ULASAN : – Sebagai penggemar anime aslinya, belum lagi seseorang yang menyukai karya Tuan Mamoru Oshii, tidak menonton Patlabor: the Next Generation. sebuah pilihan – itu adalah takdir. Meskipun film ini awalnya merupakan serangkaian adegan yang ambigu, fitur tersebut dengan cepat menemukan pijakannya. Ditetapkan di zaman modern, Kapten Keiji (Toshio Kakei) mengepalai Bagian 2, pasukan polisi keliling di bawah ancaman pemecatan oleh pemerintah. Ketika Jembatan Pelangi dihancurkan oleh Gray Ghost, sebuah helikopter percobaan yang dicuri oleh kelompok teroris, unit Patlabor yang terdiri dari Akira (Erina Mano), Ekaterina (Rina Ohta) dan Yuma (Seiji Fukushi), antara lain, harus bekerja dengan seorang misterius. Agen Sektor Publik, untuk menghentikan serangan di masa depan, yang dilakukan oleh seorang wanita dari masa lalu Keiji. Meskipun ideologi filosofis Oshii dikenal tetap ada, ini kadang-kadang diminimalkan, percakapan sering menangkap kesenangan dari anime asli, penggunaan humor meningkatkan efek ini. Selain itu, percakapan sering tampak otentik, dengan karakter menjadi teralihkan di tengah kalimat, atau secara spontan mengumumkan apa yang terlintas dalam pikiran, sebelum kembali ke topik yang sedang dibahas. Bahasa puitis yang disertakan, meskipun hampir tidak sehari-hari, sangat berseni, namun, fokus pada komunikasi yang sangat penting untuk konsep tematik, berarti karakter tidak diberikan kedalaman yang tidak memadai. Soundtrack menambah kepedihan pada atmosfer film terlebih lagi, menonjolkan tema pelipur lara, penyesalan dan misteri , dan meskipun beberapa bidikan gerakan lambat terkadang kehilangan daya tariknya, di lain waktu, eksekusinya mengembangkan karakter dan emosi yang ada dalam adegan tersebut. Selain itu, sejumlah bidikan udara dan sudut lebar diarahkan dengan baik, meskipun pada saat yang sama, bidikan kota, yang meliputi warna abu-abu dan hitam, seringkali tampak cukup membosankan. Selanjutnya, lebih dari setengah jam berlalu sebelum pejabat pertama adegan aksi berlangsung, meski tentu patut ditunggu. Kumpulan adu senjata, ledakan, pertarungan tangan kosong, dan kejar-kejaran mobil sangat menghibur, karakter wanita mencuri perhatian pada saat-saat ini dengan dedikasi dan kemahiran mereka. Efek khusus yang disertakan umumnya tampak tidak terlalu buruk, meskipun sering kali terlihat sangat luar biasa. Selain itu, sangat mengecewakan bahwa Patlabors, yang menjadi nama film tersebut, hanya muncul dalam kapasitas minimal. Adegan terakhir film ini dapat diprediksi berakhir dengan tidak pasti, dengan kemungkinan masa depan yang ada di alam semesta aksi langsung ini. Meskipun kritik dapat dibuat mengenai percakapan yang panjang dan latar belakang karakter yang tidak jelas, fitur khusus ini terasa sangat mirip dengan proyek Oshii, dan bagi mereka yang menghargai film aksi langsungnya yang lain (Assault Girls) di samping anime yang sangat terkenal ( Ghost in the Shell), film ini adalah cara santai yang menyenangkan untuk menghabiskan waktu Anda kurang dari 100 menit.

ULASAN : – Keluhan utama dari mereka yang tidak menyukai Patlabor; filmnya terlalu lambat dan membosankan. Bukan untuk bertindak seperti intello snob yang lebih cerdas darimu di sini, tapi ini bahkan tidak pernah menggangguku. Mungkin itu karena ada cukup banyak adegan aksi yang memukau untuk mengimbangi yang lebih lambat, atau karena banyak adegan non-aksi dihabiskan untuk membangun yang dapat dipercaya untuk membuat final menjadi lebih pedih, sambil memasukkan masalah dan penyempurnaan yang benar-benar menarik. mengeluarkan karakter yang disukai dengan cara yang sangat menghibur. Atau mungkin karena saya melihat Patlabor 2 terlebih dahulu, yang membuat film pertama ini terasa sangat cepat jika dibandingkan. Semua sama, saya benar-benar tidak melihat apa yang harus dikeluhkan. Patlabor mengambil waktu yang diperlukan untuk membangun alur cerita yang koheren, dan penonton dihadiahi dengan dosis aksi yang besar dan sangat mendebarkan pada akhirnya, dibuat semakin melibatkan oleh pembangunan sebelumnya yang rumit yang telah kami ikuti. Bahkan setelah beberapa kali menonton, saya menemukan diri saya sepenuhnya puas di akhir film, dan bahkan mungkin terstimulasi secara intelektual, tanpa menuntut upaya berlebihan dari saya. Benar, ini kadang-kadang film yang cerewet dan agak filosofis, tetapi tidak ada yang tidak mungkin ditonton oleh rata-rata penonton (yaitu, kecuali saya terlalu optimis dalam pandangan saya tentang kecerdasan manusia secara umum dan dunia benar-benar dikuasai oleh atlet lurus sapi yang perhatiannya tidak bisa bertahan dua menit tanpa ledakan besar di layar). Gaya pengarahan Mamoru Oshii memiliki reputasi sangat lambat dan merenung. Dari apa yang saya lihat dari karyanya, ini cukup benar. Sejauh ini, Patlabor adalah film di mana gaya ini bekerja paling baik untuk saya, karena semuanya cocok dengan sangat baik, memberikan kombinasi hiburan dan umpan mental yang sangat seimbang (film-film lain olehnya menunjukkan sentuhan pribadinya dengan lebih jelas tetapi kurang “mudah diakses” ). Namun, itu jauh dari satu-satunya poin terpuji di Patlabor. Animasi dan karya seni secara keseluruhan sangat solid, naik ke tingkat yang sangat baik ketika adegan yang dibuat dengan rumit dengan mecha ikut bermain. Kudos untuk musiknya juga, yang melakukannya dengan sangat baik. Potongan cepat untuk adegan aksi sangat bagus karena penuh energi. Itu juga melakukan pekerjaan yang sangat baik dalam membangun alam semesta Patlabor untuk pemirsa yang belum diinisiasi. Film ini hanyalah salah satu perlengkapan dalam karya waralaba yang jauh lebih besar; Patlabor telah menelurkan beberapa serial TV dan video selama bertahun-tahun, tetapi penonton cukup diberi tahu siapa siapa dan di mana mereka dapat mengikuti film tanpa pengalaman sebelumnya. Bagian cerdas tentang alam semesta Patlabor adalah down-to- bumi, pandangan yang kredibel tentang seperti apa dunia jika ada yang namanya robot raksasa. Robot tidak terlalu khayalan, bahkan bukan faktor penentu dalam kehidupan setiap orang. Terlepas dari keterikatan Noah pada Tenaga Kerjanya yang dia beri nama Alphonse, robot-robot itu berfungsi sebagai versi yang lebih besar dan lebih kuat dari kendaraan dan mesin sehari-hari, tanpa satu pun senjata laser raksasa kekanak-kanakan yang terlihat (yang mengatakan, desain mereka sangat keren, termasuk cukup mencolok elemen dalam penampilan mereka yang pekerja keras dan realistis menjadi sangat penting). Masih orang-orang kecil yang membuat perbedaan besar dan merupakan bintang nyata di dunia Patlabor. Nilai tertinggi untuk orisinalitas, di sana. Hal yang sama berlaku untuk plot film: setelah bunuh diri Eiichiro Hoba tertentu, semakin banyak insiden yang melibatkan Buruh yang mengamuk mulai menyebar ke seluruh Jepang. Pahlawan kita adalah pasukan petugas anti-kejahatan Buruh yang agak konyol (“polisi keliling”, yang beroperasi dengan Buruh Patroli, atau Patlabor mereka) yang secara bertahap mengungkap seluruh plot di balik gelombang malfungsi buruh ini, dan bencana sebenarnya yang terjadi. membangun hingga – bencana yang sangat besar sehingga mungkin menandakan hari kiamat jika satu bangunan yang akan memicunya tidak dihancurkan oleh tangan dan oleh Tenaga Kerja dalam waktu singkat yang tersisa. Ada jauh lebih banyak cerita dari itu – ada hi-jink yang menyenangkan dari para pahlawan di sepanjang jalan, serta tampilan yang lebih muram pada motivasi Hoba yang diekspos oleh mata pribadi, dikemas dengan refleksi mendalam dan simbolisme religius ( apa yang disebut “Proyek Babilon” untuk membangun distrik baru untuk Tokyo di atas air memainkan peran besar dalam film, untuk menyebutkan satu contoh saja). Ini mungkin -lebih merupakan anime robot raksasa pria yang berpikir pada akhirnya. Tapi ini harus dicatat sebagai pujian yang luar biasa, bukan keluhan dari mereka yang terlalu bodoh untuk menghargainya. Semuanya dibuat dengan baik, melibatkan dan cukup menyenangkan untuk membuat film yang sangat mengesankan yang dapat direkomendasikan untuk semua orang kecuali orang yang benar-benar mati rasa. Saya hampir melangkah lebih jauh dengan mengklaim bahwa siapa pun yang tidak menyadari kualitas hebat dari film ini pasti sudah gila, tetapi itu hanya balas dendam pribadi kecil atas nama saya. Soalnya, dengan cara film ini sangat bagus, bergaya, dan sangat disukai secara keseluruhan, saya khawatir saya agak jatuh cinta padanya. Layak untuk dicoba, bagaimanapun juga.

ULASAN : – Dari pembukaan tender (bukan sesuatu yang benar-benar Anda lihat selesai baik dalam komedi) hingga kredit akhir yang sangat lucu, Only You adalah kekuatan yang harus diperhitungkan. Film dimulai dengan semua orang di sekolah menerima undangan pernikahan untuk persatuan antara Ataru dan Elle. Satu-satunya masalah adalah tidak ada yang tahu siapa Elle, apalagi Ataru. Setelah dia benar-benar dikalahkan oleh Stormtroopers dan Shinobu, dia dikunjungi dan mengetahui bahwa dia telah bertunangan dengan alien manis. Ini membuat semua orang senang kecuali Lum, yang menyadari bahwa dia perlu membawa Ataru ke kapel sebelum terlambat. Animasi bertahan dengan baik, dan lagu-lagunya berkisar dari yang menarik hingga lumayan. Apa yang membuat film ini hebat adalah momen-momen kecil yang ada: reaksi Mendo karena disalahartikan sebagai Ataru dan kemudian reaksi Megane terhadap penangkapan Mendo adalah dua hal yang hanya bisa muncul dari karakter yang bengkok dan lucu. Dengan cara yang sama, bidikan terakhir Elle sangat kuat secara emosional sehingga mengangkat film ke tingkat yang baru. Sebagai penggemar berat UY, saya pasti dapat merekomendasikan Only You. Mungkin fitur yang paling menebusnya adalah kemampuannya untuk menyulap begitu banyak karakter dan begitu banyak nada berbeda sambil mempertahankan sentuhan ringan. Ini adalah film yang meningkatkan dan mengembangkan serial TV dalam segala hal.Rating: 10/10

ULASAN : – Ini adalah film visual memukau yang mengambil banyak elemen terbaik dari sub-genre minor sci-fi tahun 1980-an dan 1990-an yang melibatkan realitas virtual, dan memadukannya menjadi cerita menarik yang mengeksplorasi penarikan sosial, kecanduan, sifat realitas , dan nilai kehidupan. Film ini memang memiliki sedikit kepura-puraan gelombang baru – menggunakan nama-nama peretas klise untuk para pemain Avalon, dll, tetapi tidak lebih dari banyak pesaingnya (dan sedikit kurang dari Matriks). Jika hal semacam ini tidak menarik bagi Anda – dan terutama jika Anda adalah tipe orang yang menginginkan film yang hanya menghibur dan menceritakan kisah sederhana, jangan repot-repot membaca lebih lanjut. Film ini menggunakan cara bercerita teknik umum dalam literatur yang baik tetapi sayangnya kurang digunakan dalam film – yaitu ambiguitas yang disengaja. Contoh terbaik dari ini adalah karakter utama – dimainkan dengan baik oleh Malgorzata Foremniak. Anda tidak tahu apa yang membuat "Ash". Meskipun saya merasa mudah untuk memahami karakter ini, dan saya rasa saya memahaminya, saya tidak yakin sebagian besar penonton akan memahaminya. Menurut pendapat saya, Ash paling baik diartikan sebagai orang dengan cengkeraman kuat pada kenyataan, yang tetap menjaga jarak dari orang-orang di sekitarnya, dan lebih memilih untuk menjaga hubungannya "dalam permainan". Ini sama sekali bukan tipe kepribadian yang tidak biasa, terutama di kalangan wanita dan pria dewasa di dunia nyata realitas virtual dan game online. Film ini berfokus pada ambisi Ash untuk menjadi pemain terbaik Avalon – ultra-nyata dan terkadang mematikan. game realitas virtual – di dunia. Avalon ilegal dan berjalan di LAN yang dipasang di tempat yang tampak seperti rumah crack futuristik. Untuk diakui sebagai yang terbaik, Ash harus menyelesaikan level yang cenderung menempatkan siapa pun yang memasukinya ke dalam keadaan katatonik. Dia menjadi percaya bahwa rekan satu timnya yang lama – Murphy – mendiami zona itu, dan ingin menyelamatkannya. Tapi tentu saja para desainer game punya rencana lain, dan mungkin Murphy sendiri juga begitu. Foremniak melakukan pekerjaan yang bagus dalam memainkan karakter yang ambigu namun simpatik ini. Ash, skrip yang dikembangkan dengan hati-hati, soundtrack yang luar biasa, dan efek visual yang luar biasa dan indah, semuanya membuat Anda terus menebak-nebak sampai akhir. Saya tidak pernah tahu apa yang diharapkan dari film ini, dan saya sangat senang dengan cara film ini mengembangkan konsep logika dan keadilannya sendiri – tetap berpusat pada Ash secara keseluruhan. Avalon cukup menarik untuk tontonan kedua dan mungkin ketiga. Saya akan memperbarui ulasan saya (jika perlu) setelah putaran berikutnya. Untuk saat ini, saya hanya akan memberikan rekomendasi yang sangat tinggi kepada siapa saja yang telah membaca sejauh ini. Lagi pula, jika Anda sudah membaca ulasan sejauh ini, Anda mungkin cukup tertarik dengan film untuk menontonnya.

ULASAN : – Ghost in the Shell 2: Innocence. Saya pergi ke film ini khawatir itu akan berakhir seperti hampir setiap Album Peter Framptom setelah Frampton Comes Alive; mereka semua adalah album yang menyedihkan hanya karena Frampton menjadi hidup tidak menyisakan banyak ruang untuk perbaikan. Ghost in The Shell asli adalah klasik. Itu adalah film aksi yang bagus yang memiliki nada yang dalam. Dibuat dengan baik untuk sedikitnya, penuh dengan karakter yang mudah diingat. Ghost in the Shell 2 sangat berbeda sehingga tidak ada bandingannya. Berbeda dengan film Aksi dengan arus bawah yang dalam, ini adalah film filosofis yang kadang-kadang memiliki beberapa rangkaian aksi. Plot dasarnya sangat sederhana: Android dibuat untuk kesenangan membunuh pemiliknya. Polisi Cyborg mencoba mengungkap kejahatan aneh ini. Polisi, agen bagian sembilan Batou dan Togusa menghabiskan lebih banyak waktu mengutip semuanya dari Bazooka Joe hingga Milton selama itu memiliki tujuan. Ini bukan Ghost in the Shell. Ini adalah karya asli Mamorou Oshii, dengan ide dan filosofinya sendiri yang tidak terikat dengan manga aslinya. Saya berani mengatakan bahwa saya sebenarnya lebih suka Innocence daripada yang pertama, karena yang pertama tidak cocok dengan saya. Seseorang yang memiliki pandangan berbeda tentang segala hal, bagaimanapun, tidak akan setuju. Jika Anda telah melihat yang pertama, ingat bagaimana ada lebih atau kurang pencarian kemanusiaan? Yang ini mengambil putaran yang berlawanan pada berbagai hal. Serta melihat bagaimana manusia merasakan kebutuhan untuk mengabadikan citra mereka sendiri. Animasi tersebut cukup membuktikan bahwa animasi tradisional dan komputer dapat bekerja sama dan menghasilkan gambar yang indah. Namun, pemandangan di bawah air dan di udara tampaknya terlalu bergantung pada komputer, yang kemudian membentuk dunia sepenuhnya. Dunia itu sendiri bukanlah dunia yang saya ingat dari Ghost in the Shell. Ini adalah dunia futuristik yang sama sekali baru dibandingkan dengan pengaturan modern yang sedikit lebih maju. Film ini juga banyak berfokus pada hubungan antara Batou dan Kusanagi yang sekarang “hilang”. Film ini sepertinya banyak yang hilang. Ada banyak adegan keheningan total, yang dimaksudkan sebagai “waktu bernapas” dan poin lainnya yang benar-benar membangun ketegangan. Film juga melambat di beberapa titik agar penonton bisa menyerap pemandangan, dan memberi waktu ekstra bagi penonton untuk menangkap simbolisme. Film berakhir dengan begitu banyak erangan marah. Terlihat bahwa film tersebut kalah dari mereka yang ingin melihat sekuel Ghost in the Shell dengan tema dan ide yang sama. Satu-satunya kesamaan dengan film pertama adalah bahwa sebagian besar ceritanya dangkal, dan film ini sebenarnya memiliki makna yang lebih dalam. Ini adalah film yang luar biasa, dan meskipun dapat dilihat sebagai superior, itu tidak akan pernah sebaik ini. dikenal dan diakui sebagai film pertama. Meskipun ini bukan hanya sekuel: Ini adalah Ghost in the Shell yang sama sekali baru.**** keluar dari ****

ULASAN : – Halo Legends adalah seri antologi anime yang mirip dengan “Animatrix” dan “Batman: Gotham Knight”. Ini terdiri dari 8 (tetapi sebenarnya 7 karena dua di antaranya hanya bagian 1 dan 2 dari cerita yang sama) cerita animasi pendek yang mengeksplorasi area dunia game Halo yang kaya yang sebelumnya hanya rumor. Studio dan sutradara anime yang berbeda mengerjakan setiap segmen dengan demikian, kualitas cerita dan animasinya sangat bervariasi dari satu klip ke klip berikutnya. Beberapa menjadi lebih baik, yang lain kurang begitu. Secara keseluruhan, seluruh produksi memainkan kartu “keberagaman di atas kualitas”. Ada sesuatu untuk dinikmati semua orang tetapi pada saat yang sama, sesuatu yang mungkin disukai oleh penggemar anime, penggemar Halo mungkin menganggapnya sebagai penghinaan besar terhadap permainan hebat. Ini juga mengharuskan pemirsa untuk menguasai setidaknya jargon Halo yang paling dasar. Bagian kecil yang menarik tapi bukan tontonan yang cukup penting untuk penggemar anime atau halo. Saya akan mengurutkan segmen dari favorit saya hingga yang paling tidak favorit 1) Paket, Disutradarai oleh Shinji Aramaki (Appleseed). Yang ini untuk para penggemar game karena terlihat seperti salah satu adegan potongan sinematik dalam game. Untuk satu-satunya waktu di seluruh antologi kita akhirnya bisa melihat Master Chief 117 beraksi. Pertama, adegan pertempuran luar angkasa yang luar biasa yang bahkan menyaingi Star Wars: The Clone Wars. Kemudian semua aksi Guns-a-blazing sebagai Master Chief dan tim Spartan mencoba untuk mengambil paket tituler gaya John Woo. Begitu banyak telur paskah kecil termasuk urutan FPS pendek dan penampilan cameo yang penting, dengan mudah menjadikan segmen ini favorit penggemar. 2) Origins 1 dan 2 disutradarai oleh Hideki Futamura (direktur “Genius Party” Key animator dari Vampire Hunter D Bloodlust ) dengan animasi yang diproduksi oleh Studio 4C (Transformers Animated, Spriggan). Cortana menceritakan sejarah Halo dari zaman kuno para pelopor hingga peristiwa permainan. Meskipun diputar seperti tayangan slide, animasinya sangat detail dikombinasikan dengan CGI 3D terbaik yang digunakan untuk latar belakang dan kendaraan. Mereka bahkan menggunakan gaya animasi tahun 1980-an yang lebih tua untuk segmen sejarah kuno agar terlihat tua. 3) “The Duel”. Menawarkan gaya grafis yang mengingatkan pada lukisan cat air Jepang klasik milik Production I.G (Ghost in The Shell: Innocence, IGPX), sungguh menyegarkan melihat studio anime mencoba sesuatu yang baru. Dengan tema kehormatan dan pengkhianatan, kostum yang dikenakan oleh karakter dan bahkan musik tiupan kayu tradisional, dapat diasumsikan bahwa sutradara, Hiroshi Yamazaki dan Mamoru Oshii (Ghost in the Shell, Sky Crawlers) menginginkan ini sebagai penghormatan kepada cerita rakyat dan seni tradisional Jepang. Kami mengikuti kisah seorang Arbiter bernama Fal yang takut bahwa jalan perjanjian itu tidak terhormat. Nabi menggunakan ini untuk menuduhnya bid”ah dan membunuh istri Fal untuk membujuknya sampai mati. Ini adalah aksi intens sementara juga memberikan sekilas tentang cara kerja Kovenan.4) “Prototipe” oleh tulang studio (rahxephon, FullMetal Alchemist). Disutradarai oleh Tomoki Kyoda dari ketenaran “Eureka 7” dan pendatang baru Yasushi Muraki, tampaknya seseorang malas dan baru saja mengedit garis besar cerita episode Gundam dengan nama baru dan terminologi Halo. Saya akan memberi peringkat lebih tinggi jika tidak terlalu orisinal. Pada dasarnya ini tentang seorang komandan Peleton “Hantu” yang menekan emosi manusianya dalam pertempuran. Dia mencuri mobile suit yang sarat senjata dan mencoba menahan pasukan Kovenan sementara manusia bisa melarikan diri. Bayangkan Heero Yui dari Gundam Wing sebagai marinir Halo dan Anda memiliki Ghost. Meskipun ini adalah anekdot kecil yang menyayat hati, ia menderita karena ketidakasliannya.5) “Homecoming”. cerita lain yang tidak orisinal. Karakter utamanya adalah seorang prajurit SPARTAN II bernama Daisy 23. Sementara ceritanya berlangsung selama misi di masa sekarang, kilas balik mengungkapkan asal muasal menyedihkan dari program SPARTAN di mana anak-anak diculik untuk diperbesar dengan pembedahan dan dilatih untuk menjadi tentara super. Kilas balik menceritakan kisah upaya melarikan diri yang gagal oleh Daisy dan beberapa peserta pelatihan lainnya dan bagaimana dia akhirnya menerima perannya dalam perang yang akan datang. Kepulangan mencoba menarik hati sanubari tetapi berakhir dengan kekacauan yang agak membosankan. Seni 2D datar dan desain karakter yang tidak terinspirasi sangat berbenturan dengan latar belakang yang indah. Terlebih lagi, prajurit SPARTAN yang tangguh digambarkan sebagai remaja emo yang angsty. Salah satu entri terlemah di seluruh movie.6) Odd One out. 1 kata merangkumnya = kebodohan. Judul tidak hanya menggambarkan karakter utama SPARTAN 1337 tetapi seluruh segmen itu sendiri. Sementara klip lain berfokus pada kisah perang berpasir gelap, Odd one Out lebih berfokus pada komedi slapstick ringan. Tidak mengherankan jika sutradara Daisuke Nishio, yang juga menyutradarai anime Dragonball, akan mengilhami ini dengan semua pokok dari seri aksi Shonen yang sudah berjalan lama. Pertarungan tangan ke tangan yang berlebihan, karakter unik, anak-anak bertenaga super, dialog murahan. Bahkan kekurangan seperti adegan yang berulang dan animasi yang tidak konsisten hadir di sini. Penghinaan nyata untuk Halo.7)”Babysitter”. Tidak hanya cerita kecil ini salah satu yang terlemah dalam hal narasi tetapi juga dalam animasi. Ceritanya tidak memiliki dampak emosional dari yang sebelumnya dan hanya berfungsi sebagai pengingat bagi para penggemar Halo bahwa tim produksi tidak melupakan Helljumpers dari “Halo: ODST”. Animasi Toshiyuki Kanno berwarna datar dan berbenturan dengan latar belakang CGI yang mendetail. Pergerakan karakter sangat kaku kecuali untuk satu atau dua tembakan. Sebagai penutup, legenda Halo memiliki sesuatu untuk semua orang dan sesuatu untuk membuat semua orang kecewa. Jika Animatrix dan Batman Gotham Knight memiliki tema yang terus berjalan atau karakter umum di setiap segmennya yang terpisah, legenda Halo tidak memiliki keterpaduan tersebut.

ULASAN : – Menggunakan urutan gelap bersama dengan teka-teki atau petunjuk yang membengkokkan pikiran untuk ini film, Oshii sendiri mengatakan dia tidak tahu tentang apa film ini saat dia menyutradarainya. Sebuah kisah aneh namun halus tentang seorang gadis tanpa nama yang melindungi telur yang dia sembunyikan di bawah gaunnya sementara pada saat yang sama diperkenalkan secara tidak sengaja kepada seorang pria berpenampilan militer yang juga tidak disebutkan namanya yang menggunakan senjata berbentuk salib. Biasanya seseorang hanya akan melarikan diri dari individu yang mengintimidasi seperti itu kecuali gadis itu dengan enggan mulai mempercayainya perlahan-lahan, dan menunjukkan kepadanya beberapa seni tertua, dan paling aneh yang pernah dia temui saat tinggal di kota yang sepi dan tampak Gotik yang mengumpulkan air. Untuk 1985 film ini dilakukan dengan baik karena digambar dengan tangan. TIDAK ADA CGI yang mengganggu, atau digunakan untuk bingkai apa pun. Secara artistik itu luar biasa, tetapi ceritanya cukup dalam dengan plot eksistensialnya. Seseorang dapat menafsirkan gadis itu sebagai semacam pengasuh sambil mengais-ngais makanan dan air sementara prajurit itu adalah seseorang yang ditakdirkan untuk menggantikannya setelah kematiannya, yang tampaknya sesuai dengan karakternya. Keduanya terbunuh pada satu titik dalam hidup mereka tetapi pada waktu yang berbeda. Setelah dia tiba dengan cara tank lapis baja Anda tidak pernah melihat mereka lagi. Telur itu sendiri merupakan simbol kehidupan. Mungkin … dia memang merawatnya sejak kedatangannya entah kapan, tapi begitu tentara membukanya, gadis kecil itu memutuskan untuk membalas dendam atas tindakannya. Sebaliknya jatuh ke dalam lubang berair yang gelap hingga kematiannya yang tiba-tiba di mana nafas terakhirnya dari gelembung mengapung ke permukaan dalam bentuk telur. Setelah itu, di pantai keputusasaan yang sunyi, Anda dapat melihat para prajurit melihat ke cakrawala di lautan gelap tempat sebuah bola besar muncul. Namun dari dudukan berhala yang sunyi, gadis kecil itu duduk di singgasananya sendiri memegang telur dengan rajin. Yang bisa dia lakukan hanyalah menyaksikan bola itu naik ke surga tanpa daya, dan sendirian. Atas tindakannya memecahkan telur mengatakan dia sekarang harus menggantikannya agar pembalasan atas sifat kekerasannya dapat ditenangkan. Film ini cukup memuaskan sejauh jalan ceritanya. Banyak orang bisa menafsirkan siapa mereka atau mengapa mereka tidak bernama. Jiwa yang akan musnah dalam sekejap mungkin melakukan perjalanan jauh di akhirat. Mungkin itu yang ingin disampaikan film ini. Tujuan adalah kuncinya. Bagi prajurit, perjalanannya baru saja dimulai. Untuk gadis itu, miliknya telah berakhir. Mengerikan karena dia masih memenuhi tugasnya, dan mendapatkan hadiahnya yang adil ke surga melalui transportasi suci. Film ini sangat serebral, sering berubah menjadi aneh tetapi meninggalkan rasa yang enak untuk bagian lain yang akan terungkap. Saya sangat merekomendasikan film ini untuk dua hal… Satu hanya digambar dengan tangan. Tidak ada CGI yang digunakan di bagian manapun. Kedua, tampilan artistik yang ditampilkan sangat fantastis. Gelap, suram, namun sangat puitis dalam beberapa hal. Jarang film animasi seperti ini muncul, tetapi ketika itu terjadi, sangat menyegarkan untuk ditonton. Bagi pecinta aksi, ini bukan film untuk Anda. Anda akan bosan, dan memutuskan untuk mematikannya atau mengganti saluran. Untuk orang yang lebih intelektual saya katakan luangkan waktu untuk mempelajari film ini. Seni, plot, dan tema akan mengejutkan Anda.

ULASAN : – “Ghost in the Shell” karya Mamoru Oshii mendapatkan semua hype, tetapi film sebelumnya, “Patlabor 2”, sejauh ini merupakan film yang lebih dewasa dan sukses secara artistik. Ini adalah anime yang terbaik – karya seni yang sangat detail, animasi yang luar biasa, dan cerita yang AKAN memikat Anda. Menyamar sebagai film thriller teknologi Tom Clancyesqe, Patlabor 2 sebenarnya adalah pemeriksaan politik global yang sering kali sinis. Film ini terkadang menyerupai laporan CNN yang surealis… jika ditulis oleh Noam Chomsky dan disutradarai oleh Alfred Hitchcock! Apa artinya? Pertama, visual simbolisnya mempesona dan berlimpah. Saya sarankan Anda pertama kali menonton “Psycho” atau “The Birds” dan kemudian Tonton Birdie di “Patlabor 2”. Patlabor 2 adalah film yang indah. Ada banyak pemandangan kota menakjubkan dan surealis yang mengenang “Blade Runner”. Adegan-adegan ini disertai dengan skor meditatif dan menghantui Keiji Kawai. Tapi dampak terbesar film ini adalah masuk akal yang mengganggu. Mungkin ada polisi robot raksasa yang berpatroli di jalan-jalan Tokyo, tetapi pola infrastruktur dan kekacauan yang pecah saat rusak tampak terlalu nyata. Saya memberikan anime ini rekomendasi tertinggi saya dan saya terutama akan merekomendasikannya kepada mereka yang baik tidak terbiasa dengan anime Jepang atau mungkin menganggap animasi bukanlah media artistik yang “serius”. (Film ini akan meluruskannya). Karena dialognya sangat padat, saya akan merekomendasikan versi sulih suara (kecuali jika Anda fasih berbahasa Jepang atau lebih suka terjemahan). Pekerjaan sulih suara dilakukan dengan luar biasa dan waktunya tepat, mempertahankan jeda dramatis dan momen hening dari naskah asli.