ULASAN : – Film ini adalah upaya terpuji untuk menciptakan kembali dunia berusia seribu tahun – Perhatikan bahwa ini adalah “dunia” dan bukan hanya Negara-negara Tamil pada waktu itu.. Anda melihat Sri Lanka, Andhra, Telengana, Chattisgarh, Rajasthan, Maharastra dan bahkan Thailand, mungkin karena pengaruh Chola secara historis tersebar luas dalam lingkup pengaruh yang luas. Di situlah letak masalahnya, penciptaan dunia telah menyelesaikan seluruh bagian pertama 1 dan bagian kedua hanya menyelesaikan cerita; meskipun dengan beberapa momen kemahiran sinematik yang luar biasa dalam hal akting, musik, sinematografi, desain kostum, dan arahan. Kami telah melihat banyak drama periodik sekarang.. Baik itu waralaba rumahan “Baahubali”, atau Barat ” Waralaba Game of Thrones, penggemar selalu masuk untuk melihat “PS2” dengan harapan yang sama. Memang, kita tahu bahwa kedua contoh ini spektakuler sebagian berkat dunia yang tidak logis dengan sains fantasi dan makhluk fiksi. Tetap saja, film seperti ini selalu menunjukkan betapa mendebarkannya fiksi sejarah, dan film seperti “23aam pulikesi” bahkan tidak melibatkan fantasi. Film-film ini benar-benar berbeda dari “Ponniyin Selvan”, namun berhasil membuat penonton terpesona sepanjang waktu layar dan mencengkeramnya dengan berbagai teknik dari buku pegangan kerajinan sinematik. Inilah yang hilang dalam franchise “PS” secara keseluruhan – skenarionya ditulis bersama oleh penulis drama panggung seperti Kumaravel dan penulis novel Jayamohan.. Keduanya cukup berbakat dan mungkin yang terbaik dalam fiksi Tamil di masing-masing media, namun mereka tidak memiliki pelatihan maupun upaya untuk mengubah buku “PS” menjadi waralaba yang menarik di layar lebar (seperti yang telah dicatat banyak orang)… Sutradara telah memutar keajaibannya di sekitar penggambaran fiksi raja-raja Tamil ini dari masa lalu.. dan menunjukkan karakter yang terlibat sebagai makhluk yang rumit dan realistis yang dapat diapresiasi dari dekat. Didukung oleh penampilan luar biasa dari para pemerannya, Maniratnam telah berhasil mewujudkan impiannya sejak lama untuk membawa “PS” ke layar lebar. Namun, sebagai sutradara yang sangat terobsesi dengan romansa dan penokohan, dia telah gagal memberikan lika-liku yang layak mendapatkan upaya besar-besaran. Juga, adegan aksinya tidak imajinatif dan kurang dari kehebatan teknologi zaman kuno. baja” yang umum saat ini untuk membuat senjata tajam menjadi inspirasi di balik “baja Valyrian” dalam seri buku “Lagu es dan api” yang kemudian dibuat menjadi serial TV terkenal “A game of thrones”. Namun, mengapa kita tidak menyebutkan hal ini dalam franchise film ini ?! Anda harus memiliki perhatian terhadap detail ini ketika Anda harus mendukung upaya Hercules yang dilakukan oleh para pemeran utama film ini. Juga, saat banyak pembuat kapal Muslim memajukan angkatan laut Cholas, kami tidak melihat sedikit pun tentang ini.. Setidaknya kami melihat orang Cina dalam bentuk dokter, yang berada di belakang sutra dan panah api dari kapal perang Chola yang terkenal. Kami tidak melihat kuda Arab yang menjadi alasan mengapa kavaleri Chola menang melawan India Utara berkali-kali dengan mudah, lebih cocok untuk serangan cepat dan memanah kuda. Setidaknya, kita melihat gajah yang jumlahnya lima kali lipat di pasukan Chola, jika dibandingkan dengan kerajaan dataran Gangga, berkat kondisi geografis yang berbeda. Juga, memiliki kepala Harimau di kapal seperti kepala Naga di kapal Viking zaman ini – adalah sentuhan imajinatif yang bagus. Namun, kadang-kadang kenyataan lebih kuat daripada fiksi seperti baja Seric yang dikabarkan tetap bertahan bahkan setelah mengenai granit dan memotong segala sesuatu dari abad pertengahan dari sutra (enam belas kali lebih keras dari baja) hingga pedang lebar Eropa menjadi dua selama perang salib. Kejeniusan sutradara harus mempertahankan karakter Vikram sampai akhir. Bahkan, tidak ada yang menyangka karakter Aditta (diperankan Vikram) Karikalan ada di babak kedua. Namun, dia bertahan sampai setengah jam sebelum film berakhir. Juga, sepuluh menit pertama dari tiga puluh menit terakhir ini adalah tentang orang lain yang mendiskusikannya dan pertempuran lima belas menit berikutnya adalah untuknya, diikuti oleh ringkasan lima menit dari pencapaian Rajaraja dalam bentuk subtitle ke beberapa tembakan VFX. Tingkat detail dalam produksi pembuatan film sangat sempurna. Anda melihat desain kostum luar biasa yang mencerminkan Cholas pada masa itu, sekaligus menarik kepekaan suatu bangsa saat ini. Selain itu, setiap bingkai seperti lukisan karena sebagian besar latar belakangnya cemerlang jika di dalam ruangan berkat set-work/VFX, dan indah jika di luar ruangan.. Tingkat detail untuk menceritakan kisah yang berputar di sekitar kerajaan Chola akan lebih baik . Lika-liku diceritakan dengan cara yang mengundang kuap. Anda tidak melihat penonton mendukung karakter apa pun, karena kami tidak diberi waktu untuk membiarkan hati atau saraf individu meresap ke dalam pikiran kami. Misalnya, karakter Vikram Prabhu sudah digarap dengan apik sesuai buku. Namun, tidak membiarkan naskah terburu-buru di sekitar tindakannya akan lebih baik – dia terlihat seperti pahlawan film komedi yang bangkit kembali seperti di Kalakalappu2. Selain itu, kami tidak melihat nada yang tetap konsisten di sepanjang film, semakin membingungkan kami. Setiap frame Vikram yang hadir dalam film ini layak mendapat tepuk tangan. Baik itu beberapa adegan pertama pertempuran siap melempar, atau adegan selanjutnya dari dialog menderu dari atas kuda (seolah-olah dia dilahirkan untuk menjadi raja, dan telah hidup selamanya di atas kuda), atau diskusi panas kemudian; dia telah memberikan definisi baru pada kata “metode akting”. Semua aktor telah melakukan bagian mereka dengan sangat baik, dari Jayaram (beberapa bantuan komik, akhirnya!) hingga Karthi, Jayam Ravi (senyum halus dari atas gajah itu – wow), Parthiban (memiliki benteng, bersinar dalam beberapa adegan seperti benar Jendral), Prabhu (gemuruh dalam pengepungannya), Sarath (adegan emosionalnya membuatnya menjadi pahlawan dalam adegan tersebut), Lal (penghormatan yang pantas untuk siapa yang bisa menjadi rekan Uttamasili), Rahman (sempurna seperti pangeran yang bijak, bergaya kemahiran meskipun), Trisha (Kundavai, pembangkit tenaga listrik), Prakashraj (tidak kurang dari luar biasa di seluruh), Aishwaraya Rai (Sebuah wahyu dalam adegan Kadambur). Saya tidak memiliki banyak keluhan tentang apa yang telah diubah dari buku; tim telah menceritakan kisah fiksi yang luar biasa, meskipun dengan cara yang hambar dan tanpa jiwa. Kami tidak ingin aksi fantastik di mana pohon palem diubah menjadi ketapel bagi manusia seperti di Baahubali, namun kami setidaknya menginginkan aksi kreatif dan menarik di mana kami menikmati apa yang kami lihat. Namun, kami hanya menyaksikan aksi biasa dari film masala mana pun – asisten sutradara mana yang bertanggung jawab untuk ini, saya bertanya-tanya..Adegan aksi terakhir luar biasa bagi sebagian orang, dan melelahkan bagi sebagian orang untuk duduk. Either way, jumlah yang dihabiskan untuk ini tampaknya telah membayar dividen, karena beberapa orang menyukai ini. CGI-nya bagus, meskipun beberapa adegan memiliki VFX konyol di film secara keseluruhan.. Saya memiliki sedikit keluhan tentang klimaksnya… Jayam Ravi memang terlihat sangat kesal karena kehilangan adegan sebelum pertempuran. Ya, saya setuju bahwa kebahagiaan mendapatkan kembali beberapa rekan/keluarga dan wilayah yang hilang akan sangat memuaskan. Namun, saya tidak mengerti bagaimana seluruh kerajaan bisa bergerak begitu cepat, menuju upacara penobatan yang meriah. Setidaknya, beberapa momen perenungan tentang kehilangan itu layak ditampilkan untuk faktor kepercayaan. Pembukaan film memberikan latar belakang yang lebih mendalam pada keseluruhan romansa yang dipersoalkan film tersebut, sarat dengan getaran “Thalapathy”. Adegan pulau kecil sungai dengan Karthi (Vanthiyathevan) ditutup matanya dan Trisha (Kundavai) sangat populer di media sosial, memang pantas begitu dan terkadang menggelikan. Intensitas Kishore (Ravidasan) sepertinya disalahgunakan di bagian ini, membuat karakternya kurang berdampak. Potensi besar para aktor pemberontak Pandyan ini telah disia-siakan. Setelah menunjukkan Kishore dan antek-anteknya sebagai tidak berguna di hadapan para pangeran Chola, penjahat utamanya tampaknya adalah Nandhini dan seorang antihero seperti Aditta Karikalan sendiri – sehingga membuat banyak fundamentalis Tamil online kesal. Namun, kesalahan utama dari kedua film tersebut bukanlah membuat, melawan Pandyan ini menjadi masalah bagi para pangeran Chola. Pertarungan Jayam Ravi (Arunmozhi/Rajaraja) yang tak terduga untuk menangkis Soman (Nawaz Khan) dan gengnya luar biasa bagi banyak penonton, namun tidak dikoreografikan dengan cukup indah untuk memberikan keadilan bagi para penjahat. Penjahat yang kuat penting untuk menambah tekanan pada peristiwa dalam sebuah film, namun kurangnya ketegangan yang terlihat setiap kali raksasa seperti Soman / Ravidasan memasuki adegan itu konyol untuk sedikitnya. Arunmozhi terbukti mengalami kesulitan dalam melawan raja Rastrakuta, jadi kemudahannya untuk mengalahkan pemberontak Pandyan sangatlah konyol (dimulai dari bagian pertama). Meskipun, ketidakkonsistenan ini tidak ada apa-apanya dibandingkan dengan celah lain, ini mencolok karena kami membutuhkan ketegangan setidaknya, untuk memiliki film yang tidak mengungkap peristiwa tanpa ketegangan. Poonguzhazhi dan Senthan Amudhan sia-sia, namun ini tidak apa-apa. Mandhakini menjadi penyelam panjat tebing laut dalam yang kuat adalah wajar, meskipun beberapa orang yang belum pernah bertemu orang seperti itu menolak gagasan ini. Beberapa pementasan di sekitar karakter ini dapat dilakukan dengan cara yang lebih menarik, dengan lebih banyak kreativitas. Namun, kami memiliki beberapa adegan yang bergerak lambat dan berulang. Kesalahan utama, seperti yang saya tekankan berulang kali, adalah film ini menimbulkan kebosanan, meskipun beberapa kesalahan dari bagian pertama telah diperbaiki. Adegan-adegannya penuh dengan saga kisah cinta dari ribuan tahun yang lalu, namun ini bisa diceritakan dengan cara yang lebih menarik dengan jumlah hambatan yang sedikit lebih sedikit secara keseluruhan. Tonton ini jika Anda menunggu bagian pertama yang pas dan lebih baik. Ini juga bisa berhasil jika Anda menyukai tontonan visual, musik AR Rahman yang indah, drama yang luar biasa, romansa Maniratnam, dan/atau akting yang ahli.PS: Adegan menonjol PS yang muncul dari vihara Buddha sebelum istirahat, sangat spektakuler. Namun, urutan tindakan sederhana & ucapan konyol dengan gajah tidak disukai banyak orang. Pertarungan Vikram-Aish juga luar biasa.

ULASAN : – Mengadaptasi buku menjadi skenario bukanlah tugas yang mudah, terutama jika buku tersebut terdiri dari beberapa bagian. Film ini tidak boleh kehilangan nilai intinya dan pada saat yang sama membuat penontonnya tetap terhibur. Maniratnam telah melakukan yang terbaik untuk mencapai keduanya, tetapi kadang-kadang kita bertanya-tanya apakah dia seharusnya membuatnya menjadi trilogi daripada duologi. Kadang-kadang rasanya ada banyak hal yang terjadi yang bisa diperluas menjadi film ke-3. Saat Anda keluar dari PS 2, perasaan Anda campur aduk. Ini berlangsung selama 2,45 jam, namun plotnya terkadang terasa tergesa-gesa. Jayaram Ravi adalah pencuri perhatian dalam hal ini sementara Trisha tidak melakukan apa-apa kecuali urutan Aga naga yang indah dengan Karthi. Pertarungan terakhir tidak berdampak pada film. Secara keseluruhan PS2 adalah sekuel yang layak untuk pendahulunya.

ULASAN : – Ulasan ini bersifat pribadi pendapat satu orang.Ada jenis audiens di negara ini.1 – Siapa yang membaca buku, 2 – siapa yang tidak, 3 – siapa yang tahu sejarah Chola Kings. Buku-buku itu ditulis 70 tahun yang lalu berdasarkan karakter dan kejadian kerajaan chola dalam format serial untuk majalah, Ini memiliki beberapa karakter fiksi dan drama untuk intrik. Skenario Film diadaptasi dari buku dengan semua perubahan yang diperlukan untuk menarik penonton saat ini, Sama seperti “Lord of the Rings , Harry Potter dan Game of Thrones”. Tetapi buku-buku yang disebutkan di atas terjadi di dunia fantasi dengan keajaiban dan karakter non manusia. Ponniyin Selvan adalah fiksi sejarah nyata. Skenario yang ditulis oleh Maniratnam, Jaya Mohan dan Kumarvel datar dan membingungkan untuk dua bagian film. Rasanya seperti acara tv 8 episode yang terburu-buru diedit ulang menjadi film 2 bagian. Ini sangat berbeda dari Bahubali. Semua aktor melakukannya dengan baik. Vikram sebagai Aditha Karikalan benar-benar cacat, Trisha sebagai Kundhavai luar biasa fenomenal. Aishwarya Rai dan Karthi mengerti untuk Memainkan karakter paling menarik di film. Aish terlihat meyakinkan sebagai nandini tapi sedikit lebih tua dan penampilannya juga oke, tapi seharusnya luar biasa. Karthi bukan Vanthiyadevan Jayam Ravi saya sebagai Arun Moli Varman adalah kejutan.. Penampilannya sangat bagus, tapi terlihat bijak saya kecewa di awal tapi di akhir film saya menerimanya. Sama dengan Aishwarya laksmi (sebagian besar adegannya dari buku hilang) sebagai Poongulali dan Prakash raj karena Sundara Chola adalah seorang yang tidak cocok .Jayaram sebagai Nambi sangat fantastis. Sharath kumar, Parthiban, Kishore, Mohan Raman, Prabhu, Rahman, dan Jayachitra adalah pemain yang sempurna. Shobitha sebagai Vanathi terlihat sangat artifisial, keterampilan menarinya bagus. Lokasinya sangat nyata dan eksotis, A Semua set dan alat peraga membawa kita kembali ke abad ke-10. Kostum, Aksesori, dan tata rias membuat kita melupakan para aktor dan melihat cholas yang sebenarnya. Kita tidak dapat menemukan perbedaan antara vfx dan kenyataan di banyak adegan. Sfx sebagus mungkin .Musik sangat bagus dengan suasana film, lagu-lagunya juga oke dengan aliran kecuali lagu “chola chola” tapi “ponni nadhi dan alai kadal” bagus untuk daftar putar Anda. Sinematografi adalah yang terbaik, Ravi Varman menciptakan kelas dunia visuals. Lebih baik jika mereka mengedit ulang film dan merilisnya sebagai seri mini dengan delapan episode berdurasi 1 jam.

ULASAN : – Saat pertama kali melihat Dil Se saya sempat tidak tahu siapa Mani Ratnam, tapi sejak itu saya mencari dan menonton banyak filmnya. Dil Se tetap menjadi film terbaiknya menurut saya. Pertemuan kebetulan di stasiun kereta api terpencil antara seorang eksekutif radio kurang ajar, Amar Verma, dan seorang wanita misterius Meghna (?) mengarah pada pengejaran Meghna yang gigih oleh Amar. Dia sedang jatuh cinta, dia penuh teka-teki, sulit dipahami dan tidak dapat dicapai meskipun dia mengikutinya dan menekan jasnya. Dia terus berjalan pergi. Amar tampaknya menyerah dan kembali ke rumah untuk bertunangan dengan Preety yang cantik dan ceria. Tapi kemudian Meghna kembali ke kehidupannya dan meminta bantuan. Amar membutuhkan waktu untuk menyadari bahwa semuanya tidak sebagaimana mestinya dan film dengan cepat berubah dari roman menjadi film thriller di babak kedua. Ada sub-plot terorisme, ada emosi yang kuat, dan fakta bahwa ada terlalu banyak wanita dalam hidup pahlawan kita.. Film ini menegosiasikan semua ini dan menggerakkan kita dengan cepat menuju akhir yang menakjubkan. latih lagu top Chaiyyan Chaiyyan, lokal Ladakh termasuk danau yang tertutup salju dan reruntuhan di antara bukit pasir, penggunaan cahaya yang ahli di saat-saat emosional yang paling intens, jalan-jalan biasa di Delhi, anak-anak berlari naik turun tangga di sebuah rumah tua – momen keindahan visual terlalu banyak untuk dicantumkan. Musik AR Rahman sangat bagus. Tidak ada angka yang biasa-biasa saja – Chaiyyan Chaiyan yang memukau dari Sukhwinder, Satrangi re yang berpasir dari Sonu, Ae Ajnabi yang menghantui dari Udit, Dil Se re dari AR Rahman yang penuh perasaan, dan Jiya Jale yang sensual dari Lata – setiap lagu secara situasional sempurna dinyanyikan dengan mahir dan layak masuk daftar A iPod.Mani Anda adalah pengrajin ahli – kisah Dil Se tidak mudah diserap sekaligus. Dampak pertama adalah salah satu misteri dan kebingungan. Tapi untuk kedua kalinya orang tahu bahwa ini adalah niatnya selama ini – Meghna membawa rahasia kelam yang dalam yang tidak akan membuatnya menerima ketertarikannya pada Amar, namun Amar bisa merasakan ketertarikan bersama dan terus mengejarnya. Dil Se diatur di beberapa negara bagian Timur Laut yang tidak dikenal di India. Daerah-daerah ini secara historis tidak pernah menjadi bagian dari India dan ditambahkan ke India politik oleh Inggris. Populasi mereka berbeda secara budaya dan etnis. Pasca kemerdekaan negara-negara ini berada dalam keadaan tidak tenang dan semakin terisolasi. Masuknya pengungsi dari Bangladesh ke wilayah ini telah menguras sumber daya dan membuat situasi politik semakin tidak stabil. Negara-negara bagian ini kurang makmur dan ada banyak aktivitas separatis (teroris?) yang terjadi di hampir setiap negara bagian, meskipun ada program dari pemerintah pusat yang menyediakan sumber daya dan bahan mentah dengan biaya lebih murah dan juga keputusan bahwa hanya penduduk tetap dan penduduk asli yang dapat membeli tanah. di negara bagian ini (untuk menjaga identitas etnis tetap utuh). Situasi politik ini memiliki kesejajaran dalam cerita – Amar senang pergi beruntung, kaya, percaya diri dalam hubungan keluarganya, dalam identitasnya, dalam kemampuannya untuk mencapai tujuannya – apakah mereka merayu wanita yang enggan atau bertemu dengan separatis / teroris. Ini sangat mirip dengan arus utama India. Meghna di sisi lain tidak bahagia, relatif miskin (perhatikan pakaian yang sering compang-camping), memiliki perasaan disosiasi dan keterasingan, kebutuhan untuk melawan. Pertemuan mereka kebetulan – sama seperti kebetulan negara bagian NE menjadi bagian politik India. Mereka sangat berbeda – dia kurang ajar dan hiper, dia mawas diri dan pendiam. Dia tertarik pada Amar namun anehnya juga ditolak olehnya. Ini sangat mirip dengan aliansi politik yang tidak nyaman antara negara bagian NE dan arus utama India. Ada bahaya tertelan oleh tetangga lain sehingga diperlukan aliansi, namun ada anggapan pencabutan hak karena tidak ada perwakilan yang cukup dalam proses politik. Amar terbukti sedikit memaksa pada awalnya dan terlalu membantu pada akhirnya dan ini mewakili dua ekstrem bagaimana pemerintah pusat menangani situasi di NE. Banyak fasilitas yang diberikan (sumber daya lebih murah), perlindungan diberikan dalam hal hak milik. Namun tangan berat ketika datang ke pengambilan keputusan politik. Masa lalu Meghna sejajar dengan beberapa tangan berat di tangan pusat sementara sikap Aamr mencoba untuk mencari tahu mengapa ada keresahan menunjukkan bahwa ada keinginan dasar di pusat untuk bantuan.Kisah “cinta” agak tidak biasa dan menyoroti kekuatan daya tarik dan ketegangan ini. Hanya pada akhirnya Mani benar-benar penuh teka-teki. Pada akhirnya, apakah kita sekarang hanya menyaksikan kisah cinta itu sendiri atau ramalan untuk masa depan? Mani tetap berada di pagar sepanjang waktu dan melihat situasi (dan memang pada kisah cinta) seperti yang dilakukan Amar sang jurnalis. Dia hanya melaporkan fakta dan tidak memberikan penilaian apa pun. Film ini berakting dengan luar biasa. Shahrukh dengan mudah menyampaikan pemuda kurang ajar yang sedang mencari cerita, kekasih yang terobsesi, tunangan yang enggan, pria pemarah, patriot. Ini adalah salah satu peran terbaiknya hingga saat ini. Manisha melakukan pekerjaan yang sangat baik sebagai Meghna – dia bercahaya, malu-malu, tertarik, namun jijik, bersemangat – dan semua ini hampir tanpa kata-kata yang diucapkan. Shahrukh menyampaikan begitu banyak bahasa tubuh – awasi dia di gurun setelah Meghna pergi di malam hari – dia adalah personifikasi keputusasaan. Dan Manisha menggunakan matanya – pandangan mengatakan semuanya saat Amar bertanya padanya di atap apakah dia mencintainya. Preity sehebat gadis ceria – sempurna di nomor sensual Jiya Jale. Saya harap Mani Ratnam menyadari dampak besar yang dimiliki film ini dan terus berlanjut. Tonton Dil Se, Anda tidak akan kecewa.

ULASAN : – Baru saja kembali dari teater, sekarang saya di rumah, saya merasa sangat senang bahwa Guru Kanth Desai masih kuat. Saya juga sangat yakin dia akan menjadikan Shakthi Corporation sebagai perusahaan terbesar di dunia… sekarang Anda pasti bertanya-tanya apa yang saya bicarakan, ini adalah perasaan banyak pemirsa setelah menonton Guru Maniratnam. saya mulai dengan menyebutkan peran Abhishek Bachan, karena ini adalah peran yang dibangun oleh Guru. Jika ada film di mana satu aktor mendominasi sepenuhnya, saya hanya akan membandingkan Kamal Hassan di Nayakudu/Nayakan. Abhishek harus sangat bangga dengan apa yang telah dia capai di Guru, itu adalah sesuatu yang belum atau tidak akan dicapai oleh beberapa aktor seumur hidup. Dia sempurna untuk kritik yang paling sulit untuk dikomentari. Histrioniknya brilian dan cara dia menurunkan dan menambah berat badan di berbagai bagian film menunjukkan betapa seriusnya Maniratnam dan Abhishek dalam membuat film ini. Tolong siapkan penghargaannya … Abhishek Bachan memiliki namanya tertera di sana. Ceritanya cukup sederhana; Narasi dan karakterisasi itulah yang membuat film ini begitu unik dan menarik. ini tentang perjalanan orang biasa untuk membangun perusahaan terbesar di India dengan bantuan pemegang sahamnya dengan cara apa pun yang memungkinkan. Di Guru, Guru Kanth Desai tidak digambarkan sebagai orang yang tak terkalahkan, melainkan ia dimainkan sebagai seorang pebisnis yang sangat baik yang dapat berbicara dan melakukan hal yang benar pada waktu yang tepat. Narasi ceritanya begitu ketat sehingga Anda tidak pernah gentar. (Ini hanya berlaku untuk pengamat film yang serius, bukan mereka yang tidak dapat melakukannya tanpa masala dan komedi dalam sebuah film) Maniratnam adalah salah satu pendongeng terbaik di negara kita jika bukan yang terbaik, dan dia melakukannya dengan sempurna lagi. Ini akan dinilai sebagai salah satu karya terbaik Maniratnam; Saya akan mengambil kebebasan untuk menempatkan Under Nayakudu / Nayakan ini yang menduduki peringkat pertama dalam daftar film Maniratnam saya. Musiknya oleh AR Rahman, kita semua tahu apa yang terjadi ketika Maniratnam dan AR Rahman bekerja sama. Sihir murni tercipta. Lebih dari lagu-lagu Guru, musik latar membuatku terkesan. Musik di setiap adegan pentinglah yang menghidupkan adegan itu. Rahman luar biasa dan seperti Rang De Basanti, lagu-lagunya menyatu dengan film. Belum lagi Mayya Mayya dan Barso re Megha di 20 menit pertama film mencerahkan seluruh teater. Sepatah kata lagi…Aishwarya Rai memiliki peran yang sangat kuat dalam Guru; peran yang kuat sangat langka di Bollywood akhir-akhir ini… terutama untuk artis wanita. Aishwarya tetap bersama Guru sepanjang film dan tetap berada di puncak Bollywood dengan melakukan itu dengan cemerlang. Mithun & Madhavan adalah karakter teguh yang memperjuangkan hak, ketika saya mengatakan bersikeras mereka benar-benar ada di film dan Anda merasakan kesediaan mereka untuk tetap tinggal. sisi kanan hal sepanjang film. Semua peran pendukung lainnya termasuk Vidhya Balan dimainkan dengan gemilang. Tidak ada karakter yang diremehkan atau tidak dibenarkan. Di mana hal ini meninggalkan kita…? Maniratnam telah membuat film yang luar biasa penuh dengan karakter yang kuat, permainan layar yang bagus, musik yang brilian, dan fotografi yang luar biasa oleh Rajiv Menon. Dia perlu dipuji untuk upaya ini. Tidak heran dia membutuhkan waktu dua tahun untuk membuat satu film, Guru layak ditunggu … jadi di sini saya sudah menunggu film berikutnya.