masa kecil) terjadi saat Ben membicarakan hal-hal dengan “psikiater” (yang wajahnya tidak pernah kita lihat…) dan selama episode dengan penyalur Petra (Brenda Fricker) dia diberi tahu bahwa Elisa belum mati. Ben menjadi tersangka pembunuhan Lauren Parris dan pengejarannya setelah bukti akhirnya mengarah pada serangkaian bencana, serangkaian metafora dan delusi, yang semuanya menemukan Ben duduk kembali di rumah sakit tempat dia memulai. terjadi, atau apakah itu pembuatan pikiran yang trauma hingga hampir hancur? Itu diserahkan kepada pemirsa untuk memutuskan. Meskipun diganggu dengan beberapa momen statis dan banyak percakapan terkubur dalam musik latar dan suara, Sutradara Marc Evans dengan penulis Richard Smith membawa kita dalam perjalanan yang menegangkan, dibuat semakin aneh dengan beberapa kerja kamera yang luar biasa dan pengaturan yang sangat inventif. Bukan film untuk semua orang, tetapi bagi mereka yang ingin memasuki pikiran Post Traumatic Stress Syndrome, studi kasus ini bermanfaat. Grady Harpa